Είδη τέχνης και χαρακτηριστικά. Είδη τέχνης. Κύρια ταξινόμηση

Κάθε άνθρωπος αντιλαμβάνεται διαφορετικά την έννοια της τέχνης: κάποιοι την εξυψώνουν και την εκθειάζουν, ενώ άλλοι την εμετό στην άβυσσο των συναισθημάτων. Χωρίς έργα τέχνης ένας άνθρωπος μπορεί να τα βγάλει πέρα Καθημερινή ζωή, αλλά η συναισθηματική πείνα χρειάζεται γνώση της πραγματικής τέχνης, που δίνει ένα αίσθημα ευτυχίας, χαράς και πνευματική ηρεμία. Μπορεί να μεταφέρει έναν άνθρωπο στον κόσμο των ονείρων και των φαντασιώσεων, που ο καθένας εκφράζει με διάφορες μορφές τέχνης.Θα τα δούμε παρακάτω.

Πλαστικές ή χωρικές τέχνες

τέχνη

Αυτός ο τύπος δημιουργικότητας στοχεύει να αναπαράγει τον περιβάλλοντα κόσμο και να τον αντιλαμβάνεται οπτικά. Για χάρη αυτού του είδους τέχνης, πολλοί καλλιτέχνες εγκατέλειψαν μια ήρεμη, χορτασμένη ζωή και κάηκαν στο βωμό της τέχνης. Τα έργα των δασκάλων έγιναν αιτίες πολιτικών συγκρούσεων και πολέμων. Οι συλλέκτες ήταν έτοιμοι να υποστούν κατάρα στον εαυτό τους. Αυτό είναι διατεθειμένο να κάνει ο κόσμος για χάρη της τέχνης.

• Ζωγραφική. Η τέχνη της απεικόνισης της πραγματικότητας με χρώματα. Αποτελείται από αντικείμενα που απεικονίζονται σε μια πολύχρωμη παλέτα στην επιφάνεια. Ο καλλιτέχνης μπορεί να εκφράσει τα δικά του εσωτερικός κόσμοςκαι συναισθήματα σε καμβά, καβαλέτο και χαρτόνι. Αυτό το είδος χωρίζεται σε διάφορους τύπους: καβαλέτο, μνημειακό, μινιατούρα.
• . Η τέχνη της απεικόνισης αντικειμένων με πινελιές και γραμμές. Από τη μία πλευρά, τόσο οι ενήλικες όσο και τα παιδιά μπορούν να το κάνουν αυτό, έχοντας μόνο ένα φύλλο χαρτιού, χρώματα και μολύβια. Αλλά δεν είναι όλα τόσο απλά, και όσοι πιστεύουν ότι τα γραφικά είναι δημόσια διαθέσιμα κάνουν λάθος. Αυτό σύνθετη εμφάνισηπου πρέπει να μάθετε αν θέλετε να γίνετε κύριοι αυτής της επιχείρησης. Ο καλλιτέχνης εφαρμόζει πινελιές, γραμμές και κηλίδες σε ένα αεροπλάνο (ξύλο, μέταλλο, κτίρια, χαρτόνι κ.λπ.), χρησιμοποιώντας έναν ή δύο χρωματικούς συνδυασμούς (σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορεί να χρησιμοποιηθεί μεγαλύτερος αριθμός). Αυτό το είδος χωρίζεται σε διάφορους τύπους: καβαλέτο, υπολογιστή, περιοδικό και εφημερίδα, βιβλίο, εφαρμοσμένο και βιομηχανικό.
• Γλυπτική. Ο καλλιτέχνης εκφράζει τα έργα του από σκληρά και πλαστικά υλικά που έχουν ογκομετρική μορφή. Τα έργα που αποτυπώνονται σε υλικά είναι ικανά να μεταφέρουν τη ζωτική εμφάνιση των αντικειμένων της δημιουργίας. Αυτός ο τύπος χωρίζεται σε διάφορους τύπους: γλυπτική μικρών μορφών, μνημειακή, καβαλέτα, μικρή πλαστική και μνημειακή - διακοσμητική.

Εποικοδομητική τέχνη

Ο δάσκαλος εκφράζει τη δημιουργικότητά του σε αναπαραγωγή καλλιτεχνικών κτιρίων που οργανώνουν το χωρο-αντικειμενικό περιβάλλον γύρω μας , ενώ δεν απεικονίζει τίποτα. Χωρίζεται σε δύο είδη:

• . Βασίζεται στη ζωή, τις απόψεις και την ιδεολογία της κοινωνίας και προσαρμόζεται εύκολα στις αλλαγές του στυλ σε διαφορετικές ιστορικές περιόδους της ζωής. Αυτό το είδος χωρίζεται σε διάφορους τύπους: πολεοδομία, τοπίο και αρχιτεκτονική ογκομετρικών κατασκευών.
• Σχέδιο. Είναι ένα αισθητικό σύμβολο σύγχρονος κόσμος. Δημιουργώντας αριστουργήματα, ο σχεδιαστής εδραιώνει το στυλ της εποχής με τη δημιουργικότητά του. Χωρίζεται σε διάφορα είδη: έκθεση, θέμα, τοπίο, εσωτερική διακόσμηση, ρούχα και βιβλία.

τέχνες και χειροτεχνήματα

Δημιουργικά έργα αυτής της τέχνης έχουν πρακτική χρήση στην καθημερινή ζωή . Η βάση αυτής της τέχνης είναι διάφοροι κλάδοι δημιουργική δραστηριότηταμε στόχο τη δημιουργία καλλιτεχνικών προϊόντων με χρηστικά και καλλιτεχνικές λειτουργίες. Χωρίζεται σε διάφορους τύπους:

• κεραμικά;
• σφυρηλάτηση?
• ποτήρι;
• ταπισερί;
• Πήλινο παιχνίδι?
• ράψιμο;
• απλικέ?
• παπλώματα?
• καλλιτεχνική επεξεργασία δέρματος?
• ύφανση;
• βιτρό και πολλά άλλα.

Προσωρινές τέχνες

Ο συνθέτης εκφράζει την πνευματική του ομορφιά και την εικόνα του κόσμου με τη βοήθεια ηχητικών τόνων και ρυθμών, ουσιαστικών και οργανωμένων με τάξη. Αυτή είναι η πνευματική γλώσσα του υλικού κόσμου, που αναπαράγεται χρησιμοποιώντας μουσικά όργανα (η βάση τους είναι ένα αντηχείο), ασυνείδητα πιασμένο από το αυτί. Τα είδη μουσικής μπορούν να διανεμηθούν ανάλογα διαφορετικά κριτήρια, για παράδειγμα, ανάλογα με τη φύση της παράστασης, χωρίζεται σε είδη όπως φωνητική, οργανική, δωματίου, σόλο, ηλεκτρονική, φωνητική-οργανική, χορωδιακή και πιάνο. Κατά βιότοπο - στρατιωτικό, εκκλησιαστικό, θρησκευτικό, χορό και θέατρο. Αλλά βασικά χωρίζεται σε δύο τύπους:

• φωνητικός;
• ενόργανος.

Τις περισσότερες φορές, αυτό το είδος τέχνης σημαίνει μόνο μυθοπλασία, αλλά δεν είναι όλα τόσο απλά. Επιπλέον, αυτό περιλαμβάνει επιστημονικά, φιλοσοφικά και άλλα έργα που αντικατοπτρίζουν τις απόψεις των ανθρώπων. Εδώ δημιουργούνται έργα χρησιμοποιώντας λέξεις και γραφή. Αντικατοπτρίζουν το σύνολο των κλάδων γνώσης μιας συγκεκριμένης επιστήμης ή ειδικότητας. Η λογοτεχνία χωρίζεται σε είδη όπως η εκπαιδευτική, η τεχνική, η επιστημονική, η καλλιτεχνική, η αναφορά, η απομνημονευτική και η παραστατική πεζογραφία. Δημιουργήθηκε σε διάφορα είδη:

• λαογραφία;
• πεζογραφία;
• ποίηση.

Τέχνες χωροχρόνου

Αυτός είναι ένας συνδυασμός πολλών ειδών τέχνης, όπως η λογοτεχνία, η χορογραφία, η μουσική, η ποίηση και ούτω καθεξής. Το θέατρο έχει τις δικές του απόψεις και απόψεις για την προβολή της πραγματικότητας και το κάνει αυτό με τη βοήθεια του δραματική δράση. Πρόκειται για μια συλλογική τέχνη που εκφράζει τις ιδέες της με τη βοήθεια ηθοποιών, σκηνοθετών, σεναριογράφων, υπευθύνων σκηνής, συνθετών, ενδυματολόγους και καλλιτέχνες μακιγιάζ. Αποτελείται από διάφορους τύπους, όπως π.χ Θέατρο Δράμας, μαριονέτα, όπερα, μπαλέτο και παντομίμα.

Θέα καλλιτεχνική δημιουργικότητα, που βασίζεται σε διάφορες τεχνικές μεθόδους εγγραφής και αναπαραγωγής εικόνων σε κίνηση που συνοδεύονται από ήχο.Υπάρχουν διάφοροι τύποι αυτής της τέχνης - αυτές είναι ταινίες μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ και ταινίες μικρού μήκους.

Έκφραση συναισθημάτων και εσωτερικών εμπειριών με τη βοήθεια κινήσεων του σώματος, ενσωματωμένες σε ένα συγκεκριμένο έργο, με συνοδεία μουσικής.Οι άνθρωποι έχουν την ευκαιρία να εκφράσουν τα συναισθήματα, τα θέματα, τις ιδέες τους μέσα από παντομίμα, σκηνικά και κοστούμια. Έχει τις δικές του κατευθύνσεις και στυλ: χορός στην αίθουσα χορού, ιστορικά, τελετουργικά, λαϊκά, ακροβατικά, ποπ και κλαμπ.

Εισαγωγή 3

1. Η έννοια της τέχνης 4

2. Είδη τέχνης 5

3. Ποιοτικά χαρακτηριστικά των τεχνών 6

4. Αρχές ταξινόμησης των τεχνών 12

5. Αλληλεπίδραση τεχνών 16

Συμπέρασμα 17

Αναφορές 18

ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Η τέχνη είναι μια από τις μορφές κοινωνικής συνείδησης, αναπόσπαστο μέρος της πνευματικής κουλτούρας της ανθρωπότητας, ένα συγκεκριμένο είδος πρακτικής-πνευματικής εξερεύνησης του κόσμου. Από αυτή την άποψη, η τέχνη περιλαμβάνει μια ομάδα ποικιλιών ανθρώπινης δραστηριότητας - ζωγραφική, μουσική, θέατρο, μυθοπλασία κ.λπ., ενωμένες επειδή είναι συγκεκριμένες - καλλιτεχνικές και παραστατικές μορφές αναπαραγωγής της πραγματικότητας.

Η ανθρώπινη καλλιτεχνική και δημιουργική δραστηριότητα εκτυλίσσεται με ποικίλες μορφές, που ονομάζονται είδη τέχνης, τα είδη και τα είδη της. Κάθε είδος τέχνης χαρακτηρίζεται άμεσα από τη μέθοδο της υλικής ύπαρξης των έργων του και το είδος των εικονιστικών σημείων που χρησιμοποιούνται. Έτσι, η τέχνη, στο σύνολό της, είναι ένα ιστορικά καθιερωμένο σύστημα διαφόρων ειδικών μεθόδων καλλιτεχνικής εξερεύνησης του κόσμου, καθεμία από τις οποίες έχει χαρακτηριστικά κοινά για όλους και ξεχωριστά ξεχωριστά.

Σκοπός αυτού του τεστ είναι να μελετήσει όλα τα θέματα που σχετίζονται με τις τέχνες.

Για να επιτευχθεί ο στόχος, είναι απαραίτητο να επιλυθούν οι ακόλουθες εργασίες:

αποκαλύπτουν την έννοια της τέχνης

εξετάστε την έννοια της μορφής τέχνης

να εξοικειωθούν με τα χαρακτηριστικά των μορφών τέχνης

μελέτη των αρχών ταξινόμησης των μορφών τέχνης

εξετάστε την αλληλεπίδραση των τεχνών

ΕΝΝΟΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Η τέχνη είναι ένας από τους σημαντικότερους τομείς του πολιτισμού και σε αντίθεση με άλλους τομείς δραστηριότητας (επάγγελμα, επάγγελμα, θέση κ.λπ.) έχει παγκόσμια σημασία, χωρίς αυτήν είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τη ζωή των ανθρώπων. Οι απαρχές της καλλιτεχνικής δραστηριότητας σημειώνονται στην πρωτόγονη κοινωνία, πολύ πριν από την έλευση της επιστήμης και της φιλοσοφίας. Και, παρά την αρχαιότητα της τέχνης, τον αναντικατάστατο ρόλο της στην ανθρώπινη ζωή, τη μακρά ιστορία της αισθητικής, το πρόβλημα της ουσίας και της ιδιαιτερότητας της τέχνης παραμένει σε μεγάλο βαθμό άλυτο. Ποιο είναι το μυστικό της τέχνης και γιατί είναι δύσκολο να δοθεί ένας αυστηρά επιστημονικός ορισμός της; Το θέμα, καταρχάς, είναι ότι η τέχνη δεν προσφέρεται για λογική επισημοποίηση. 1

Μπορούμε να διακρίνουμε τρεις διαφορετικές έννοιες αυτής της λέξης, στενά συνδεδεμένες μεταξύ τους, αλλά διαφέρουν ως προς το εύρος και το περιεχόμενο.

Με την ευρεία της έννοια, η έννοια της «τέχνης» (και αυτό , προφανώς η πιο αρχαία χρήση του) σημαίνει οποιαδήποτε δεξιότητα , μια επιδέξια, τεχνικά εκτελούμενη δραστηριότητα, το αποτέλεσμα της οποίας είναι τεχνητό σε σύγκριση με το φυσικό. Αυτή είναι η έννοια που προκύπτει από την αρχαία ελληνική λέξη «τεχνή» - τέχνη, δεξιότητα.

Η δεύτερη, στενότερη έννοια της λέξης «τέχνη» είναι η δημιουργικότητα σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς . Αυτή η δημιουργικότητα αναφέρεται σε ένα ευρύ φάσμα δραστηριοτήτων: τη δημιουργία χρήσιμων πραγμάτων, μηχανών, αυτό πρέπει επίσης να περιλαμβάνει το σχεδιασμό και την οργάνωση της δημόσιας και προσωπικής ζωής, την κουλτούρα της καθημερινής συμπεριφοράς, την επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων κ.λπ. Σήμερα, η δημιουργικότητα λειτουργεί με επιτυχία σύμφωνα με στους νόμους της ομορφιάς σε διάφορους τομείς του σχεδιασμού.

Ένας ιδιαίτερος τύπος κοινωνικής δραστηριότητας είναι η ίδια η καλλιτεχνική δημιουργικότητα. , τα προϊόντα των οποίων είναι ειδικές πνευματικές αισθητικές αξίες - αυτή είναι η τρίτη και στενότερη έννοια της λέξης "τέχνη". Αυτό θα αποτελέσει αντικείμενο περαιτέρω εξέτασης.

ΕΙΔΗ ΤΕΧΝΗΣ

Τα είδη τέχνης είναι ιστορικά καθιερωμένες, σταθερές μορφές δημιουργικής δραστηριότητας που έχουν την ικανότητα να συνειδητοποιούν καλλιτεχνικά το περιεχόμενο της ζωής και διαφέρουν ως προς τις μεθόδους της υλικής της ενσωμάτωσης . Η τέχνη υπάρχει και αναπτύσσεται ως ένα σύστημα αλληλοσυνδεόμενων τύπων, η ποικιλομορφία των οποίων οφείλεται στην ευελιξία του ίδιου του πραγματικού κόσμου, που αντικατοπτρίζεται στη διαδικασία της καλλιτεχνικής δημιουργίας.

Κάθε είδος τέχνης έχει το δικό του συγκεκριμένο οπλοστάσιο οπτικών και εκφραστικών μέσων και τεχνικών. Έτσι, τα είδη της τέχνης διαφέρουν μεταξύ τους τόσο ως προς το θέμα της εικόνας όσο και στη χρήση διαφόρων οπτικών μέσων. Εννοια « μορφή τέχνης » - βασικά δομικό στοιχείοτα συστήματα καλλιτεχνικής κουλτούρας αποκαλύπτουν την ποικιλομορφία του κόσμου με τη βοήθεια πλαστικών και έγχρωμων υλικών. Η λογοτεχνία περιλαμβάνει όλες τις αποχρώσεις της δημιουργικότητας που πραγματοποιούνται στη λέξη Η μουσική ασχολείται όχι μόνο με τον ήχο της ανθρώπινης φωνής, αλλά και με μια ποικιλία χροιών που δημιουργούνται από φυσικές και τεχνικές συσκευές (μιλάμε για τα μουσικά όργανα και τις διακοσμητικές τέχνες). μέσα από εκείνες που υπάρχουν στο διάστημα υλικές δομές και πράγματα που ικανοποιούν τις πρακτικές και πνευματικές ανάγκες των ανθρώπων εκφράζουν την ιδιαιτερότητά τους με πολύπλοκους και διαφορετικούς τρόπους. Κάθε μία από τις τέχνες έχει τα δικά της ειδικά γένη και είδη (δηλαδή εσωτερικές ποικιλίες). Τα είδη τέχνης είναι σύνδεσμοι ενός και μόνο κοινωνικού φαινομένου, καθένας από αυτούς σχετίζεται με την τέχνη στο σύνολό της, όπως το ιδιαίτερο σχετίζεται με το γενικό. Οι συγκεκριμένες ιδιότητες της τέχνης εκδηλώνονται σε συγκεκριμένα ιστορική εποχήκαι σε διαφορετικούς καλλιτεχνικούς πολιτισμούς με διαφορετικούς τρόπους. Στο μεταξύ, η ίδια η διαίρεση της τέχνης σε τύπους συνδέεται, πρώτα απ' όλα, με τις ιδιαιτερότητες της ανθρώπινης αντίληψης του κόσμου.

ΠΟΙΟΤΙΚΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΥΠΩΝ ΤΕΧΝΗΣ

Αρχιτεκτονική - διαμόρφωση της πραγματικότητας σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς κατά τη δημιουργία κτιρίων και κατασκευών σχεδιασμένων να εξυπηρετούν τις ανθρώπινες ανάγκες για στέγαση και δημόσιους χώρους. Αρχιτεκτονική - Αυτό είναι ένα είδος τέχνης που σκοπός του είναι να δημιουργεί δομές και κτίρια απαραίτητα για τη ζωή και τις δραστηριότητες των ανθρώπων. Εκτελεί όχι μόνο μια αισθητική λειτουργία στη ζωή των ανθρώπων, αλλά και μια πρακτική. Η αρχιτεκτονική ως μορφή τέχνης είναι στατική και χωρική. Η καλλιτεχνική εικόνα εδώ δημιουργείται με μη εικονογραφικό τρόπο. Εμφανίζει ορισμένες ιδέες, διαθέσεις και επιθυμίες χρησιμοποιώντας την αναλογία κλίμακες, μάζες, σχήματα, χρώματα, συνδέσεις με το γύρω τοπίο, δηλαδή χρησιμοποιώντας συγκεκριμένα εκφραστικά μέσα. Ως πεδίο δραστηριότητας, η αρχιτεκτονική ξεκίνησε από την αρχαιότητα.

Η αρχιτεκτονική τείνει να μοιάζει με σύνολο. Οι δομές του ταιριάζουν επιδέξια στο φυσικό (φυσικό) ή αστικό (πόλη) τοπίο.

Η αρχιτεκτονική είναι τέχνη, μηχανική και κατασκευή, που απαιτεί τεράστια συγκέντρωση συλλογικών προσπαθειών και υλικών πόρων. Τα αρχιτεκτονικά έργα δημιουργούνται για να διαρκέσουν για πάντα. Η αρχιτεκτονική δεν αναπαράγει την πραγματικότητα εικαστικά, αλλά είναι εκφραστική. Ο ρυθμός, η αναλογία όγκων, οι γραμμές είναι τα μέσα της εκφραστικότητάς του. 2

Εφαρμοσμένες τέχνες - αυτά είναι πράγματα που μας περιβάλλουν και μας εξυπηρετούν, δημιουργούν τη ζωή και την άνεσή μας, πράγματα φτιαγμένα όχι μόνο χρήσιμα, αλλά και τόσο όμορφα, έχοντας στυλ και καλλιτεχνική εικόνα που εκφράζει τον σκοπό τους και φέρει γενικές πληροφορίες για το είδος της ζωής, για την εποχή , για τους κοσμοθεωρητικούς ανθρώπους. Η αισθητική επίδραση της εφαρμοσμένης τέχνης είναι καθημερινή, ωριαία, κάθε λεπτό. Τα έργα εφαρμοσμένης τέχνης μπορούν να ανέβουν στα ύψη της τέχνης.

Η εφαρμοσμένη τέχνη είναι εθνική από τη φύση της , γεννιέται από τα έθιμα, τις συνήθειες και τις πεποιθήσεις των ανθρώπων και είναι άμεσα κοντά στις παραγωγικές δραστηριότητες και τον τρόπο ζωής τους.

Το αποκορύφωμα της εφαρμοσμένης τέχνης είναι η κατασκευή κοσμήματος, η οποία διατηρεί την ανεξάρτητη σημασία της και αναπτύσσεται σήμερα. Ένας κοσμηματοπώλης φτιάχνει εκλεκτά, φινετσάτα κοσμήματα και τέχνες και χειροτεχνίες χρησιμοποιώντας πολύτιμα μέταλλα και πέτρες.

διακοσμητικές τέχνες - αισθητική ανάπτυξη του περιβάλλοντος που περιβάλλει έναν άνθρωπο, καλλιτεχνικός σχεδιασμός της «δεύτερης φύσης» που δημιούργησε ο άνθρωπος: κτίρια, κατασκευές, εγκαταστάσεις, πλατείες, δρόμοι, δρόμοι. Αυτή η τέχνη εισβάλλει στην καθημερινότητα, δημιουργώντας ομορφιά και άνεση μέσα και γύρω από οικιστικούς και δημόσιους χώρους. Έργα διακοσμητικής τέχνης μπορεί να είναι ένα χερούλι και ένας φράχτης πόρτας, το βιτρό τζάμι και ένα φωτιστικό, που συνδυάζονται με την αρχιτεκτονική. Η διακοσμητική τέχνη ενσωματώνει τα επιτεύγματα άλλων τεχνών, ιδιαίτερα της ζωγραφικής και της γλυπτικής. Η διακοσμητική τέχνη είναι η τέχνη της διακόσμησης, όχι ο στολισμός. Βοηθά στη δημιουργία ενός ολιστικού αρχιτεκτονικού συνόλου. Αποτυπώνει το στυλ της εποχής.

Ζωγραφική - εικόνα σε ένα επίπεδο εικόνων του πραγματικού κόσμου, μεταμορφωμένες από δημιουργική φαντασία. καλλιτέχνης; απομονώνοντας το στοιχειώδες και δημοφιλέστερο αισθητικό συναίσθημα - την αίσθηση του χρώματος - σε μια ιδιαίτερη σφαίρα και μετατρέποντάς το σε ένα από τα μέσα καλλιτεχνικής εξερεύνησης του κόσμου.

Η ζωγραφική είναι έργα που δημιουργούνται σε ένα επίπεδο χρησιμοποιώντας χρώματα και χρωματιστά υλικά. Κύριος οπτικά μέσαείναι ένα σύστημα συνδυασμών χρωμάτων. Η ζωγραφική χωρίζεται σε μνημειακή και καβαλέτα. Τα κύρια είδη είναι: τοπίο, νεκρή φύση, πίνακες ζωγραφικής με θέμα, πορτρέτο, μινιατούρα κ.λπ.

ΓΡΑΦΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ βασίζεται σε ένα μονόχρωμο σχέδιο και χρησιμοποιεί μια γραμμή περιγράμματος ως κύριο μέσο αναπαράστασης: μια τελεία, μια πινελιά, μια κηλίδα. Ανάλογα με τον σκοπό του διακρίνεται σε καβαλέτο και εφαρμοσμένη εκτύπωση: χαρακτική, λιθογραφία, χαρακτική, καρικατούρα κ.λπ. 3

Γλυπτική - χωρική εικαστική τέχνη, κατακτώντας τον κόσμο σε πλαστικές εικόνες που είναι αποτυπωμένες σε υλικά ικανά να μεταδώσουν τη ζωτική εμφάνιση των φαινομένων. Το γλυπτό αναπαράγει την πραγματικότητα σε τρισδιάστατες μορφές. Τα κύρια υλικά είναι: πέτρα, μπρούτζος, μάρμαρο, ξύλο. Ανάλογα με το περιεχόμενό του διακρίνεται σε μνημειακή, καβαλέτα και μικρής μορφής γλυπτική. Σύμφωνα με το σχήμα της εικόνας διακρίνονται: τρισδιάστατη τρισδιάστατη γλυπτική, ανάγλυφες-κυρτές εικόνες σε επίπεδο. Το ανάγλυφο, με τη σειρά του, χωρίζεται σε ανάγλυφο, υψηλό ανάγλυφο και ανάγλυφο. Βασικά, όλα τα είδη της γλυπτικής αναπτύχθηκαν κατά την περίοδο της αρχαιότητας. Στην εποχή μας, ο αριθμός των υλικών κατάλληλων για γλυπτική έχει διευρυνθεί: εμφανίστηκαν έργα από χάλυβα, σκυρόδεμα και πλαστικό.

Βιβλιογραφία- μια γραπτή μορφή λεκτικής τέχνης. Με τη βοήθεια των λέξεων δημιουργεί ένα πραγματικό ζωντανό ον. Κυριολεκτικά δουλεύειχωρίζονται σε τρία είδη: επικό, λυρικό, δράμα. ΠΡΟΣ ΤΗΝ επική λογοτεχνίαπεριλαμβάνουν τα είδη μυθιστορήματος, ιστορίας, ιστορίας, δοκιμίου. ΠΡΟΣ ΤΗΝ λυρικά έργαπεριλαμβάνω ποιητικά είδη: ελεγεία, σονέτο, ωδή, μαδριγάλιο, ποίημα. Το δράμα προορίζεται να παιχτεί στη σκηνή. ΠΡΟΣ ΤΗΝ δραματικά είδηπεριλαμβάνουν: δράμα, τραγωδία, κωμωδία, φάρσα, τραγικωμωδία κ.λπ. Στα έργα αυτά η πλοκή αποκαλύπτεται μέσα από διαλόγους και μονολόγους. Το κύριο εκφραστικό και μεταφορικό μέσο της λογοτεχνίας είναι η λέξη. Η λέξη είναι ένα εκφραστικό μέσο και νοερή μορφή της λογοτεχνίας, η συμβολική βάση της εικόνας της. Η εικόνα είναι ενσωματωμένη στην ίδια τη βάση της γλώσσας, που δημιουργείται από τους ανθρώπους, απορροφά όλη τους την εμπειρία και γίνεται μια μορφή σκέψης.

Θέατρο - ένα είδος τέχνης που εξερευνά καλλιτεχνικά τον κόσμο μέσα από δραματική δράση που εκτελείται από ηθοποιούς μπροστά στο κοινό. Θέατρο - ιδιαίτερο είδοςσυλλογική δημιουργικότητα, που συνδυάζει τις προσπάθειες ενός θεατρικού συγγραφέα, σκηνοθέτη, καλλιτέχνη, συνθέτη και ηθοποιών. Η ιδέα της παράστασης ενσαρκώνεται μέσα από τον ηθοποιό. Ο ηθοποιός εντάσσει στη δράση και δίνει θεατρικότητα σε ό,τι υπάρχει στη σκηνή. Το σκηνικό δημιουργεί στη σκηνή το εσωτερικό ενός δωματίου, ένα τοπίο, μια θέα σε έναν δρόμο της πόλης, αλλά όλα αυτά θα παραμείνουν ένα νεκρό στήριγμα αν ο ηθοποιός δεν πνευματοποιήσει τα πράγματα με τη σκηνική συμπεριφορά. Ηθοποιίααπαιτεί ιδιαίτερο ταλέντο - παρατήρηση, προσοχή, ικανότητα επιλογής και σύνοψης υλικού ζωής, φαντασίας, μνήμης, ιδιοσυγκρασίας, εκφραστικών μέσων (έλεγχος, ποικιλία τονισμού, εκφράσεις προσώπου, πλαστικότητα, χειρονομία). Στο θέατρο, η πράξη της δημιουργικότητας (η δημιουργία μιας εικόνας από έναν ηθοποιό) λαμβάνει χώρα μπροστά στον θεατή, η οποία βαθαίνει την πνευματική επίδραση πάνω του.

ΜΟΥΣΙΚΗ - μια τέχνη που εδραιώνει και αναπτύσσει τις δυνατότητες της μη λεκτικής ακουστικής επικοινωνίας που σχετίζονται με την ανθρώπινη ομιλία. Η μουσική αναπτύσσει τη δική της γλώσσα με βάση τη γενίκευση και την επεξεργασία των τονισμών της ανθρώπινης ομιλίας. Η βάση της μουσικής είναι ο τονισμός. Η δομή της μουσικής είναι ο ρυθμός και η αρμονία, που όταν συνδυάζονται δίνουν μια μελωδία. Ο όγκος, η χροιά, το τέμπο, ο ρυθμός και άλλα στοιχεία παίζουν επίσης σημαντικό ρόλο στη μουσική. Αυτά τα ζώδια συνθέτουν μια μουσική φράση, μια μουσική εικόνα και το σύστημά τους σχηματίζει ένα μουσικό κείμενο. Η γλώσσα της μουσικής είναι μια ιεραρχία επιπέδων: μεμονωμένοι ήχοι, συνδυασμοί ήχου, συγχορδίες. Τα πιο σημαντικά στοιχεία και εκφραστικά μέσα της μουσικής γλώσσας - μελωδική-τονική δομή, σύνθεση, αρμονία, ενορχήστρωση, ρυθμός, χροιά, δυναμική

Χορογραφία- η τέχνη του χορού, η ηχώ της μουσικής.

Χορός - ένας μελωδικός και ρυθμικός ήχος που έχει γίνει μια μελωδική και ρυθμική κίνηση του ανθρώπινου σώματος, αποκαλύπτοντας τους χαρακτήρες των ανθρώπων, τα συναισθήματα και τις σκέψεις τους για τον κόσμο. Η συναισθηματική κατάσταση ενός ατόμου εκφράζεται όχι μόνο στη φωνή, αλλά και στις χειρονομίες και τη φύση των κινήσεων. Ακόμη και το βάδισμα ενός ατόμου μπορεί να είναι γρήγορο, χαρούμενο ή λυπηρό. Οι ανθρώπινες κινήσεις στην καθημερινή ζωή και στην εργασία είναι πάντα με τον ένα ή τον άλλο τρόπο συναισθηματικά τονισμένες, εκφραστικές και υπόκεινται σε συγκεκριμένο ρυθμό. Ο χορός γυάλιζε και γενικεύει αυτές τις εκφραστικές κινήσεις εδώ και αιώνες, και ως αποτέλεσμα, αναδύθηκε ένα ολόκληρο σύστημα χορογραφικών κινήσεων, η δική του καλλιτεχνικά εκφραστική γλώσσα της πλαστικότητας του ανθρώπινου σώματος. Ο χορός είναι εθνικός και εκφράζει τον χαρακτήρα του λαού σε γενικευμένη μορφή.

Η χορογραφική εικόνα προκύπτει από μουσικά ρυθμικές εκφραστικές κινήσεις, που συμπληρώνονται άλλοτε από παντομίμα, άλλοτε από μια ειδική στολή και πράγματα από την καθημερινή ζωή, τη δουλειά ή τη στρατιωτική χρήση (όπλα, κασκόλ, πιάτα κ.λπ.).

Τσίρκο - η τέχνη των ακροβατικών, η εξισορρόπηση, η γυμναστική, η παντομίμα, τα μαγικά κόλπα, ο κλόουν, η μουσική εκκεντρικότητα, η ιππασία, η εκπαίδευση ζώων. Τσίρκο - αυτό δεν είναι κάτοχος ρεκόρ, αλλά μια εικόνα ενός ατόμου που επιδεικνύει τις υψηλότερες δυνατότητές του, λύνει υπερ-εργασίες, δημιουργώντας σύμφωνα με super task, σύμφωνα με τους νόμους της εκκεντρικότητας.

Φωτογραφική τέχνη - δημιουργία με χημικά, τεχνικά και οπτικά μέσα μιας οπτικής εικόνας παραστατικής σημασίας, καλλιτεχνικά εκφραστικής και αυθεντικής αποτύπωσης σε μια παγωμένη εικόνα μιας ουσιαστικής στιγμής της πραγματικότητας. Η τεκμηρίωση είναι η «χρυσή εγγύηση» μιας φωτογραφίας που αποτυπώνει για πάντα ένα γεγονός της ζωής. Τα δεδομένα της ζωής στη φωτογραφία μεταφέρονται από τη σφαίρα της πραγματικότητας στην καλλιτεχνική σφαίρα σχεδόν χωρίς πρόσθετη επεξεργασία. Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και των δεξιοτήτων, η φωτογραφική εικόνα άρχισε να μεταδίδει την ενεργή στάση του καλλιτέχνη προς το αντικείμενο (μέσω της γωνίας λήψης, της κατανομής του φωτός και των σκιών, μέσω της μετάδοσης ενός είδους «φωτογραφικού αέρα», δηλαδή αέρα και αντανακλαστικά που εκπέμπονται από αντικείμενα, μέσω της δυνατότητας επιλογής της στιγμής λήψης). Στις μέρες μας η φωτογραφία έχει αποκτήσει χρώμα και βρίσκεται στο κατώφλι μιας τρισδιάστατης, ολογραφικής εικόνας του κόσμου, που διευρύνει τις ενημερωτικές, εικαστικές και καλλιτεχνικές εκφραστικές της ικανότητες.

Ταινία - η τέχνη των οπτικών κινούμενων εικόνων που δημιουργήθηκαν με βάση τα επιτεύγματα της σύγχρονης χημείας και οπτικής, μια τέχνη που έχει αποκτήσει τη δική της γλώσσα, αγκαλιάζοντας τη ζωή σε όλο της τον αισθητικό πλούτο και απορροφώντας συνθετικά την εμπειρία άλλων ειδών τέχνης.

Ο κινηματογράφος ξεπερνά το θέατρο, τη λογοτεχνία και τη ζωγραφική στη δημιουργία οπτικών κινούμενων εικόνων που μπορούν να αγκαλιάσουν ευρέως τη σύγχρονη ζωή με όλο το αισθητικό νόημα και την πρωτοτυπία της. Ο κινηματογράφος βασίζεται άμεσα στις δυνατότητες της τεχνολογίας. Οι ίδιες οι ιδιαιτερότητες του κινηματογράφου είναι ρευστές και αλλάζουν με την ανακάλυψη και ανάπτυξη νέων τεχνικών και καλλιτεχνικών μέσων.

Μία τηλεόραση - ένα μέσο μαζικής ενημέρωσης βίντεο ικανό να μεταδίδει αισθητικά επεξεργασμένες εντυπώσεις ύπαρξης σε απόσταση. ένα νέο είδος τέχνης που παρέχει οικειότητα, οικεία αντίληψη, την επίδραση της παρουσίας του θεατή (το «άμεσο» αποτέλεσμα), το χρονικό και τις τεκμηριωτικές πληροφορίες τέχνης.

Όσον αφορά τη μαζική δημοτικότητα, η τηλεόραση έχει πλέον ξεπεράσει τον κινηματογράφο. Υπάρχουν τώρα χιλιάδες τηλεοπτικοί σταθμοί εκπομπής και αναμετάδοσης που λειτουργούν στη γη. Οι τηλεοπτικές εκπομπές πραγματοποιούνται από το έδαφος, από το υπόγειο, από κάτω από το νερό, από τον αέρα, από το διάστημα. Η τηλεόραση έχει τα δικά της κριτήρια για το ταλέντο. Ένας τηλεοπτικός καλλιτέχνης πρέπει να συνδυάζει τα προσόντα του ηθοποιού, του δημοσιογράφου, του σκηνοθέτη, της γοητείας και της πολυμάθειας, της ευκολίας και της φυσικότητας της επικοινωνίας με τον κόσμο, της στιγμιαίας αντίδρασης, της επινοητικότητας, της εξυπνάδας, της ικανότητας αυτοσχεδιασμού και, τέλος, της υπηκοότητας και της δημοσιογραφίας. Δυστυχώς, δεν έχουν όλοι αυτές τις ιδιότητες.

Σημαντικό αισθητικό χαρακτηριστικό της τηλεόρασης είναι η μετάδοση ενός «στιγμιαίου περιστατικού», μια άμεση αναφορά από τη σκηνή του γεγονότος, η ένταξη του θεατή στη ροή της ιστορίας που κυλά αυτή τη στιγμή και για την οποία μόνο αύριο οι εφημερίδες και οι ειδησεογραφικοί κύκλοι θα να είναι σε θέση να μιλήσει, και μεθαύριο - λογοτεχνία, θέατρο, ζωγραφική.

Στάδιο- ίση αλληλεπίδραση μεταξύ λογοτεχνίας, μουσικής, μπαλέτου, θεάτρου, τσίρκου. ένα μαζικό θέαμα με ενισχυμένο ψυχαγωγικό στοιχείο, που απευθύνεται σε ένα «πολυμελές» κοινό. Η σκηνή παράγει τόσο συγκεκριμένο αισθητικό αντίκτυπο στον θεατή που μπορούμε να μιλήσουμε για τη γέννηση μιας νέας μορφής τέχνης από την ισότιμη συνύπαρξη πολλών τεχνών.

ΑΡΧΕΣ ΤΑΞΙΝΟΜΗΣΗΣ ΕΙΔΩΝ ΤΕΧΝΗΣ

Το πρόβλημα της αναγνώρισης τύπων τέχνης και της αποσαφήνισης των χαρακτηριστικών τους ανησυχεί την ανθρωπότητα εδώ και πολύ καιρό. Η πρώτη ταξινόμηση των τεχνών, που έγινε από τον Πλάτωνα και τον Αριστοτέλη , δεν ξεπέρασε τη μελέτη των ιδιαιτεροτήτων επιμέρους τύπων τέχνης. Η πρώτη ολιστική ταξινόμηση προτάθηκε από τον I. Kant , αλλά όχι σε πρακτικό, αλλά σε θεωρητικό επίπεδο. Το πρώτο σύστημα παρουσίασης της σχέσης μεταξύ συγκεκριμένων τύπων τέχνης δόθηκε από τον Χέγκελ στη διάλεξή του «The System of Individual Arts», τα θεμέλια της οποίας έθεσε τη σχέση ιδέας και μορφής, δημιουργώντας μια ταξινόμηση των τύπων τέχνης από τη γλυπτική έως την ποίηση. 4

ΣΕ XXαιώνα, ο Fechner ταξινόμησε είδη τέχνης από ψυχολογική άποψη: από τη σκοπιά των πρακτικών πλεονεκτημάτων της μορφής τέχνης. Έτσι, κατέταξε και τη μαγειρική και την αρωματοποιία στην τέχνη, δηλ. είδη αισθητικών δραστηριοτήτων που εκτός από αισθητικές αξίες επιτελούν και άλλες πρακτικές λειτουργίες. Η IG είχε περίπου τις ίδιες απόψεις. Μονρόε - μέτρησε περίπου 400 είδη τέχνης. Κατά τον Μεσαίωνα, ο Φαραμπί είχε παρόμοιες απόψεις. Η ποικιλομορφία της τέχνης έχει εξελιχθεί ιστορικά ως αντανάκλαση της ευελιξίας της πραγματικότητας και των επιμέρους χαρακτηριστικών της ανθρώπινης αντίληψης της. Κατά συνέπεια, όταν αναδεικνύουμε οποιοδήποτε είδος τέχνης, εννοούμε τη μορφή τέχνης που έχει αναπτυχθεί ιστορικά, τις κύριες λειτουργίες και τις ενότητες ταξινόμησης της.

Ο διαχωρισμός της τέχνης σε είδη οφείλεται:

1) αισθητικός πλούτος και ποικιλομορφία της πραγματικότητας.

2) τον πνευματικό πλούτο και την ποικιλομορφία των αισθητικών αναγκών του καλλιτέχνη.

3) τον πλούτο και την ποικιλομορφία των πολιτιστικών παραδόσεων, των καλλιτεχνικών μέσων και των τεχνικών δυνατοτήτων της τέχνης.

Η ποικιλία των ειδών τέχνης μας επιτρέπει να κυριαρχήσουμε αισθητικά στον κόσμο σε όλη του την πολυπλοκότητα και τον πλούτο του. Δεν υπάρχουν μεγάλες και δευτερεύουσες τέχνες, αλλά κάθε είδος έχει τα δικά του δυνατά σημεία και αδυναμίεςσε σύγκριση με άλλες τέχνες.

Ποιες είναι οι αρχές της ταξινόμησης της τέχνης;

Πρώτα απ 'όλα, μεταξύ των ειδών τέχνης, γίνεται διάκριση μεταξύ εικαστικών (ζωγραφική, γραφικά, γλυπτική, καλλιτεχνική φωτογραφία) και μη εικαστικών (μουσική, αρχιτεκτονική, διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες, χορογραφία). Η διαφορά μεταξύ τους είναι ότι οι καλές τέχνες αναπαράγουν τη ζωή με μια μορφή παρόμοια με αυτήν (την απεικονίζουν), ενώ οι μη αναπαραστατικές τέχνες μεταφέρουν άμεσα την εσωτερική κατάσταση του πνεύματος των ανθρώπων, τις εμπειρίες, τα συναισθήματα, τις διαθέσεις τους μέσα από μια μορφή που είναι «ανόμοια. ” απευθείας στο αντικείμενο προβολής. Αυτή η διαφορά δεν είναι φυσικά απόλυτη. γιατί, πρώτον, όλα τα είδη τέχνης εκφράζουν μια στάση απέναντι σε ορισμένες πτυχές της ζωής, επομένως ο όρος εκφραστικές τέχνες (όπως αποκαλούνται μερικές φορές οι μη οπτικοί τύποι καλλιτεχνικής δημιουργικότητας), που έχει αναπτυχθεί ιστορικά, δεν είναι πολύ ακριβής. Κι όμως, η διάκριση εικαστικών και μη τεχνών όχι μόνο έχει βάση, αλλά είναι και καθοριστική στη μορφολογία (ταξινόμηση) των τεχνών, γιατί βασίζεται στη διαφορά του θέματος προβολής. Οι καλές τέχνες στρέφονται στην πραγματικότητα ως πηγή σχηματισμού του ανθρώπινου κόσμου, οι μη καλές τέχνες - στα αποτελέσματα της επιρροής της πραγματικότητας στον πνευματικό κόσμο του ατόμου (κοσμοθεωρία των ανθρώπων, τα συναισθήματα, τις εμπειρίες τους κ.λπ.). Επομένως, για τους πρώτους, η βάση είναι η εικόνα του αντικειμενικού κόσμου. Οι σκέψεις και τα συναισθήματα μεταδίδονται έμμεσα σε αυτά: μόνο με την έκφραση των ματιών, τις εκφράσεις του προσώπου, τις χειρονομίες και την εμφάνιση των ανθρώπων μπορεί κανείς να μάθει για τα συναισθήματα και τις εμπειρίες τους. Η βάση του τελευταίου είναι η ενσάρκωση των σκέψεων, των συναισθημάτων, της διάθεσης και η απεικόνιση αντικειμένων της πραγματικής πραγματικότητας, αν υπάρχουν, είναι, κατά κανόνα, έμμεσης φύσης.

Ο διαχωρισμός των τεχνών σε στατικές (χωρικές) και δυναμικές (χρονικές) είναι πολύ σημαντικός. Τα πρώτα περιλαμβάνουν ζωγραφική, γραφικά, γλυπτική, αρχιτεκτονική, διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες, καλλιτεχνική φωτογραφία. το δεύτερο - λογοτεχνία, μουσική, χορός. Οι χωρικές τέχνες με τεράστια δύναμη αναπαράγουν την ορατή ομορφιά της πραγματικότητας, την αρμονία του χώρου και είναι σε θέση να τραβήξουν την προσοχή σε επιμέρους πτυχές του ανακλώμενου κόσμου, σε κάθε λεπτομέρεια του ίδιου του έργου, γεγονός που τις καθιστά απαραίτητες στην αισθητική αγωγή και τη διδασκαλία της ομορφιάς. Ταυτόχρονα, είναι ανίσχυροι να μεταφέρουν άμεσα τις αλλαγές στη ζωή, την πορεία της. 5 Αυτό γίνεται με επιτυχία από τις προσωρινές τέχνες, οι οποίες είναι ικανές να αναδημιουργήσουν τόσο την εξέλιξη των γεγονότων (λογοτεχνία) όσο και την ανάπτυξη των ανθρώπινων συναισθημάτων (μουσική, χορογραφία).

Δεν μπορούν να «ταξινομηθούν» όλα τα είδη τέχνης ως ένας ή ο άλλος σαφώς καθορισμένος τύπος. Στη βάση της σύνθεσης απλών τεχνών, οι συνθετικές τέχνες αναπτύσσονται. Αυτά περιλαμβάνουν το θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Συνδυάζουν, κατά κανόνα, τα χαρακτηριστικά των καλών και μη εικαστικών τεχνών, χωροταξικά και χρονικά, ώστε μερικές φορές να κατατάσσονται ακόμη και σε μια ειδική ομάδα χωροχρονικών τεχνών. Ανάλογα με τη φύση του αισθητικού αντίκτυπου σε ένα άτομο, λαμβανομένων φυσικά υπόψη των χαρακτηριστικών του περιεχομένου και της εικόνας, και ως ένα βαθμό του υλικού, οι τέχνες χωρίζονται σε οπτικές και ακουστικές. Ο μεγάλος Ρώσος φυσιολόγος I.M. Sechenov σημείωσε ότι η οπτική μνήμη είναι πρωτίστως μια χωρική μνήμη, ενώ η ακουστική μνήμη είναι μια προσωρινή μνήμη. Οι οπτικές εντυπώσεις λοιπόν συνδέονται κυρίως με τις χωρικές τέχνες, οι ακουστικές - με τις χρονικές. Οι συνθετικές τέχνες γίνονται συνήθως αντιληπτές τόσο από την όραση όσο και από την ακοή. Σύμφωνα με τη μέθοδο της πρακτικής καλλιτεχνικής ανάπτυξης υλικού, η τέχνη μπορεί να χωριστεί σε τύπους που χρησιμοποιούν φυσικά υλικά - μάρμαρο, γρανίτης, ξύλο, μέταλλο, μπογιά κ.λπ. (αρχιτεκτονική, ζωγραφική, γραφικά, γλυπτική, διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες), ήχος (μουσική), λέξη (πρώτα απ' όλα), καθώς και τις τέχνες στις οποίες το «υλικό» είναι το ίδιο το άτομο (θέατρο, κινηματογράφος, τηλεόραση, σκηνή, τσίρκο). Ξεχωριστή θέση εδώ κατέχει η λέξη, η χρήση της οποίας χρησιμοποιείται ευρέως σε μια μεγάλη ποικιλία μορφών τέχνης. Κατά κανόνα τα εμπλουτίζει.

Ας σημειώσουμε επίσης τη διαίρεση των τεχνών σε χρηστικές (εφαρμοσμένες) και μη ωφελιμιστικές (ωραία· μερικές φορές ονομάζονται και καθαρές). Σε έργα χρηστικών τεχνών (αρχιτεκτονική, διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες), τις τελευταίες δεκαετίες υπάρχει μια ολοένα και πιο διαδεδομένη χρηστική χρήση ορισμένων τύπων καλών τεχνών (μουσική στη βιομηχανία και στην ιατρική, ζωγραφική στην ιατρική), ο σκοπός τους για πρακτικό υλικό Οι σκοποί και ο δικός τους αισθητικός σκοπός είναι οργανικά αλληλένδετες στο επίκεντρο. Όσο για τις καλές τέχνες, τα οφέλη που αποφέρουν στην κοινωνία καθορίζονται από τον ιδεολογικό και αισθητικό τους χαρακτήρα.

Τέλος, είναι απαραίτητο να γίνει διάκριση μεταξύ πρωτογενών και δευτερογενών (παραστατικών) τεχνών. Οι τελευταίες περιλαμβάνουν τη μουσική, τη χορογραφία, την ποπ, το θέατρο, τον κινηματογράφο, την τηλεοπτική και ραδιοφωνική τέχνη και το τσίρκο. Η δράση τους συνδέεται με έναν μεσάζοντα (ερμηνευτή), ο οποίος συνδέει τη θεμελιώδη αρχή του έργου (θεατρικό έργο, σενάριο, παρτιτούρα, λιμπρέτο κ.λπ.) με ακροατές και θεατές. Όντας ενεργός ερμηνευτής του έργου, ο ερμηνευτής κάθε φορά μεταμορφώνει το πρωταρχικό έργο, του δίνει τη δική του ερμηνεία και ουσιαστικά γίνεται ο συν-συγγραφέας του. ΑΛΛΗΛΕΠΙΔΡΑΣΗ ΤΩΝ ΤΕΧΝΩΝΟι μορφές τέχνης συνδέονται στενά μεταξύ τους και επηρεάζουν αμοιβαία η μία την άλλη. Ακόμη και τέτοιες φαινομενικά μακρινές μορφές τέχνης όπως ο κινηματογράφος και η αρχιτεκτονική, η μουσική και η ζωγραφική συνδέονται μεταξύ τους. Οι μορφές τέχνης έχουν άμεση επιρροή η μία στην άλλη. Έτσι, σε εκείνες τις συχνές περιπτώσεις που ένα είδος τέχνης χρησιμοποιείται από ένα άλλο (π.χ. μουσική, ζωγραφική κ.λπ. στο θέατρο), συχνά μεταμορφώνεται σημαντικά: έτσι, η μουσική στο δραματικό θέατρο έχει γίνει ένα ιδιαίτερο είδος, τα δικά

ιδιαιτερότητα του είδους

Απέκτησε και θεατρική ζωγραφική. Η θεατρική σύνθεση των τεχνών περιλαμβάνει το περιεχόμενο του συγγραφέα, την σκηνοθετική ανάγνωση, την υποκριτική, με τη συμμετοχή μουσικής, χορογραφίας και διακόσμησης.

Ο κινηματογράφος από τη φύση του είναι μια συνθετική τέχνη: η κινηματογραφική εικόνα ως συστατικά της περιλαμβάνει: λογοτεχνία (σενάριο, στίχοι). ζωγραφική (σκηνικό σε κανονική ταινία). θέατρο (το παιχνίδι των ηθοποιών του κινηματογράφου, το οποίο, αν και διαφέρει θεμελιωδώς από τη δουλειά των ηθοποιών στο θέατρο, εντούτοις βασίζεται στη θεατρική παράδοση και στηρίζεται σε αυτήν).

Τέχνη (Λατινικά experimentum - εμπειρία, δοκιμή) - ευφάνταστη κατανόηση της πραγματικότητας. η διαδικασία ή το αποτέλεσμα της έκφρασης του εσωτερικού ή εξωτερικού (σε σχέση με τον δημιουργό) κόσμου σε μια καλλιτεχνική εικόνα. δημιουργικότητα κατευθυνόμενη με τέτοιο τρόπο ώστε να αντικατοπτρίζει τα ενδιαφέροντα όχι μόνο του ίδιου του συγγραφέα, αλλά και άλλων ανθρώπων. Η τέχνη (μαζί με την επιστήμη) είναι ένας από τους τρόπους γνώσης, τόσο στις φυσικές επιστήμες όσο και στη θρησκευτική εικόνα της αντίληψης του κόσμου. Η έννοια της τέχνης είναι εξαιρετικά ευρεία - μπορεί να εκδηλωθεί ως εξαιρετικά ανεπτυγμένη δεξιότητα σε έναν συγκεκριμένο τομέα. Για πολύ καιρό η τέχνη θεωρούνταν μορφή πολιτισμικές δραστηριότητες, ικανοποιώντας την αγάπη ενός ατόμου για την ομορφιά. Παράλληλα με την εξέλιξη των κοινωνικών αισθητικών κανόνων και εκτιμήσεων, κάθε δραστηριότητα που αποσκοπεί στη δημιουργία αισθητικά εκφραστικών μορφών έχει αποκτήσει το δικαίωμα να ονομάζεται τέχνη. Στην κλίμακα ολόκληρης της κοινωνίας, η τέχνη είναι ένας ιδιαίτερος τρόπος γνώσης και αντανάκλασης της πραγματικότητας, μια από τις μορφές καλλιτεχνικής δραστηριότητας της δημόσιας συνείδησης και μέρος της πνευματικής κουλτούρας τόσο ενός ατόμου όσο και ολόκληρης της ανθρωπότητας, ένα ποικίλο αποτέλεσμα της δημιουργικής δραστηριότητα όλων των γενεών. Στην επιστήμη, η τέχνη ονομάζεται η ίδια η δημιουργική δραστηριότητα. καλλιτεχνική δραστηριότητα, και έτσι είναι το αποτέλεσμά του - εργο ΤΕΧΝΗΣ. Στα περισσότερα με μια γενική έννοιαΗ τέχνη είναι δεξιοτεχνία (σλοβακικά: Umenie), το προϊόν της οποίας δίνει αισθητική απόλαυση. Η Encyclopedia Britannica το ορίζει ως: «Η χρήση δεξιοτήτων ή φαντασίας για τη δημιουργία αισθητικών αντικειμένων, σκηνικών ή δραστηριοτήτων που μπορούν να μοιραστούν με άλλους». Έτσι, το κριτήριο της τέχνης είναι η ικανότητα να προκαλεί ανταπόκριση σε άλλους ανθρώπους. Το TSB ορίζει την τέχνη ως μια από τις μορφές κοινωνικής συνείδησης, το πιο σημαντικό συστατικό ανθρώπινος πολιτισμός. Ο ορισμός και η αξιολόγηση της τέχνης ως φαινομένου είναι αντικείμενο διαρκούς συζήτησης. Κατά τη διάρκεια της ρομαντικής εποχής, η παραδοσιακή κατανόηση της τέχνης ως δεξιότητας οποιουδήποτε είδους έδωσε τη θέση της σε ένα όραμά της ως «ένα χαρακτηριστικό του ανθρώπινου μυαλού μαζί με τη θρησκεία και την επιστήμη». Τον 20ο αιώνα στην κατανόηση της αισθητικής, έχουν προκύψει τρεις κύριες προσεγγίσεις: ρεαλιστική, σύμφωνα με την οποία οι αισθητικές ιδιότητες ενός αντικειμένου είναι εγγενείς σε αυτό έμφυτα και δεν εξαρτώνται από τον παρατηρητή, αντικειμενιστή, ο οποίος επίσης θεωρεί τις αισθητικές ιδιότητες ενός αντικειμένου έμφυτες. αλλά σε κάποιο βαθμό εξαρτώνται από τον παρατηρητή και σχετικιστικά, σύμφωνα με την οποία αισθητική οι ιδιότητες ενός αντικειμένου εξαρτώνται μόνο από το τι βλέπει ο παρατηρητής σε αυτό, και διαφορετικοί άνθρωποι μπορούν να αντιληφθούν διαφορετικές αισθητικές ιδιότητες του ίδιου αντικειμένου. Σύμφωνα με την τελευταία άποψη, ένα αντικείμενο μπορεί να χαρακτηριστεί σύμφωνα με τις προθέσεις του δημιουργού του (ή την έλλειψη οποιωνδήποτε προθέσεων), όποια και αν είναι η λειτουργία που προοριζόταν να εξυπηρετήσει. Για παράδειγμα, ένα κύπελλο, το οποίο στην καθημερινή ζωή μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως δοχείο, μπορεί να θεωρηθεί έργο τέχνης εάν δημιουργήθηκε μόνο για την εφαρμογή ενός στολιδιού και η εικόνα μπορεί να αποδειχθεί χειροτεχνία εάν παράγεται σε γραμμή παραγωγής.

Με την πρώτη και ευρύτερη έννοια, ο όρος "τέχνη" παραμένει κοντά στο λατινικό του αντίστοιχο (ars), το οποίο μπορεί επίσης να μεταφραστεί ως "skill" ή "craft", καθώς και στην ινδοευρωπαϊκή ρίζα "composing" ή " να συνθέσω" Με αυτή την έννοια, τέχνη μπορεί να ονομαστεί οτιδήποτε δημιουργήθηκε κατά τη διαδικασία της σκόπιμης σύνθεσης μιας ορισμένης σύνθεσης. Υπάρχουν μερικά παραδείγματα προς επεξήγηση ευρύ νόηματου όρου αυτού: «τεχνητό», «τέχνη του πολέμου», «πυροβολικό», «τεχνούργημα». Πολλές άλλες ευρέως χρησιμοποιούμενες λέξεις έχουν παρόμοιες ετυμολογίες. Καλλιτέχνης Ma Lin, παράδειγμα ζωγραφικής εποχής τραγουδιού, περίπου 1250 24,8 Υ 25,2 εκ. τέχνη γνώση της αρχαιότητας

Μέχρι τον 19ο αιώνα, οι καλές τέχνες αναφερόταν στην ικανότητα ενός καλλιτέχνη ή ερμηνευτή να εκφράσει το ταλέντο του, να αφυπνίσει στο κοινό αισθητικά συναισθήματακαι ασχοληθείτε με το στοχασμό των «χαριτωμένων» πραγμάτων.

Ο όρος τέχνη μπορεί να χρησιμοποιηθεί με διαφορετικές έννοιες: τη διαδικασία χρήσης ταλέντου, το έργο ενός προικισμένου δασκάλου, την κατανάλωση έργων τέχνης από το κοινό και τη μελέτη της τέχνης (κριτική τέχνης). " Καλές τέχνες«είναι ένα σύνολο κλάδων (τεχνών) που παράγουν έργα τέχνης (αντικείμενα) δημιουργημένα από χαρισματικούς δασκάλους (η τέχνη ως δραστηριότητα) και προκαλούν μια ανταπόκριση, μια διάθεση, μεταφέροντας συμβολισμούς και άλλες πληροφορίες στο κοινό (τέχνη ως κατανάλωση). Τα έργα τέχνης είναι σκόπιμες, ταλαντούχες ερμηνείες μιας απεριόριστης ποικιλίας εννοιών και ιδεών με στόχο την επικοινωνία τους σε άλλους. Μπορούν να δημιουργηθούν ειδικά για συγκεκριμένο σκοπό ή να αντιπροσωπεύονται από εικόνες και αντικείμενα. Η τέχνη διεγείρει σκέψεις, συναισθήματα, ιδέες και ιδέες μέσω των αισθήσεων. Εκφράζει ιδέες, δέχεται τα περισσότερα διαφορετικά σχήματακαι εξυπηρετεί πολλούς διαφορετικούς σκοπούς. Η τέχνη είναι μια δεξιότητα που μπορεί να προκαλέσει θαυμασμό. Τέχνη που προκαλεί την αρμονία της θετικά συναισθήματακαι η ψυχική ικανοποίηση μπορεί επίσης να προκαλέσει μια δημιουργική απάντηση από τον αντιλήπτη, έμπνευση, κίνητρο και επιθυμία να δημιουργήσει με θετικό τρόπο. Αυτό είπε για την τέχνη ο καλλιτέχνης Valery Rybakov, μέλος της Επαγγελματικής Ένωσης Καλλιτεχνών: «Η τέχνη μπορεί να καταστρέψει και να θεραπεύσει ανθρώπινη ψυχή, διεφθαρμένη και μορφωμένη. Και μόνο η φωτεινή τέχνη μπορεί να σώσει την ανθρωπότητα: θεραπεύει πνευματικές πληγές, δίνει ελπίδα για το μέλλον, φέρνει αγάπη και ευτυχία στον κόσμο».

Οι ειδικοί δίνουν διαφορετικούς ορισμούς στον όρο «τέχνη», αφού είναι αδύνατο να περιέχεται όλη η τεράστια σημασία που έχει αυτή η λέξη σε μια έννοια, μια φράση. Εκτελεί πολλές χρήσιμες λειτουργίες για την ανθρωπότητα. Η τέχνη διαμορφώνει πνευματικές αξίες και προωθεί την κατανόηση της ομορφιάς.

Τι είναι η τέχνη

Ας επαναλάβουμε, υπάρχουν αρκετοί ορισμοί της έννοιας «τέχνη». Πρώτα απ 'όλα, αυτό είναι ένα υψηλό επίπεδο δεξιοτήτων ενός ατόμου σε οποιοδήποτε τομέα δραστηριότητας. Αν εξηγηθεί με περισσότερες λεπτομέρειες, μπορεί να ονομαστεί η ικανότητα δημιουργικής αναπαραγωγής της πραγματικότητας με τη βοήθεια αισθητικών καλλιτεχνικών εικόνων, αντικειμένων και ενεργειών. Τα κύρια είδη τέχνης είναι η πνευματική κουλτούρα της κοινωνίας.

Το θέμα της τέχνης είναι το σύνολο των σχέσεων μεταξύ του κόσμου και του ανθρώπου. Η μορφή της ύπαρξης είναι ένα έργο τέχνης, τα μέσα εκδήλωσης του οποίου μπορεί να είναι λέξη, ήχος, χρώμα, ένταση. Ο κύριος στόχος της τέχνης είναι η αυτοέκφραση του δημιουργού μέσα από το έργο του, που δημιουργείται για να προκαλεί συναισθήματα, εμπειρίες και αισθητική απόλαυση στον θεατή.

Διάφορα είδη τέχνης, ο πίνακας ταξινόμησης των οποίων δείχνει τη διαίρεση τους σε τύπους, χρησιμοποιούν τη φαντασία και την ψευδαίσθηση αντί για αυστηρές μονοσήμαντες έννοιες. Στη ζωή του ανθρώπου λειτουργεί ως μέσο επικοινωνίας, εμπλουτισμού γνώσεων, διαπαιδαγώγησης αξιών, καθώς και πηγή αισθητικών χαρών.

Βασικές λειτουργίες της τέχνης

Τύποι τέχνης (ο πίνακας τους παρουσιάζεται παρακάτω) υπάρχουν στον κόσμο για την εκτέλεση ορισμένων κοινωνικών λειτουργιών:

1. Αισθητικός. Αναπαραγωγή της πραγματικότητας σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς. Επιρροή στο σχηματισμό αισθητική γεύση, την ευκαιρία να βιώσετε και να αισθανθείτε συναισθήματα. Η ικανότητα να διακρίνεις μεταξύ του υψηλού και του τυπικού, του ωραίου και του άσχημου.
2. Κοινωνικός. Ιδεολογική επιρροή στην κοινωνία, μεταμόρφωση της κοινωνικής πραγματικότητας.
3. Αποζημιωτικός. Επίλυση ψυχολογικών προβλημάτων, αποκατάσταση ψυχικής ηρεμίας και ισορροπίας. Απόσπαση από τη γκρίζα πραγματικότητα και την καθημερινότητα αντισταθμίζοντας την έλλειψη αρμονίας και ομορφιάς.
4. Ηδονιστικός. Η ικανότητα να φέρνεις θετικά συναισθήματα μέσω της ενατένισης της ομορφιάς.
5. Γνωστική. Μελέτη και γνώση της πραγματικότητας με τη βοήθεια της οποίας αποτελούν πηγές πληροφόρησης για δημόσιες διαδικασίες.
6. Προγνωστικός. Η ικανότητα πρόβλεψης και πρόβλεψης του μέλλοντος.
7. Εκπαιδευτικός. Επιρροή στη διαμόρφωση της προσωπικότητας και στην ηθική ανάπτυξη ενός ατόμου.

Ταξινόμηση μορφών τέχνης

Η τέχνη δεν έχει μια ενιαία μορφή ενσάρκωσης. Από αυτή την άποψη, ταξινομείται σύμφωνα με διαφορετικά κριτήρια σε είδη, γένη, τύπους, υποείδη. Δεν υπάρχει ένα γενικά αποδεκτό σύστημα, επομένως η τέχνη χωρίζεται σε ομάδες ανάλογα με ορισμένους παράγοντες.

Η δυναμική είναι ένα από τα κριτήρια με τα οποία ταξινομούνται τα είδη τέχνης. Ο πίνακας σε αυτό το άρθρο δείχνει πώς χωρίζονται οι τύποι δημιουργικότητας σύμφωνα με αυτό το σχήμα. Έτσι, σύμφωνα με τη δυναμική της, η τέχνη χωρίζεται σε:

Προσωρινή (δυναμική);

Χωροταξικό (πλαστικό);

Χωροχρονική (συνθετική).

Σύμφωνα με τα συναισθήματα που εκφράζονται και τα συναισθήματα που προκαλούνται, χωρίζεται σε είδη: κωμωδία, τραγωδία, δράμα κ.λπ.

Τα είδη τέχνης καθορίζονται επίσης από τα υλικά που χρησιμοποιούνται:

Παραδοσιακά - χρώματα, πηλός, μέταλλο, γύψος, ξύλο, γρανίτης, καμβάς.

Σύγχρονη - ηλεκτρολογική μηχανική, υπολογιστές;

Το κύριο σύστημα ταξινόμησης προσδιορίζει 5 κύριους τύπους τέχνης, καθένας από τους οποίους έχει επιπλέον διάφορους υποτύπους:

Εφαρμοσμένη (εργασία);

Πρόστιμο;

Θεαματικό (παιχνίδι)?

Ήχος;

Προφορικός.

Για ένα σαφές παράδειγμα, σας παρέχουμε έναν συνοπτικό πίνακα που περιέχει όλα τα κύρια είδη τέχνης.

Βιβλιογραφία

Φορέας υλικού λογοτεχνικό είδοςΗ τέχνη είναι μια λέξη με τη βοήθεια της οποίας δημιουργούνται καλλιτεχνικές εικόνες και γραπτά κείμενα. Μπορεί να αντανακλά μια επική αφήγηση για ορισμένα γεγονότα, μια λυρική αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου και της εμπειρίας του συγγραφέα ή μια δραματική αναπαραγωγή των πράξεων που έγιναν.

Η λογοτεχνία χωρίζεται σε:

Ιστορικός;

Επιστημονικός;

Εκπαιδευτικός;

Καλλιτεχνικός.

Πληροφορίες.

Τα είδη των έργων καθορίζονται ανά είδος, μορφή, περιεχόμενο.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Υπάρχει επίσης μια τέχνη ικανή να μεταφέρει συναισθήματα σε ηχητική μορφή - η μουσική. Είναι η ενσάρκωση καλλιτεχνικών εικόνων, ιδεών, συναισθηματικών εμπειριών με τη βοήθεια της σιωπής και του ήχου που οργανώνονται με ιδιαίτερο τρόπο. Πρόκειται για μια τέχνη που καταγράφεται με αναπαραγωγή και μουσική σημειογραφία. Η μουσική, ανάλογα με τις λειτουργίες της, χωρίζεται σε θρησκευτική, στρατιωτική, χορευτική και θεατρική. Σύμφωνα με την απόδοσή του μπορεί να είναι: οργανική, ηλεκτρονική, φωνητική, χορωδιακή, δωματίου. Βασικός μουσικά είδηκαι οι οδηγίες είναι:

Ποικιλία;

Εναλλακτική λύση;

Εξωευρωπαϊκός;

Εθνικός;

Δημοφιλής;

Κλασσικός;

Πρωτοπορία.

Εφαρμοσμένες (εργατικές) τέχνες

Οι εφαρμοσμένες τέχνες (ο πίνακας τις αποκαλεί και χωρικές) περιλαμβάνουν την αρχιτεκτονική και

Η αρχιτεκτονική βοηθά στη διαμόρφωση του χωρικού περιβάλλοντος. Με τη βοήθειά του πραγματοποιείται ο σχεδιασμός και η κατασκευή διαφόρων κατασκευών. Βοηθά τα κτίρια που χρειάζονται οι άνθρωποι να καλύπτουν τις πνευματικές τους ανάγκες.

Η αρχιτεκτονική συνδέεται στενά με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και της τεχνολογίας, οπότε με τη βοήθειά της μπορεί κανείς να κρίνει επιστημονικά επιτεύγματακαι καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά διαφορετικές εποχές. Μεταξύ των πιο διάσημων ιστορικών στυλ κτιρίων είναι το μπαρόκ, το αρ νουβό, ο κλασικισμός, η αναγέννηση και το γοτθικό. Ανάλογα με τον σκοπό των κτιρίων, η αρχιτεκτονική χωρίζεται σε δημόσια, βιομηχανική, οικιστική, κηπουρική κ.λπ.

Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη είναι μια δημιουργική δραστηριότητα που στοχεύει στη δημιουργία αντικειμένων που ικανοποιούν ταυτόχρονα τις καλλιτεχνικές, αισθητικές και καθημερινές ανάγκες των ανθρώπων. Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη έχει σε κάποιο βαθμό εθνικό και εθνικό χαρακτήρα. Μεταξύ των κύριων ειδών του είναι: πλέξιμο, κέντημα, ύφανση δαντέλας, πυρογραφία, origami, quilling, κεραμικά, ταπητουργία, καλλιτεχνική ζωγραφική και επεξεργασία διαφορετικά υλικά, και τα λοιπά. Τα προϊόντα κατασκευάζονται χρησιμοποιώντας διάφορα υλικάκαι τεχνολογία.

Καλές τέχνες

Φωτογραφία, γλυπτική, ζωγραφική, γραφικά ως μορφή τέχνης που χρησιμοποιεί εικόνες, δείχνει ξεκάθαρα την πραγματικότητα με απτό τρόπο καλλιτεχνικές μορφέςΩ.

Η ζωγραφική είναι μια έγχρωμη αναπαράσταση της πραγματικότητας σε ένα επίπεδο. Αυτή είναι μια από τις παλαιότερες μορφές τέχνης. Ανάλογα με το θέμα του πίνακα, υπάρχουν τέτοια ιστορικά, μαχητικά, μυθολογικά, ζωώδη, νεκρή φύση, τοπίο, πορτρέτο, καθημερινή.

Τα γραφικά ως μορφή τέχνης είναι η δημιουργία ενός σχεδίου με μια γραμμή σε ένα φύλλο ή χρησιμοποιώντας ένα κόφτη σε ένα συμπαγές υλικό, ακολουθούμενο από ένα αποτύπωμα σε χαρτί. Αυτός ο τύποςη δημιουργικότητα, ανάλογα με τη μέθοδο εφαρμογής του σχεδίου, χωρίζεται σε υποτύπους: χαρακτική, βιβλιοθήκη, αφίσα, ξυλογραφία, λιθογραφία, λινοδιάταξη, χαρακτική, χαρακτική. Υπάρχουν επίσης βιομηχανικά γραφικά βιβλίων και υπολογιστών.

Η φωτογραφία είναι η τέχνη της τεκμηρίωσης μιας οπτικής εικόνας, η οποία εκτελείται με τη χρήση τεχνικών μέσων. Έχει σχεδόν τα ίδια είδη με τη ζωγραφική.

Η γλυπτική είναι η δημιουργία ενός τρισδιάστατου όγκου Με τη βοήθεια αυτής της τέχνης δημιουργούνται ανάγλυφες και στρογγυλές εικόνες. Ανάλογα με το μέγεθος, χωρίζεται σε καβαλέτο, μνημειακό και διακοσμητικό.

Θεαματικές (παιχνιδιές) τέχνες

Οι θεαματικές μορφές τέχνης δεν στοχεύουν μόνο στη διασκέδαση αλλά και στη διασκέδαση των ανθρώπων. Είναι ακριβώς το πρόσωπο που είναι το κύριο αντικείμενο μέσω του οποίου η θεαματική τέχνη μεταφέρεται στον θεατή. Έχει πολλές κατευθύνσεις.

Η χορογραφία είναι η τέχνη του χορού. Είναι η κατασκευή εικόνων με χρήση πλαστικών κινήσεων. Οι χοροί χωρίζονται σε αίθουσα χορού, τελετουργικό, λαϊκό και σύγχρονο. Χορογραφική τέχνηΤο μπαλέτο βασίζεται σε μουσικές και χορευτικές εικόνες, οι οποίες βασίζονται σε μια συγκεκριμένη πλοκή.

Ο κινηματογράφος είναι μια σύνθεση ορισμένων ειδών τεχνών - θέατρο, χορός, λογοτεχνία Έχει πολλά είδη (κωμωδία, δράμα, θρίλερ, δράση, μελόδραμα) και υποτύπους (ντοκιμαντέρ, μυθοπλασία, σειρές).

Το τσίρκο είναι μια επίδειξη διασκεδαστικών παραστάσεων. Περιλαμβάνει κλόουν, ακροβατικά, ρεπρίζ, παντομίμα, μαγικά κόλπα κ.λπ.

Το θέατρο, όπως και ο κινηματογράφος, έχει να κάνει με το συνδυασμό πολλών τύπων δημιουργικότητας - μουσική, λογοτεχνία, φωνητικά, εικαστικές τέχνες, χορογραφία. Μπορεί να είναι δραματικό, οπερατικό, κουκλοθέατρο, μπαλέτο.

Η ποικιλία είναι μια τέχνη μικρών μορφών που έχει λαϊκό και ψυχαγωγικό προσανατολισμό. Περιλαμβάνει χορογραφία, φωνητικά, είδος συνομιλίαςκαι άλλοι.

Η ανθρωπότητα δημιουργεί και μελετά τέχνη εδώ και αιώνες. Είναι το μεγαλύτερο πνευματικό και πολιτιστικό αγαθό της κοινωνίας και παίζει τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη και βελτίωσή της.

Στη σύγχρονη τέχνη διακρίνονται περισσότεροι από 400 τύποι. Τα κύρια είδη του είναι η μυθοπλασία, η μουσική, οι καλές και διακοσμητικές τέχνες, η αρχιτεκτονική, το θέατρο και ο κινηματογράφος. Καθένας από τους τύπους που περιλαμβάνονται στο σύστημα τέχνης έχει τη δική του ιδιαιτερότητα, η οποία επιτρέπει σε κάποιον να αντικατοπτρίζει πληρέστερα και συναισθηματικά ορισμένες πτυχές της ζωής. Με αυτό συνδέονται οι διάφορες μεταξύ τους σχέσεις, η θέση και ο ρόλος τους στον πνευματικό πολιτισμό και τη ζωή της κοινωνίας.

Η μυθοπλασία κατέχει ιδιαίτερη θέση στο σύστημα τέχνης. Η λογοτεχνία πήρε το όνομά της από τη λέξη "litera" - "γράμμα". Φυσικά, δεν είναι λογοτεχνία ό,τι γράφεται. Μόνο τα έργα που περιέχουν ουσιαστικά καλλιτεχνικές εικόνες και έχουν αισθητική επίδραση στους αναγνώστες θα θεωρούνται λογοτεχνία ως τέχνη. Υπάρχουν επίσης ειδικά ονόματα για αυτούς - μυθοπλασία, μυθοπλασία (από τη γαλλική belles-lettres - "όμορφη λογοτεχνία").

Η ιστορία της λογοτεχνίας ανάγεται στα αρχαία χρόνια, στη λαογραφία. Με την έλευση της γραφής και της τυπογραφίας, η λογοτεχνία μετατράπηκε σε φαινόμενο γραπτής και έντυπης δημιουργικότητας και ο ίδιος ο όρος «λογοτεχνία», ξεκινώντας από τον 18ο αιώνα. αντικατέστησε τις προηγούμενες έννοιες της «ποίησης» και της «ποιητικής τέχνης».

Η λογοτεχνία είναι μια γραπτή μορφή λεκτικής τέχνης. Η λέξη είναι το κύριο εκφραστικό και μεταφορικό της μέσο. Η δύναμη της λογοτεχνίας και το νόημά της έγκειται στις οπτικές και εκφραστικές ικανότητες της λέξης, τη συναισθηματικότητα και την πειστικότητα της, στην πληρότητα της κάλυψης της ζωής.

Η μυθοπλασία συνήθως χωρίζεται σε τρία είδη - επική, δραματική, λυρική.

Η επική λογοτεχνία περιλαμβάνει τα είδη του μυθιστορήματος, της ιστορίας, του διηγήματος και του δοκιμίου. Δικα τους συγκεκριμένο χαρακτηριστικόείναι μια αφήγηση συνδυασμένη με μονολόγους και διαλόγους χαρακτήρων.

Τα λυρικά έργα περιλαμβάνουν ποιητικά είδη - ελεγεία, σονέτο, ωδή, μαδριγάλιο, ποίημα, στα οποία το κύριο θέμα προβολής είναι η εσωτερική κατάσταση, οι εμπειρίες και η διάθεση ενός ατόμου.

Το δράμα είναι για σκηνική ενσάρκωση. Τα δραματικά είδη περιλαμβάνουν το ίδιο το δράμα, την τραγωδία, την κωμωδία, τη φάρσα, την τραγικωμωδία κ.λπ. δραματικά έργαΗ πλοκή και οι χαρακτήρες αποκαλύπτονται μέσα από διαλόγους και μονολόγους.

Στην αυγή της ανάδυσής της, η μουσική συνδυάστηκε οργανικά με τη λέξη.

Η μουσική (από την ελληνική μουσική, κυριολεκτικά η τέχνη των μουσών) είναι ένα είδος τέχνης που χρησιμοποιεί ηχητικές εικόνες ως μέσο ενσάρκωσης της πραγματικότητας και των ανθρώπινων συναισθημάτων. Η βάση μιας μουσικής εικόνας είναι ο τονισμός, ο οποίος ανάγεται στον τονισμό του ανθρώπινου λόγου, αλλά είναι ασύγκριτα ευρύτερος και πλουσιότερος από αυτόν. Σημαντικά εξαρτήματα μουσική εκφραστικότηταεκτός από τον τονισμό είναι η μελωδία, η λειτουργία, η αρμονία, ο ρυθμός, ο μέτρος, ο ρυθμός, δυναμικές αποχρώσεις, όργανα.

Η μουσική είναι ικανή να εκφράσει όλες τις αποχρώσεις των συναισθημάτων, των διαθέσεων, των εμπειριών, της κίνησης και των αλλαγών τους. Έχει ασυνήθιστα ισχυρή και άμεση επίδραση στο συναισθηματική σφαίραένα άτομο, ενώνει τα συναισθήματα και τις σκέψεις του σε μια ενιαία παρόρμηση. Η μουσική μπορεί να αποκαλύψει τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου με εκπληκτική πληρότητα. Η ένταση, η δύναμη των συναισθημάτων, η δυναμική τους στη μουσική συχνά μεταφέρονται καλύτερα, πληρέστερα και πιο διακριτικά από ό,τι σε μια λεκτική περιγραφή. Ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό της μουσικής είναι ότι, ενώ καθορίζει τη γενική κατεύθυνση της εμπειρίας, ταυτόχρονα προκαλεί μια ατομική εικόνα στην ψυχή κάθε ακροατή, αντίστοιχη με τη διάθεση και τα συναισθήματά του.

Η μουσική επιτρέπει σε κάποιον να εκφράσει όχι μόνο την ανάπτυξη των συναισθημάτων και των εμπειριών ενός ατόμου, αλλά και τις βαθύτερες σκέψεις του συνθέτη. Από αυτή την άποψη, οι δυνατότητες των συμφωνικών και ορχηστρική μουσική, δεν είναι πάντα εύκολο να γίνει κατανοητό.

Τα κύρια είδη μουσικής, εκτός από τη συμφωνική και την ορχηστρική, περιλαμβάνουν επίσης τη μουσική δωματίου και τη φωνητική-οργανική μουσική. Υπέροχο μέροςαπασχολεί στη ζωή των ανθρώπων ελαφριά μουσική, σχετικά εύκολα κατανοητό και κατανοητό στο ευρύ κοινό.

Στον αριθμό το πιο σημαντικό είδοςΗ τέχνη περιλαμβάνει καλές τέχνες, που συνδυάζουν ζωγραφική, γραφικά και γλυπτική. Καλλιτεχνικές εικόνεςδημιουργούνται σε επίπεδο ή στο χώρο και διακρίνονται από οπτική συγκεκριμένη και αμετάβλητη στο χρόνο. Ειδικός καλλιτεχνικά μέσαΟι καλές τέχνες είναι το σχέδιο, το χρώμα, το πλαστικό, η σκιά, που σας επιτρέπουν να δημιουργείτε ορατές εικόνες αντικειμένων. Εκδηλώνονται μοναδικά σε κάθε είδος καλών τεχνών.

Στη ζωγραφική, μια καλλιτεχνική και εκφραστική εικόνα μεταφέρεται μέσα από τα χρώματα. Κανένας λεκτική περιγραφήδεν μπορεί να αποδώσει πλήρως όλο τον πλούτο των χρωμάτων. Το ανθρώπινο μάτι διακρίνει έναν τεράστιο αριθμό χρωμάτων και αποχρώσεων, υπάρχουν πολλές, πολλές φορές λιγότερες λέξεις για να τα χαρακτηρίσουν.

Τα κύρια είδη ζωγραφικής είναι το πορτρέτο και το τοπίο, που συνδέονται με την απεικόνιση του ανθρώπου και της φύσης, η νεκρή φύση που απεικονίζει φυσικά αντικείμενα - λουλούδια, φρούτα, παιχνίδι, ψάρια, είδη οικιακής χρήσης, μια θεματική-θεματική εικόνα ιστορικού, μάχης, είδος-καθημερινή ή ζωώδες περιεχόμενο. Ξεχωριστή θέση στη ζωγραφική κατέχει η μινιατούρα, η οποία είναι ένα έργο μικρού σχήματος που εκτελείται σε χαρτί, μέταλλο, κόκαλο, πορσελάνη ή ξύλο.

Ο πιο στενός συγγενής της ζωγραφικής είναι τα γραφικά. Μια γραφική εικόνα γίνεται συνήθως σε χαρτί ή χαρτόνι με μολύβι, μελάνι ή ειδικά χρώματα και είναι ένα μονόχρωμο σχέδιο. Ανάλογα με τον σκοπό, τα γραφικά χωρίζονται σε καβαλέτο, που αντιπροσωπεύει το πρωτότυπο έργο, και εφαρμόζονται, που περιλαμβάνει έντυπη γκραβούρα, λιθογραφία, χαρακτική και καρικατούρα.

Ένα σημαντικό είδος καλών τεχνών είναι η γλυπτική, η οποία αναπαράγει την πραγματικότητα σε τρισδιάστατη μορφή. Η γλυπτική διαφέρει από τις άλλες καλές τέχνες στο ότι τα έργα της είναι από τη φύση της τρισδιάστατα και μπορούν να προβληθούν από διαφορετικές οπτικές γωνίες.

Τα κύρια υλικά που χρησιμοποιούνται στη γλυπτική είναι η πέτρα, ο μπρούτζος, το μάρμαρο και το ξύλο.

Το σχήμα της εικόνας διαφέρει μεταξύ τρισδιάστατου, τρισδιάστατου γλυπτού, το οποίο επιτρέπει μετρήσεις ύψους, πάχους, πλάτους, περιπλάνησης από όλες τις πλευρές και διάφορες ανάγλυφες-κυρτές εικόνες σε ένα επίπεδο. Με τη σειρά του, το ανάγλυφο χωρίζεται σε ανάγλυφο, που χρησιμοποιείται σε νομίσματα και μετάλλια, και σε υψηλό ανάγλυφο, που χρησιμοποιείται σε σφραγίδες και διάφορες μορφές.

Η αρχιτεκτονική και τα έργα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης συχνά ταξινομούνται επίσης ως είδη καλών τεχνών, καθώς χαρακτηρίζονται από την κυριαρχία της οπτικής μορφής αντίληψης. Είναι όμως ανεξάρτητες μορφές τέχνης.

Ένας από τους παλαιότερους τύπους δημιουργικής δραστηριότητας στη δημιουργία ειδών οικιακής χρήσης που προορίζονται να ικανοποιήσουν τόσο τις πρακτικές όσο και τις καλλιτεχνικές και αισθητικές ανάγκες των ανθρώπων είναι τέχνες και χειροτεχνήματατέχνη.

Οι διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες συνδέονται με την καλλιτεχνική επεξεργασία διαφόρων αντικειμένων που προορίζονται κυρίως για καθημερινή χρήση. Αυτά περιλαμβάνουν ανάγλυφο και καλλιτεχνική επεξεργασία μετάλλων, χύτευση πολύτιμα πιάτα, παραγωγή υφασμάτων και κοσμημάτων με σχέδια, αγελάδες και κεραμικά πρόσοψης, ξυλογλυπτική. Κοινή σε όλα αυτά είναι η χρήση στολιδιού, δηλ. ένα σχέδιο που χαρακτηρίζεται από μια συμμετρική διάταξη συγκεκριμένων στοιχείων.

Σε τέχνες και χειροτεχνίες μεγάλης σημασίαςσυνδέονται με το υλικό, την τεχνολογία κατασκευής, τη διακόσμηση, το χρώμα, τους συμβολισμούς, το στολίδι, που συχνά γίνονται σημάδι μιας συγκεκριμένης εθνικής ταυτότητας.

Ένα σημαντικό μέρος των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών είναι οι καλλιτεχνικές χειροτεχνίες και χειροτεχνίες.

Σημαντικό ρόλο παίζουν οι διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες σύγχρονο πολιτισμόκοινωνία, συμβάλλοντας στη βελτίωση της οργάνωσης του αντικειμενικού περιβάλλοντος της ζωής των ανθρώπων.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ αρχαίες τέχνεςαναφέρεται στην αρχιτεκτονική που σχετίζεται με την κατασκευή κτιρίων και κατασκευών. Δικαίως αποκαλείται το «πέτρινο χρονικό» του κόσμου, μιλώντας ακόμα και όταν οι θρύλοι και τα τραγούδια είναι ήδη σιωπηλά, τίποτα δεν θυμίζει έναν ανεπανόρθωτα χαμένο πολιτισμό.

Η ιδιαιτερότητα της αρχιτεκτονικής ως μορφής τέχνης είναι ότι οι εικόνες της είναι έντονα εκφραστικές και συναισθηματικές και δεν μεταφέρουν μεμονωμένα φαινόμενα της ζωής, αλλά γενικές ιδέες για την ομορφιά του κόσμου και του ανθρώπου. Έργα αρχιτεκτονικής όπως πύργοι, παλάτια, καμάρες, θεατρικά κτίριαγίνονται τα κέντρα των μεγάλων πόλεων ή, όπως λέγαμε, το συμβολικό κέντρο της χώρας.

Στον μετασχηματισμό του ανθρώπινου υποκειμένου περιβάλλοντος, η αρχιτεκτονική των μνημειακών μορφών που συνδέονται με την κατασκευή δρόμων, γεφυρών, αψίδες θριάμβου, τηλεοπτικοί ιστοί, που διακρίνονται για την κλίμακα και την πολυπλοκότητα του τεχνικού σχεδιασμού, της πράσινης αρχιτεκτονικής και της κουλτούρας κηπουρικής, που περιλαμβάνει ένα μεταμορφωμένο αρχιτεκτονικό και φυτικό τοπίο που συνδέει τους ανθρώπους με τη φύση.

Μία από τις αρχαιότερες μορφές τέχνης είναι το θέατρο (από το ελληνικό θέατρο - τόπος θεάματος, θέαμα), το ειδικό μέσο έκφρασης του οποίου είναι η σκηνική δράση που εμφανίζεται κατά την παράσταση του ηθοποιού μπροστά στο κοινό. Οι απαρχές της θεατρικής τέχνης ανάγονται στη μάζα λαϊκές τελετουργίεςκαι παιχνίδια. Τα πρώτα ευρωπαϊκά θέατρα εμφανίστηκαν στην Αρχαία Ελλάδα. Πως επαγγελματική τέχνηαναπτύχθηκε κατά την Ευρωπαϊκή Αναγέννηση.

Ένα έργο σύγχρονης θεατρικής τέχνης - μια παράσταση - δημιουργείται με βάση τη δραματική ή τη μουσική σκηνικό έργοσύμφωνα με το σχέδιο και υπό τη διεύθυνση του σκηνοθέτη με τις κοινές προσπάθειες των ηθοποιών. Η θεατρική σύνθεση τεχνών περιλαμβάνει το περιεχόμενο του συγγραφέα, την ερμηνεία του σκηνοθέτη, την υποκριτική με τη συμμετοχή μουσικής, τη χορογραφία και τη διακόσμηση.

Σύγχρονο θέατρο που διατηρεί παραδοσιακά είδη και είδη παραστατικών τεχνών - δραματικό θέατρο, Μουσικο ΘΕΑΤΡΟ, συμπεριλαμβανομένου μπαλέτου, όπερας και οπερέτας, πλαστικού θεάτρου και δραματικού θεάτρου για παιδιά, αναπληρώθηκε με ένα μιούζικαλ, ροκ όπερα, διάφοροι τύποιπειραματικό θέατρο.

Ο θάνατος του θεάτρου είχε προβλεφθεί περισσότερες από μία φορές λόγω της έλευσης του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Στην πραγματικότητα, οι ταινίες και οι τηλεοπτικές ταινίες μπορούν να φέρουν κοντά τους καλύτερους καλλιτέχνες στον κόσμο και μπορούν να προβάλλουν τις ευρύτερες εικόνες της ζωής, απρόσιτες για τις τεχνικές δυνατότητες του θεάτρου.

Ο κινηματογράφος προέκυψε στο τέλος XIX αιώνα, όταν εφευρέθηκε μια συσκευή που επέτρεπε την κινηματογράφηση σε ένα ειδικό φιλμ ευαίσθητο στο φως. Αλλά η «κινούμενη φωτογραφία», όπως ονομαζόταν αρχικά ο κινηματογράφος, έγινε τέχνη με την πλήρη έννοια της λέξης μόνο όταν ίδια κεφάλαιακινηματογραφική εκφραστικότητα.

Τα έργα κινηματογραφικής τέχνης - ταινίες - δημιουργούνται με κινηματογράφηση πραγματικών, ειδικά σκηνοθετημένων ή αναδημιουργημένων γεγονότων πραγματικότητας μέσω κινουμένων σχεδίων. Η τέχνη του κινηματογράφου συνθέτει τις αισθητικές ιδιότητες της λογοτεχνίας, του θεάτρου, των καλών τεχνών και της μουσικής, αλλά με βάση μόνο τα εκφραστικά μέσα που είναι εγγενή στον κινηματογράφο, με κυριότερα τη φωτογραφική φύση της εικόνας, η οποία επιτρέπει σε κάποιον να αναδημιουργήσει οποιαδήποτε εικόνα πραγματικότητα με απόλυτη ακρίβεια και μοντάζ ταινιών. Ο συνδυασμός των καρέ ταινιών στο μοντάζ δημιουργεί συνέχεια στην ανάπτυξη της δράσης, οργανώνει την οπτική αφήγηση και επιτρέπει, συγκρίνοντας μεμονωμένα σχέδια, να ερμηνεύονται μεταφορικά οι δράσεις στην ταινία.

Η δημιουργία ενός έργου κινηματογραφικής τέχνης είναι μια πολύπλοκη δημιουργική και παραγωγική διαδικασία που συνδυάζει το έργο καλλιτεχνών διαφορετικών ειδικοτήτων - θεατρικού συγγραφέα ταινιών (συγγραφέας σεναρίου). ο σκηνοθέτης, ο οποίος καθορίζει την ερμηνεία και την υλοποίηση της ιδέας και κατευθύνει το έργο των άλλων συμμετεχόντων στην παραγωγή· ηθοποιοί που ενσαρκώνουν τους χαρακτήρες χαρακτήρες; ένας χειριστής που χαρακτηρίζει τη δράση μέσω της ερμηνείας των πλαισίων σύνθεσης, ελαφρού τόνου και χρώματος· εύρημα καλλιτέχνη οπτικά χαρακτηριστικάπεριβάλλον, δράση και κοστούμια των χαρακτήρων (και σε κινούμενα σχέδια και εξωτερικά χαρακτηριστικάχαρακτήρες); συνθέτης κ.λπ.

Κατά την ανάπτυξη του κινηματογράφου, έχουν προκύψει τρεις κύριοι τύποι κινηματογράφου: μυθοπλασία ή μυθοπλασία, μη μυθοπλασία, συμπεριλαμβανομένων ντοκιμαντέρ και επιστημονικών ταινιών, και ταινίες κινουμένων σχεδίων. Με τη βοήθεια συγκεκριμένων μέσων σε μια ταινία μεγάλου μήκους, η αναπαραγωγή του υλικού ζωής δημιουργεί την ψευδαίσθηση της πραγματικότητας της δράσης της οθόνης. Ο μη φανταστικός κινηματογράφος εκφράζει την πραγματικότητα άμεσα, άμεσα. ΣΕ κινούμενα σχέδιαη εικόνα της πραγματικότητας διαμεσολαβείται γραφικά ή ογκομετρικά.

Αναμεταξύ σύγχρονα είδηΗ τηλεόραση είναι ιδιαίτερα σημαντική στις τέχνες. Όντας το πιο σημαντικό μέσο ενημέρωσης για διάφορα φαινόμενα δημόσια ζωή, αντιπροσωπεύει επίσης έναν ανεξάρτητο τύπο καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Καλλιτεχνικά ΧαρακτηριστικάΗ τηλεόραση σχετίζεται με το γεγονός ότι είναι ικανή να δημιουργήσει ένα είδος παράστασης που συνδυάζει τα πλεονεκτήματα του θεάτρου, του κινηματογράφου και της ποπ.

Η τέχνη είναι μέσα συνεχής κίνηση. Είτε γίνεται πιο πολύπλοκο, ξεπερνώντας τις υπάρχουσες συνοριακές ζώνες μέσα του, είτε εντοπίζεται εντός αυστηρά καθορισμένων ορίων των συγκεκριμένων μορφών του. Αυτή είναι η διαλεκτική της ανάπτυξης τύπων και ειδών σύγχρονη τέχνη. Επί του παρόντος ο χρόνος τρέχειμια εντατική διαδικασία αναζήτησης νέων καλλιτεχνικών μορφών και μέσων έκφρασης στην τέχνη, προκύπτουν νέα είδη τέχνης. Έτσι, σήμερα η τέχνη υφίσταται τεράστια επιρροή από την τεχνική διαδικασία. Αυτό οδηγεί στην εμφάνιση τεχνικών και αντανακλάται στην ανάπτυξη των παραδοσιακών τεχνών.

Η τέχνη θα κατέχει πάντα μια σημαντική θέση στη ζωή και τον πολιτισμό της κοινωνίας, γιατί, όπως έλεγαν οι αρχαίοι, η ζωή είναι σύντομη, αλλά η τέχνη είναι αιώνια.