Το στυλ του μουσικού κομματιού. Έννοια και είδη μουσικής. Σκηνοθεσία: hip-hop μουσική

Σκοπός αυτού του άρθρου είναι να εισαγάγει στους αναγνώστες διάφορα σύγχρονα μουσικά είδη και τα μουσικά μέσα που χρησιμοποιούν οι συνθέτες όταν δημιουργούν έργα με συγκεκριμένο στυλ. Η ικανότητα πλοήγησης σε μουσικά είδη και υποείδη είναι ένα από τα πρώτα σημάδια επαγγελματισμού, επομένως αυτό το άρθρο θα ενδιαφέρει όλους όσους έχουν ήδη μπει στο δρόμο της βελτίωσης στον μουσικό τομέα.

Οι περισσότεροι κριτικοί χωρίζουν τα σύγχρονα μουσικά είδη σε τρεις κύριες κατευθύνσεις: ποπ, ροκ και ραπ, τα οποία με τη σειρά τους έχουν τις ρίζες τους σε παλαιότερα στυλ και έχουν δημιουργήσει μεγάλο αριθμό δικών τους παραφυάδων.

Κρότοςείναι η σύγχρονη λαϊκή μουσική. Αυτός είναι ένας πολύ ευρύς όρος που καλύπτει πολλά είδη όπως disco, trance, house, techno, funk, new wave και άλλα. Ας σταματήσουμε και ας δούμε τα χαρακτηριστικά καθενός από αυτά.

• Ντίσκο. Πριν από λίγο καιρό ήταν ο περισσότερος δημοφιλές είδοςχορευτική ποπ μουσική. Χαρακτηρίζεται από την πληθώρα των εφέ, τον πρωταγωνιστικό ρόλο του ρυθμικού τμήματος των ντραμς και του μπάσου, καθώς και από τον δευτερεύοντα, υπόβαθρο ήχο εγχόρδων και πνευστών.
• Εκσταση. Ανήκει σε ένα από τα είδη ηλεκτρονική μουσικήκαι είναι αξιοσημείωτο για την υψηλή συναισθηματική του επίδραση στον ακροατή. Αυτό το αποτέλεσμα επιτυγχάνεται με τη χρήση θλιβερών, «κοσμικών» μελωδιών.
• Σπίτι. Αυτό είναι το όνομα της χορευτικής, εντελώς ηλεκτρονικής μουσικής. Το κύριο και μοναδικό όργανο είναι το συνθεσάιζερ. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα αυτού του είδους είναι η παρουσία κυκλικών μουσικών φράσεων και σόλο μελωδιών. Τα εφέ χρησιμοποιούνται ευρέως.
• Techno. Με μια φράση μπορείς να πεις αυτό: φουτουριστική μουσική μεγάλη πόλη. Τα χαρακτηριστικά της τεχνολογίας περιλαμβάνουν φανταστικές μελωδίες, σκοτεινό μεταλλικό ήχο και «κρύα» φωνητικά χωρίς συναίσθημα.
• Φόβος. Ένα από τα είδη χορού, που χαρακτηρίζεται από σαφώς καθορισμένους ντράμερ που κυριαρχούν σε όλα τα άλλα όργανα, χαμηλή μελωδία και «ατημέλητο» ρυθμό.
• Νέο κύμα . Ένα είδος λαϊκής μουσικής που εξελίχθηκε από την πανκ ροκ και χρησιμοποιεί τα ίδια μουσικά μέσα.

ΒράχοςΩς ανεξάρτητο είδος, οι ρίζες του βρίσκονται στο «μαύρο» αμερικανικό μπλουζ, το οποίο εμφανίστηκε στις δεκαετίες του '20 και του '30. Το παραδοσιακό μπλουζ αποτελείται από 12 μπάρες, δηλαδή τμήματα μιας σύνθεσης που αποτελείται από πολλές νότες, η πρώτη από τις οποίες έχει τονισμό ή τονισμό. Στην κύρια εργαλειοθήκη ακεφιάπεριλαμβάνει ένα κόντρα μπάσο ή μπάσο που ορίζει το ρυθμό, μια κιθάρα, ντραμς, συχνά πλήκτρα και πνευστά. Για να είμαστε απόλυτα ακριβείς, το ροκ προέκυψε από έναν κλάδο αυτού του είδους - το κιθαριστικό μπλουζ, το οποίο είχε ήδη πολύ λιγότερα πλήκτρα και πνευστά.

Εμφάνιση βράχοςΚαι ροκ εν ρολ, έννοιες που συχνά ταυτίζονται με μουσικούς όπως ο Elvis Presley και οι Beatles. Ο πρώτος μπορεί να ονομαστεί ο εκλαϊκευτής αυτού του είδους, ενώ οι Beatles ήταν αυτοί που μετέτρεψαν το ροκ σε τέχνη.

ΣΕ μουσικάΤο ροκ έχει παραμείνει πρακτικά το ίδιο μπλουζ, αλλά το σημασιολογικό τους περιεχόμενο είναι διαφορετικό: το ροκ είναι μουσική διαμαρτυρίας ενάντια στην κοινωνία, την κυβέρνηση ή κάτι άλλο.

Το Rock έχει πολλά υποείδη, τα κυριότερα είναι το soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, psychedelic rock, heavy metal και thrash.

• Hard rock. Κυριολεκτικά αυτό μεταφράζεται ως «βαρύ, σκληρό». Αυτό το στυλ έχει ένα τέτοιο όνομα για κάποιο λόγο, επειδή ο ήχος του αντιστοιχεί σε αυτό που ονομάζεται. Η βαρύτητα στο σκληρό ροκ επιτυγχάνεται μέσω του κυρίαρχου ήχου ενός δυνατού και δυνατού ρυθμού σε σχέση με τα υπόλοιπα όργανα. Στις περισσότερες περιπτώσεις, τα ντραμς, το μπάσο ή η ρυθμική κιθάρα είναι «βαρύτερα». Τα εφέ Overdrive και παραμόρφωσης χρησιμοποιούνται συχνά στο hard rock.
• Ποπ ροκ. Δημοφιλής ροκ. Αυτό το στυλ διακρίνεται από την καλή ισορροπία, τη χρήση όλων των ειδών των εφέ και τις δημοφιλείς ρυθμίσεις. Η ποπ ροκ περιλαμβάνει οποιαδήποτε ροκ μουσική που προορίζεται για ένα ευρύ κοινό ακροατών.
• Φολκ ροκ. Αυτή είναι η ροκ μουσική με στοιχεία παραδοσιακή μουσική.
• Πανκ ροκ. Αυτό το είδος περιλαμβάνει αγενείς, συχνά αντιεπαγγελματικές, αλλά εκφραστική μουσική, που χαρακτηρίζεται από απλές, απέριττες, αλλά συγκλονιστικές μελωδίες.
• Ψυχεδελική ροκ. Πολύπλοκη, αντισυμβατική μουσική, γεμάτη διάφορα εφέ. Αυτή η μουσική είναι διαφορετική υψηλό επίπεδοσυναισθηματική επίδραση στον ακροατή.
• Heavy metalονομάζεται σκληρή μέταλ μουσική, η οποία συχνά είναι αναρμονική. Είναι μακριά από τα συνηθισμένα πρότυπα.
• Αλωνίζω. Πρόκειται για ένα πολύ σκληρό είδος, το οποίο χαρακτηρίζεται από πολυπλοκότητα και συνέχεια μελωδιών, καθώς και αυτοσχεδιασμό.

Κτύπημαπώς το είδος εξελίχθηκε από τη χορευτική μουσική. Χαρακτηριστικά: ανομοιογενής ρυθμός, σύνθετοι πειραματισμοί με ντράμερ, παρουσία κυκλικών μουσικών θραυσμάτων. Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της ραπ είναι η απουσία φωνητικών, τα οποία αντικαθίστανται από ρετσιτάτι. Το ραπ διαβάζεται σαν ποίηση, δεν τραγουδιέται. Τα κύρια όργανα είναι τα ντραμς και ένα σύνθετο μπάσο, που συχνά παίζει σόλο. Οι μουσικοί της ραπ χρησιμοποιούν συχνά το scratch εφέ - το τρίξιμο δίσκων βινυλίου.

Πιθανότατα το ραπ προήλθε από ρέγκε - στυλ χορού, που προέρχεται από την Τζαμάικα. Αυτά τα δύο στυλ έχουν πολλά κοινά: τον ίδιο ανομοιόμορφο, τραχύ ρυθμό, την παρουσία κυκλικών μουσικών κομματιών και έναν περίπλοκο ντράμερ.

09/07/2013 από admin · Αφήστε ένα σχόλιο

Τι υπάρχουν στυλ μουσικής? Το μουσικό στυλ είναι μια ευρύχωρη και πολύπλευρη έννοια. Μπορεί να οριστεί ως μια εικονιστική ενότητα, ένα σύνολο μέσων έκφρασης καλλιτεχνικών και ιδεολογικό περιεχόμενομέσα από τη γλώσσα της μουσικής.

Η έννοια του στυλ μουσικής είναι τόσο ευρεία που οι προδιαγραφές του υποδηλώνουν τον εαυτό τους: αυτός ο όρος ισχύει τόσο για διαφορετικές εποχές, είδη, κινήματα και σχολές, όσο και για μεμονωμένους συνθέτες και ακόμη και ερμηνευτές. Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε ποια είδη μουσικής υπάρχουν.

Στυλ της εποχής

Η έννοια του στυλ εποχής εστιάζει στην ιστορική πτυχή. Υπάρχουν πολλές ταξινομήσεις, μερικές από τις οποίες αναδεικνύουν τις μεγαλύτερες ιστορικές εποχέςστην ανάπτυξη της μουσικής (Αναγέννηση, Μπαρόκ, κλασικισμός, μοντερνισμός κ.λπ.), ενώ άλλοι, αντίθετα, χώρισαν την ιστορία της μουσικής σε σχετικά μικρές περιόδους που προηγουμένως προσδιορίζονταν από άλλους ιστορικούς κλάδους της τέχνης (ρομαντισμός, ιμπρεσιονισμός, μοντερνισμός κ.λπ. ).

Κλασικό παράδειγμα του στυλ της εποχής είναι η μπαρόκ μουσική, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της οποίας είναι το ενδιαφέρον εσωτερικός κόσμοςπροσωπικότητα, δράμα, αντιπαραβαλλόμενη απεικόνιση των δυνάμεων της φύσης, ανάπτυξη της όπερας και της οργανικής μουσικής (C. Monteverdi, A. Vivaldi, G.F. Handel).

Στυλ είδους

Το στυλ του είδους αντικατοπτρίζει τις ιδιαιτερότητες του περιεχομένου, μουσικές τεχνικέςκαι τα χαρακτηριστικά ορισμένων μουσικών ειδών, τα οποία, με τη σειρά τους, μπορούν να ταξινομηθούν σε διαφορετικούς λόγους.

Ως εκ τούτου, η έννοια του στυλ είναι πιο κατάλληλη για εκείνα τα είδη στα οποία τα περισσότερα κοινά χαρακτηριστικά. Αυτά περιλαμβάνουν είδη που βασίζονται στη λαϊκή μουσική (διάφορα τελετουργικά τραγούδια, δημοτικοί χοροί), εκκλησιαστικά άσματα, ειδύλλια.

Αν πάρουμε έργα μεγάλων μορφών (όπερα, ορατόριο, συμφωνική κ.λπ.), τότε και εδώ το ύφος του είδους είναι πάντα ευανάγνωστο, παρά το γεγονός ότι τα στυλ της εποχής, τα κινήματα και το ύφος του συγγραφέα υπερτίθενται σε αυτό. .

Αν όμως ο συνθέτης καταλήξει σε κάποια νέο είδος, τότε σε αυτήν την περίπτωση είναι δύσκολο να καθοριστούν αμέσως τα χαρακτηριστικά ενός στυλ είδους - γι 'αυτό, πρέπει να περάσει χρόνος, κατά τον οποίο θα εμφανιστούν άλλα έργα στο ίδιο είδος. Αυτό συνέβη, για παράδειγμα, με τα «τραγούδια χωρίς λόγια» του Μέντελσον. Συμφωνώ, είναι ένα περίεργο τραγούδι χωρίς λόγια, αλλά μετά τα 48 δείγματα θεατρικών του σε αυτό το είδος, άλλοι συνθέτες άρχισαν να αποκαλούν με τόλμη τα έργα τους με το ίδιο όνομα.

Μουσικό στυλ

Το ύφος ενός μουσικού κινήματος έχει πολλές ομοιότητες με το ύφος της εποχής: άλλωστε κάποιες κινήσεις θεωρούνται από τους μουσικολόγους ως ολόκληρες εποχές στη μουσική.

Υπάρχουν όμως και τομείς για τους οποίους είναι δυνατό να επισημανθούν στιλιστικές αποχρώσεις που είναι μοναδικές για αυτούς. Αυτά περιλαμβάνουν τα βιεννέζικα κλασικό σχολείο(L. van Beethoven, J. Haydn, W.A. Mozart). Η κλασική σκηνοθεσία χαρακτηρίζεται από απλότητα, εκφραστικότητα, πλούσια αρμονική γλώσσα και λεπτομερή ανάπτυξη του θέματος.

Μιλώντας για τα στυλ μουσικής που υπάρχουν,

Δεν μπορείτε να αγνοήσετε τα εθνικά χαρακτηριστικά.

Εθνικό στυλ

Η βάση του εθνικού μουσικό στυλείναι μια λαογραφική αρχή. Πολλοί μεγάλοι συνθέτες εμπνεύστηκαν από λαϊκές μελωδίες, υφαίνοντάς τις στις δημιουργίες τους. Ορισμένα έργα έχουν ακόμη και αντίστοιχα ονόματα (για παράδειγμα, οι ουγγρικές ραψωδίες του F. Liszt, «Hungarian Dances» του J. Brahms, «Norwegian δημοτικά τραγούδιακαι χοροί για πιάνο» του E. Grieg, « Αραγωνική γιώτα» M.I. Γκλίνκα). Σε άλλα, τα λαϊκά μοτίβα γίνονται κορυφαία θέματα (για παράδειγμα, «Υπήρχε μια σημύδα στο χωράφι» στο φινάλε της Τέταρτης Συμφωνίας του P. I. Tchaikovsky).

Αν προσεγγίσουμε το ερώτημα ποια είδη μουσικής υπάρχουν, από την άποψη σχολές συνθέτων, μεμονωμένους συνθέτες και μουσικούς, τότε μπορούν να διακριθούν αρκετά ακόμη μουσικά στυλ.

Η μουσική υπήρχε πάντα από την έλευση του ανθρώπου. Με την εμφάνιση κάθε είδους ανθρώπινων εργαλείων.
Η μουσική μας συντροφεύει παντού, παντού στην πραγματικότητα ακόμα και στα όνειρά μας. Η μουσική γεννιέται σε ό,τι μας περιβάλλει. Ακόμη και η δική σας αναπνοή μπορεί, όταν ακούγεται, να θεωρηθεί ως μελωδίες.

Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς οποιοδήποτε γεγονός χωρίς μουσική. Η μουσική χαλαρώνει, σας ανεβάζει τη διάθεση και σας αποσπά την προσοχή από τη θλίψη και την πλήξη. Η μουσική δίνει νέα ζωή, θεραπεύει ασθένειες. Η ακρόαση μουσικής συχνά μετατρέπεται σε τέχνη. Η μουσική ενώνει και ενώνει.

Η μουσική είναι ψυχαγωγία που είναι πάντα στο χέρι. Μπορείτε να το ακούσετε παντού, στο αυτοκίνητο, στο λεωφορείο, στο τρένο, στο δρόμο, στο σπίτι, στην τηλεόραση, στο ραδιόφωνο, ακόμα και στο κατάστημα, αγοράζοντας παιχνίδια για παιδιά. Μπορείτε απλά να καθίσετε σε ένα μέρος και να ακούσετε τη μουσική που παίζει στα αυτιά σας. Σύγχρονες τεχνολογίεςσας επιτρέπει να ακούτε μουσική ενώ περπατάτε στο δρόμο ή οδηγείτε δημόσια συγκοινωνίαστην τάξη, στη δουλειά ή σε μια συνάντηση.

Μουσικήγια κάποιους είναι τρόπος ζωής, ζωή γενικά. Ζουν και αναπνέουν τη μουσική, πάνε για ύπνο και ξυπνούν με αυτήν. Οι άνθρωποι της μουσικής, οι μουσικοί είναι τόσο διαφορετικοί από τους απλοί άνθρωποιότι μπορείς αμέσως να κουνάς το δάχτυλό σου σε τέτοιους ανθρώπους και να πεις αναμφισβήτητα: «αυτός είναι μουσικός». Οι μουσικοί διακρίνονται για την πρωτοτυπία τους σε εμφάνιση, συμπεριφορά και απόψεις για τα πάντα. Είναι πολύ ενδιαφέρον να επικοινωνείς μαζί τους, αλλά ταυτόχρονα είναι αρκετά δύσκολο να επικοινωνήσεις, γιατί δεν είναι αυτού του κόσμου. Όπως οποιοσδήποτε δημιουργικό άτομο, ο μουσικός είναι πολύ ευάλωτος, δεν μπορεί να συγχωρήσει το γεγονός ότι κάποιος δεν σκέφτεται το ίδιο με αυτόν.

Ένας μουσικός βλέπει τον κόσμο και τους γύρω του από άλλες οπτικές γωνίες απλός άνθρωπος. Ανάμεσα στους μουσικούς διαφορετικές κατευθύνσειςΟι απόψεις της μουσικής για τον κόσμο γύρω μας είναι πολύ διαφορετικές. Για παράδειγμα, ένας rocker βλέπει τον κόσμο με σκούρα χρώματα και ένας ποπ τραγουδιστής βλέπει τον κόσμο με ροζ. Είναι σύνηθες το hip-hop να βλέπει τα πάντα και τους πάντες τριγύρω με φτωχά χρώματα. Και ούτω καθεξής.

Η μουσική είναι τόσο ποικιλόμορφη που μερικές φορές είναι πολύ δύσκολο να δώσεις τη σωστή κατεύθυνση σε μια συγκεκριμένη σύνθεση.
Όλοι οι άνθρωποι όλων των ηλικιών ακούν και αγαπούν τη μουσική, αλλά όχι όλη. Μερικοί άνθρωποι ακούν μόνο ποπ μουσική και δεν αντέχουν όλα τα άλλα είδη. Και οι άνθρωποι που ακούν ροκ ή ραπ δεν αντέχουν την ποπ και το chanson. Και υπάρχουν άνθρωποι που δεν καταλαβαίνουν τις σύγχρονες μουσικές τάσεις, και επομένως ακούν ρετρό, λαϊκά τραγούδια ή κλασική μουσική.

Τόσος κόσμος, τόσες μουσικές προτιμήσεις.

Μόνο αν διαφορετικούς ανθρώπουςΑκούστε διαφορετικά στυλ μουσικής, δεν θα μπορέσουν ποτέ να καταλάβουν ο ένας τον άλλον. Είναι αδύνατο για έναν ρόκερ να εξηγήσει την έννοια των ποπ τραγουδιών και των δηλώσεων της ποπ κουλτούρας. Αντίθετα, είναι πολύ δύσκολο να εξηγήσεις σε έναν λάτρη της μουσικής κλαμπ ή της ποπ μουσικής τις κραυγές και τις κραυγές που χρησιμοποιούνται στη ροκ μουσική, ειδικά αν πρόκειται για σκληρό ροκ. Εδώ μιλάμε ήδη διαφορετικούς πολιτισμούς. Όπως στη θρησκεία σε διαφορετικά μουσικούς πολιτισμούςτους δικούς τους κανόνες, κανονισμούς και κανόνες που δεν μοιάζουν μεταξύ τους. Οι εκπρόσωποι διαφορετικών μουσικών κινημάτων, άρα και πολιτισμών, δεν μπορούν να κατανοήσουν τους εκπροσώπους άλλων κινημάτων, όπως και οι εκπρόσωποι άλλων θρησκειών.

Ποιες κατευθύνσεις (στυλ) μουσικής υπάρχουν λοιπόν; Και ποια είναι τα χαρακτηριστικά τους;

Υπάρχουν πολλά είδη μουσικής. Ενώνονται σε μεγάλες ομάδες.

1. Σκηνοθεσία: κλασική μουσική.

Μουσική από το παρελθόν, είναι παγκοσμίως διάσημα έργα μουσική τέχνηαπό ταλαντούχους συγγραφείς από τον Θεό. Πολιτιστική κληρονομιάτον κόσμο, ο χαλαρωτικός ήχος του οποίου αναγνωρίζεται ως αριστουργήματα του κόσμου και είναι ζωντανοί ακόμα και μετά από δεκάδες και εκατοντάδες χρόνια. Οι πιο επιφανείς εκπρόσωποι: Μπαχ, Σούμπερτ, Τσαϊκόφσκι, Σμιτ και πολλοί άλλοι, τα ονόματα των οποίων, όταν αναφέρονται, όλοι αναγνωρίζουν και σέβονται το μουσικό τους ταλέντο. Αυτή η κατεύθυνση δεν χρειάζεται να αποκρυπτογραφηθεί σωστά όλοι γνωρίζουν και αντιπροσωπεύουν την κλασική μουσική. Επομένως, δεν θα μείνουμε για πολύ σε αυτή την κατεύθυνση.

2.Σκηνοθεσία: ποπ μουσική.

Δημοφιλής μουσική, μουσική για όλους, ευρύ φάσμαπρόσωπα
Η ποπ μουσική έχει διπλή σημασία. Γενικά, η ποπ μουσική είναι, γενικά, όλη η σύγχρονη μουσική που εκτελείται και ακούγεται σύγχρονους ανθρώπους. Περιλαμβάνει όλες τις κατευθύνσεις εκτός από τις λαϊκές και κλασσική μουσική. Η δεύτερη έννοια είναι η ποπ μουσική ως ξεχωριστή μουσική κατεύθυνση, η οποία χαρακτηρίζεται από ρυθμικότητα, μελωδία και χορευτικό ήχο. Δίνεται έμφαση στη φωνή και στους στίχους και μετά στην ενόργανη απόδοση. Η αρχή verse+hi+verse είναι η βάση των τραγουδιών της ποπ μουσικής. Το νόημα των τραγουδιών αυτής της κατεύθυνσης: αγάπη, εμπειρίες αγάπης, θλίψη, μελαγχολία και χαρούμενη διάθεση. Δεν υπάρχει βαθύ νόημα σε αυτά τα τραγούδια. Τα λόγια και η μουσική επιλέγονται έτσι ώστε να μπορείτε να χορέψετε μέχρι να πέσετε. Χόρεψε και μην σκέφτεσαι τίποτα. Αυτή η μουσική είναι πολύ ελαφριά, χαλαρή και φορτισμένη με θετική ενέργεια. Οι ερμηνευτές αυτής της τάσης είναι φωτεινοί, ελαφρώς διεφθαρμένοι άνθρωποι, πάντα στο προσκήνιο, τις περισσότερες φορές λόγω σκανδάλων, με τη βοήθεια των οποίων αξίζουν ευρεία προσοχή. Η ποπ μουσική έχει πολλούς θαυμαστές, κυρίως λόγω του γεγονότος ότι ακούγεται παντού: στο ραδιόφωνο, στην τηλεόραση και στο Διαδίκτυο. Μπορείτε να το ακούσετε εύκολα στο λεωφορείο, στο μετρό και οπουδήποτε υπάρχει παίκτης. Στις ντίσκο παίζεται ποπ μουσική. Αν και αυτή η κατεύθυνση της μουσικής είναι γεμάτη με μερικά θετικά συναισθήματα, δεν έχει ακόμα βαθύ νόημα. Είναι κενό σε περιεχόμενο, μόνο ένα σωρό λέξεις, ειδικά σε σύγχρονο κόσμο.
Αλλά μπορεί να χρησιμοποιηθεί για ψυχαγωγία.

3. Σκηνοθεσία: hip-hop μουσική.

Αυτή η κατεύθυνση περιλαμβάνει πολλά μουσικά στυλ, τα πιο γνωστά από τα οποία είναι το ραπ και το R’n’B. Ως υποκουλτούρα, περιλαμβάνει επίσης breakdancing και γκράφιτι.
Αν κοιτάξουμε την ιστορία της εμφάνισης του κινήματος hip-hop, μπορούμε να σημειώσουμε ότι αυτό το κίνημα γεννήθηκε από Αφροαμερικανούς που, με τη δημιουργικότητά τους, πολέμησαν την αδικία ενάντια στη φυλή τους και επίσης μίλησαν για τον τρόπο ζωής τους. Δηλαδή, αυτή είναι η κατεύθυνση της μουσικής από τις φτωχογειτονιές και τις μειονεκτούσες, φτωχές αφροαμερικανικές περιοχές της Αμερικής.

Με την πάροδο του χρόνου, το hip-hop βελτιώθηκε και άρχισε σταδιακά να αποκτά ένα ευρύτερο κοινό, τους χορούς του, που ονομάζονται breakdancing, με κάθε είδους ασύλληπτες κινήσεις του σώματος, αποκαλύπτοντας ξεκάθαρα την έννοια του "hip-hop" - προοδευτικές κινήσεις, νοητικά άλματα, αυξανόμενες κινήσεις. Επιπλέον, υπάρχει μια τέχνη που ονομάζεται «γκράφιτι», η ζωγραφική δοχεία αεροζόλσε τοίχους ή άλλα μέρη, το νόημα τέτοιων εικόνων είναι παρόμοιο με το νόημα του κινήματος hip-hop - η καταπολέμηση της αδικίας στο δική του στάσηεκπρόσωποι των φτωχών.
Γενικά, το hip-hop συνδέεται με εκπροσώπους της ραπ και της ραπ. Πρόκειται για νέους (συνήθως σκουρόχρωμους) με αθλητικά ρούχα ή φαρδιά παντελόνια/τζιν, με μεγάλα αθλητικά παπούτσια, με κοντές ράγες στο κεφάλι ή με καπέλα του μπέιζμπολ με ίσιο γείσο, καθώς και με τεράστια κοσμήματα στο λαιμό και τα δάχτυλά τους, που ραπάρουν με βαθιούς στίχους διαμαρτυρίας, γελοιοποιώντας τους πλούσιους, αλλά και μιλώντας για τις αδικίες της ζωής τους.
Έχοντας εξελιχθεί, αυτή η κατεύθυνση απέκτησε ακόμη περισσότερες βελτιώσεις, προσθέτοντας μια νεανική και πιο διασκεδαστική σκηνοθεσία, όπως το R’n’B. Ένα στυλ χορού hip-hop που επίσης λέει για τη ζωή των φτωχών περιοχών, αλλά όχι με θλιβερό τρόπο.

Γενικά, μια μουσική κατεύθυνση όπως το hip-hop, όντας απλώς μια μουσική κατεύθυνση, έχει ήδη γίνει μια ολόκληρη κουλτούρα, μια πολύ κερδοφόρα, εμπορικά επιτυχημένη βιομηχανία και μάλιστα τρόπος ζωής.

4. Σκηνοθεσία: ροκ μουσική.

Ίσως η πιο εκτεταμένη και ποικιλόμορφη κατεύθυνση της μουσικής. Από ελαφρύ έως πολύ βαρύ. Μερικές φορές από το αδύνατο ήχο στο μελωδικό.

Αυτή η κατεύθυνση της μουσικής πήρε την εμφάνισή της από μια τέτοια κατεύθυνση μουσικής όπως τα μπλουζ. Αν στραφούμε στην ιστορία του ροκ, μπορούμε ξεκάθαρα να ανιχνεύσουμε την εξέλιξή του από τις πιο ελαφριές μελωδικές κατευθύνσεις που δεν είναι καθόλου χαρακτηριστικές της σύγχρονης αντίληψης της ροκ μουσικής. Οι πρώτοι ερμηνευτές της ροκ μουσικής είναι πολύ διαφορετικοί από τους σύγχρονους ροκ. Θα ήταν δύσκολο να τους πεις καθόλου ρόκερ αν ήταν ροκ ερμηνευτές τώρα. Η ροκ μουσική εμφανίστηκε ως κίνημα τη δεκαετία του '60 του 20ου αιώνα, τότε δεν υπήρχαν βαριά ντραμς, βαριά riff και κραυγές, δεν υπήρχαν συσπάσεις στη σκηνή και μακριά μαλλιάαπό μουσικούς. Δεν υπήρξε καταστροφή οργάνων κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Αυτό άρχισε να φαίνεται αργότερα. Τα τραγούδια περιείχαν την έννοια της αγάπης μεταξύ δύο ανθρώπων και αργότερα της αγάπης για τα πάντα. Επίσης, το νόημα των τραγουδιών εκείνου του ροκ θα μπορούσε να έχει αφηρημένα θέματα. Γενικά η ροκ μουσική ως κατεύθυνση της μουσικής δεν ξεχώρισε ιδιαίτερα, όπως τώρα. Άλλωστε, πλέον η ροκ μουσική και οι συμμετέχοντες της είναι εκπρόσωποι μιας ξεχωριστής υποκουλτούρας. Κουλτούρες αντιπαράθεσης με κάθε τι οικείο και επιβλητικό τυπική σκέψη, στάση απέναντι στον κόσμο και τα επιμέρους μέρη του. Υποομάδες όπως οι χίπις, οι goths, οι emo και άλλοι είναι εκπρόσωποι αυτής της μουσικής κατεύθυνσης, μόνο των επιμέρους υποκατευθύνσεων της. Άλλωστε, η ροκ μουσική έχει ατελείωτες κατευθύνσεις. Ξεκινώντας από το πιο ελαφρύ, όπως η ποπ ροκ ή η μπλουζ ροκ, και τελειώνοντας, για παράδειγμα, με σκληρή ροκ, μέταλ και γοτθική ροκ μουσική.
Οι εκπρόσωποι της ροκ μουσικής έχουν τη δική τους ιδιαιτερότητα που τη διακρίνει από όλες τις άλλες κατευθύνσεις. Δηλαδή. Υποχρεωτική παρουσία ενός συνόλου (ομάδας μουσικών) με επικεφαλής έναν σολίστ (τραγουδιστή, frontman), έναν, δύο ή τρεις (αλλά πιο συχνά δύο) κιθαρίστες, έναν ντράμερ, συν ένα πληκτρολόγιο, αλλά δεν απαιτείται. Ερμηνεύοντας τραγούδια γραμμένα με το δικό του χέρι και τίποτα περισσότερο. Υποχρεωτικές ζωντανές εμφανίσεις στο κοινό, τις περισσότερες φορές με τη μορφή θορυβωδών, συναισθηματικών και ζωντανών. Riffs κιθάρας, ο βρυχηθμός του πλήθους, η βραχνή φωνή του τραγουδιστή - αυτή είναι η περιγραφή ενός κλασικού ροκ συνόλου. Η κύρια έμφαση στη ροκ μουσική δίνεται στην απόδοση οργάνων, δηλαδή κιθάρων και ντραμς, και στη συνέχεια στον ήχο της φωνής.

Το νόημα των τραγουδιών της ροκ μουσικής πολύ συχνά κυμαίνεται από πένθιμο, μερικές φορές τραγικό έως φιλοσοφικό, με βαθύ νόημα, από χούλιγκαν, ανούσιο έως ηθικά δύσκολο, με στοχασμούς για τη ζωή και τον θάνατο (συνήθως το τελευταίο).
Ένας ροκ μουσικός είναι πάντα μέσα φαρδιά ρούχα, από χούλιγκαν: sneakers, τζιν, T-shirt, καπέλο του μπέιζμπολ, έως εντελώς μαύρο, με μεταλλικά διακοσμητικά, διακοσμητικά από κρανία, σταυρούς και άλλα παρόμοια. Συμβαίνει επίσης οι μουσικοί να είναι πλήρως ή μερικώς ντυμένοι με δέρμα. Όλα εξαρτώνται από την κατεύθυνση της ροκ στην οποία εργάζεται ο μουσικός. Οι μουσικοί αυτού του είδους έχουν σχεδόν πάντα τατουάζ ή τρυπημένα.
Δεν είναι τυχαίο ότι η ροκ μουσική είναι μια ολόκληρη κουλτούρα, γιατί είναι η ροκ μουσική που έχει το μεγαλύτερο κοινό, νέους και μερικούς ηλικιωμένους. Είναι εδώ που ένα άτομο μπορεί να αποσυνδεθεί από όλα τα συνηθισμένα στερεότυπα, από τους βαρετούς κανόνες της ζωής. Απλώς αντιστέκεται σε όλα αυτά και ζει τη ζωή του με απόλυτη ελευθερία. Και κανείς δεν θα πει τίποτα εναντίον του, μόνο θα τον επαινούν.

Ωστόσο, και αυτή η κατεύθυνση έχει χειρότερους εχθρούς, που μισούν οτιδήποτε σχετίζεται με τη ροκ εικόνα. Αυτό είναι το λεγόμενο «ποπ». Εδώ και πολλά χρόνια, η ποπ μουσική και η ροκ είναι σε αντίθεση μεταξύ τους και δεν αντέχουν η μία την άλλη.
Κάθε χρόνο υπάρχουν όλο και περισσότερα είδη ροκ μουσικής. Κάθε νέα κατεύθυνση μπορεί να είναι δύσκολο να αποδοθεί σε ένα άτομο, γι 'αυτό υπάρχει ένα κολοσσιαίο τεράστιο ποσόμουσικούς, και δεν δείχνει σημάδια επιβράδυνσης.

Όποιος έχει μουσικό αυτί, ξέρει να παίζει κιθάρα και σκέφτεται διαφορετικά, μπορεί επίσης να γράφει ποίηση, μελοποιώντας τους. Αυτό είναι που ελκύει όλο και περισσότερους νέους στη ροκ μουσική και τη ζωή στο ροκ στυλ.
Υπάρχει ένα ακόμη χαρακτηριστικό αυτής της κατεύθυνσης. Η ροκ μουσική μπορεί να συνδυαστεί ιδανικά με οποιαδήποτε άλλη κατεύθυνση, και στη συνέχεια σε συνδυασμό θα εξακολουθεί να ανήκει στη ροκ κατεύθυνση της μουσικής.
Εξ ου και η μεγάλη ποικιλομορφία αυτής της μοναδικής και πολύ δημοφιλής μουσικής κατεύθυνσης.

5. Σκηνοθεσία: ηλεκτρονική μουσική.

Αυτή η μουσική είναι μια σύνθεση ήχων και μελωδιών που γίνονται σε συνθεσάιζερ, υπολογιστή και άλλα ηλεκτρονικά όργανα, συμπεριλαμβανομένης μιας ηλεκτρονικής κιθάρας. Οι συνθέσεις που δημιουργούνται προς αυτή την κατεύθυνση γεννιούνται από ηλεκτρονικό κόσμο, συχνά αντιπροσωπεύουν μόνο μια ξεχωριστή μελωδία, και αν υπάρχει λεκτικός ήχος, τότε γίνεται και τεχνητά. Αυτό το είδος μουσικής στοχεύει στο χορευτικό στοιχείο των ακροατών του πιο συχνά από άλλα είδη μουσικής που χρησιμοποιείται σε ντίσκο και διάφορα πάρτι. Μια κοινή έκφραση για συνθέσεις προς αυτή την κατεύθυνση είναι κάθε είδους remix διάσημων τραγουδιών. Η ηλεκτρονική μουσική δημιουργείται πλήρως με τη βοήθεια μουσικού εξοπλισμού και δεν φέρει τον ζωντανό ήχο κανενός οικείου μουσικά όργανα, χωρίς φωνές ερμηνευτών.

Αυτή η μουσική είναι φτιαγμένη για χορό και πάρτι. Κατά κανόνα, η ηλεκτρονική μουσική δεν πραγματοποιεί συναυλίες, αλλά τα μουσικά σόου είναι υποχρεωτικό χαρακτηριστικό και είναι πολύ γεμάτα και ζωντανά. Σε αυτή τη μορφή, όπως όλοι έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε, αυτή η κατεύθυνση της μουσικής υπάρχει για ένα σχετικά μικρό χρονικό διάστημα. Όμως οι απαρχές βρίσκονται από τις αρχές του 19ου έως τα τέλη του 20ού αιώνα. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτών των αιώνων που εφευρέθηκαν ο φωνογράφος, ο φωνογράφος δίσκου, ο ήχος κ.λπ. Αυτές οι εφευρέσεις έγιναν οι πρώτες ηλεκτρονικές συσκευές μουσικής. Φυσικά, δεν μπορούν να συγκριθούν με όλες τις σημερινές βελτιώσεις μουσικός κόσμος, αλλά ήταν αυτές οι εφευρέσεις που έθεσαν τα θεμέλια για μια ολόκληρη μουσική κατεύθυνση, χωρίς την οποία ο σύγχρονος κόσμος δεν μπορεί να κάνει.

6. Σκηνοθεσία: Τζαζ και Μπλουζ.

Η προέλευση αυτών των δύο κατευθύνσεων έχει την ίδια πηγή - συναισθηματικός χρωματισμόςΑφροαμερικανοί, τα έθιμα και ο τρόπος ζωής τους. Και τα δύο είδη μουσικής είναι αποτέλεσμα εργατικών τραγουδιών και τραγουδιών Αφροαμερικανών σκλάβων που εργάζονταν σε φυτείες και ασχολούνταν με βαριά εργασία. Η διαφορά έγκειται στην απόδοση, τα όργανα που χρησιμοποιούνται και την παρουσία ή απουσία αυτοσχεδιασμού.
Τζαζ - ο κλασικός ήχος και η ύπαρξη της είναι η παρουσία μιας μπάντας τζαζ ( μουσικό συγκρότημα, παίζοντας διάφορα μουσικά όργανα), επικεντρώθηκε αποκλειστικά στον ήχο πνευστών όπως σαξόφωνο, τρομπέτα κ.λπ., καθώς και πιάνο, ντραμς και κιθάρες. Το κύριο χαρακτηριστικό αυτής της κατεύθυνσης είναι ο αυτοσχεδιασμός. Αν μπορείς να ακούσεις έστω και λίγο αστείο παιχνίδιμε τον ήχο ενός σαξόφωνου, μπορείς αμέσως να μιλήσεις για τζαζ.

Το μπλουζ είναι μια κατεύθυνση της μουσικής πολύ παρόμοια με τα μπλουζ, αλλά εξακολουθεί να έχει τα δικά της διακριτικά χαρακτηριστικά. Αυτή η κατεύθυνση της μουσικής μπορεί να καυχηθεί ότι σχεδόν όλα τα είδη μουσικής προήλθαν από αυτήν. Πρώτα απ 'όλα, αυτό ισχύει για την τζαζ. Ήταν το μπλουζ που έγινε ο γονέας της τζαζ, και γι' αυτόν τον λόγο αυτές οι δύο κατευθύνσεις έχουν παρόμοια χαρακτηριστικά και μερικές φορές αρκετά δύσκολο να διακρίνει κανείς συνθέσεις. Η μουσική αυτής της κατεύθυνσης μπορεί να περιγραφεί ως ένας διάλογος μεταξύ των οργάνων σε μια δομή «ερώτηση-απάντηση». Η βάση είναι το κύριο όργανο, και όλα τα άλλα παίζουν ήδη σε αυτό, μετατρέποντας σε έναν ενιαίο ζωντανό ήχο, με αυτοσχεδιαστική φύση. Γενικά, αν κοιτάξουμε την ιστορία της εμφάνισης αυτού του κινήματος, μπορούμε να πούμε με σιγουριά ότι η σκηνοθεσία αυτής της μουσικής αντιπροσωπεύει την ενσάρκωση του επώδυνου ζητήματος των αφροαμερικανών σκλάβων και εργατών.

Ετσι,

Καλύφθηκαν εν συντομία 6 κατευθύνσεις σύγχρονης μουσικής. Κάθε ένα από αυτά έχει τα δικά του χαρακτηριστικά και ξεχωρίζει για το δικό του χαρακτηριστικά γνωρίσματα. Καθένα από αυτά είναι παρόμοιο με κάποιους τρόπους, αλλά με τον δικό του τρόπο χαρακτηριστικά γνωρίσματαπεριλαμβάνονται στον ορισμό τους.

Γενικά, η μουσική γενικά είναι κάτι που δεν μπορείς να το κάνεις πουθενά. Είτε πρόκειται για πάρτι, γάμο, γενέθλια, επέτειο, κηδεία ή άλλες εκδηλώσεις, η μουσική είναι ένα εργαλείο που όχι μόνο φέρνει τους ανθρώπους κοντά, αλλά και τους δίνει δύναμη, ενέργεια και ζωή. Γι' αυτό η μουσική, όποια κι αν είναι, είναι μια από τις μοναδικές εφευρέσεις της ανθρωπότητας.

Βρεθήκατε στην ενότητα μουσικά είδη, όπου θα εξοικειωθούμε με κάθε μουσική κατεύθυνση πιο αναλυτικά. Θα περιγράψουμε τι είναι, γιατί χρειάζεται και τι χαρακτηριστικά έχει. Επίσης στο τέλος θα υπάρχουν άρθρα σε αυτή την ενότητα που θα περιγράφουν κάθε κατεύθυνση με περισσότερες λεπτομέρειες.

Τι είναι τα είδη μουσικής

Πριν συζητήσουμε ποια είναι τα είδη μουσικής, θα πρέπει να αναφερθούν τα ακόλουθα. Χρειαζόμαστε ένα συγκεκριμένο σύστημα συντεταγμένων ώστε να μπορούμε να βάλουμε όλα τα φαινόμενα σε αυτό. Το πιο σοβαρό και παγκόσμιο επίπεδο σε αυτό το σύστημα συντεταγμένων είναι η έννοια του στυλ ή του καλλιτεχνικού-ιστορικού συστήματος.

Υπάρχει ένα στυλ από τον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση, το Μπαρόκ ή τον Ρομαντισμό. Επιπλέον, σε κάθε συγκεκριμένη εποχή, αυτή η έννοια καλύπτει όλες τις τέχνες (λογοτεχνία, μουσική, ζωγραφική κ.λπ.).

Ωστόσο, η μουσική έχει τις δικές της κατηγορίες σε κάθε στυλ. Υπάρχει ένα σύστημα ειδών μουσικές μορφέςκαι εκφραστικά μέσα.

Τι είναι ένα είδος;

Κάθε εποχή δίνει στους μουσικούς και τους ακροατές ένα συγκεκριμένο σύνολο σκηνικών χώρων. Επιπλέον, κάθε ιστότοπος έχει τους δικούς του κανόνες παιχνιδιού. Αυτοί οι ιστότοποι μπορεί να εξαφανιστούν με την πάροδο του χρόνου ή να παραμείνουν για κάποιο χρονικό διάστημα.

Αναδύονται νέες ομάδες ακροατών με νέα ενδιαφέροντα - νέα στάδια αναδύονται, νέα είδη.

Ας πούμε, στην εποχή του Ευρωπαϊκού Μεσαίωνα, περίπου μέχρι τα τέλη του 11ου αιώνα, η μόνη τέτοια σκηνή για επαγγελματίες μουσικούς ήταν η εκκλησία. Χρόνος και τόπος λατρείας.

Εδώ διαμορφώνονται τα είδη της εκκλησιαστικής μουσικής. Και τα πιο σημαντικά από αυτά (μάζα και μαθηματικά) θα πάνε πολύ στο μέλλον.

Αν πάρουμε τον ύστερο Μεσαίωνα, την εποχή των Σταυροφοριών, τότε εμφανίζεται ένα νέο στάδιο - ένα φεουδαρχικό κάστρο, μια φεουδαρχική αυλή ενός αριστοκράτη, μια αυλή ή απλά ένας χώρος αναψυχής.

Και εδώ προκύπτει το είδος του κοσμικού τραγουδιού.

Για παράδειγμα, ο 17ος αιώνας κυριολεκτικά εκρήγνυται με πυροτεχνήματα νέων μουσικών ειδών. Εδώ προκύπτουν πράγματα που πάνε πολύ μπροστά από την εποχή μας και θα παραμείνουν ακόμα μετά από εμάς.

Για παράδειγμα, όπερα, ορατόριο ή καντάτα. ΣΕ ενόργανη μουσική- Αυτό οργανική συναυλία. Εμφανίζεται ακόμη και ένας τέτοιος όρος όπως η συμφωνία. Αν και ίσως χτίστηκε λίγο διαφορετικά από ότι είναι τώρα.

Αναδύονται είδη μουσικής δωματίου. Και κάτω από όλα κρύβεται η εμφάνιση νέων σκηνικών χώρων. Για παράδειγμα, όπερα, αίθουσα συναυλιώνή το πλούσια διακοσμημένο σαλόνι μιας αστικής αριστοκρατικής κατοικίας.

Πριν ξεκινήσετε, φροντίστε να ξεκινήσετε τη μελέτη διάφορες κατευθύνσεις. Αυτό στη συνέχεια μεταφράζεται πολύ καλά στην πράξη. Θα είναι ιδιαίτερα χρήσιμο όταν δημιουργείτε κάτι νέο!

Μουσική μορφή

Το επόμενο επίπεδο είναι η μουσική φόρμα. Πόσα μέρη υπάρχουν στο προϊόν; Πώς είναι οργανωμένο το κάθε μέρος, πόσα τμήματα υπάρχουν και πώς συνδέονται μεταξύ τους; Αυτό εννοούμε με την έννοια της μουσικής φόρμας.

Ας πούμε ότι η όπερα είναι είδος. Αλλά μια όπερα μπορεί να είναι σε δύο πράξεις, μια άλλη σε τρεις, και υπάρχουν όπερες σε πέντε πράξεις.

Ή μια συμφωνία.

Οι περισσότερες γνωστές ευρωπαϊκές συμφωνίες κατασκευάζονται σε τέσσερις κινήσεις. Ας πούμε όμως ότι η συμφωνική Fantastique του Berlioz έχει 5 κινήσεις.

Εκφραστικά μέσα

Το επόμενο επίπεδο είναι το μουσικό σύστημα εκφραστικά μέσα. Η μελωδία στην ενότητά της με τον ρυθμό.

Ρυθμόςείναι η βαθιά οργανωτική δύναμη των πάντων μουσικός ήχος. Είναι η βάση της ύπαρξης της μουσικής. Γιατί μέσω του ρυθμού συνδέεται η ανθρώπινη ζωή με την πραγματικότητα, με τον κόσμο.

Πολλά εργατικά κινήματα είναι ρυθμικά. Ειδικά σε γεωργία. Πολλά είναι ρυθμικά στην επεξεργασία της πέτρας και των μετάλλων.

Ο ίδιος ο ρυθμός εμφανίζεται, ίσως, πριν από τη μελωδία. Μπορούμε να πούμε ότι ο ρυθμός γενικεύει και η μελωδία εξατομικεύεται.

Η αίσθηση του ρυθμού, σαν κάποιο είδος μαγείας, εμφανίζεται στα πολύ πρώιμα στάδια του πολιτισμού. Και αργότερα, στην εποχή της αρχαιότητας, ένα τέτοιο συναίσθημα αναγνωρίζεται ως ιδέα της καθολικής σύνδεσης των φαινομένων, η οποία είναι ρυθμική.

Ο ρυθμός συνδέεται με τον αριθμό. Και για τους Έλληνες, ο αριθμός ήταν μια εξαιρετικά σημαντική ιδέα της παγκόσμιας τάξης. Και όλη αυτή η ιδέα του ρυθμού κόλλησε για πολύ καιρό.

Αρχές 17ου αιώνα Γερμανός συνθέτηςΟ Michael Pritorius μίλησε για τις πρώτες εμπειρίες των Ιταλών στην όπερα (δεν υπήρχε διατεταγμένος ρυθμός): «Αυτή η μουσική είναι χωρίς διασυνδέσεις και μέτρο. Είναι προσβολή για την καθιερωμένη τάξη του Θεού!».

Η φύση της κίνησης είναι γρήγορη, βιαστική, μέτρια και ήρεμη. Δίνουν επίσης τον τόνο για κάθε υπερκατασκευή που γίνεται πάνω τους. Υπάρχει επίσης μια αίσθηση καθολικής σύνδεσης εδώ. 4 πλευρές κινητικού χαρακτήρα, 4 βασικές κατευθύνσεις, 4 ιδιοσυγκρασίες.

Αν πάμε σε ακόμη περισσότερες λεπτομέρειες, τότε αυτό είναι ηχόχρωμα ή ηχοχρώματα. Ή ας πούμε πώς προφέρεται η μελωδία. Ευδιάκριτα τεμαχισμένο ή συνεκτικό.

Η μελωδία, ο ρυθμός και όλα τα άλλα εμφανίζονται ως άμεση συναισθηματική απάντηση στην πραγματικότητα. Και παίρνουν μορφή σε εκείνες τις απείρως μακρινές εποχές στο πρωτόγονο κοινοτικό σύστημα, όταν ένα άτομο δεν έχει ακόμη συνειδητοποιήσει τον εαυτό του σε σύγκριση με τους άλλους εαυτούς ή με τη φύση.

Αλλά μόλις εμφανίζεται η ταξική κοινωνία, προκύπτει μια απόσταση μεταξύ του εαυτού του και των άλλων εαυτών, μεταξύ του εαυτού και της φύσης. Και τότε αρχίζουν να διαμορφώνονται είδη μουσικής, μουσικές μορφές και στυλ.

Είδη μουσικής δωματίου

Πριν μιλήσουμε για τα είδη της μουσικής δωματίου, ας καταλάβουμε τη σκηνοθεσία. Μουσική δωματίουείναι μουσική που εκτελείται από μικρό αριθμό ερμηνευτών για μικρό αριθμό ακροατών.

Προηγουμένως, μια τέτοια μουσική εκτελούνταν πολύ συχνά στο σπίτι. Για παράδειγμα, με την οικογένειά σας. Εδώ κατέληξαν στο όνομα chamber. Από τα λατινικά camera σημαίνει δωμάτιο. Δηλαδή μικρή, οικιακή ή μουσική δωματίου.

Υπάρχει επίσης κάτι σαν ορχήστρα δωματίου. Αυτή είναι μια μικρότερη έκδοση (συνήθως όχι περισσότερα από 10 άτομα) μιας κανονικής ορχήστρας. Λοιπόν, δεν υπάρχουν και πολλοί ακροατές. Συνήθως πρόκειται για συγγενείς, γνωστούς και φίλους.

Λαϊκό τραγούδι- το απλούστερο και πιο διαδεδομένο είδος μουσικής δωματίου. Παλαιότερα, πολύ συχνά πολλοί παππούδες και γιαγιάδες τραγουδούσαν διάφορα δημοτικά τραγούδια στα παιδιά και τα εγγόνια τους. Θα μπορούσαν να τραγουδήσουν το ίδιο τραγούδι με διαφορετικά λόγια. Σαν να προσθέτεις κάτι δικό σου.

Ωστόσο, η ίδια η μελωδία παρέμεινε γενικά αμετάβλητη. Μόνο το κείμενο του δημοτικού τραγουδιού άλλαξε και βελτιώθηκε.

Το αγαπημένο πολλών ανθρώπων ειδύλλια- Είναι κι αυτό ένα είδος μουσικής δωματίου. Συνήθως ερμήνευαν ένα σύντομο φωνητικό κομμάτι. Συνοδευόταν συνήθως από κιθάρα. Γι' αυτό αγαπάμε πολύ τέτοια λυρικά τραγούδια με κιθάρα. Πολλοί άνθρωποι πιθανότατα τα γνωρίζουν και τα έχουν ήδη ακούσει περισσότερες από μία φορές.

Μπαλάντα- αυτό είναι ένα είδος αφήγησης για διάφορα κατορθώματα ή δράματα. Οι μπαλάντες παίζονταν συχνά σε ταβέρνες. Κατά κανόνα υμνούσαν τα κατορθώματα διάφορους ήρωες. Μερικές φορές οι μπαλάντες χρησιμοποιήθηκαν πριν από μια επερχόμενη μάχη για να ανυψώσουν το ηθικό των ανθρώπων.

Βέβαια, σε τέτοια τραγούδια πολλές φορές ωραιοποιούνταν κάποιες στιγμές. Στην ουσία όμως, χωρίς επιπλέον φαντασία, η ίδια η σημασία της μπαλάντας θα μειωνόταν.

Μνημόσυνο- Αυτή είναι μια νεκρώσιμη μάζα. Τόσο πένθιμα χορωδιακό τραγούδιεκτελούνται σε καθολικές εκκλησίες. Στη χώρα μας το ρέκβιεμ χρησιμοποιούσαν συνήθως ως φόρο τιμής στη μνήμη των λαϊκών ηρώων.

- ένα τραγούδι χωρίς λόγια. Συνήθως προορίζεται για έναν τραγουδιστή ως άσκηση. Για παράδειγμα, για να αναπτύξετε τη φωνή ενός τραγουδιστή.

Σερενάτα- ένα είδος μουσικής δωματίου που παίχτηκε για έναν αγαπημένο. Συνήθως οι άνδρες τα εκτελούσαν κάτω από τα παράθυρα των αγαπημένων τους γυναικών και κοριτσιών. Κατά κανόνα, τέτοια τραγούδια επαίνεσαν την ομορφιά του ωραίου φύλου.

Είδη ορχηστρικής και φωνητικής μουσικής

Παρακάτω θα βρείτε τα κύρια είδη ορχηστρών και φωνητική μουσική. Για κάθε κατεύθυνση θα σας δώσω σύντομες περιγραφές. Ας αγγίξουμε λίγο περισσότερο τον βασικό ορισμό κάθε είδους μουσικής.

Είδη φωνητικής μουσικής

Υπάρχουν πολλά είδη φωνητικής μουσικής. Αξίζει να πούμε ότι η ίδια η σκηνοθεσία είναι η παλαιότερη στην ιστορία της ανάπτυξης της μουσικής. Άλλωστε είναι το βασικό κλειδί για τη μετάβαση της λογοτεχνίας στη μουσική. Ήτοι λογοτεχνικές λέξειςάρχισε να χρησιμοποιείται σε μουσική μορφή.

Φυσικά, σε αυτά τα λόγια δόθηκε ο κύριος ρόλος. Λόγω αυτού, μια τέτοια μουσική άρχισε να ονομάζεται φωνητική. Λίγο αργότερα εμφανίστηκε η οργανική μουσική.

Στη φωνητική μουσική εκτός από φωνητικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν και διάφορα όργανα. Ωστόσο, προς αυτή την κατεύθυνση ο ρόλος τους υποβιβάζεται σε δεύτερο πλάνο.

Ακολουθεί μια λίστα με τα κύρια είδη φωνητικής μουσικής:

• Ορατόριο- Πολύ σπουδαία δουλειάγια σολίστ, ορχήστρα ή χορωδία. Τυπικά, τέτοιες εργασίες πραγματεύονταν προβλήματα θρησκευτικής φύσεως. Λίγο αργότερα εμφανίστηκαν κοσμικά ορατόριο.
• Οπερα- τεράστιο δραματικό έργο, που συνδυάζει τα είδη της ενόργανης και φωνητικής μουσικής, της χορογραφίας και της ζωγραφικής. Ειδικός ρόλοςΕδώ δίνονται διάφοροι σόλο αριθμοί (άρια, μονόλογος κ.λπ.).
• Μουσική δωματίου- αναφέρθηκε παραπάνω.

Είδη ενόργανης μουσικής

Ενόργανη μουσική- πρόκειται για συνθέσεις που εκτελούνται χωρίς τη συμμετοχή τραγουδιστή. Εξ ου και το όνομα instrumental. Δηλαδή εκτελείται μόνο με τη βοήθεια οργάνων.

Πολύ συχνά, πολλοί καλλιτέχνες στα άλμπουμ τους χρησιμοποιούν instrumentals ως μπόνους κομμάτια στο άλμπουμ. Δηλαδή, μπορούν να επιλεγούν αρκετές από τις πιο δημοφιλείς συνθέσεις και στη συνέχεια να ηχογραφηθούν οι εκδοχές τους χωρίς φωνητικά.

Ή μπορούν να επιλέξουν όλα τα τραγούδια του άλμπουμ. Σε αυτή την περίπτωση, το άλμπουμ κυκλοφορεί σε δύο εκδόσεις. Αυτό γίνεται συνήθως για να αυξηθεί η αξία του προϊόντος και να αυξηθεί η τιμή του.

Υπάρχει μια λίστα για ορισμένα είδη ορχηστρικής μουσικής:

• Χορευτική μουσική- συνήθως απλή μουσική για χορό
• Σονάτα– χρησιμοποιείται ως σόλο ή ντουέτο για μουσική δωματίου
• Συμφωνία— αρμονικός ήχος για συμφωνική ορχήστρα

Είδη ρωσικών λαϊκών τραγουδιών

Ας μιλήσουμε για τα ρωσικά είδη δημοτικά τραγούδια. Αντικατοπτρίζουν όλη τη γοητεία της ψυχής του ρωσικού λαού. Συνήθως σε τέτοια μουσικά έργα υμνείται η φύση πατρίδα, ήρωες και απλοί εργάτες. Αναφέρονται επίσης οι χαρές και τα δεινά του ρωσικού λαού.

Ακολουθεί μια λίστα με τα κύρια είδη ρωσικών λαϊκών τραγουδιών:

• Εργατικά τραγούδια- βούιξε ενώ δούλευε για ανακούφιση εργασιακή δραστηριότηταπρόσωπο. Δηλαδή με τέτοια τραγούδια ήταν πολύ πιο εύκολο να δουλέψουν οι εργάτες. Έβαλαν το ρυθμό του έργου. Τέτοια μουσικά έργα αντανακλούσαν τη βασική ζωή των ανθρώπων της εργατικής τάξης. Οι εργατικές κραυγές χρησιμοποιούνταν συχνά για δουλειά.
• βράκεςείναι ένα πολύ διαδεδομένο είδος λαϊκής μουσικής. Κατά κανόνα, αυτό είναι ένα σύντομο τετράστιχο με επαναλαμβανόμενη μελωδία. Οι βρωμιές κουβαλούνταν μέσα τους έχει πολύ νόημαΡωσική λέξη. Εξέφρασαν τη βασική διάθεση του κόσμου.
• Τραγούδια ημερολογίου- χρησιμοποιείται σε διάφορες ημερολογιακές αργίες. Για παράδειγμα, την ημέρα των Χριστουγέννων ή κάτω Πρωτοχρονιά. Επίσης αυτό μουσικό είδοςΧρησιμοποιήθηκε καλά για μάντεις ή κατά τη διάρκεια της αλλαγής των εποχών.
• Νανούρισμα- απαλά, απλά και τρυφερά τραγούδια που τραγουδούσαν οι μητέρες στα παιδιά τους. Κατά κανόνα, σε τέτοια τραγούδια οι μητέρες παρουσίαζαν τα παιδιά τους στον κόσμο γύρω τους.
• Οικογενειακά τραγούδια- χρησιμοποιείται σε διάφορα οικογενειακές διακοπές. Αυτό το είδος αντικατοπτρίστηκε πολύ καλά στους γάμους. Χρησιμοποιήθηκε επίσης στη γέννηση ενός παιδιού, όταν ένας γιος εστάλη στο στρατό κ.ο.κ. Αξίζει να πούμε ότι τέτοια τραγούδια συνοδεύονταν από ένα συγκεκριμένο τελετουργικό. Όλα αυτά μαζί βοήθησαν στην προστασία από σκοτεινές δυνάμειςκαι διάφορα προβλήματα.
• Λυρικές συνθέσεις- αναφέρεται σε τέτοια έργα σκληρά πολλάΡωσικός λαός. Για παράδειγμα, πολύ συχνά αναφέρεται η δύσκολη ζωή των γυναικών και η δύσκολη ζωή των απλών αγροτών.

Είδη σύγχρονης μουσικής

Τώρα ας μιλήσουμε για τα είδη της σύγχρονης μουσικής. Υπάρχουν αρκετά από αυτά. Ωστόσο, όλοι αποκλίνουν από τις τρεις βασικές κατευθύνσεις σύγχρονη μουσική. Θα μιλήσουμε λοιπόν λίγο για αυτούς.

Βράχος

Το ροκ είναι δημοφιλές σήμερα. Μπορεί να μην είναι όπως πριν, αλλά στην εποχή μας έχει εδραιωθεί γερά. Επομένως, είναι αδύνατο να μην το αναφέρουμε. Και η ίδια η σκηνοθεσία έδωσε ώθηση στη γέννηση πολλών ειδών. Εδώ είναι μερικά από αυτά:

• Φολκ ροκ- χρησιμοποιούνται καλά στοιχεία δημοτικών τραγουδιών
• Ποπ ροκ- μουσική για πολύ ευρύ κοινό
• Hard rock- πιο βαριά μουσική με σκληρό ήχο

Κρότος

Η δημοφιλής μουσική καλύπτει επίσης πολλά είδη που χρησιμοποιούνται συχνά στη σύγχρονη μουσική:

• Σπίτι- ηλεκτρονική μουσική σε συνθεσάιζερ
• Εκσταση- ηλεκτρονική μουσική με κυριαρχία θλιβερών και κοσμικών μελωδιών
• Ντίσκο– χορευτική μουσική με άφθονα ρυθμικά τμήματα ντραμ και μπάσο

Κτύπημα

ΣΕ τα τελευταία χρόνιαΤο ραπ κερδίζει δυναμική. Στην πραγματικότητα, αυτή η κατεύθυνση δεν έχει πρακτικά φωνητικά. Βασικά δεν τραγουδούν εδώ, αλλά μάλλον διαβάζουν. Από εδώ προήλθε η φράση ραπ. Ακολουθεί μια λίστα με ορισμένα είδη:

• Rapcore- ένα μείγμα ραπ και βαριάς μουσικής
• Εναλλακτική ραπ- ένα μείγμα παραδοσιακής ραπ με άλλα είδη
• Τζαζ ραπ- ένα μείγμα ραπ και τζαζ

Είδη ηλεκτρονικής μουσικής

Ας δούμε λίγο τα κύρια είδη της ηλεκτρονικής μουσικής. Φυσικά, δεν θα θίξουμε τα πάντα εδώ. Ωστόσο, θα αναλύσουμε μερικά από αυτά. Εδώ είναι η λίστα:

• Σπίτι(σπίτι) - εμφανίστηκε τη δεκαετία του '80 του περασμένου αιώνα. Προέρχεται από τη ντίσκο των 70s. Εμφανίστηκε χάρη στα πειράματα των DJs. Κύρια χαρακτηριστικά: επανάληψη ρυθμού beat, χρονική υπογραφή 4x4 και δειγματοληψία.
• Βαθύ σπίτι(βαθύ σπίτι) - ελαφρύτερη, ατμοσφαιρική μουσική με βαθύ, πυκνό ήχο. Περιλαμβάνει στοιχεία τζαζ και ambient. Η παραγωγή χρησιμοποιεί σόλο πλήκτρα, ηλεκτρικό όργανο, πιάνο και γυναικεία φωνητικά (κυρίως). Αναπτύχθηκε από τα τέλη της δεκαετίας του '80. Τα φωνητικά σε αυτό το είδος έχουν πάντα δευτερεύουσα θέση. Το πρώτο περιέχει μελωδίες και ήχους που απεικονίζουν τη διάθεση.
• Σπίτι γκαράζ(σπίτι γκαράζ) - το ίδιο με το βαθύ σπίτι, μόνο επάνω κύριο ρόλοΤα φωνητικά βγαίνουν ήδη.
• Νέα ντίσκοΤο (nu disco) είναι ένα πιο σύγχρονο μουσικό είδος που βασίζεται στο ανανεωμένο ενδιαφέρον για τη μουσική ντίσκο. Στις μέρες μας είναι πολύ δημοφιλές η επιστροφή στις ρίζες. Επομένως, αυτό το είδος βασίζεται στη μουσική των 70s και 80s. Το ίδιο το είδος εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Συνθετικοί ήχοι παρόμοιοι με τους ήχους πραγματικών οργάνων χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία ντίσκο των δεκαετιών του '70 και του '80.
• Soul γεμάτο σπίτι(soulful house) - η βάση λαμβάνεται από το house με ρυθμικό μοτίβο 4x4, καθώς και φωνητικά (πλήρη ή σε μορφή δειγμάτων). Τα φωνητικά εδώ είναι κυρίως ψυχικά και πολύ όμορφα. Συν τη χρήση μιας ποικιλίας μουσικών οργάνων. Μια τόσο πλούσια παρουσία οργάνων ζωντανεύει πολύ καλά τη μουσική αυτού του είδους.

Είδη ραπ

Ας δούμε τα κύρια είδη της ραπ. Αυτή η κατεύθυνση επίσης αναπτύσσεται ενεργά. Επομένως, θα ήταν ωραίο να το θίξουμε και αυτό. Εδώ είναι μια μικρή λίστα ειδών:

• Κωμωδία Ραπ- έξυπνη και αστεία μουσική για ψυχαγωγία. Έχει έναν συνδυασμό αληθινού hip-hop και κανονικού χιούμορ. Η κωμωδία ραπ εμφανίστηκε τη δεκαετία του '80.
• Βρώμικο ραπ- βρώμικο ραπ, που χαρακτηρίζεται από έντονο βαρύ μπάσο. Βασικά αυτή η μουσική έχει σκοπό να ενθουσιάσει το κοινό σε διάφορα πάρτι.
• γκάνγκστα ραπ- μουσική με πολύ σκληρό ήχο. Το είδος της μουσικής εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80. Στοιχεία από το σκληροπυρηνικό ραπ ελήφθησαν ως βάση αυτής της κατεύθυνσης.
• Hardcore ραπ— επιθετική μουσική με θορυβώδη δείγματα και βαριά beats. Εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80.

Είδη κλασικής μουσικής

Υπάρχουν έργα χωρισμένα σε πολλά είδη κλασικής μουσικής. Έγιναν ιδιαίτερα διαδεδομένα τον 18ο αιώνα. Ακολουθεί μια μερική λίστα προορισμών:

• Εισαγωγή- μια σύντομη ορχηστρική εισαγωγή σε μια παράσταση, θεατρικά έργα ή έργα.
• Σονάτα- ένα κομμάτι για ερμηνευτές δωματίου, το οποίο χρησιμοποιείται ως σόλο ή ντουέτο. Αποτελείται από τρία μέρη που συνδέονται μεταξύ τους.
• Etude- ένα μικρό ορχηστρικό κομμάτι σχεδιασμένο για να βελτιώσει την τεχνική της εκτέλεσης μουσικής.
• Σκέρτσο- η αρχή της μουσικής με ζωηρό και γρήγορο ρυθμό. Κυρίως μεταφέρει στον ακροατή χιουμοριστικές και απρόσμενες στιγμές στο έργο.
• Όπερα, συμφωνική, ορατόριο- αναφέρθηκαν παραπάνω.

Είδη ροκ μουσικής

Τώρα ας δούμε μερικά είδη ροκ μουσικής εκτός από αυτά που αναφέρθηκαν ήδη παραπάνω. Ακολουθεί μια σύντομη λίστα με περιγραφή:

• Γοτθική ροκ- ροκ μουσική με γοτθική και ζοφερή σκηνοθεσία. Εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1980.
• Grunge- μουσική με στιβαρό ήχο κιθάρας και σκοτεινούς καταθλιπτικούς στίχους. Εμφανίστηκε κάπου στα μέσα της δεκαετίας του 1980.
• Φολκ ροκ— σχηματίστηκε ως αποτέλεσμα της μίξης του ροκ με τη λαϊκή μουσική. Εμφανίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1960.
• Βίκινγκ ροκ- πανκ ροκ με στοιχεία λαϊκής μουσικής. Τέτοια έργα αποκαλύπτουν την ιστορία της Σκανδιναβίας και των ίδιων των Βίκινγκς.
• Trashcore- ταχύτερο σκληροπυρηνικό. Τα έργα είναι συνήθως μικρά.

Είδη ιερής και κοσμικής μουσικής

Ας δούμε μερικά είδη ιερής και κοσμικής μουσικής. Αρχικά, ας ορίσουμε αυτές τις δύο κατευθύνσεις. Θα μάθετε τι είναι και ποια είναι η διαφορά. Μετά από αυτό, θα περάσουμε από διάφορα είδη.

Ιερή μουσική

Η πνευματική μουσική έχει σκοπό να θεραπεύσει την ψυχή. Τέτοια έργα χρησιμοποιούνται κυρίως για λειτουργίες σε εκκλησίες. Γι' αυτό κάποιοι το λένε και εκκλησιαστική μουσική. Εδώ είναι μια σύντομη λίστα με τα είδη της:

• Λειτουργία- Πασχαλινή ή Χριστουγεννιάτικη λειτουργία. Εκτελείται από χορωδία και μπορεί επίσης να περιλαμβάνει επιπλέον σολίστ. Κατά κανόνα, στο λειτουργικό δράμα παρεμβάλλονταν διάφορες σκηνές γεγονότων από την Αγία Γραφή. Συχνά χρησιμοποιήθηκαν στοιχεία θεατρικότητας.
• Αντίφωνο- επαναλαμβανόμενη μουσική που εκτελείται με εναλλαγή πολλών χορωδιακών ομάδων. Για παράδειγμα, οι ίδιοι στίχοι μπορούν να εκτελούνται εναλλάξ από δύο πρόσωπα. Υπάρχουν διάφοροι τύποι αντιφώνων. Για παράδειγμα, αργίες (στις αργίες), sedate (Κυριακές), καθημερινά, και ούτω καθεξής.
• Ρόντελ- δημιουργήθηκε σε μια πρωτότυπη μελωδία με τη μορφή ειδικής φόρμας με την επόμενη εισαγωγή φωνητικών στο ίδιο κίνητρο.
• Proprium- μέρος της Λειτουργίας που ποικίλλει ανάλογα με το εκκλησιαστικό ημερολόγιο.
• Ordinarium- ένα αναλλοίωτο μέρος της μάζας.

Κοσμική μουσική

Η κοσμική μουσική είναι αναγνωρισμένη παράσταση εθνικό χαρακτήραδιαφορετικούς πολιτισμούς. Περιγράφεται κυρίως κύρια εικόνακαι τη ζωή απλός άνθρωπος. Αυτό το είδος μουσικής ήταν πολύ διαδεδομένο στους ταξιδιώτες μουσικούς του Μεσαίωνα.

Ο καθένας μας αγαπάει τη μουσική με τον δικό του τρόπο. Μεγάλη ποσότηταέργα διαφόρων ειδών κυκλοφορούν κάθε μήνα. Ο καθένας κατεβάζει και ακούει τα αγαπημένα του τραγούδια χρησιμοποιώντας διαφορετικές μεθόδους. Αναπαραγωγή, ραδιόφωνο, τηλεόραση, τηλέφωνο - όλα αυτά και πολλά άλλα βοηθούν στην αναπαραγωγή μουσικής.

Οι μουσικές νότες είναι μαζί μας τόσο στην πραγματικότητα όσο και στον ύπνο. Ακόμα και ο αέρας και τα κύματα της θάλασσας δημιουργούν τον δικό τους ήχο που θέλετε να ακούσετε. Υπάρχει ένας τύπος ανθρώπων που ζει μόνο για τη μουσική και δεν πάει πουθενά χωρίς αυτήν. Ο άλλος τύπος, αντίθετα, δημιουργεί μουσικά αριστουργήματα.

Είδη και είδη μουσικής

Τα είδη των τραγουδιών δεν μπορούν να περιοριστούν σε μερικές κατηγορίες. Τουλάχιστον χωρίζονται σε:

• Ρώσοι.
• Αλλοδαπός.
• Αργός.
• Χορός.
• Χαρούμενος.
• Λυπημένος.

Αυτές οι ομάδες μπορούν να ενωθούν μεταξύ τους. Τα είδη των ρωσικών τραγουδιών είναι διαφορετικά: μπορεί να είναι αστεία χορευτική σύνθεσηή μια αργή και λυπημένη μελωδία. Η μουσική χρησιμοποιείται για να ανεβάσει τη διάθεση και να χορέψει, αν και δεν τη χρησιμοποιούν όλοι μόνο για διασκέδαση. Συχνά μια μελωδία μπορεί να προκαλέσει θύελλα συναισθημάτων, ακόμα και δάκρυα.

Ταξινόμηση

Όσοι τους αρέσει να ακούνε νέα πράγματα ακολουθούν την κυκλοφορία των άλμπουμ των αγαπημένων τους καλλιτεχνών. Πράγματι, στην εποχή μας, σχεδόν ο καθένας μπορεί να ηχογραφήσει το δικό του τραγούδι, γι 'αυτό και τα είδη των τραγουδιών είναι διαφορετικά, το ένα ήμισυ του κοινού αρέσει, το άλλο δεν εγκρίνει και, γενικά, δεν βλέπει ταλέντο στον ερμηνευτή. Για να κατανοήσετε καλύτερα ποια είδη τραγουδιών και μουσικής υπάρχουν, θα πρέπει να δώσετε προσοχή σε αυτήν τη λίστα:

1. Κλασσική μουσική.
2. Μουσική ποπ.
3. Hip-Hop.
4. Ηλεκτρονική μουσική.
5. Τζαζ.
6. Ακεφιά.

Οι θαυμαστές ενός συγκεκριμένου είδους είναι μερικές φορές τόσο παθιασμένοι με τη μουσική που δημιουργούν ομάδες και βγαίνουν για να πολεμήσουν. Οι θαυμαστές του hip-hop προτιμούν να ανταγωνίζονται μεταξύ τους χρησιμοποιώντας μάχες. Σε αυτά δείχνουν την αφοσίωσή τους σε αυτό το στυλ μουσικής. Οι rockers απεικονίζονται συχνά να κάθονται σε ποδήλατα και να πίνουν αλκοόλ. Ποπ μουσικοί - απλοί άνθρωποι, τις περισσότερες φορές ερμηνεύουν ρομαντικά είδη τραγουδιών που μιλούν για αγάπη.

Κλασική, ηλεκτρική και τζαζ

Η κλασική μουσική ήταν πολύ δημοφιλής πριν από μερικές δεκαετίες, αλλά ακόμη και τώρα δεν έχει ξεχαστεί. Δεν υπάρχουν πολλοί πραγματικοί γνώστες αυτού του στυλ που, ευκαιρίαέρχονται σε οποιαδήποτε γωνιά της χώρας τους για να παρακολουθήσουν μια συναυλία με ζωντανό ήχο και να ακούσουν τα έργα του Τσαϊκόφσκι, του Μότσαρτ, του Μπαχ και άλλων μεγάλων συνθετών.

Η ηλεκτρική μουσική παίζεται χρησιμοποιώντας συνθεσάιζερ ή ηλεκτρική κιθάρα. Απλώς δεν υπάρχουν θλιβερά κίνητρα σε αυτές τις μελωδίες. Η ηλεκτρονική αναπαραγωγή και οι διασκεδαστικοί στίχοι κάνουν τη νέα γενιά να κινείται ρυθμικά στη ντίσκο. Στον σύγχρονο κόσμο, την πρώτη θέση κατέχει αυτό το στυλ, που χρησιμοποιεί παλιά τραγούδια που ερμηνεύονται με νεανικό τρόπο.

Η τζαζ και η μπλουζ μοιάζουν πολύ μεταξύ τους, μερικές φορές είναι αδύνατο να τα ξεχωρίσεις. Η τζαζ ερμηνεύεται από μια ομάδα μουσικών που παίζουν διαφορετικά όργανα, με κύρια στοιχεία τα πνευστά. Στα μπλουζ, μόνο ένα όργανο παίζει και τα άλλα δημιουργούν ένα συγκεκριμένο χρώμα, παίζοντας μαζί με τον κύριο ερμηνευτή. Τραγούδια παίζονται με δυνατή φωνή, που μπορεί να τεντώσει και να σβήσει τις πιο βαριές νότες.

Ποπ, ροκ και χιπ χοπ

Τόσο τα παιδιά όσο και οι μεγάλοι ακούν ποπ τραγούδια. Αυτή η μουσική θεωρείται η πιο δημοφιλής, εκτελείται από διάσημους τραγουδιστές. Αυτό το στυλ μπορεί να είναι λυπηρό, ρομαντικό, θα «λιώσει» κάθε καρδιά. Η ποπ μουσική τις περισσότερες φορές δείχνει συναισθήματα, αγάπη και αδιαφορία. Οι φωνές των καλλιτεχνών είναι ως επί το πλείστον απαλές και ευχάριστες στο αυτί, τα κουτσομπολιά και τα δυνατά σκάνδαλα στροβιλίζονται συνεχώς γύρω από τα αστέρια.

Ο κίτρινος Τύπος διώκει τους ερμηνευτές και μερικές φορές δημοσιεύει άρθρα των οποίων οι πληροφορίες δεν συμπίπτουν με την πραγματικότητα. Οι ποπ στίχοι, κατά κανόνα, έχουν νόημα. Χαρούμενες και χορευτικές νότες σου ανεβάζουν τη διάθεση.

Τα είδη των τραγουδιών στη μουσική hip-hop συνδυάζονται με το στυλ του RnB και του ραπ. Τα πρώτα κείμενα γράφτηκαν από Αφροαμερικανούς, έλεγαν μια ιστορία για τη δύσκολη ζωή και τα εγκαταλελειμμένα μέρη της Αμερικής, όπου συνέβαινε το χάος και η πλήρης καταστροφή.

Το ραπ, όπως λένε οι ίδιοι οι ερμηνευτές, δεν τραγουδιέται, διαβάζεται. Φαρδιά τζιν, μακριά μπλουζάκια, καπέλα του μπέιζμπολ - έτσι φαίνονται οι ράπερ, τόσο μαύροι όσο και άσπροι. Οι καλλιτέχνες της ραπ κρεμούν φαρδιές αλυσίδες με διάφορα μενταγιόν στο λαιμό τους.

Όσο για το ροκ, υπάρχουν διαχωρισμοί μέσα στο ίδιο το στυλ - κανονικό και ένα στυλ που βασίζεται στο μπλουζ. Τα πρώτα τραγούδια κυκλοφόρησαν τη δεκαετία του '60. Στις μέρες μας, οι ρόκερ έχουν τις δικές τους παραδόσεις, οι οποίες εκδηλώνονται με τη μορφή τσακωμών στη σκηνή, σπασμένων κιθάρων, μπουκαλιών και πλημμύρας των μουσικών από την κορυφή ως τα νύχια με νερό. Αυτό δεν συνέβαινε τον περασμένο αιώνα. Οι ρόκερ του παρελθόντος τραγούδησαν για την αγάπη.

Επιλέξτε αυτό που σας αρέσει περισσότερο. Αν θέλεις, άκου τα πάντα ταυτόχρονα. Η επιλογή είναι του καθενός. Σε κάθε περίπτωση, δεν υπάρχει χώρος χωρίς μουσική. Παίζει οπουδήποτε και παντού.