Οι κύριοι συγγραφείς της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Κύρια θέματα της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας

1.Η εμφάνιση του DRL, οι ιδιαιτερότητές του. Το DRL εμφανίστηκε τον 11ο-17ο αιώνα. Λαογραφία: παραμύθια, παροιμίες, τελετουργική ποίηση, ρήσεις. Μυθολογία:τοπολογικοί θρύλοι, πολεμικά τραγούδια, έπη, θρύλοι. 988- Βάπτιση της Ρωσίας. ελληνοβυζαντινός πολιτισμός. Κοινωνικοϊστορικές προϋποθέσεις του DRL: 1) σχηματισμός του κράτους (αποσύνθεση του κοινοτικού-φυλετικού συστήματος, σχηματισμός φεουδαρχίας). 2) Σχηματισμός έθνους. 3) η ύπαρξη πολύ ανεπτυγμένων μορφών CNTs. 4) η εμφάνιση της γραφής (863 ο Κύριλλος και ο Μεθόδιος δημιούργησαν τη λέξη αλφάβητο - η πολιτιστική αυγή των ανατολικών και νότιων Σλάβων). Τα βιβλία ήρθαν στη Ρωσία μέσω της Βουλγαρίας από το Βυζάντιο: θρησκευτικά βιβλία (Βίβλος); απόκρυφα - θρησκευτικά απαγορευμένες δημοσιεύσεις· αγιογραφία - βίοι αγίων. ιστοριογραφικά βιβλία - χρονικά, ιστορίες. φυσικό-επιστημονικό-περιγραφικό φυτικό, ζωικό κόσμο? πατερικά - έργα των πατέρων της εκκλησίας (Ιωάννης Χρυσόστομος, Γρηγόριος ο Κάτω, Βασίλειος ο Μέγας). Ειδικά: 1) Το DRL είναι χειρόγραφο. 2) Ανωνυμία (προσωπικότητα) ο συγγραφέας δεν αναγνωρίζει τον εαυτό του ως συγγραφέα, είναι «οδηγός», καταγράφει μόνο γεγονότα, δεν προσπαθεί να ξεχωρίσει, η μυθοπλασία δεν επιτρέπεται, η μυθοπλασία είναι ψέμα). 3) Ιστορικισμός . 4) Τα κείμενα υπάρχουν σε συλλογές . Μεταβλητότητα και αστάθεια. Ο γραφέας μπορούσε να αλλάξει το κείμενο . 5) Αναδρομικός. Συνεχές αίσθημα σύνδεσης μεταξύ των καιρών . 6) Μονουμεταλισμός. Η επιθυμία του συγγραφέα της DR να χωρέσει και να κατανοήσει τη ζωή ενός ιδιώτη ή ενός μεμονωμένου λαού στην παγκόσμια ανθρώπινη ιστορία. 7 )Το DRL δεν ξεχωρίστηκε ως είδος δημιουργικής λογοτεχνίας, γιατί η λογοτεχνία ήταν άρρηκτα συνδεδεμένη με τη θρησκεία, την επιστήμη και τη φιλοσοφία. 8 )Το DRL δημιουργήθηκε στην εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα. Οι παγανιστικοί θρύλοι στην Αρχαία Ρωσία δεν γράφτηκαν, αλλά μεταδόθηκαν προφορικά. Η χριστιανική διδασκαλία παρουσιάστηκε σε βιβλία, επομένως, με την υιοθέτηση του Χριστιανισμού, τα βιβλία εμφανίστηκαν στη Ρωσία. Η ανάγκη για βιβλία στη Ρωσία την εποχή της υιοθέτησης του Χριστιανισμού ήταν μεγάλη, αλλά υπήρχαν λίγα βιβλία. Η διαδικασία της αντιγραφής βιβλίων ήταν μακρά και δύσκολη. Τα πρώτα βιβλία γράφτηκαν με καταστατικό ή μάλλον δεν γράφτηκαν, αλλά κληρώθηκαν. Κάθε γράμμα σχεδιάστηκε ξεχωριστά. Η συνεχής γραφή εμφανίστηκε μόλις τον 15ο αιώνα. Τα πρώτα βιβλία. Το πιο παλιό ρωσικό βιβλίο που έφτασε σε εμάς είναι το λεγόμενο Ευαγγέλιο του Όστρομιρ. Η περγαμηνή πάνω στην οποία γράφτηκαν τα πρώτα βιβλία ήταν πανάκριβη. Επομένως, οι πελάτες είναι πλούσιοι άνθρωποι ή η εκκλησία. Το παλαιότερο ρωσικό χρονικό, το The Tale of Bygone Years, που χρονολογείται το 1037, αναφέρει ότι ο πρίγκιπας Γιαροσλάβ ο Σοφός είχε πάθος για τα βιβλία και διέταξε τη συγκέντρωση γραφέων που μετέφρασαν και αντέγραφαν πολλά βιβλία. Στο πρώτο μισό του 11ου αι. Στη Ρωσία, πολλά μνημεία βυζαντινής και βουλγαρικής λογοτεχνίας γίνονται πράγματι διάσημα. Ανάμεσα στα βιβλία κυριαρχούσαν τα λειτουργικά κείμενα ή τα μνημεία που περιείχαν τα θεμέλια της χριστιανικής κοσμοθεωρίας και της χριστιανικής ηθικής. Ωστόσο, γραφείς φερμένοι από τη Βουλγαρία, μετέφρασαν ή ξαναέγραφαν έργα άλλων ειδών: χρονικά, ιστορικές και ιστορικές ιστορίες, έργα φυσικών επιστημών, συλλογές ρήσεων.

2. Είδη DRL, περιοδικοποίηση του DRL. ΕίδοςΟνομάζουν έναν ιστορικά καθιερωμένο τύπο λογοτεχνικού έργου, ένα αφηρημένο δείγμα βάσει του οποίου δημιουργούνται τα κείμενα συγκεκριμένων λογοτεχνικών έργων. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία αναπτύχθηκε σε μεγάλο βαθμό υπό την επιρροή Βυζαντινή λογοτεχνίακαι δανείστηκε το σύστημα των ειδών από αυτήν. Η ιδιαιτερότητα των ειδών της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας έγκειται στη σύνδεσή τους με την παραδοσιακή ρωσική λαϊκή τέχνη. Τα είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας συνήθως χωρίζονται σε πρωτεύοντα και ενοποιητικά. Πρωτογενή είδη.Αυτά τα είδη ονομάζονται πρωτεύοντα επειδή χρησίμευσαν ως δομικό υλικό για την ενοποίηση των ειδών. Βασικά είδη: ζωή, λέξη, διδασκαλία, ιστορία. Τα βασικά είδη περιλαμβάνουν επίσης την καταγραφή καιρού, την ιστορία του χρονικού, τον θρύλο του χρονικού και τον θρύλο της εκκλησίας. ΖΩΗ . Το είδος της αγιογραφίας δανείστηκε από το Βυζάντιο. Αυτό είναι το πιο κοινό και αγαπημένο είδος του DRL. Η ζωή ήταν ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό όταν ένα άτομο αγιοποιούνταν, δηλ. αγιοποιήθηκαν. Η ζωή δημιουργήθηκε πάντα μετά το θάνατο ενός ανθρώπου. Έκανε μια τεράστια εκπαιδευτική λειτουργία. Επιπλέον, η ζωή στέρησε από ένα άτομο τον φόβο του θανάτου, κηρύσσοντας την ιδέα της αθανασίας της ανθρώπινης ψυχής. Η ζωή χτίστηκε σύμφωνα με ορισμένους κανόνες. Κανόνες Ζωής: 1) Η ευσεβής καταγωγή του ήρωα της ζωής, του οποίου οι γονείς πρέπει να ήταν δίκαιοι. Ένας άγιος γεννήθηκε άγιος, δεν έγινε. 2) Ο άγιος διακρίθηκε από ασκητικό τρόπο ζωής, περνώντας χρόνο στη μοναξιά και στην προσευχή. 3) Περιγραφή των θαυμάτων που έγιναν κατά τη διάρκεια της ζωής του αγίου και μετά τον θάνατό του. 3) Ο άγιος δεν φοβόταν τον θάνατο. 4) Η ζωή τελείωσε με τη δοξολογία του αγίου (η ζωή των αγίων πρίγκιπες Μπόρις και Γκλέμπ).

Παλιά ρωσική ευγλωττία. Αυτό το είδος δανείστηκε από την αρχαία ρωσική λογοτεχνία από το Βυζάντιο, όπου η ευγλωττία ήταν μια μορφή ρητορικής. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία, η ευγλωττία εμφανίστηκε σε τρεις ποικιλίες: Διδακτική (διδακτική). Πολιτικός; Επίσημος. Διδασκαλία.Η διδασκαλία είναι ένας τύπος είδους αρχαίας ρωσικής ευγλωττίας. Η διδασκαλία είναι ένα είδος στο οποίο οι αρχαίοι Ρώσοι χρονικογράφοι προσπάθησαν να παρουσιάσουν ένα μοντέλο συμπεριφοράς για κάθε αρχαίο Ρωσικό πρόσωπο: και για τον πρίγκιπα και για τον κοινό. Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα αυτού του είδους είναι η "Διδασκαλία του Vladimir Monomakh" που περιλαμβάνεται στο Tale of Bygone Years. Λέξη. Η λέξη είναι ένα είδος είδους αρχαίας ρωσικής ευγλωττίας. Ένα παράδειγμα της πολιτικής ποικιλίας της αρχαίας ρωσικής ευγλωττίας είναι«Η ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ». Ένα παράδειγμα πολιτικής ευγλωττίας είναι ο «Λόγος της Καταστροφής» Ρωσική γη" Ο συγγραφέας δοξάζει το φωτεινό παρελθόν και θρηνεί το παρόν. Δείγμα τελετουργική ποικιλίαΗ παλιά ρωσική ευγλωττία είναι το «Κήρυγμα περί Νόμου και Χάριτος» του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα, το οποίο δημιουργήθηκε το πρώτο τρίτο του 11ου αιώνα. Η κύρια ιδέα του «Λόγου του Νόμου και της Χάριτος» είναι ότι η Ρωσία είναι τόσο καλή όσο και το Βυζάντιο. Ιστορία. Μια ιστορία είναι ένα κείμενο επικής φύσης, που λέει για πρίγκιπες, στρατιωτικά κατορθώματα, για πριγκιπικά εγκλήματα. Παραδείγματα είναι τα "The Tale of the Battle of the Kalka River", "The Tale of the Devastation of Ryazan by Batu Khan", "The Tale of the Life of Alexander Nevsky".

Ενώνοντας είδηΤα βασικά είδη έδρασαν ως μέρος των ενοποιητικών ειδών, όπως το χρονικό, ο χρονογράφος, το cheti-menaion και το patericon. Χρονικό είναι μια αφήγηση ιστορικών γεγονότων. Αυτό είναι το αρχαιότερο είδος της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Στην Αρχαία Ρωσία, το χρονικό αναφερόταν σε ιστορικά γεγονότα του παρελθόντος, αλλά ήταν επίσης ένα πολιτικό και νομικό έγγραφο. Το παλαιότερο χρονικό είναι το «The Tale of Bygone Years. Το χρονικό λέει για την καταγωγή των Ρώσων, τη γενεαλογία των πρίγκιπες του Κιέβου και την εμφάνιση αρχαίο ρωσικό κράτος. Χρονογράφος - αυτά είναι κείμενα που περιέχουν μια περιγραφή της εποχής του 15-16 αιώνα.

Chetyi-Minei (κυριολεκτικά "διαβάζοντας ανά μήνα") - μια συλλογή έργων για ιερούς ανθρώπους. Πατερικόν - περιγραφή της ζωής των αγίων πατέρων. Ιδιαίτερη αναφορά πρέπει να γίνει για το είδος απόκρυφα . Απόκρυφα – από την αρχαία ελληνική γλώσσα ως «οικείο, μυστικό». Πρόκειται για έργα θρησκευτικού και θρυλικού χαρακτήρα. Τα Απόκρυφα έγιναν ιδιαίτερα δημοφιλή τον 13ο και 14ο αιώνα, αλλά η εκκλησία δεν αναγνώρισε αυτό το είδος και δεν το αναγνωρίζει μέχρι σήμερα. Ο Likhachev προσδιορίζει τις περιόδους: 1) περίοδος 11ος-αρχές 12ου αιώναστη λογοτεχνία κυριαρχεί το μνημειακό-ιστορικό ύφος, η σχετική ενότητα της λογοτεχνίας: μια ενιαία λογοτεχνία του Κιέβου. Η λογοτεχνία αναπτύσσεται σε δύο κέντρα - το Κίεβο και το Νόβγκοροντ. Η ώρα της εμφάνισης των πρώτων Russian Lives. («Η ζωή του Μπόρις και του Γκλεμπ» είναι η πρώτη ρωσική ζωή). Η προέλευση του αρχικού ρωσικού είδους - συγγραφή χρονικών - "The Tale of Bygone Years" (PVL). 2) περίοδος μέσα 12ου αιώνα - πρώτο τρίτο του 13ου αιώνα. Εμφανίζονται νέα λογοτεχνικά κέντρα: Σούζνταλ, Ροστόφ, Σμολένσκ, Γκάλιτς κ.λπ. Τοπικός λογοτεχνικά χαρακτηριστικά- τοπικά θέματα. Ο χρόνος ξεκίνησε φεουδαρχικός κατακερματισμός. Οι περίοδοι 1 και 2 είναι λογοτεχνία Ρωσία του Κιέβου, επειδή Το ύφος του μνημειακού ιστορικισμού (MSM) κυριαρχεί. 3) περίοδος τέλη 13ου - αρχές 14ου αιώνα. Η περίοδος της εισβολής των Μογγόλων Τατάρων. Η λογοτεχνία σβήνει για λίγο - ένα θέμα κυριαρχεί στη λογοτεχνία - το θέμα του αγώνα κατά των εισβολέων, εξ ου και η τραγωδία, ο πατριωτισμός, η ιθαγένεια - αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά της εποχής. 4) περίοδοςτέλη 14ου - πρώτο μισό 15ου αιώνα. Η εποχή της προαναγέννησης, η Ρωσία αναβιώνει οικονομικά και πολιτισμικά, κυριαρχεί ένα εκφραστικό-συναισθηματικό ύφος (χαρακτηριστικό των αγιογραφιών). 5) περίοδος δεύτερο μισό του 15ου αιώνα. Μεταφρασμένα έργα διεισδύουν στο DRL: "The Tale of Dracula", "The Tale of Basarga". Το 1453 έπεσε η Κωνσταντινούπολη (πρωτεύουσα του Βυζαντίου) και η λογοτεχνία εκδημοκρατίστηκε. Η επίδραση του Βυζαντίου στη ζωή της Ρωσίας, στην ανάπτυξη του πολιτισμού, δεν έχει μεγάλη σημασία. γίνεται ανεξάρτητο, ημιτελές κράτος. Ένα ενιαίο κεντρικό κράτος αρχίζει να σχηματίζεται (Μόσχα και Νόβγκοροντ) και εμφανίζεται μια αιρετική αποσύνδεση. 6) περίοδος Μέσα 16ου αιώνα.Το κύριο χαρακτηριστικό είναι η κυριαρχία του δημοσιογραφικού στυλ: η εποχή της πάλης μεταξύ των ευγενών και των αγοριών. 7) περίοδος 17ος αιώναςΜετάβαση σε νέα λογοτεχνία. Η ανάπτυξη της ατομικής αρχής στο έργο των συγγραφέων αυξάνεται (εμφανίζεται η συγγραφή, το θέατρο, η ποίηση).

6.ΠΒΛ: είδη αφήγησης χρονικού. 1)Καταγραφές καιρού. Είναι κοντοί. Το απλούστερο στοιχείο στο κείμενο του χρονικού, μόνο η αναφορά ενός γεγονότος, αλλά όχι η περιγραφή του. 2) Χρονικός θρύλος.Βασίζονται σε προφορικές πολιτικές παραδόσεις, αλλά ο χρονικογράφος παίρνει από αυτά μόνο την πραγματική πλευρά και όχι την ηθική εκτίμηση. 3) Χρονική ιστορία- Αυτή είναι μια διευρυμένη μορφή καταγραφής καιρού. Περιέχει μια επιχειρηματική ιστορία για σημαντικά γεγονότα. 4) Χρονική ιστορία. Παρουσιάζει την ιδανική εικόνα του πρίγκιπα. 5) Τεκμηρίωση,Γάτα. λαμβάνονται από αρχεία βιβλίων, συμβόλαια, "Ρωσική αλήθεια" - το πρώτο σύνολο νόμων. 6) Περιλαμβάνεται Ιστορίες περασμένων χρόνωνπεριλαμβάνεται επίσης θρύλους.Για παράδειγμα, μια ιστορία για την προέλευση του ονόματος της πόλης του Κιέβου για λογαριασμό του πρίγκιπα Kiy. ιστορίες του Προφητικού Όλεγκ, που νίκησε τους Έλληνες και πέθανε από το δάγκωμα ενός φιδιού που ήταν κρυμμένο στο κρανίο του αλόγου ενός νεκρού πρίγκιπα. για την πριγκίπισσα Όλγα, που εκδικείται πονηρά και σκληρά τη φυλή Ντρέβλιαν για τη δολοφονία του συζύγου της. Ο χρονικογράφος ενδιαφέρεται πάντα για ειδήσεις σχετικά με το παρελθόν της ρωσικής γης, για την ίδρυση πόλεων, λόφων, ποταμών και τους λόγους για τους οποίους έλαβαν αυτά τα ονόματα. Το αναφέρουν και οι θρύλοι. ΣΕ Ιστορίες περασμένων χρόνωντο μερίδιο των θρύλων είναι πολύ μεγάλο, καθώς τα αρχικά γεγονότα της αρχαίας ρωσικής ιστορίας που περιγράφονται σε αυτό διαχωρίζονται από την εποχή της εργασίας των πρώτων χρονικογράφων για πολλές δεκαετίες και ακόμη και αιώνες. 7) Σημαντικό μέρος του κειμένου στο Ιστορίες περασμένων χρόνωνασχολούμαι αφηγήσεις μάχης, γραμμένο με το λεγόμενο στρατιωτικό στυλ, και πριγκιπικά μοιρολόγια. 8) Περιλαμβάνεται Ιστορίες περασμένων χρόνωνενεργοποιήστε και ιστορίες αγίων, γραμμένο με ιδιαίτερο αγιογραφικό ύφος. Αυτή είναι η ιστορία των αδελφών-πρίγκιπες Μπόρις και Γκλεμπ κάτω από το 1015, οι οποίοι, μιμούμενοι την ταπεινοφροσύνη και τη μη αντίσταση του Χριστού, δέχτηκαν με πραότητα τον θάνατο στα χέρια της συλλογής χρονικών του ετεροθαλούς αδερφού τους Σβιατόπολκ Το "Tale of Bygone Years" συντάχθηκε στη συνέχεια) και η ιστορία των ιερών μοναχών Pechersk κάτω από το 1074.

1. Λογοτεχνία της περιόδου της Ρωσίας του Κιέβου (XI-XII αιώνες)

Αυτή είναι η λογοτεχνία ενός μόνο αρχαίου ρωσικού έθνους. Η λογοτεχνία αυτής της περιόδου ονομάζεται επίσης λογοτεχνία της Ρωσίας του Κιέβου. Το κράτος του Κιέβου ήταν ένα από τα πιο προηγμένα κράτη της εποχής του. Η ρωσική γη ήταν διάσημη για τις πλούσιες πόλεις της. Τον 12ο αιώνα. είχε περισσότερες από 200 πόλεις. Οι παλαιότερες ρωσικές πόλεις περιλάμβαναν το Κίεβο, το Νόβγκοροντ, το Τσέρνιγκοφ και το Σμολένσκ.

Στο Κίεβο και σε άλλες ρωσικές πόλεις, από τα τέλη του 11ου αιώνα στο Κίεβο, η αδερφή του πρίγκιπα Γιαροσλάβ, Άννα, ίδρυσε ένα γυναικείο σχολείο, το πρώτο στην Ευρώπη. Λογοτεχνία XI-XII αιώνες. ήταν η βάση πάνω στην οποία έγινε η μετέπειτα ανάπτυξη των λογοτεχνιών της Ρωσίας, της Ουκρανίας και της Λευκορωσίας. Τα κύρια μνημεία αυτής της περιόδου συνδέονται με το Κίεβο. Εδώ δημιουργούνται τα σημαντικότερα είδη λογοτεχνίας: χρονικό, ιστορική ιστορία, αγιογραφία, λέξη.

2. Λογοτεχνία της περιόδου του φεουδαρχικού κατακερματισμού και της ενοποίησης της Βορειοανατολικής Ρωσίας (XII-XV αι.)

Η διαδικασία του φεουδαρχικού κατακερματισμού οδήγησε στην κατάρρευση της Ρωσίας του Κιέβου και στο σχηματισμό νέων πολιτικών και πολιτιστικών κέντρων: Βλαντιμίρ, Μόσχα, Νόβγκοροντ, Πριγκιπάτα Τβερ. Η λογοτεχνία αναπτύσσεται χωριστά σε καθένα από αυτά. Αλλά κατά την περίοδο του αγώνα κατά των Τατάρ-Μογγόλων, η λογοτεχνία ζητούσε την ενοποίηση όλων των δυνάμεων για να πολεμήσουν ενάντια στους εχθρούς. Το πιο σημαντικό λογοτεχνικά μνημείααυτής της περιόδου - "Η προσευχή του Δανιήλ του φυλακισμένου", "Η ιστορία του ερειπίου του Ριαζάν από τον Μπάτου", "Zadonshchina", "Περπατώντας στις τρεις θάλασσες", "Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας".

3. Λογοτεχνία της περιόδου του συγκεντρωτικού ρωσικού κράτους (XVI-XVII αιώνες)

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιουργήθηκε η λογοτεχνία του αναδυόμενου ρωσικού έθνους. Η εκκλησιαστική κοσμοθεωρία δίνει τη θέση της σε μια κοσμική και εμφανίζεται ένα πιο διαδεδομένο δημοκρατικό αναγνωστικό κοινό. Τα λογοτεχνικά είδη γίνονται πιο δημοκρατικά τόσο σε μορφή όσο και σε περιεχόμενο. Αναδύεται η καλλιτεχνική μυθοπλασία, η οποία μέχρι τον 17ο αι. δεν υπήρχε στη βιβλιογραφία. Λογοτεχνία του 17ου αιώνα είχε κυρίως δημοσιογραφικό χαρακτήρα, αντανακλώντας τις ιδεολογικές θέσεις των αντιμαχόμενων πλευρών (Αλληλογραφία του Τσάρου Ιβάν του Τρομερού και του Πρίγκιπα Αντρέι Κούρμπσκι). Η λογοτεχνία αυτής της περιόδου χαρακτηρίζεται από την εξέλιξη της ιστορίας, που παρουσιάζεται στα διάφορα ειδήματά της: αγιογραφικά ("The Tale of Juliania Lazarevskaya"), ιστορικά ("The Tale of the Azov Siege of the Don Cossacks"), καθημερινά ( "The Tale of Woe and Disfortune"), σατιρικό ("The Tale of Shemyakin's Court", "The Tale of Ersha Ershovich", "The Tale of Hawkmoth").

Εξαιρετικός συγγραφέας του 17ου αιώνα. ήταν ο Αρχιερέας Avvakum, συγγραφέας του Life.

Εκτός από τη δημοκρατική λογοτεχνία τον 17ο αιώνα. Η υψηλή λογοτεχνία συνεχίζει να αναπτύσσεται και εμφανίζεται ένα ιδιαίτερο στυλ, που ονομάζεται «Μπαρόκ». Το μπαρόκ ήταν ένα αριστοκρατικό φαινόμενο, σε αντίθεση με τη ρωσική δημοκρατική και σατυρική λογοτεχνία. Αυτή η τάση αγκάλιασε την αυλική ποίηση και το δράμα.

6. Κύρια θέματα και είδη της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας

Έτσι, η λογοτεχνία της Αρχαίας Ρωσίας είχε πολύ ιδιαίτερες συνθήκες προέλευσής της, μια ιδιαίτερη θέση και λειτουργίες στη ζωή της κοινωνίας. Ήταν αυτοί που ήταν μπροστά από το σύστημα των πρωτότυπων ειδών. Στην πραγματικότητα, ήταν «ένα θέμα και μια πλοκή Αυτή η πλοκή είναι η παγκόσμια ιστορία και αυτό το θέμα είναι το νόημα της ανθρώπινης ζωής», όπως σημείωσε ο D.S. Likhachev.

Τα είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας ήταν τα εξής: χρονικά και χρονογράφοι - για την ιστορία του κόσμου, χρονικά - για την ιστορία της Ρωσίας. περαιτέρω - αμέτρητα βιβλικά βιβλία και παλαί (από τα ελληνικά palaios - αρχαία) - η ίδια περιγραφή των βιβλικών γεγονότων, αλλά με συλλογισμό και ερμηνεία. 

 Οι βίοι των αγίων ήταν δημοφιλείς - μια μεγάλη συλλογή από βιογραφίες χριστιανών ασκητών, διάσημων για την ευσέβεια και τον ασκητισμό τους, ή που πέθαναν για τις θρησκευτικές τους πεποιθήσεις στα χέρια ειδωλολατρών ή απίστων, και πατερικών - συλλογές σύντομων ιστοριών, συχνά γεμάτες δράση Από τη ζωή των μοναχών οι διδασκαλίες και τα «λόγια» αντιπροσώπευαν το είδος της πανηγυρικής ευγλωττίας: οι πρώτες κατήγγειλαν κακίες, καλωσόρισαν τις αρετές και καθοδήγησαν με κάθε δυνατό τρόπο τους πιστούς στη χριστιανική ηθική. και δεύτερον, που προφέρονται στην εκκλησία κατά τη λειτουργία, αποκαλύφθηκαν θρησκευτικά σύμβολα και έννοιες των εκκλησιαστικών εορτών. 

. Δυστυχώς, δεν μπορούμε να ανακατασκευάσουμε πλήρως την αρχαία λαογραφία, αλλά τα μεταγενέστερα παραδείγματά της που μας έχουν φτάσει και οι αναφορές της στη λογοτεχνία των παλαιότερων εποχών μας δίνουν αναμφίβολα στοιχεία για την παρουσία ενός εκτεταμένου συστήματος ειδών της αρχαίας ρωσικής λαογραφίας. Το σύστημα των λογοτεχνικών ειδών δεν ήταν συγκεκριμένο μόνο για μια αρχαία ρωσική λογοτεχνία: στο Βυζάντιο τον 9ο-10ο αιώνα. θα βρούμε σχεδόν τα ίδια είδη στις ίδιες αναλογίες. Τα κοσμικά είδη - η ιστορία αγάπης και η λυρική ποίηση - εμφανίστηκαν στη βυζαντινή λογοτεχνία λίγο αργότερα, τον 11ο-12ο αιώνα, αλλά υπό τις συνθήκες αυστηρής επιλογής λογοτεχνίας για μετάφραση, βιβλία αυτού του είδους ουσιαστικά δεν αντιπροσωπεύονταν στην Αρχαία Ρωσία, με σπάνιες εξαιρέσεις: για παράδειγμα επικά ποιήματα για τον Διγενή Ακρίτες. 



Προσέξτε μια ακόμη σημαντική περίσταση: μέχρι τον 17ο αιώνα. Η λογοτεχνική μυθοπλασία δεν επιτρεπόταν στη λογοτεχνία. Ως μυθοπλασία θα πρέπει να κατανοήσουμε τη μυθοπλασία του ίδιου του συγγραφέα: ο γραφέας πάντα έγραφε μόνο τους μάρτυρες των γεγονότων θα εμφανιστούν στη ρωσική λογοτεχνία όχι νωρίτερα από τον 15ο αιώνα, αν και θα εξακολουθεί να μεταμφιέζεται ως ήρωας μιας μακρινής χώρας ή μιας αρχαίας χρόνος. 



Μόνο ένα είδος επέτρεπε την καθαρή μυθοπλασία, αλλά μόνο για να επεξηγήσει μια ιδέα - αυτός είναι ο απολογητής ή η παραβολή.

Υπάρχει η άποψη ότι η λογοτεχνία της Αρχαίας Ρωσίας προήλθε από τη βυζαντινή και τη βουλγαρική λογοτεχνία. Αυτή η δήλωση είναι εν μέρει θεμιτή, αφού το σύστημα των ειδών μεταξύ όλων αυτών των λαών έχει στην πραγματικότητα μια κάποια ομοιότητα. Ωστόσο, πρέπει να έχουμε κατά νου ότι τα κράτη εκείνη τη στιγμή βρίσκονταν σε διαφορετικά στάδια ανάπτυξης (η Ρωσία ήταν σημαντικά πίσω από το Βυζάντιο και τη Βουλγαρία) και οι συγγραφείς αντιμετώπιζαν διαφορετικά καθήκοντα. Επομένως, θα ήταν πιο σωστό να πούμε ότι η αρχαία ρωσική λογοτεχνία υιοθέτησε την υπάρχουσα εμπειρία της Δύσης. Σχηματίστηκε με βάση λαογραφίακαι τις ανάγκες της κοινωνίας. Τα είδη της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας προσδιορίστηκαν ανάλογα με τον πρακτικό σκοπό και χωρίστηκαν σε πρωτεύοντα και ενοποιητικά. Σε γενικές γραμμές, αντιπροσώπευαν ένα δυναμικό σύστημα που ανταποκρινόταν ζωηρά σε οποιεσδήποτε αλλαγές στην κοινωνία.

Βασικά είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας

Αυτά περιελάμβαναν μια ζωή, μια διδασκαλία, μια λέξη, μια ιστορία, μια ιστορία ή θρύλο του χρονικού, ένα αρχείο καιρού και έναν θρύλο της εκκλησίας. Τα τέσσερα πρώτα είναι τα πιο διάσημα.

Η αγιογραφία είναι ένα έργο που περιέχει μια ιστορία για τη ζωή των αγίων. Θεωρήθηκε ως πρότυπο ηθικής που πρέπει να μιμηθεί, και χτίστηκε σύμφωνα με ορισμένους κανόνες. Η κλασική αγιογραφία περιείχε την ιστορία της γέννησης (συνήθως ενός ζητιανού παιδιού) και της ευσεβούς ζωής, μια περιγραφή των θαυμάτων που σχετίζονται με τον ήρωα και τη δοξολογία του αγίου. Ένα από τα πιο διάσημα έργα αυτού του είδους ήταν το «The Life of Saints Gleb and Boris», γραμμένο σε μια σκληρή εποχή για τη χώρα. Οι εικόνες των πριγκίπων υποτίθεται ότι συνέβαλαν στην ενοποίηση σε έναν κοινό αγώνα κατά των εισβολέων.

Μια μεταγενέστερη έκδοση ήταν «Η ζωή του αρχιερέα Αββακούμ, γραμμένη από τον ίδιο». Αντιληπτό περισσότερο ως παραλλαγή της αυτοβιογραφίας, είναι ενδιαφέρον γιατί παρουσιάζει μια εικόνα της δημόσιας ζωής κατά την περίοδο του σχίσματος της εκκλησίας.

Τα είδη της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας περιλαμβάνουν επίσης διδασκαλίες που περιείχαν κανόνες ανθρώπινης συμπεριφοράς ανεξάρτητα από τη θέση του. Είχαν ισχυρό εκπαιδευτικό αντίκτυπο στον αναγνώστη και άγγιξαν διάφορους τομείς της ζωής. Η πιο διάσημη διδασκαλία συντάχθηκε από τον Vladimir Monomakh και απευθυνόταν σε νέους. Το περιεχόμενό του είναι απολύτως συνεπές με τις χριστιανικές εντολές, και ως εκ τούτου έγινε αντιληπτό ως βιβλίο ζωής για τους επόμενους.

Η παλιά ρωσική ευγλωττία εκδηλώθηκε πλήρως σε ένα είδος όπως η λέξη. Θα μπορούσε να έχει διαφορετικές κατευθύνσεις. Παράδειγμα πανηγυρικού έργου είναι «Το Κήρυγμα περί Νόμου και Χάριτος» του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα, που γράφτηκε στις αρχές του 11ου αιώνα σε σχέση με την κατασκευή στρατιωτικών οχυρώσεων στο Κίεβο. Αυτή είναι η εξύμνηση των Ρώσων πριγκίπων και του ρωσικού κράτους, που σε καμία περίπτωση δεν είναι κατώτερα από το ισχυρό Βυζάντιο και τους ηγεμόνες του.

Το αποκορύφωμα αυτού του είδους ήταν το έργο για την εκστρατεία του Ρώσου πρίγκιπα εναντίον των Πολόβτσιων.

"The Tale of Igor's Campaign"

Παρά τη συνεχιζόμενη διαμάχη σχετικά με την αυθεντικότητα και την πατρότητα αυτού του έργου, ήταν απολύτως καινοτόμο για την εποχή του. Οποιαδήποτε είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, όπως έχει ήδη σημειωθεί, είχαν ορισμένους κανόνες. Το «The Word...» διαφέρει σημαντικά από αυτά. Περιλαμβάνει λυρικές παρεκβάσεις, παραβίαση της χρονολογίας στην αφήγηση (η δράση είτε μεταφέρεται στο παρελθόν είτε κατευθύνεται στο παρόν), εισαγωγή στοιχείων. Αντισυμβατικά είναι και τα μέσα αναπαράστασης, πολλά από τα οποία συσχετίζονται με στοιχεία της λαογραφίας. Πολλοί ερευνητές τοποθετούν το "The Word..." στο ίδιο επίπεδο με την πρώιμη φεουδαρχία επικά έργα διαφορετικά έθνη. Στην ουσία, αυτό είναι ένα ποίημα για το θάρρος και την επιμονή των στρατιωτών, μια έκφραση θλίψης για τους νεκρούς, μια έκκληση για την ανάγκη να ενωθούν όλοι οι Ρώσοι πρίγκιπες και τα εδάφη. Επιπλέον, το "The Tale of Igor's Campaign" μας επιτρέπει να αξιολογήσουμε τη θέση και τον ρόλο του κράτους στη διεθνή ιστορία.

Ενώνοντας

Υπάρχουν επίσης ενοποιητικά είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Όλοι οι αναγνώστες είναι εξοικειωμένοι με παραδείγματα του χρονικού. Αυτό περιλαμβάνει επίσης chety-menaion («διάβασμα ανά μήνα», περιλάμβανε ιστορίες για αγίους), ένα χρονογράφο (περιγραφή γεγονότων του 15ου και 16ου αιώνα) και ένα πατερικόν (για τη ζωή των αγίων πατέρων). Αυτά τα είδη ονομάζονται ενοποιητικά (που εισήχθη από τον D. S. Likhachev), καθώς μπορούν να περιλαμβάνουν ζωή, διδασκαλία, ομιλία κ.λπ.

Χρονικό

Τη μεγαλύτερη προσοχή, βέβαια, αξίζει έργα στα οποία τηρούνταν αρχείο των γεγονότων που διαδραματίστηκαν στο πέρασμα των χρόνων, που θα μπορούσαν να είναι γενικού χαρακτήρα ή πιο συγκεκριμένοι: με λεπτομέρειες, διαλόγους κ.λπ.

Το χρονικό ως είδος της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας υποτίθεται ότι άρχισε να διαμορφώνεται ήδη από τα τέλη του 10ου αιώνα. Αλλά το πραγματικό έργο αυτού του είδους διαμορφώθηκε υπό τον Yaroslav the Wise.

Στις αρχές του 12ου αιώνα, με βάση τα διαθέσιμα αρχεία, ο μοναχός Νέστορας, που ζούσε στο μοναστήρι του Κιέβου-Πετσέρσκ, συνέταξε την «Ιστορία των περασμένων χρόνων». Οι εκδηλώσεις του καλύπτουν μια μακρά περίοδο: από την καταγωγή των σλαβικών φυλών μέχρι σήμερα. Μια λακωνική και εκφραστική περιγραφή επιτρέπει, μετά από αρκετούς αιώνες, να παρουσιάσει την ιστορία του σχηματισμού και της ανάπτυξης του ρωσικού κράτους.

Ιστορία

Αυτό το είδος της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας βασίστηκε σε μεταφράσεις των βυζαντινών και λαογραφικά έργακαι είναι το πιο μελετημένο μέχρι σήμερα. Οι ιστορίες χωρίστηκαν σε:

• στρατιωτικός - στο κέντρο είναι μια ιστορική προσωπικότητα και μια σημαντική μάχη ("The Tale of the Battle of the Kalka River").
• σατιρικό - για κοινωνικά σημαντικά προβλήματα, συχνά με τη φύση των παρωδιών ("The Tale of Shemyakin's Court").
• νοικοκυριό - ("The Tale of Woe-Disfortune").

Το αποκορύφωμα ήταν το "The Tale of Peter and Fevronia of Murom", το οποίο ονομάζεται ύμνος της πίστης και της αγάπης.

Οι περίπατοι (ή οι περίπατοι) ήταν επίσης δημοφιλείς στη Ρωσία, λέγοντας πρώτα για τα ταξίδια των προσκυνητών στους ιερούς τόπους ("The Walking of Hegumen Daniel") και αργότερα, σε σχέση με την ανάπτυξη του εμπορίου, για τα ταξίδια των εμπόρων. Αυτή ήταν μια ιστορία για αυτό που είδα με τα μάτια μου.

Το σύστημα που δημιουργήθηκε από τον 17ο αιώνα, το οποίο περιλάμβανε διάφορα είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, σηματοδότησε τη μετάβαση στη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής.

Ερώτηση Νο. 1

Κύρια χαρακτηριστικά της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας.

Παλαιά ρωσική λογοτεχνία - 10ος – 12ος αιώνας

Ιδιαιτερότητες:

1. Χειρόγραφος χαρακτήρας. Δεν υπήρχαν μεμονωμένα χειρόγραφα έργα, αλλά συλλογές με συγκεκριμένους σκοπούς.

2. Ανωνυμία. Αυτό ήταν συνέπεια της στάσης της κοινωνίας απέναντι στο έργο του συγγραφέα. Είναι σπάνιο να είναι γνωστά τα ονόματα μεμονωμένων συγγραφέων. Στο έργο το όνομα αναγράφεται στο τέλος, τίτλος και στα περιθώρια με αξιολογικά επίθετα «λεπτή» και «αναξιοπρεπής».Οι μεσαιωνικοί συγγραφείς δεν είχαν την έννοια της «αυθεντίας». Το κύριο καθήκον: να μεταφέρει την αλήθεια.

Τύποι ανωνυμίας:

3. Θρησκευτικός χαρακτήρας. Όλα εξηγούνται από τον σκοπό, τη θέληση και την πρόνοια του Θεού.

4. Ιστορικισμός.Ο συγγραφέας έχει το δικαίωμα να γράφει μόνο ιστορικά αξιόπιστα γεγονότα. Η μυθοπλασία αποκλείεται. Ο συγγραφέας είναι πεπεισμένος για την ακρίβεια των όσων αναφέρονται. Οι ήρωες είναι ιστορικά πρόσωπα: πρίγκιπες, ηγεμόνες που στέκονται στην κορυφή της ιεραρχικής κλίμακας της φεουδαρχικής κοινωνίας. Ακόμα και οι ιστορίες για θαύματα δεν είναι τόσο της φαντασίας του συγγραφέα όσο ακριβείς καταγραφές των ιστοριών των αυτόπτων μαρτύρων ή των ίδιων των συμμετεχόντων.

5. Πατριωτισμός. Τα έργα είναι γεμάτα με βαθύ περιεχόμενο, το ηρωικό πάθος της εξυπηρέτησης της ρωσικής γης, κράτους και πατρίδας.

6. κυρίως θέμααρχαία ρωσική λογοτεχνία- Η παγκόσμια ιστορία και το νόημα της ανθρώπινης ζωής.

7. Αρχαία λογοτεχνία δοξάζει την ηθική ομορφιά του Ρώσου,ικανός να θυσιάσει ό,τι πολυτιμότερο για χάρη του κοινού καλού - τη ζωή. Εκφράζει μια βαθιά πίστη στη δύναμη, τον απόλυτο θρίαμβο του καλού και την ικανότητα του ανθρώπου να εξυψώσει το πνεύμα του και να νικήσει το κακό.

8. Ένα χαρακτηριστικό της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας του αρχαίου Ρώσου συγγραφέα είναι η λεγόμενη «λογοτεχνική εθιμοτυπία».

9. Πρόκειται για έναν ειδικό λογοτεχνικό και αισθητικό κανονισμό, την επιθυμία να υποταχθεί η ίδια η εικόνα του κόσμου σε ορισμένες αρχές και κανόνες, να καθοριστεί μια για πάντα τι και πώς πρέπει να απεικονίζεταιΗ παλιά ρωσική λογοτεχνία εμφανίζεται με την εμφάνιση του κράτους , συγγραφή και βασίζεται σε βιβλίοχριστιανικός πολιτισμός

και ανέπτυξε μορφές προφορικής ποιητικής δημιουργικότητας. Την εποχή αυτή η λογοτεχνία και η λαογραφία ήταν στενά συνδεδεμένες. Η λογοτεχνία συχνά αντιλαμβανόταν πλοκές, καλλιτεχνικές εικόνες και εικαστικά μέσα της λαϊκής τέχνης.

10. Οι παραδόσεις της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας βρίσκονται στα έργα των Ρώσων συγγραφέων του 18ου–20ου αιώνα. Η λέξη είναι εμποτισμένηπατριωτικό πάθος εξύμνησης της Ρωσίας, ως ίσοι μεταξύ όλων των κρατών του κόσμου. Ο συγγραφέας αντιπαραβάλλει τη βυζαντινή θεωρία της παγκόσμιας αυτοκρατορίας και της εκκλησίας με την ιδέα των ίσων δικαιωμάτων για όλους. χριστιανικοί λαοίΑποδεικνύει την ανωτερότητα της χάριτος έναντι του νόμου. Ο νόμος επεκτάθηκε μόνο στους Ιουδαίους, αλλά η χάρη επεκτάθηκε σε όλα τα έθνη. Τελικά,Καινή Διαθήκη είναι ένα χριστιανικό δόγμα που έχει παγκόσμια σημασία και όπου κάθε λαός έχει το πλήρες δικαίωμα να επιλέξει ελεύθερα αυτή τη χάρη. Έτσι, ο Ιλαρίων απορρίπτει τα μονοπωλιακά δικαιώματα του Βυζαντίου στην αποκλειστική κατοχή της χάριτος. Σύμφωνα με τον Likhachev, ο συγγραφέας δημιουργεί τη δική του πατριωτική αντίληψη για την ιστορία, όπου δοξάζει τη Ρωσία και τον διαφωτιστή Βλαντιμίρ. Ιλαρίωναεξυψώνει το κατόρθωμα του Βλαντιμίρ στην υιοθέτηση και διάδοση του Χριστιανισμού. Αυτόςαπαριθμεί τις υπηρεσίες του πρίγκιπα στην πατρίδα του , τονίζει ότι η χριστιανική πίστη υιοθετήθηκε από τους Ρώσους ως αποτέλεσμα ελεύθερης επιλογής. Το έργο που προωθήθηκεαίτημα για αγιοποίηση του Βλαδίμηρου ως αγίου , επίσης ο συγγραφέαςδοξάζει τις δραστηριότητες του Γιαροσλάβ, ο οποίος συνέχισε με επιτυχία το έργο του πατέρα του στη διάδοση του Χριστιανισμού. Η δουλειά είναι πολύ λογική. Το πρώτο μέρος είναι ένα είδος εισαγωγής στο δεύτερο – το κεντρικό. Το πρώτο μέρος είναι μια σύγκριση του Νόμου και της Χάριτος, το δεύτερο είναι ο έπαινος στον Βλαντιμίρ, το τρίτο είναι μια προσευχητική έκκληση στον Θεό. Στο πρώτο μέρος παρατηρείταισημάδι αντίθεσης μεταφορές βιβλίων, ρητορικές ερωτήσεις, επιφωνήματα, επαναλήψεις και λεκτικές ομοιοκαταληξίες.Η λέξη αποτελεί πρότυπο για γραφείς του 12ου-15ου αιώνα.

Ερώτηση #10

Ο περίπατος του Ηγουμένου Δανιήλ

Ήδη από τον 11ο αιώνα, οι Ρώσοι άρχισαν να ταξιδεύουν στη χριστιανική Ανατολή, σε «ιερούς τόπους». Αυτά τα ταξίδια-προσκυνήματα (ένας ταξιδιώτης που επισκέφτηκε την Παλαιστίνη έφερε μαζί του ένα κλαδί φοίνικα· οι προσκυνητές ονομάζονταν επίσης καλίκι - από την ελληνική ονομασία για παπούτσια - kaliga, που φορούσε ο ταξιδιώτης) συνέβαλαν στην επέκταση και σύσφιξη των διεθνών σχέσεων της Ρωσίας του Κιέβου. συνέβαλε στην ανάπτυξη Εθνική ταυτότητα.

Ετσι, στις αρχές του 12ου αιώνα. Προκύπτει το «The Walk of Abbot Daniel».. Ο Ντάνιελ δεσμεύτηκε προσκύνημα στην Παλαιστίνητο 1106-1108 Ο Δανιήλ έκανε ένα μακρύ ταξίδι, «αναγκασμένος από τις σκέψεις και την ανυπομονησία του». επιθυμώντας να δει «την ιερή πόλη Ιερουσαλήμ και τη γη της επαγγελίας»,και «για χάρη της αγάπης, για χάρη αυτών των αγίων τόπων, έγραψα όλα όσα είδα με τα μάτια μου». Το έργο του είναι γραμμένο «για χάρη του πιστού λαού».ώστε όταν ακούν για «αυτούς τους ιερούς τόπους», όρμησε σε αυτά τα μέρη με σκέψη και ψυχή και έτσιοι ίδιοι δέχτηκαν «από τον Θεό ίση αμοιβή» με εκείνους που «έφτασαν σε αυτούς τους ιερούς τόπους». Έτσι, ο Δανιήλ έδωσε τον «Περίπατο» του όχι μόνο γνωστικό, αλλά και ηθικό, εκπαιδευτική αξία: οι αναγνώστες-ακροατές του πρέπει να κάνουν νοερά το ίδιο ταξίδι και να λάβουν τα ίδια οφέλη για την ψυχή με τον ίδιο τον ταξιδιώτη.

Ο «Περίπατος» του Δανιήλ παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον λόγω της λεπτομερούς περιγραφής των «ιερών τόπων» και της προσωπικότητας του ίδιου του συγγραφέα, αν και ξεκινά με εθιμοτυπική αυτο-υποτιμήσεις.

Μιλώντας για ένα δύσκολο ταξίδι, Ο Δανιήλ σημειώνει πόσο δύσκολο είναι να «βιώσεις και να δεις όλους τους ιερούς τόπους» χωρίς έναν καλό «αρχηγό» και χωρίς να γνωρίζεις τη γλώσσα.Στην αρχή, ο Δανιήλ αναγκάστηκε να δώσει από τα «πενιχρά κέρδη» του σε άτομα που γνώριζαν εκείνα τα μέρη, για να του τα δείξουν. Ωστόσο, σύντομα στάθηκε τυχερός: βρήκε τον Αγ. Σάββα, όπου έμεινε, ο γέρος του σύζυγος, «το βιβλίο του Βέλμι», ο οποίος μύησε τον Ρώσο ηγούμενο σε όλα τα αξιοθέατα της Ιερουσαλήμ και των περιχώρων αυτής της γης.

Ο Ντάνιελ δείχνει μεγάλη περιέργεια: ενδιαφέρεται φύση, διάταξη πόλης και χαρακτήρας κτιρίων της Ιερουσαλήμ, σύστημα άρδευσης κοντά στην Ιεριχώ. Σειρά ενδιαφέρουσες πληροφορίες Ο Δανιήλ αναφέρει για τον ποταμό Ιορδάνη, που έχει απαλές όχθες από τη μια πλευρά και απότομες όχθες από την άλλη και θυμίζει από κάθε άποψη τον ρωσικό ποταμό Snov. Ο Δανιήλ προσπαθεί επίσης να μεταφέρει στους αναγνώστες του τα συναισθήματα που βιώνει κάθε Χριστιανός όταν πλησιάζει την Ιερουσαλήμ: αυτά είναι συναισθήματα «μεγάλης χαράς» και «δάκρυας». Ο ηγούμενος περιγράφει λεπτομερώς το μονοπάτι προς τις πύλες της πόλης μετά τον πυλώνα του Δαβίδ, την αρχιτεκτονική και το μέγεθος των ναών.Υπέροχο μέρος Το "Walk" καταλαμβάνεται από θρύλους που είτε άκουσε ο Daniel κατά τη διάρκεια του ταξιδιού του είτε διάβασε σε γραπτές πηγές. Συνδυάζει εύκολα την κανονική γραφή και τα απόκρυφα στο μυαλό του. Αν και η προσοχή του Δανιήλ είναι απορροφημένη σε θρησκευτικά ζητήματα, αυτό δεν τον εμποδίζει να αναγνωρίσει τον εαυτό του ως τον πληρεξούσιο εκπρόσωπο της ρωσικής γης στην Παλαιστίνη. Με περηφάνια αναφέρει ότι αυτός, ο Ρώσος ηγούμενος, έγινε δεκτός με τιμή από τον βασιλιά Βαλδουίνο (η Ιερουσαλήμ καταλήφθηκε από τους σταυροφόρους κατά την παραμονή του Δανιήλ εκεί).Προσευχήθηκε στον Πανάγιο Τάφο για ολόκληρη τη ρωσική γη

. Και όταν το λυχνάρι που έστησε ο Δανιήλ για λογαριασμό ολόκληρης της ρωσικής γης άναψε, αλλά η «φιάλη» (Ρωμαϊκή) δεν ήταν αναμμένη, βλέπει σε αυτό μια εκδήλωση του ιδιαίτερου ελέους και της εύνοιας του Θεού προς τη ρωσική γη.

Ερώτηση #12

"The Tale of Igor's Campaign"

Το "The Tale of Igor's Campaign" βρέθηκε στις αρχές της δεκαετίας του '90 του 18ου αιώνα από τον διάσημο εραστή και συλλέκτη ρωσικών αρχαιοτήτων A.I. Μουσίν-Πούσκιν.

Ο «Λόγος» είναι η κορυφή της λογοτεχνίας που δημιουργήθηκε κατά την περίοδο του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Το "The Tale of Igor's Campaign" είναι αφιερωμένο στην ανεπιτυχή εκστρατεία κατά των Πολόβτσιων το 1185 του Πρίγκιπα Novgorod-Seversky Igor Svyatoslavich με μερικούς συμμάχους, μια εκστρατεία που κατέληξε σε τρομερή ήττα. Συγγραφέας

καλεί τους Ρώσους πρίγκιπες να ενωθούν για να αποκρούσουν τη στέπα και να υπερασπιστούν από κοινού τη ρωσική γη. "The Tale of Igor's Campaign" με λαμπρή δύναμη και διορατικότητααντανακλούσε την κύρια καταστροφή της εποχής του - την έλλειψη κρατικής ενότητας της Ρωσίας

και, κατά συνέπεια, η αδυναμία της άμυνάς της ενάντια στην επίθεση των νομαδικών λαών της στέπας, που με γρήγορες επιδρομές ρημάδισαν παλιές ρωσικές πόλεις, κατέστρεψαν χωριά, οδήγησαν τον πληθυσμό στη σκλαβιά, διείσδυσαν στα βάθη της χώρας, φέρνοντας παντού το θάνατο και καταστροφή μαζί τους. Η πανρωσική δύναμη του πρίγκιπα του Κιέβου δεν είχε ακόμη εξαφανιστεί εντελώς, αλλά η σημασία της έπεφτε ανεξέλεγκτα. Οι πρίγκιπες δεν φοβούνταν πλέον τον πρίγκιπα του Κιέβου και προσπάθησαν να καταλάβουν το Κίεβο,

Στο Lay δεν υπάρχει συστηματική περιγραφή της εκστρατείας του Igor. Η εκστρατεία του Ιγκόρ εναντίον των Πολόβτσιων και η ήττα του στρατού του είναι για τον συγγραφέα μια αφορμή για βαθιά σκέψη για τη μοίρα της ρωσικής γης, για μια παθιασμένη έκκληση να ενωθεί και να υπερασπιστεί τη Ρωσία. Αυτή η ιδέα - η ενότητα των Ρώσων ενάντια στους κοινούς εχθρούς - είναι κύρια ιδέαέργα. Ο ένθερμος πατριώτης, ο συγγραφέας του "The Lay", βλέπει τον λόγο για την αποτυχημένη εκστρατεία του Ιγκόρ όχι στην αδυναμία των Ρώσων στρατιωτών, αλλά στους πρίγκιπες που δεν είναι ενωμένοι, ενεργούν χωριστά και καταστρέφουν την πατρίδα τους, ξεχνώντας τα πανρωσικά συμφέροντα .

Ο συγγραφέας ξεκινά την ιστορία του με μια ανάμνηση του πόσο ανησυχητική ήταν η αρχή της εκστρατείας του Ιγκόρ, τι δυσοίωνα σημάδια - έκλειψη ήλιου, ουρλιαχτά λύκων μέσα από τις χαράδρες, γάβγισμα αλεπούδων - συνοδεύτηκε. Η ίδια η φύση φαινόταν να ήθελε να σταματήσει τον Ιγκόρ, να μην τον αφήσει να πάει παραπέρα.

Η ήττα του Ιγκόρ και οι τρομερές συνέπειές της για ολόκληρη τη ρωσική γη φαίνεται να αναγκάζουν τον συγγραφέα να θυμάται ότι πριν από λίγο καιρό ο πρίγκιπας του Κιέβου Σβιατόσλαβ, με τις ενωμένες δυνάμεις των Ρώσων πριγκίπων, νίκησε αυτούς τους ίδιους Πολόβτσιους. Αυτόςμεταφέρεται νοερά στο Κίεβο, στον πύργο του Σβιατοσλάβ, ο οποίος έχει ένα δυσοίωνο και ακατανόητο όνειρο

. Οι μπόγιαρ εξηγούν στον Svyatoslav ότι αυτό το όνειρο είναι "στο χέρι": ο Igor Novgorod-Seversky υπέστη μια τρομερή ήττα.

Και έτσι ο Σβιατόσλαβ βυθίστηκε σε πικρές σκέψεις. Προφέρει τη «χρυσή λέξη», στην οποία κατηγορεί τον Ιγκόρ και τον αδερφό του, τον σημαδούρα του Βσεβολόντ, για το γεγονός ότι δεν τον υπάκουσαν, δεν σεβάστηκαν τα γκρίζα μαλλιά του, μόνοι, χωρίς συμπαιγνία μαζί του, πήγαν αλαζονικά εναντίον των Πολόβτσιων .

Η ομιλία του Σβιατόσλαβ μετατρέπεται σταδιακά σε έκκληση του ίδιου του συγγραφέα προς όλους τους πιο εξέχοντες Ρώσους πρίγκιπες εκείνης της εποχής.

Ο συγγραφέας τους βλέπει ως ισχυρούς και ένδοξους. Αλλά μετά θυμάται τη νεαρή σύζυγο του Igor, Yaroslavna. Παραθέτει τα λόγια της πένθιμης κραυγής της για τον άντρα της και για τους πεσόντες στρατιώτες του. Η Yaroslavna κλαίει στον τοίχο της πόλης στο Putivl. Γυρίζει στον άνεμο, στον Δνείπερο, στον ήλιο, λαχταρά και τους παρακαλεί για την επιστροφή του άντρα της.

Σαν να ανταποκρινόταν στην έκκληση της Γιαροσλάβνα, η θάλασσα άρχισε να αναβλύζει τα μεσάνυχτα και ανεμοστρόβιλοι στροβιλίστηκαν στη θάλασσα: ο Ιγκόρ δραπετεύει από την αιχμαλωσία.Η περιγραφή της πτήσης του Ιγκόρ είναι ένα από τα πιο ποιητικά αποσπάσματα στο Lay.

Το Lay τελειώνει με χαρά με την επιστροφή του Igor στη ρωσική γη.και τραγουδώντας τη δόξα του μπαίνοντας στο Κίεβο. Παρά το γεγονός ότι το "The Lay" είναι αφιερωμένο στην ήττα του Ιγκόρ, είναι γεμάτο εμπιστοσύνη στη δύναμη των Ρώσων, γεμάτο πίστη στο ένδοξο μέλλον της ρωσικής γης. Το κάλεσμα για ενότητα διαποτίζεται στον «Λόγο» με την πιο παθιασμένη, πιο δυνατή και τρυφερή αγάπη για την πατρίδα.

Το "The Tale of Igor's Campaign" έγινε το κύριο φαινόμενο όχι μόνο της αρχαίας λογοτεχνίας, αλλά και της σύγχρονης λογοτεχνίας - τον 19ο και τον 20ο αιώνα.

Το "The Word" είναι μια άμεση απάντηση στα γεγονότα της εκστρατείας του Igor. Ήταν μια έκκληση για τερματισμό των πριγκιπικών εμφύλιων συρράξεων, για ενοποίηση για την καταπολέμηση ενός εξωτερικού εχθρού.Αυτή η κλήση είναι το κύριο περιεχόμενο του Word. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της ήττας του Ιγκόρ, ο συγγραφέας δείχνει τις θλιβερές συνέπειες του πολιτικού κατακερματισμού στη Ρωσία και την έλλειψη συνοχής μεταξύ των πριγκίπων.

Η λέξη δεν λέει μόνο για τα γεγονότα της εκστρατείας του Igor, και αντιπροσωπεύει επίσης μια παθιασμένη και ενθουσιώδη ομιλία αληθινός πατριώτης . Ο λόγος του άλλοτε είναι θυμωμένος, άλλοτε λυπημένος και πένθιμος, αλλά πάντα γεμάτος πίστη στην πατρίδα. Ο συγγραφέας είναι περήφανος για την πατρίδα του και πιστεύει στο λαμπρό μέλλον της.

Ο συγγραφέας είναι υποστηρικτής της πριγκιπικής εξουσίας, που θα ήταν ικανό να περιορίσει την αυθαιρεσία των μικροπρίγκιπες . Βλέπει το κέντρο της ενωμένης Ρωσίας στο Κίεβο.
Ο συγγραφέας ενσαρκώνει την έκκλησή του για ενότητα στην εικόνα της πατρίδας, της ρωσικής γης. Στην πραγματικότητα, ο κύριος χαρακτήρας της λέξης δεν είναι ο Ιγκόρ ή κάποιος άλλος πρίγκιπας. Κύριος χαρακτήρας– αυτός είναι ο ρωσικός λαός, η ρωσική γη. Έτσι, το θέμα της ρωσικής γης είναι κεντρικό στο έργο.

Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της εκστρατείας του Ιγκόρ, ο συγγραφέας δείχνει σε τι μπορεί να οδηγήσει μια τέτοια διχόνοια μεταξύ των πριγκίπων. . Άλλωστε, ο Ιγκόρ νικιέται μόνο επειδή είναι μόνος.
Ο Ιγκόρ είναι γενναίος αλλά κοντόφθαλμος, κάνει μια εκστρατεία παρά τους κακούς οιωνούς - ηλιακή έκλειψη. Αν και ο Ιγκόρ αγαπά την πατρίδα του, ο κύριος στόχος του είναι να αποκτήσει φήμη.

Μιλώντας για γυναικείες εικόνες, είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι είναι εμποτισμένα με τρυφερότητα και στοργή, η λαϊκή αρχή εκφράζεται ξεκάθαρα σε αυτά, ενσαρκώνουν τη θλίψη και τη φροντίδα για την Πατρίδα. Το κλάμα τους είναι βαθιά εθνικό.

Το κεντρικό λυρικό στοιχείο της πλοκής είναι η κραυγή της Γιαροσλάβνα. Γιαροσλάβνα – μια συλλογική εικόνα όλων των Ρωσίδων συζύγων και μητέρων, καθώς και η εικόνα της ρωσικής γης, που επίσης θρηνεί.

Νο 14 Ρωσική προαναβίωση. Συναισθηματικά - εκφραστικό ύφος. "Zadonshchina"

Ρωσική προαναγέννηση - μέσα 14ου - αρχές 15ου αιώνα!

Αυτή είναι μια περίοδος εκφραστικού-συναισθηματικού ύφους και πατριωτικής έξαρσης στη λογοτεχνία, μια περίοδος αναβίωσης της συγγραφής χρονικών, της ιστορικής αφήγησης, της πανηγυρικής αγιογραφίας, της έκκλησης στους χρόνους της ανεξαρτησίας της Ρωσίας σε όλους τους τομείς του πολιτισμού: λογοτεχνία, αρχιτεκτονική, ζωγραφική, λαογραφία, πολιτική σκέψη κ.λπ.

Η Ρωσική Προαναγέννηση των αιώνων XIV-XV ήταν η εποχή των μεγαλύτερων πνευματικών μορφών, γραφέων και ζωγράφων. Τα ονόματα του Σεβ. χρησίμευαν ως προσωποποίηση του εθνικού πνευματικού πολιτισμού εκείνης της εποχής. Ο Σέργιος του Ραντόνεζ, ο Στέφανος του Περμ και ο Κύριλλος Μπελοζέρσκι, ο Επιφάνιος ο Σοφός, ο Θεοφάνης ο Έλληνας, ο Αντρέι Ρούμπλεφ και ο Διονύσιος. Κατά την Προαναγεννησιακή περίοδο. που συμπίπτει με τη συγκέντρωση των ρωσικών εδαφώνΓύρω από τη Μόσχα, υπήρξε έκκληση στις πνευματικές παραδόσεις της αρχαίας Ρωσίας του Κιέβου και έγιναν προσπάθειες να αναβιώσουν σε νέες συνθήκες. Μιλάμε φυσικά για τις παραδόσεις του ρωσικού ασκητισμού. Στην υπό εξέταση εποχή, αυτές οι παραδόσεις ενισχύθηκαν, αλλά απέκτησαν έναν ελαφρώς διαφορετικό χαρακτήρα. Οι δραστηριότητες των ασκητών κατά τη συγκρότηση του κράτους της Μόσχας στο δεύτερο μισό του 14ου αιώνα έγιναν κοινωνικά, και σε κάποιο βαθμό, πολιτικά ενεργές. Αυτό αντικατοπτρίστηκε στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία εκείνης της περιόδου. Ένα ιδιαίτερα εντυπωσιακό παράδειγμα μπορεί να είναι τα έργα του Επιφάνιου του Σοφού - «Οι Ζωές» του Σέργιου του Ραντόνεζ και του Στέφανου του Περμ.

Έρχεται μια περίοδος στη ρωσική ιστορία όταν ένα άτομο ξεκινά με κάποιο τρόπο εκτιμάται ως άτομο, γίνεται ανακάλυψη της ιστορικής σημασίας και των εσωτερικών του πλεονεκτημάτων. Στη βιβλιογραφία, δίνεται αυξανόμενη προσοχή στη συναισθηματική σφαίρα και αναδύεται ενδιαφέρον για την ανθρώπινη ψυχολογία. Αυτό οδηγεί σε εκφραστικό στυλ. Δυναμικές περιγραφές.

Στη λογοτεχνία αναπτύσσεται ένα συναισθηματικά εκφραστικό ύφος και στην ιδεολογική ζωή τα πάντα υψηλότερη τιμήαποκτά «σιωπή», «μοναχική προσευχή».

Προσοχή στο εσωτερική ζωήο άνθρωπος, επιδεικνύοντας τη ρευστότητα αυτού που συμβαίνει, τη μεταβλητότητα όλων των πραγμάτων, συνδέθηκε με την αφύπνιση της ιστορικής συνείδησης. Ο χρόνος δεν αντιπροσωπευόταν πλέον μόνο με τις μορφές μεταβαλλόμενων γεγονότων. Άλλαξε ο χαρακτήρας των εποχών και πρώτα απ' όλα η στάση απέναντι στον ξένο ζυγό. Ήρθε η ώρα να εξιδανικεύσουμε την εποχή της ρωσικής ανεξαρτησίας. Η σκέψη στρέφεται στην ιδέα της ανεξαρτησίας, η τέχνη - στα έργα της προ-μογγολικής Ρωσίας, η αρχιτεκτονική - στα κτίρια της εποχής της ανεξαρτησίας και η λογοτεχνία - στα έργα του 11ου-13ου αιώνα: στο «Παραμύθι των περασμένων χρόνων», στο «Κήρυγμα περί νόμου και χάριτος» του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα, στο «The Tale of Igor's Campaign», στο «Tale of the Destruction of the Russian Land», στο «Life of Alexander Nevsky», στο το «Tale of the Ruin of Ryazan by Batu», κ.λπ. Έτσι, για τη ρωσική Προαναγέννηση, η Ρωσία κατά την περίοδο της ανεξαρτησίας, Η προμογγολική Ρωσία έγινε η «αντίκα» της.

Υπάρχει ένα αυξανόμενο ενδιαφέρον για τις εσωτερικές καταστάσεις της ανθρώπινης ψυχής, τις ψυχολογικές εμπειρίες και τη δυναμική των συναισθημάτων και των συναισθημάτων. Έτσι, ο Επιφάνιος ο Σοφός στα έργα του μεταφέρει συναισθήματα απόλαυσης και έκπληξης που γεμίζουν την ψυχή. Η λογοτεχνία και η τέχνη γενικά ενσωματώνουν το ιδανικό της ομορφιάς, την πνευματική αρμονία, το ιδανικό ενός ανθρώπου που αφοσιώνεται στην υπηρεσία της ιδέας του κοινού καλού

Σύμφωνα με τον DS Likhachev, «Το επίκεντρο της προσοχής των συγγραφέων του τέλους του XIV - των αρχών του XV αιώνα. αποδείχθηκε ότι είναι ατομικές ψυχολογικές καταστάσεις ενός ατόμου, τα συναισθήματά του, οι συναισθηματικές αντιδράσεις σε γεγονότα στον έξω κόσμο. Αλλά αυτά τα συναισθήματα, μεμονωμένες καταστάσεις της ανθρώπινης ψυχής δεν είναι ακόμη ενωμένα σε χαρακτήρες. Οι μεμονωμένες εκδηλώσεις ψυχολογίας απεικονίζονται χωρίς καμία εξατομίκευση και δεν προστίθενται στην ψυχολογία. Η συνδετική, ενωτική αρχή - ο χαρακτήρας ενός ατόμου - δεν έχει ακόμη ανακαλυφθεί. Η ατομικότητα του ανθρώπου εξακολουθεί να περιορίζεται από την απλή ταξινόμησή του σε μία από τις δύο κατηγορίες - καλό ή κακό, θετικό ή αρνητικό».

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η εμφάνιση του ανθρώπου ως μέτρο όλων των αξιών στη Ρωσία είναι μόνο μερική. Έτσι δεν εμφανίζεται ο άνθρωπος, ο τιτάνας, ο άνθρωπος στο κέντρο του Σύμπαντος. Έτσι, παρά την ύπαρξη μιας προαναγεννησιακής περιόδου, η ίδια η Αναγέννηση δεν έρχεται ποτέ!!!

Τα λόγια του Πούσκιν «Η Μεγάλη Αναγέννηση δεν είχε καμία επιρροή σε αυτήν (Ρωσία»).

"Zadonshchina"

Βιβλίο πτυχίου"

Δημιουργήθηκε το 1563 με πρωτοβουλία του ΜητροπολίτηΜακάριος από τον βασιλικό εξομολογητή Andrei - Athanasius - "The Grave Book of the Royal Genealogy". Το Έργο κάνει μια προσπάθεια να παρουσιάσει την ιστορία του ρωσικού κράτους της Μόσχας με τη μορφή της γενεαλογικής συνέχειας από τον Ρούρικ έως τον Ιβάν τον Τρομερό.
Ιστορία του κράτους παρουσιάζονται με τη μορφή αγιοβιογραφιών ηγεμόνων. Περίοδος η βασιλεία κάθε πρίγκιπα είναι μια συγκεκριμένη πτυχή στην ιστορία.
Έτσι το βιβλίο χωρίζεται σε 17 μοίρες και όψεις. Εισαγωγή – μια μακρά ζωή της πριγκίπισσας Όλγας. Σε κάθε πτυχή μετά τη βιογραφία του συγγραφέα σκιαγραφούνται τα σημαντικότερα γεγονότα. Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκονται οι προσωπικότητες των αυταρχικών πριγκίπων. Αυτοί προικισμένοι με τις ιδιότητες των ιδανικών σοφών ηγεμόνων, γενναίων πολεμιστών και υποδειγματικών χριστιανών. Οι συντάκτες του Βιβλίου Πτυχίου προσπαθούν να τονίσουν το μεγαλείο των πράξεων και την ομορφιά των αρετών των πριγκίπων, η ψυχολόγος εισάγει τα χαρακτηριστικά των ηρώων, προσπαθώντας να δείξει τον εσωτερικό τους κόσμο και τις ευσεβείς ιστορίες τους.
Η ιδέα μιας αυταρχικής μορφής διακυβέρνησης στη Ρωσία επιδιώκεται, η εξουσία περιβάλλεται από μια αύρα αγιότητας, η ανάγκη για παραιτημένη υποταγή σε αυτήν είναι αποδεδειγμένη.

Ετσι, στο Βιβλίο Πτυχίων, το ιστορικό υλικό απέκτησε επίκαιρη πολιτική σημασία, όλα υποτάσσονται στο καθήκον του ιδεολογικού αγώνα για την ενίσχυση της αυταρχικής εξουσίας του κυρίαρχου στη Ρωσία. Το βιβλίο πτυχίων, όπως και τα χρονικά, λειτουργεί ως επίσημο ιστορικό ντοκουμέντο, βασιζόμενη στην οποία η διπλωματία της Μόσχας διεξήγαγε διαπραγματεύσεις στη διεθνή σκηνή, αποδεικνύοντας τα αρχικά δικαιώματα των κυρίαρχων της Μόσχας να κατέχουν ρωσικά εδάφη.

Επίσης Σημαντικό μέρος της περιόδου του δεύτερου μνημειοκρατισμού είναι το έργο του Ιβάν του Τρομερού και το Παραμύθι του Πέτρου και της Φεβρωνίας.

Νο 18 Έργα του Ιβάν του Τρομερού

Ιβάν Γκρόζνιήταν ένα από οι πιο μορφωμένοι άνθρωποι της εποχής τους, είχε εκπληκτική μνήμη και πολυμάθεια.

Ίδρυσε το Τυπογραφείο της Μόσχας,Με εντολή του, δημιουργήθηκε ένα μοναδικό λογοτεχνικό μνημείο - το Χρονικό Προσώπου.
Και τα έργα του Ιβάν του Τρομερού είναι το πιο διάσημο μνημείο της ρωσικής λογοτεχνίας του 16ου αιώνα.Μηνύματα από τον Τσάρο Ιβάν τον Τρομερό - ένα από τα πιο ασυνήθιστα μνημεία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Τα κεντρικά θέματα των μηνυμάτων του- Διεθνές τη σημασία του ρωσικού κράτους(η έννοια της Μόσχας - «η τρίτη Ρώμη») και το θεϊκό δικαίωμα του μονάρχη για απεριόριστη εξουσία. Τα θέματα του κράτους, του ηγεμόνα και της εξουσίας καταλαμβάνουν μια από τις κεντρικές θέσεις στον Σαίξπηρ, αλλά εκφράζονται με εντελώς διαφορετικά είδη και καλλιτεχνικά μέσα. Η δύναμη επιρροής των μηνυμάτων του Ιβάν του Τρομερού βρίσκεται στο σύστημα επιχειρηματολογίας, συμπεριλαμβανομένων βιβλικών αποσπασμάτων και αποσπασμάτων από ιερούς συγγραφείς. Γεγονότα από την παγκόσμια και ρωσική ιστορία για την εξαγωγή αναλογιών. παραδείγματα από προσωπικές εντυπώσεις. Σε πολεμικά και προσωπικά μηνύματα, ο Γκρόζνι χρησιμοποιεί πολύ πιο συχνά στοιχεία από την προσωπική του ζωή. Αυτό επιτρέπει στον συγγραφέα, χωρίς να γεμίζει το μήνυμα με ρητορική, να ζωντανεύει σημαντικά το ύφος. Ένα γεγονός που μεταφέρεται σύντομα και με ακρίβεια θυμάται αμέσως και λαμβάνεται συναισθηματικός χρωματισμός, δίνει την ευκρίνεια που απαιτείται για την πολεμική. Τα μηνύματα του Ιβάν του Τρομερού υποδηλώνουν ποικίλους τονισμούς - ειρωνικούς, καταγγελτικούς, σατιρικούς, διδακτικούς. Αυτή είναι μόνο μια ειδική περίπτωση της εκτεταμένης επιρροής στα μηνύματα της ζωντανής προφορικής γλώσσας του 16ου αιώνα, η οποία είναι πολύ νέα στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία.

Το έργο του Ιβάν του Τρομερού - ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΑ ΜΕΓΑΛΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ.

Κύρια λογοτεχνικά μνημεία, που δημιουργήθηκε από τον Ιβάν τον Τρομερό, αυτό είναι το Μήνυμα του Τρομερού στο μοναστήρι Kirillo-Belozersky και η αλληλογραφία με τον Αντρέι Κούρμπσκι.

Μήνυμα του Ιβάν του Τρομερού στη Μονή Kirillo-Belozersky προς τον ηγούμενο της μονής Κόζμα. Γύρω στο 1573.

Γραπτός σχετικά με παραβίαση του μοναστηριακού διατάγματοςεξορίστηκε εκεί από τους Τρομερούς μπόγιαρ Sheremetev, Khabarov, Sobakin.

Μήνυμα διαποτισμένη από καυστική ειρωνείακλιμακώνεται σε σαρκασμό, σε σχέση με τους ατιμασμένους βογιάρους, που «εισάγησαν τους δικούς τους λάγνους κανονισμούς» στο μοναστήρι.Το Γκρόζνι κατηγορεί τους βογιάρους ότι κατέστρεψαν τη μοναστική κυριαρχία και αυτό οδηγεί σε κοινωνική ανισότητα. Ο Ιβάν ο Τρομερός επιτίθεται στους μοναχούς, που δεν μπόρεσαν να συγκρατήσουν την ψυχραιμία των αγοριών.Τα λόγια του Ιβάν του Τρομερού είναι εμποτισμένα με ειρωνεία που προκύπτει από αυτοεξευτελισμός: «αλίμονο μου»Ο. Και περαιτέρω, όσο περισσότερο ο Γκρόζνι μιλάει για το σεβασμό του προς τη Μονή Κιρίλοφ, τόσο πιο καυστικά ακούγονται οι μομφές του. Ντροπιάζει τα αδέρφια που επέτρεψαν στους βογιάρους να παραβιάσουν τους κανόνες και ο τσάρος γράφει ότι οι ίδιοι δεν ξέρουν ποιος πήρε τον τόνο από ποιον, αν οι βογιάροι ήταν μοναχοί ή οι μοναχοί ήταν βογιάροι».

Ο Γκρόζνι τελειώνει την επιστολή με μια θυμωμένη, οξύθυμη έκκληση, απαγορεύοντας στους μοναχούς να τον ενοχλούν με τέτοια προβλήματα. Σύμφωνα με τον Λιχάτσεφ, το Μήνυμα είναι ένας ελεύθερος αυτοσχεδιασμός, παθιασμένος, γραμμένος στη ζέστη της στιγμής, που μετατρέπεται σε καταγγελτικό λόγο. Ο Ιβάν ο Τρομερός είναι σίγουρος ότι έχει δίκιο και ενοχλείται που τον ενοχλούν οι μοναχοί.

Γενικά, τα μηνύματα του Ιβάν του Τρομερού αποτελούν απόδειξη της έναρξης της καταστροφής του αυστηρού συστήματος λογοτεχνικού ύφους και της εμφάνισης ενός ατομικού στυλ. Είναι αλήθεια ότι εκείνη την εποχή μόνο ο βασιλιάς είχε τη δυνατότητα να δηλώσει την ατομικότητά του. Συνειδητοποιώντας την υψηλή του θέση, ο βασιλιάς μπορούσε με τόλμη να παραβεί όλους τους καθιερωμένους κανόνες και να παίξει τους ρόλους είτε ενός σοφού φιλοσόφου, είτε ενός ταπεινού υπηρέτη του Θεού ή ενός σκληρού ηγεμόνα.

Ένα παράδειγμα ενός νέου τύπου ζωής είναι ακριβώς η «Life of Ulyaniya Osorgina» (Life of Juliania Lazarevskaya, The Tale of Ulyaniya Lazarevskaya)

"The Tale of Ulyaniya Lazarevskaya" είναι η πρώτη βιογραφία μιας ευγενούς στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία.(εκείνη την εποχή, μια αρχόντισσα δεν ήταν το υψηλότερο στρώμα της κοινωνίας, μάλλον η μεσαία τάξη).

Κύρια χαρακτηριστικά του προϊόντος:

1. Η ζωή γράφει συγγενής του αγίου(στην προκειμένη περίπτωση γιος)

2. Παραβιάζεται η μεσαιωνική αρχή του ιστορικισμού. Το έργο πρέπει να μεταφέρει τα σημαντικότερα ιστορικά γεγονότα, οι ήρωες είναι σημαντικές προσωπικότητες, και όχι μια απλή παντρεμένη γυναίκα με παιδιά.

3. Η ιστορία είναι μια σαφής ένδειξη ότι λίτρο γίνεται πιο κοντά στον αναγνώστη.

Γράφτηκε από τον γιο της Ulyana Druzhina στις αρχές του 17ου αιώνα. Το δεύτερο επίπεδο ανωνυμίας, λίγα είναι γνωστά για τον συγγραφέα. Ο γιος γνωρίζει καλά τα γεγονότα της βιογραφίας της ηρωίδας, τις προσωπικές της ιδιότητες και τον ηθικό της χαρακτήρα είναι αγαπητός σε αυτόν. Θετικός χαρακτήραςμιας Ρωσίδας αποκαλύπτεται στο καθημερινό περιβάλλον ενός πλούσιου αρχοντικού κτήματος.

Οι ιδιότητες μιας υποδειγματικής νοικοκυράς έρχονται στο προσκήνιο. Μετά το γάμο, οι ώμοι του Ulyany πέφτουν στην ευθύνη της διαχείρισης ενός πολύπλοκου νοικοκυριού. Μια γυναίκα τραβάει ένα σπίτι, ευχαριστεί τον πεθερό, την πεθερά, την κουνιάδα, παρακολουθεί τη δουλειά των σκλάβων, τον εαυτό της επιλύει κοινωνικές συγκρούσεις στην οικογένεια και μεταξύ υπαλλήλων και κυρίων.Έτσι, μια από τις ξαφνικές ταραχές των αυλών οδηγεί στο θάνατο του μεγαλύτερου γιου της, αλλά η Ulyaniya υπομένει με παραίτηση όλες τις κακουχίες που τη συναντούν.

Η ιστορία απεικονίζει με ειλικρίνεια και ακρίβεια τη θέση μιας παντρεμένης γυναίκας μεγάλη οικογένεια, την αδυναμία και τις ευθύνες της. Η διαχείριση του νοικοκυριού καταναλώνει την Ulyanya, δεν έχει χρόνο να πάει στην εκκλησία, αλλά παρόλα αυτά είναι «αγία». Έτσι, η ιστορία επιβεβαιώνει την αγιότητα του άθλου της άκρως ηθικής κοσμικής ζωής και της υπηρεσίας στους ανθρώπους. Η Ulyaniya βοηθά τους πεινασμένους, φροντίζει τους αρρώστους κατά τη διάρκεια της επιδημίας,

κάνοντας «άμετρη ελεημοσύνη».

Η ιστορία της Ulyaniya Lazarevskaya δημιουργεί την εικόνα μιας ενεργητικής, έξυπνης Ρωσίδας, μιας υποδειγματικής νοικοκυράς και συζύγου, που υπομένει όλες τις δοκιμασίες με υπομονή και ταπεινότητα. Που της πέφτει στα χέρια. Έτσι η Druzhina απεικονίζει στην ιστορία όχι μόνο τα πραγματικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα της μητέρας της, αλλά ζωγραφίζει επίσης τη γενική ιδανική εμφάνιση μιας Ρωσίδας όπως φαινόταν σε έναν Ρώσο ευγενή των αρχών του 17ου αιώνα.Στη βιογραφία Η διμοιρία δεν ξεφεύγει εντελώς από την αγιογραφική παράδοση.Ουλιάνιγια λοιπόν προέρχεται από «θεόφιλους» γονείς, μεγάλωσε με «ευσέβεια» και «από μικρή να αγαπάς τον Θεό».Στον χαρακτήρα του Ulyany μπορούν να εντοπιστούν τα εγγενή γνωρίσματα ενός αληθινού Χριστιανού- σεμνότητα, πραότητα, ταπεινοφροσύνη, ανεκτικότητα και γενναιοδωρία ("κάνοντας άμετρη ελεημοσύνη." Όπως αρμόζει στους χριστιανούς ασκητές, αν και η Ουλιάνιγια δεν πηγαίνει στο μοναστήρι,
στα γεράματα επιδίδεται στην ασκητεία : αρνείται τη σαρκική «συνουσία με τον άντρα της», περπατά το χειμώνα χωρίς ζεστά ρούχα.Η ιστορία χρησιμοποιεί και παραδοσιακή αγιογραφία

Κίνητρα θρησκευτικής φαντασίας: Οι δαίμονες θέλουν να σκοτώσουν την Κυψέλη , αλλά σώζεται με την παρέμβαση του Αγίου Νικολάου. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι «δαιμονικές μηχανορραφίες» έχουν πολύ συγκεκριμένες εκδηλώσεις - συγκρούσεις στην οικογένεια και εξέγερση των «σκλάβων».
Όπως αρμόζει σε έναν άγιο,
Η Τζουλιάνα έχει μια εικόνα για το θάνατό της και πεθαίνει ευσεβώς αργότερα το σώμα της κάνει θαύματα.

Νο. 21 «Η ιστορία του μοναστηριού του Tver Otroche»

17ος αιώνας.

Η ιστορική ιστορία μετατρέπεται σταδιακά σε μια νουβέλα αγάπης-περιπέτειας, το οποίο μπορεί εύκολα να εντοπιστεί στο Tale of the Tver Otroch Monastery. Ο DS Likhachev μελέτησε λεπτομερώς αυτό το πιο ενδιαφέρον έργο σε επιλεγμένα έργα, επομένως θα βασιστούμε στη γνώμη του.

«Η ιστορία του μοναστηριού του Tver Otroch», που αναμφίβολα συντέθηκε τον 17ο αιώνα, λέει για ένα μάλλον συνηθισμένο καθημερινό δράμα: η νύφη του ενός παντρεύεται τον άλλο.Η σύγκρουση εντείνεται γιατί και οι δύο ήρωες της ιστορίας -τόσο ο πρώην γαμπρός όσο και ο μελλοντικός σύζυγος- συνδέονται με φιλία και φεουδαρχικές σχέσεις: ο πρώτος είναι υπηρέτης, η «νεότητα» του δεύτερου.

Ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό της ιστορίας είναι ότι δεν βασίζεται στη συνήθη σύγκρουση μεταξύ καλού και κακού στις μεσαιωνικές ιστορίες. Στο "The Tale of the Tver Otroch Monastery"δεν υπάρχουν κακοί χαρακτήρες, καμία κακή αρχή . Μέσα σε αυτό λείπει ακόμη και κοινωνική σύγκρουση : η δράση λαμβάνει χώρασαν σε μια ιδανική χώρα όπου υπάρχουνκαλές σχέσεις μεταξύ του πρίγκιπα και των υφισταμένων του . Οι αγρότες, τα αγόρια και οι γυναίκες τους ακολουθούν αυστηρά τις οδηγίες του πρίγκιπα, χαίρονται για τον γάμο του και συναντούν ευτυχώς τη νεαρή σύζυγό του, μια απλή αγρότισσα. Βγαίνουν να τη συναντήσουν με παιδιά και προσφορές, και εκπλήσσονται με την ομορφιά της.Όλοι οι άνθρωποι σε αυτήν την ιστορία είναι νέοι και όμορφοι. Πολλές φορές γίνεται λόγος για την ομορφιά της ηρωίδας της ιστορίας -Ξένια. Είναι ευσεβής και πράος, ταπεινή και εύθυμη , έχει «μεγάλο μυαλό και περπάτησε σε όλες τις εντολές του Κυρίου».Ο νεαρός Γρηγόρης, ο αρραβωνιαστικός της Ξένιας, είναι επίσης νέος και όμορφος (τα ακριβά ρούχα του αναφέρονται αρκετές φορές στην ιστορία). Πάντα «στάθηκε μπροστά στον πρίγκιπα», τον «αγαπούσε πολύ» και του ήταν πιστός σε όλα.Ο νεαρός Μέγας Δούκας Yaroslav Yaroslavich δεν έλαβε λιγότερο επαίνους . Όλοι συμπεριφέρονται όπως πρέπει και διακρίνονται από ευσέβεια και ευφυΐα. Οι γονείς της Ksenia συμπεριφέρονται επίσης ιδανικά. Κανένας απόχαρακτήρες δεν έκανε ούτε ένα λάθος. λίγο από,. Η νεολαία και ο πρίγκιπας βλέπουν οράματα και εκτελούν τη θέληση που τους αποκαλύπτεται σε αυτά τα οράματα και τα σημάδια. Επιπλέον, η ίδια η Ksenia προβλέπει τι πρόκειται να της συμβεί. Φωτίζεται όχι μόνο με φωτεινή ομορφιά, αλλά και με ένα φωτεινό όραμα για το μέλλον. Κι όμως, η σύγκρουση είναι προφανής - μια οξεία, τραγική σύγκρουση, που αναγκάζει όλους τους χαρακτήρες της ιστορίας να υποφέρουν και ένας από αυτούς, ο νεαρός Γρηγόριος, να πάει στα δάση και να βρει ένα μοναστήρι εκεί. Αυτό συμβαίνει επειδή για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, η σύγκρουση έχει μεταφερθεί από τη σφαίρα της παγκόσμιας πάλης μεταξύ του κακού και του καλού στην ίδια την ουσία της ανθρώπινης φύσης Δύο άνθρωποι αγαπούν την ίδια ηρωίδα και κανένας από τους δύο δεν είναι ένοχος συναισθημα. Φταίει η Ksenia που διάλεξε το ένα από το άλλο; Φυσικά, δεν φταίει σε τίποτα, αλλά για να τη δικαιολογήσει ο συγγραφέας πρέπει να καταφύγει σε μια τυπικά μεσαιωνική τεχνική:Η Ksenia ακολουθεί το θείο θέλημα

. Κάνει υπάκουα αυτό που της προορίζεται και αυτό που δεν μπορεί παρά να κάνει. Με αυτό, ο συγγραφέας φαίνεται να την απαλλάσσει από το βάρος της ευθύνης για τις αποφάσεις που παίρνει. στην ουσία δεν αποφασίζει τίποτα και δεν αλλάζει τον Γρηγόριο. ακολουθεί μόνο όσα της αποκαλύφθηκαν άνωθεν. Φυσικά, αυτή η άνωθεν παρέμβαση αποδυναμώνει τη γήινη, καθαρά ανθρώπινη φύση της σύγκρουσης, αλλά αυτή η παρέμβαση λέγεται στην ιστορία με το μέγιστο τακτ. Η παρέμβαση της μοίρας δεν έχει εκκλησιαστικό χαρακτήρα. Πουθενά δεν λέγεται για τα οράματα της Ξένιας, τα προφητικά της όνειρα, τη φωνή που άκουσε ή κάτι παρόμοιο. Η Ξένια έχει το χάρισμα της διόρασης, αλλά αυτή η διόραση δεν είναι εκκλησιαστική, αλλά μάλλον λαογραφική. Ξέρει τι πρέπει να συμβεί, αλλά το γιατί ξέρει δεν λέγεται στον αναγνώστη. Ξέρει ως σοφός ξέρει το μέλλον. Η Ksenia είναι μια «σοφή παρθενική», ένας χαρακτήρας πολύ γνωστός στη ρωσική λαογραφία και αντικατοπτρίζεται στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία: ας θυμηθούμε την παρθενική Fevronia στο «The Tale of Peter and Fevronia of Murom» του 16ου αιώνα.Όμως, σε αντίθεση με την παραμυθένια εξέλιξη της πλοκής, στο «The Tale of the Youth Monastery του Tver» όλα μεταφέρονται σε ένα πιο «ανθρώπινο επίπεδο». Η ιστορία απέχει ακόμα πολύ από το να βυθιστεί στην καθημερινή ζωή, αλλά ήδη αναπτύσσεται στη σφαίρα των συνηθισμένων ανθρώπινων σχέσεων.
Η ίδρυση του μοναστηριού και η βοήθεια του πρίγκιπα στην κατασκευή του επιβεβαιώνουν τελικά την κύρια ιδέα της ιστορίας, ότι ό,τι συμβαίνει συμβαίνει για τη βελτίωση του κόσμου.

«Το μοναστήρι στέκει και σήμερα με τη χάρη του Θεού και τις προσευχές της Υπεραγίας Θεοτόκου και του Μεγάλου Αγίου Πέτρου, Μητροπολίτη Μόσχας και πάσης Ρωσίας, του Θαυματουργού». Το «The Tale of the Tver Youth Monastery» έχει τα χαρακτηριστικά μιας επικής πλοκής. Την φέρνει πιο κοντά στο μεταφρασμένο ιπποτικό μυθιστόρημαθέμα αγάπης ; όπως στο "Bova", συναντάμε εδώ ένα κλασικό ερωτικό τρίγωνο

και τις αντιξοότητες μέσα σε αυτό το τρίγωνο που είναι πέρα ​​από την πρόβλεψη του αναγνώστη.Ο Γρηγόριος λαμβάνει ουράνια αγάπη ως αντάλλαγμα για τη χαμένη του επίγεια αγάπη. Ωστόσο, αυτή η προτίμηση είναι αναγκαστική - και στην απεικόνιση αυτού του καταναγκασμού, οι νέες τάσεις στην πρωτότυπη μυθοπλασία του 17ου αιώνα αντικατοπτρίστηκαν ίσως πιο έντονα.Η μοίρα είναι αναπόφευκτη, αλλά υποσχέθηκε στον πρίγκιπα μια ευτυχισμένη αγάπη και στον Γρηγόριο - μια δυστυχισμένη.

Η νεολαία δεν έχει τίποτα άλλο να περιμένει σε αυτόν τον κόσμο. πρέπει να χτίσει ένα μοναστήρι μόνο για να ευχαριστήσει τον Κύριο και να γίνει «ευλογημένος». Έτσι, στη σκάλα των χριστιανικών ηθικών αξιών, η σαρκική, γήινη αγάπη είναι ένα σκαλοπάτι ψηλότερα - ένα συμπέρασμα που προφανώς δεν επιδιώκει ο συγγραφέας.

The Tale of "Grief - Unfortune"

Ένα από τα εξαιρετικά λογοτεχνικά έργα του δεύτερου μισού του 17ου αιώνα.Κεντρικό θέμα : θέμα τραγική μοίρανεότερη γενιά

, προσπαθώντας να σπάσει με τις παλιές μορφές της οικογένειας και της καθημερινότητας, την ηθική του ντομοστρογέφσκι. Η πλοκή της ιστορίας βασίζεται στην τραγική ιστορία ζωής του Young Man, ο οποίος απέρριψε τις οδηγίες των γονιών του και ήθελε να ζήσει με τη δική του ελεύθερη βούληση, «όπως θέλει». Εμφάνισηγενικά -συλλογική εικόνα εκπρόσωπος της νεότερης γενιάς της εποχής του - ένα καινοτόμο φαινόμενο.

Μπράβο, μεγάλωσε σε μια πατριαρχική οικογένεια που ζούσε σύμφωνα με τις αρχές του Domostroy. Ήταν περιτριγυρισμένος από την αγάπη και τη φροντίδα των γονιών του. Εξαιτίας αυτού, όμως, δεν έχει μάθει να κατανοεί τους ανθρώπους και να κατανοεί τη ζωή, έτσι θέλει να ξεσπάσει κάτω από την πτέρυγα των γονιών του και να ζήσει σύμφωνα με τη δική του θέληση. Είναι πολύ ευκολόπιστος και αυτή η ευκολοπιστία και η πίστη στην ιερότητα των δεσμών φιλίας τον καταστρέφει, αλλά δεν θέλει να τα παρατήσει και θέλει να αποδείξει ότι έχει δίκιο πηγαίνοντας σε μια ξένη χώρα. Ο λόγος για τις περαιτέρω ατυχίες του Νεαρού είναι ο χαρακτήρας του. Καταστρέφεται με το να καυχιέται για την ευτυχία και τα πλούτη του. Αυτό είναι το ηθικό - "αλλά η λέξη επαίνου πάντα σάπισε." Από αυτή τη στιγμή εμφανίζεται στο έργο η εικόνα της Θλίψης, η οποία προσωποποιεί την ατυχή μοίρα ενός ανθρώπου. Ο νεαρός, που απέρριψε τη γονική εξουσία, αναγκάζεται να σκύψει το κεφάλι μπροστά στη Θλίψη. " Καλοί άνθρωποι«Τον συμπονούν και τον συμβουλεύουν να επιστρέψει στους γονείς του. Τώρα όμως είναι απλά Τριγωνικό τεμάχιο

1.Σύνορα και περιοδοποίηση της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Χαρακτηριστικά των κύριων σταδίων.

Σύμφωνα με πολλούς ερευνητές, η αρχαία ρωσική λογοτεχνία αναπτύχθηκε τον 10ο αιώνα, αλλά τα έργα αυτής της περιόδου δεν έχουν φτάσει σε εμάς. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι η λογοτεχνία του ρωσικού Μεσαίωνα, που έχει διανύσει μια μακρά πορεία επτά αιώνων στην ανάπτυξή της, από τον 11ο αιώνα. έως τον 17ο αιώνα

Ήδη από τα μέσα του 17ου αιώνα ξεκίνησαν νέες τάσεις στη λογοτεχνία, προσανατολισμένες στη Δύση. Αποφασίστηκε όμως να συμπεριληφθεί στη μελέτη όλη η βιβλιογραφία του 17ου αιώνα και να θεωρηθεί ως μεταβατική περίοδος. Κατά την περίοδο διαμόρφωσης της λογοτεχνίας, η «μαθητεία» της, το επίκεντρο των πολιτικών και πολιτιστική ζωήήταν το Κίεβο, «η μητέρα των ρωσικών πόλεων», επομένως η λογοτεχνία του 11ου - πρώτου τρίτου του 12ου αιώνα. συνήθως ονομάζεται λογοτεχνία της Ρωσίας του Κιέβου Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από τη σχετική ενότητα της λογοτεχνίας, η οποία καθορίζεται από τη διασύνδεση των δύο κύριων πολιτιστικών κέντρων του κράτους - του Κιέβου και του Νόβγκοροντ. Αυτή είναι μια περίοδος μαθητείας, με το Βυζάντιο και τη Βουλγαρία να λειτουργούν ως μέντορες. Κυριαρχεί η μεταφρασμένη λογοτεχνία. Αρχικά κυριαρχείται από θρησκευτικά κείμενα και μετά εμφανίζεται η κοσμική λογοτεχνία. Το κύριο θέμα είναι το θέμα της ρωσικής γης και η θέση της στην οικογένεια των χριστιανικών λαών.

Λογοτεχνία από την εποχή του φεουδαρχικού κατακερματισμού (δεύτερο τρίτο του 12ου-πρώτο τρίτο του 13ου αιώνα). Αυτή η περίοδος συνδέεται με την εμφάνιση περιφερειακών λογοτεχνικών κέντρων στο Βλαντιμίρ, το Ροστόφ, το Σμολένσκ κ.λπ. Υπήρξε μια διαδικασία «ανομοιότητας» των στυλ της ρωσικής γραφής χρονικών, της αγιογραφίας και της ρητορικής. Το μνημειακό-ιστορικό ύφος κυριαρχεί στη λογοτεχνία. Τα πιο σημαντικά λογοτεχνικά μνημεία αυτής της περιόδου είναι «Η προσευχή του Δανιήλ του φυλακισμένου», «Η ιστορία της καταστροφής του Ριαζάν από τον Μπάτου», «Ζαντόνσκινα», «Περπατώντας στις τρεις θάλασσες», «Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας» .

Λογοτεχνία από την εποχή της Ταταρομογγολικής εισβολής (β' τρίτο του 13-1380). Την περίοδο αυτή, το κύριο θέμα της λογοτεχνίας είναι ηρωική και το μνημειακό-ιστορικό ύφος αποκτά τραγική χροιά και λυρικό συναίσθημα.

Λογοτεχνική εποχή της μάχης του Κουλίκοβο (1380-80 του 15ου αιώνα). Αυτή είναι μια εποχή δημιουργικής αναζήτησης και ανακάλυψης στη λογοτεχνία, η οποία προκαλείται από την άνοδο της εθνικής συνείδησης και την άνοδο της Μόσχας. Αναδύεται ένα νέο ηθικό ιδεώδες της εποχής, το οποίο αποτυπώνεται στους βίους των αγίων Επιφάνιου του Σοφού. Το ενδιαφέρον του αναγνώστη για τη μυθοπλασία και την ιστορικοδημοσιογραφική λογοτεχνία αυξάνεται.

Λογοτεχνία του συγκεντρωτικού κράτους της Μόσχας (τέλη 15ου-16ου αιώνα). Το στάδιο αυτό χαρακτηρίστηκε από μια πρωτοφανή άνθηση της δημοσιογραφίας, γιατί υπήρχαν πολλά προβλήματα στο κράτος. Η παράδοση αρχίζει να υπερισχύει της νέας, η λογοτεχνία διανύει μια περίοδο νέου μνημειοκρατισμού και το ενδιαφέρον για τις βιογραφίες των ιστορικών προσώπων εμφανίζεται.

Λογοτεχνία του μεταβατικού σταδίου (17ος αιώνας). Την περίοδο αυτή, υπάρχει μια σύγκρουση μεταξύ νέων και παλαιών αρχών της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Η ανάπτυξη της ατομικής αρχής είναι ορατή σε όλα. Μετά την εκκλησιαστική μεταρρύθμιση του Νίκωνα, η λογοτεχνία χωρίστηκε σε δημοκρατική και επίσημη. Η αυτοβιογραφική αρχή αυξάνεται ραγδαία και εμφανίζεται η προσοχή στην προσωπικότητα του ατόμου.

2. Τα κύρια χαρακτηριστικά της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας και η καλλιτεχνική της μέθοδος.

Η λογοτεχνία των άλλων Ρώσων έθεσε ως στόχο της τη δημιουργία ενός πνευματικού ιδεώδους του ανθρώπου. Δεν υπήρχαν σχεδόν καθόλου πορτρέτα στη λογοτεχνία (μόνο εκείνα που βασίζονταν σε σύγκριση ή με ανάμειξη εσωτερικών και εξωτερικά χαρακτηριστικάπρόσωπο), το τοπίο χρησιμοποιήθηκε αρκετά σπάνια και μόνο για συμβολικό σκοπό (εκτός από το είδος του περπατήματος). Δεν υπήρχε σάτιρα στα έργα, υπήρχαν μόνο στοιχεία χιούμορ και ειρωνείας, μόνο τον 17ο αιώνα. εμφανίστηκαν σατιρικές ιστορίες. Σκοπός της συγγραφής οποιουδήποτε έργου ήταν η διδασκαλία. Μέχρι τον 17ο αιώνα. Δεν υπήρχε συνειδητή μυθοπλασία στη λογοτεχνία ο ιστορικισμός ήταν υποχρεωτικός στα έργα. Όμως η λογοτεχνία ήταν γεμάτη θρύλους. Η λογοτεχνία είχε επίσης υποχρεωτικά χαρακτηριστικά: δημοσιογραφία, πατριωτισμός και παραδοσιακότητα. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία ήταν ανώνυμη και χειρόγραφη. Ο συγγραφέας των περισσότερων έργων είναι άγνωστος.

3. Η πρωτοτυπία του συστήματος των ειδών της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας και τα χαρακτηριστικά των κύριων ειδών. Άρθρο του N.I Prokofiev «Σχετικά με την κοσμοθεωρία του ρωσικού Μεσαίωνα και το σύστημα των ειδών της ρωσικής λογοτεχνίας XI - X. V1ος αιώνας."

Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία, υπήρχαν και αλληλεπιδρούσαν διάφορα συστήματα ειδών: λαογραφία και επιχειρηματική γραφή, μεταφρασμένη και πρωτότυπη λογοτεχνία, τόσο λειτουργική όσο και κοσμική. Η βάση για τον προσδιορισμό των ειδών ήταν το αντικείμενο της εικόνας. Λυρικά είδη: διδασκαλίες και μηνύματα. Η διδασκαλία είναι ένα είδος που έχει σχεδιαστεί για να μεταφέρει ένα σύστημα πολιτικών, θρησκευτικών ή ηθικών απόψεων στους ακροατές ή τους αναγνώστες. Ήταν διδακτικοί και πανηγυρικοί. Η επιστολή είναι ένα είδος που προορίζεται να αφηγηθεί γεγονότα ή να εκφράσει σκέψεις σε έναν αποδέκτη μακριά από τον συγγραφέα. Αποτελείται από 4 μέρη: escript (εξωτερική διεύθυνση), prescript (εισαγωγή, έκκληση), semantheme (περιεχόμενο του μηνύματος), ρήτρα (καλή ευχή). Υπήρχαν επίσης παρεμβαλλόμενα είδη, για παράδειγμα, κλάμα, έπαινος, προσευχή. Επικά είδη: η αγιογραφία είναι ένα είδος που αφηγείται τη ζωή ενός πραγματικού προσώπου, αγιοποιημένο μετά θάνατον. Σύνθεση της ζωής: εισαγωγή (αυτοαπαξίωση του συγγραφέα, πολλοί τόποι, έκκληση στον Θεό για βοήθεια), κεντρική αφήγηση (ιστορία ή αναφορά γονέων, ιστορία για την παιδική ηλικία, τη ζωή του ήρωα, τον θάνατό του και τα μεταθανάτια θαύματα), συμπέρασμα (έπαινος ή προσευχή στον άγιο). Το περπάτημα είναι ένα είδος που μιλάει για ένα πραγματικό ταξίδι. Υπάρχουν διάφοροι τύποι: προσκύνημα, έμπορος, πρεσβεία και εξερεύνηση. Στη σύνθεση, είναι μια αλυσίδα από ταξιδιωτικά σκίτσα που συνδέονται χρονολογικά ή τοπογραφικά. Μια ιστορική ιστορία είναι ένα είδος που αφηγείται ένα ιστορικό γεγονός. Χωρίζεται σε μια στρατιωτική ιστορία και μια ιστορία για εγκλήματα πριγκιπικών και βογιάρων. Σύνθεση - προετοιμασία της εκδήλωσης, αφήγηση για το γεγονός, συνέπειες του γεγονότος. Ο αφηγητής, κατά κανόνα, είναι ένα μυστηριώδες πρόσωπο. Υπάρχει επίσης ένα άλλο επικό είδος - η παραβολή. Συμβολικά είδη – όραμα, θαύμα, σημάδι. Άλλα είδη είναι το χρονικό (θα μπορούσε να περιλαμβάνει όλα τα είδη), το patericon (ιστορίες για τη ζωή των μοναχών).

4.Είδος διδασκαλίας στη λογοτεχνίαXI- XIIαιώνες Πανηγυρικές διδασκαλίες του Ιλαρίωνα και του Κυρίλλου του Τούροφ.

Η διδασκαλία είναι ένα είδος που προορίζεται να μεταφέρει ένα συγκεκριμένο σύστημα ιδεών στον αναγνώστη ή τον ακροατή.
1 τύπος - τελετουργικό (εκκλησιαστικά και πολιτειακά προβλήματα)
Τύπος 2 - διδακτικό (ηθικά και καθημερινά προβλήματα)

Το μνημείο της ρητορικής πεζογραφίας της Ρωσίας του Κιέβου ανήκει στην επίσημη ευγλωττία «Το περί Νόμου και Χάριτος κήρυγμα του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα» -επιβεβαιώνει την ιδέα της ισότητας της Ρωσίας και του ρωσικού λαού με όλα τα άλλα χριστιανικά κράτη και λαούς. Σύγκριση Παλαιάς και Καινής Διαθήκης. Αξιολόγηση των πράξεων του Βλαντιμίρ. Η λέξη είναι γεμάτη αποσπάσματα και λεπτομερείς συγκρίσεις από βιβλικά κείμενα, ενεργοποιεί την αντίληψη του αναγνώστη λόγω της αφθονίας των ρητορικών μορφών.

Διδασκαλίες του Κύριλλου του Τούροφ. Βλέπε περίληψη 7Ο Kirill είναι ένας πρωτότυπος στοχαστής και καλλιτέχνης. Ίσως, μέχρι τον Ντερζάβιν, ένας συγγραφέας με τέτοια δύναμη, σημασία και υψηλό ηθικό συναίσθημα όπως ο Κύριλλος, η συνείδηση ​​της δύσκολης και ταραγμένης εποχής του, δεν είχε εμφανιστεί στη ρωσική λογοτεχνία. Χρησιμοποιεί διακριτικά τον πλούτο των παραδοσιακών ποιητικών μέσων για να δημιουργήσει ένα κείμενο πολυφωνικό σε νόημα και αίσθηση. Εδώ τα υψηλά και καθημερινά σχέδια φαίνεται να συνυπάρχουν, υποδηλώνοντας την ατέρμονη πάλη μεταξύ καλού και κακού.

5. Χαρακτηριστικά του είδους της ζωής. "Η ζωή του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ": σύνθεση, εικόνα του κύριου χαρακτήρα, στυλ. Πρωτοτυπία είδους του "The Tale of Boris and Gleb".

ΖΩΗ- ένα είδος που μιλά για τη ζωή ενός ιστορικού προσώπου που αγιοποιήθηκε μετά θάνατον. Αυστηρός κανόνας γραφής, 3 μέρη στη σύνθεση: εισαγωγή (αυτο-υπομνησία του συγγραφέα, προσευχή, για πηγές), βιογραφία του αγίου (παιδική ηλικία, γονείς, μεγάλωμα, μονοπάτι ζωής, κατορθώματα, για θάνατο και μεταθανάτια θαύματα), έπαινος ή προσευχή σε έναν άγιο.

Σχετικά με τα έργα, δείτε στο μέλλον

Το πρόβλημα της εποχής της δημιουργίας, η πρωτοτυπία του είδους του "The Tale of Boris and Gleb".

Μια ολόκληρη σειρά έργων στη ρωσική λογοτεχνία είναι αφιερωμένη στον Μπόρις και τον Γκλεμπ. Εκτός από τις ιστορικές ιστορίες, περιλαμβάνει το «Ανάγνωση για τη ζωή και την καταστροφή» του Μπόρις και του Γκλεμπ, γραμμένο από τον Νέστορα, το ανώνυμο «Παραμύθι και Πάθος και Έπαινος» προς τους αγίους, το οποίο στη συλλογή της Κοίμησης γειτνιάζει με το « Η ιστορία των θαυμάτων», η οποία προέκυψε με βάση τα αρχεία που συγκεντρώθηκαν V διαφορετική ώρα. Το ζήτημα της σχέσης και της χρονολογίας είναι πολύ περίπλοκο μεμονωμένες εργασίες , αποτελώντας τον κύκλο Boriso-Gleb. Υπάρχουν διάφορες εκδοχές. Σύμφωνα με την πρώτη, πρώτα προέκυψε το «Παραμύθι» (στο τέλος της βασιλείας του Γιαροσλάβ του Σοφού), μετά το «Παραμύθι των Θαυμάτων» και σε αυτή τη βάση ο Νέστορας έγραψε το «Ανάγνωση». Σύμφωνα με τη δεύτερη εκδοχή, το "Reading" εμφανίστηκε για πρώτη φορά (στα τέλη του 11ου αιώνα), μαζί με την ιστορία του χρονικού, χρησιμεύοντας ως πηγή για τον συγγραφέα του "Tale". Αλλά δεν υπάρχει συναίνεση. Το πιο λογοτεχνικό μνημείο του κύκλου Μπόρις-Γκλεμπ θεωρείται το ανώνυμο «Παραμύθι», ο συγγραφέας του οποίου εστίασε κυρίως στην πνευματική πλευρά αυτού του ιστορικού δράματος. Έργο του αγιογράφου είναι να απεικονίσει τα δεινά των αγίων και να δείξει το μεγαλείο του πνεύματός τους μπροστά στον αναπόφευκτο θάνατο. Ο Μπόρις γνωρίζει εκ των προτέρων για τα σχέδια του Σβιατόπολκ να τον σκοτώσει και βρίσκεται αντιμέτωπος με την επιλογή είτε να «πολεμήσει το Κίεβο» και να τον σκοτώσει ή με τον θάνατό του να ξεκινήσει χριστιανικές σχέσεις μεταξύ των πριγκίπων - ταπεινότητα και υποταγή στον πρεσβύτερο. Ο Μπόρις επιλέγει το μαρτύριο. Δείχνεται η ψυχολογική πολυπλοκότητα αυτής της επιλογής, η οποία κάνει την εικόνα του θανάτου του πραγματικά τραγική και για να ενισχύσει τον αντίκτυπο στον αναγνώστη, ο συγγραφέας επαναλαμβάνει τη σκηνή της δολοφονίας του πρίγκιπα τρεις φορές. Υπάρχουν πολλές προσευχές στο "The Tale", ο Μπόρις προσεύχεται ιδιαίτερα με έμπνευση πριν από το θάνατό του. Οι τόνοι του κλάματος διαπερνούν κυριολεκτικά το «Παραμύθι», καθορίζοντας τον κύριο τόνο της αφήγησης. Όλα αυτά αντιστοιχούν στον αγιογραφικό κανόνα. Το έργο όμως χαρακτηρίζεται και από μια τάση εξατομίκευσης του αγιογραφικού ήρωα, η οποία έρχεται σε αντίθεση με τον κανόνα, αλλά αντιστοιχούσε στην αλήθεια της ζωής. Η εικόνα του μικρότερου αδερφού Gleb δεν αναπαράγει τα αγιογραφικά χαρακτηριστικά του μεγαλύτερου. Ο Gleb είναι πιο άπειρος από τον αδερφό του, επομένως έχει απόλυτη εμπιστοσύνη στον Svyatopolk. Αργότερα, ο Gleb δεν μπορεί να καταστείλει τον φόβο του θανάτου και εκλιπαρεί τους δολοφόνους για έλεος. Ο συγγραφέας δημιούργησε ένα από τα πρώτα ψυχολογικά πορτρέτα στη ρωσική λογοτεχνία, πλούσιο σε λεπτές συναισθηματικές εμπειρίες του ήρωα. Για τον Gleb, το πεπρωμένο ενός μάρτυρα είναι ακόμη πρόωρο. Η απεικόνιση του αγιογραφικού αντιήρωα Svyatopolk είναι ψυχολογικά αξιόπιστη. Διακατέχεται από φθόνο και υπερηφάνεια, διψά για εξουσία και ως εκ τούτου χαρακτηρίζεται από τα επίθετα «καταραμένος», «πολύ άσχημο». Για το έγκλημα που διέπραξε τιμωρείται επάξια. Ο Γιαροσλάβ ο Σοφός τον νικάει και ο Σβιατόπολκ πεθαίνει τρέχοντας. Αντιπαρατίθεται με τον Μπόρις και τον Γκλεμπ και τον Γιαροσλάβ, ο οποίος έγινε όργανο θεϊκής ανταπόδοσης για τον δολοφόνο Για να περιβάλλει τους ήρωες με μια αύρα αγιότητας, ο συγγραφέας στο τέλος μιλά για τα μεταθανάτιά τους θαύματα και τους επαινεί, βάζοντάς τους. στο ίδιο επίπεδο με διάσημες εκκλησιαστικές μορφές. Σε αντίθεση με την παραδοσιακή αγιογραφία, το «Παραμύθι» δεν περιγράφει τη ζωή των ηρώων από τη γέννησή τους, αλλά μιλάει μόνο για την κακή δολοφονία τους. Σαφής

Ο ιστορικισμός έρχεται σε αντίθεση με τους κανόνες της ζωής. Ως εκ τούτου, μπορούμε να πούμε ότι το «The Tale» συνδυάζει τόσο αγιογραφικά στοιχεία όσο και στοιχεία απόκλισης από τον κανόνα, γεγονός που αποκαλύπτει τη ειδυλλιακή πρωτοτυπία αυτού του έργου.

Η αγιογραφία είναι ένα είδος που αφηγείται τη ζωή μιας πραγματικής ιστορικής προσωπικότητας, που αγιοποιήθηκε μετά θάνατον. Οι ρωσικές αγιογραφίες αναπτύχθηκαν με βάση τις βυζαντινές. Το είδος διαμορφώθηκε στους πρώτους αιώνες του Χριστιανισμού και υποτίθεται ότι χρησιμεύει ως απεικόνιση των χριστιανικών εντολών. Στις πρώτες ζωές πολλά θαύματα επαναλάμβαναν τα θαύματα του Χριστού. Ήταν απλοί στη μορφή, αλλά σταδιακά έγιναν πιο περίπλοκοι. Σημεία ζωής: εξιδανίκευση (ιδανικοί άγιοι, ιδανικό κακό). στη σύνθεση - αυστηρή τήρηση των κανόνων (εισαγωγή - πολλοί τόποι, αυτοκαταστροφή του συγγραφέα, έκκληση στον Θεό για βοήθεια; κεντρική αφήγηση - μια ιστορία ή αναφορά γονέων, μια ιστορία για την παιδική ηλικία του ήρωα, μια ιστορία για τη ζωή του και εκμεταλλεύεται μια ιστορία για το θάνατο και τα θαύματα μετά το θάνατο - έπαινος ή προσευχή σε έναν άγιο. ο αφηγητής είναι πάντα ένα μορφωμένο και καλά διαβασμένο άτομο, που απομακρύνεται από τον ήρωα, παρέχει πληροφορίες για τον εαυτό του, εκφράζοντας ξεκάθαρα τη θέση του σε σχέση με τον ήρωα με τη βοήθεια βιβλικών αποσπασμάτων. η γλώσσα είναι εκκλησιαστική σλαβική και ομιλείται ζωηρά, με εκτενή χρήση τροπαίων και βιβλικών παραθέσεων. «Ο βίος του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ» γράφτηκε από τον μοναχό της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ Νέστορα. Ακολουθώντας τον κανόνα του είδους, ο συγγραφέας γέμισε τη ζωή με παραδοσιακές εικόνες και μοτίβα. Στην εισαγωγή, αυτοκαταφρονεί σε ιστορίες για την παιδική του ηλικία, ο Θεοδόσιος μιλά για την πνευματικότητά του, μιλά για θαύματα μετά θάνατον. Όμως ο Νέστορας παραβιάζει έναν από τους βασικούς κανόνες του είδους - να απεικονίσει -> έναν άγιο έξω από τα συγκεκριμένα σημεία του χρόνου και των λαών. Ο συγγραφέας προσπαθεί να μεταφέρει το άρωμα της εποχής, που μετατρέπει το έργο σε πηγή πολύτιμων ιστορικών πληροφοριών. Από αυτό μαθαίνουμε ποιος χάρτης ρύθμιζε τη ζωή στη Λαύρα Κιέβου-Πετσέρσκ, πώς το μοναστήρι μεγάλωσε και έγινε πλούσιο, παρενέβη στον αγώνα των πριγκίπων για το τραπέζι του Κιέβου και συνέβαλε στην ανάπτυξη της έκδοσης βιβλίων στη Ρωσία. Το κύριο μέρος της ζωής μερικές φορές μοιάζει με το «αγιογραφικό χρονικό» της Μονής του Κιέβου Pechersk, επειδή περιλαμβάνει ιστορίες για πνευματικούς μέντορες, συνεργάτες και μαθητές του Θεοδοσίου. Εκτός από τη μοναστική ζωή του Θεοδοσίου, φαίνεται η συμμετοχή του στην πολιτική ζωή της Ρωσίας, γεγονός που αυξάνει την αξία της «Ζωής» ως λογοτεχνικού μνημείου.

Το "Life" έθεσε τα θεμέλια για την ανάπτυξη του είδους της σεβάσμιας ζωής στη ρωσική λογοτεχνία.

6. «Teaching to Your Children» του Vladimir Monomakh. Σύνθεση, ύφος, στοιχεία αυτοβιογραφίας.

«Η Οδηγία» του Βλαντιμίρ Μονόμαχ είναι ένα υπέροχο μνημείο κοσμικής «εκπαιδευτικής» λογοτεχνίας. Είναι γραμμένο σε μορφή μαθήματος για παιδιά. Οι συμβουλές που δίνονται σε αυτό αντανακλούσαν όχι μόνο την εμπειρία του ως πολιτικού, διορατικού πολιτικού και διοικητή, αλλά και τη λογοτεχνική του εκπαίδευση, το συγγραφικό του ταλέντο και τις ιδέες του για τον ηθικό χαρακτήρα ενός χριστιανού. Αυτή η «Διδασκαλία» έφτασε σε εμάς στο Λαυρεντιανό Χρονικό. Συνθετικά, αποτελείται από 3 μέρη: την πραγματική διδασκαλία. Η ιστορία του Monomakh για τη ζωή του, συμπεριλαμβανομένων των εκστρατειών του. επιστολή του Monomakh στον Oleg Svyatoslavich. Ταυτόχρονα, τα μέρη 2-3 χρησιμεύουν ως παράδειγμα των συμβουλών στο μέρος 1. Χρονολογικά, αυτά τα μέρη ήταν διατεταγμένα με διαφορετική σειρά. Υπάρχει μια εκδοχή ότι γράφτηκε πρώτα το «Γράμμα» και μετά το κύριο μέρος, η ίδια η διδασκαλία. Και τέλος, δημιουργήθηκε ένα αυτοβιογραφικό μέρος, όπου ο Monomakh συνόψισε τη δουλειά του. Για την οικοδόμηση των συγχρόνων και των απογόνων του, ο Monomakh δημιούργησε την εικόνα ενός ιδανικού πρίγκιπα που νοιαζόταν για τη δόξα και την τιμή της ρωσικής γης. Υπακούει αδιαμφισβήτητα τους γέροντές του, ζει ειρηνικά με τους ισάξιους πρίγκιπες του, τηρεί αυστηρά τις χριστιανικές εντολές και εργάζεται ακατάπαυστα. Το αυτοβιογραφικό μέρος περιέχει πολλές περιγραφές για τις μάχες και τις εκστρατείες του πρίγκιπα. Οι ιστορίες για αυτές τις καμπάνιες έχουν τη μορφή λίστας, χωρίς ουσιαστικά καμία συγκέντρωση στις λεπτομέρειες. Αυτό το μέρος τελειώνει με δόξα προς τον Θεό και ευγνωμοσύνη που ο Θεός τον προστάτεψε σε όλη του τη ζωή. Ο Vladimir Monomakh μιλούσε άπταιστα διαφορετικά στυλ ομιλίας, διαφοροποιώντας τα στην «Οδηγία» ανάλογα με το θέμα και το είδος. Το αυτοβιογραφικό μέρος είναι γραμμένο απλά, σε γλώσσα απερίγραπτη, κοντά στην καθομιλουμένη. Η «υψηλή συλλαβή» είναι χαρακτηριστικό της ηθικο-φιλοσοφικής συλλογιστικής, διαποτισμένη από βιβλικά αποσπάσματα και οργανωμένη ρυθμικά. Πολλά κομμάτια του μηνύματος προς τον Oleg Svyatoslavich διαποτίζονται από ένα λεπτό λυρικό συναίσθημα, για παράδειγμα, ένα αίτημα να απελευθερωθεί η χήρα του Izyaslav σε αυτόν για να τον θρηνήσουμε μαζί.

Η «διδασκαλία» του Vladimir Monomakh ξεπέρασε το πεδίο εφαρμογής ενός ιδιωτικού εγγράφου. Έχει ένα φιλοσοφικό βάθος προβληματισμού για τον Θεό και τον άνθρωπο, τη ζωή και τον θάνατο, πολύτιμες πρακτικές συμβουλές που δεν έχουν χάσει το νόημά τους, ποιητικές εικόνες ύφους και αυτοβιογραφικά στοιχεία, που βοήθησαν το «Μήνυμα» να μπει στο «χρυσό ταμείο» της παγκόσμιας λογοτεχνίας. .

7. Η πρωτοτυπία του «The Tale of Bygone Years» ως συλλογή χρονικών: θέματα, σύνθεση, ενδοειδική σύνθεση.

Η εμφάνιση κάθε είδους στη λογοτεχνία είναι ιστορικά καθορισμένη. Η συγγραφή χρονικών στη Ρωσία προέκυψε από την ανάγκη της πρώιμης φεουδαρχικής κοινωνίας να έχει τη δική της γραπτή ιστορία και συνδέθηκε με την ανάπτυξη της εθνικής αυτογνωσίας του ρωσικού λαού. Το ζήτημα του χρόνου εμφάνισης των ρωσικών χρονικών θεωρείται αμφιλεγόμενο στην επιστήμη. Διάσπαρτα αρχεία ιστορικών γεγονότων προφανώς υπήρχαν ήδη τον 10ο αιώνα, αλλά η συγγραφή χρονικών δεν ήταν ακόμη σκόπιμη. Το απέκτησε επί Γιάροσλαβ του Σοφού, στις αρχές του 11ου αιώνα. το όνομα του πρώτου από τα χρονικά που μας έχουν φτάσει από τις αρχές του 12ου αιώνα. έχει τον τίτλο «Η ιστορία των περασμένων χρόνων του μοναχού Fedosev του μοναστηριού Pechersk, από όπου ήρθε η ρωσική γη… που άρχισε να ζει ως οι πρώτοι πρίγκιπες σε αυτήν και από όπου άρχισε να τρώει η ρωσική γη». Στην αρχαιότητα, ο τίτλος έδειχνε το κύριο θέμα αντί να σηματοδοτούσε το είδος. «Η ιστορία των προσωρινών καλοκαιριών είναι ένα έργο στο οποίο εργάστηκαν περισσότερες από μία γενιές Ρώσων χρονικογράφων, είναι ένα μνημείο συλλογικής δημιουργικότητας. Το πρώτο στάδιο της εργασίας χρονολογείται από τη δεκαετία του 30-40. 11ος αιώνας υπό τον Γιαροσλάβ τον Σοφό. Αυτό το στάδιο συνδέθηκε με τις εκπαιδευτικές δραστηριότητες του πρίγκιπα. Το κέντρο του χρονικού ήταν η Σοφία του Κιέβου, όπου ο πρίγκιπας προσπάθησε να καθιερώσει ως μητροπολίτη έναν Ρώσο και όχι έναν Έλληνα. Η όξυνση του θρησκευτικού αγώνα για ανεξαρτησία από το Βυζάντιο αντικατοπτρίστηκε και στο χρονικό, ο πυρήνας του οποίου ήταν «Ο θρύλος της διάδοσης του χριστιανισμού στη Ρωσία». Σε μορφή, αυτό δεν είναι ακόμη ένα χρονικό, αλλά μάλλον ένα πατερικόν. Το δεύτερο στάδιο συνέβη τη δεκαετία του '70. και συνδέεται με ένα άλλο κέντρο του ρωσικού διαφωτισμού, το μοναστήρι Κιέβου-Πετσέρσκ. Συλλογή του πρώτου χρονικού Pechersk της δεκαετίας του '70. πραγματοποιήθηκε με τη συμμετοχή της Nikon. Σε αυτό το στάδιο της ιστορίας του χρονολογίου, εμφανίζεται μια τάση προς μια αυστηρή χρονολογία γεγονότων, χωρίς την οποία η ιστορία θα ήταν άνευ κίνησης. Οι ημερομηνίες θα μπορούσαν να ληφθούν από πασχαλινά τραπέζια και ιστορικές πληροφορίες από τη λαογραφία της περιοχής της Μαύρης Θάλασσας. Στο θησαυροφυλάκιο του Nikon, η εκκλησιαστική ιστορία άρχισε σταδιακά να εξελίσσεται σε κοσμική ιστορία. Η συλλογή του δεύτερου χρονικού του Pechersk χρονολογείται από τη δεκαετία του '90. 11ος αιώνας και αποδίδεται στον Ηγούμενο Ιωάννη. Το μοναστήρι εκείνη την εποχή ήταν εναντίον του Σβυατόπολκ. Το δημοσιογραφικό επίκεντρο του κώδικα ήταν να εξυμνήσει την πρώην δύναμη της Ρωσίας και να καταγγείλει τους πρίγκιπες που διεξήγαγαν αδελφοκτόνους πολέμους. Στα τέλη της δεκαετίας του '90. Υπήρξε μια συμφιλίωση μεταξύ του πρίγκιπα και του μοναστηριού και στη Λαύρα Κιέβου-Pechersk δημιουργήθηκε ένα νέο χρονικό για τα ενδιαφέροντά του - "The Tale of Bygone Years", η πρώτη έκδοση του οποίου ανήκει στον Νέστορα. Από ένα χρονικό της αντιπολίτευσης μετατρέπεται σε επίσημο και αρχίζει να έχει έναν πανρωσικό χαρακτήρα.

Νέες εκδόσεις του The Tale of Bygone Years δημιουργούνται έξω από το μοναστήρι Pechersky. Η δεύτερη έκδοση συντάχθηκε το 1116. ιερέας Sylvester, στον οποίο ο Vladimir Monomakh έδωσε εντολή να «ισιώσει» το έργο του Νέστορα, το οποίο δόξασε τον πολιτικό του αντίπαλο. Το 1118 το χρονικό εκτελείται και πάλι προς όφελος του πρίγκιπα Mstislav.

Το "The Tale of Bygone Years" περιέχει 2 κύριες ιδέες: την ιδέα της ανεξαρτησίας της Ρωσίας και της ισότητας της με άλλες χώρες (στην περιγραφή των στρατιωτικών επιχειρήσεων) και την ιδέα της ενότητας της Ρωσίας », η ρωσική πριγκιπική οικογένεια, η ανάγκη για μια ένωση πρίγκιπες και η καταδίκη της διαμάχης ("The Legend of the Calling of the Varangians"). Το έργο υπογραμμίζει πολλά κύρια θέματα: το θέμα της ενοποίησης των πόλεων, το θέμα της στρατιωτικής ιστορίας της Ρωσίας, το θέμα των ειρηνικών δραστηριοτήτων των πριγκίπων, το θέμα της ιστορίας της υιοθέτησης του Χριστιανισμού, το θέμα των αστικών εξεγέρσεων Από άποψη σύνθεσης, αυτό είναι ένα πολύ ενδιαφέρον έργο. Χωρίζεται σε 2 μέρη: μέχρι το 850, ένα συμβατικό χρονολόγιο και μετά ένα καιρικό. Υπήρχαν και άρθρα όπου ήταν ένας χρόνος, αλλά δεν υπήρχε ρεκόρ. Αυτό σήμαινε ότι τίποτα σημαντικό δεν συνέβη εκείνη τη χρονιά και ο χρονικογράφος δεν θεώρησε απαραίτητο να το καταγράψει. Κάτω από ένα χρόνο θα μπορούσαν να υπάρξουν πολλές μεγάλες αφηγήσεις. Το χρονικό περιλαμβάνει σύμβολα: οράματα, θαύματα, σημεία, καθώς και μηνύματα και διδασκαλίες. Το πρώτο, με ημερομηνία 852, άρθρο συνδέθηκε με την αρχή της ρωσικής γης. Κάτω από το 862 υπήρχε ένας θρύλος για το κάλεσμα των Βαράγγων, την ίδρυση ενός μόνο προγόνου των Ρώσων πριγκίπων Ρουρίκ. Το επόμενο σημείο καμπής συνδέεται στο χρονικό με τη βάπτιση της Ρωσίας το 988. Τα τελευταία άρθρα μιλούν για τη βασιλεία του Svyatopolk Izyaslavich. Επίσης συνθετική πρωτοτυπίαΤο «The Tale of Bygone Years» εκδηλώνεται με τον συνδυασμό πολλών ειδών σε αυτό το έργο. Εν μέρει εξαιτίας αυτού, μερικές φορές τοποθετήθηκαν μηνύματα διαφορετικού περιεχομένου κάτω από το ίδιο έτος. Το χρονικό ήταν μια συλλογή σχηματισμών πρωτογενούς είδους. Εδώ βρίσκουμε τόσο ένα αρχείο καιρού - την απλούστερη και παλαιότερη μορφή αφήγησης, όσο και μια ιστορία χρονικού, θρύλους χρονικών. Η εγγύτητα του χρονικού με την αγιογραφική λογοτεχνία αποκαλύπτεται στις ιστορίες για δύο Βαράγγους μάρτυρες, για την ίδρυση της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ και τους ασκητές της, για τη μεταφορά των λειψάνων του Μπόρις και του Γκλέμπ, για την κοίμηση του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ. . Το είδος των νεκρικών επαινετικών λέξεων συνδέθηκε με τα μοιρολόγια στα χρονικά, τα οποία συχνά περιείχαν λεκτικά πορτρέτααποθανόντες ιστορικές προσωπικότητες, για παράδειγμα, η περιγραφή του Tmutarakan πρίγκιπα Rostislav, που δηλητηριάστηκε σε μια γιορτή από έναν βυζαντινό πολεμιστή. Τα σκίτσα τοπίων είναι συμβολικά. Τα ασυνήθιστα φυσικά φαινόμενα ερμηνεύονται από τον χρονικογράφο ως «σημάδια»—προειδοποιήσεις από ψηλά για επικείμενο θάνατο ή δόξα.

Στα βάθη του «Tale of Bygone Years» αρχίζει να διαμορφώνεται μια στρατιωτική ιστορία. Στοιχεία αυτού του είδους υπάρχουν ήδη στην ιστορία για την εκδίκηση του Γιαροσλάβ στον Σβιατόπολκ τον Καταραμένο. Ο χρονικογράφος περιγράφει τη συγκέντρωση στρατευμάτων και την πορεία, τις προετοιμασίες για μάχη, την «κακή σφαγή» και τη φυγή του Svyatopolk. Επίσης, τα χαρακτηριστικά μιας στρατιωτικής ιστορίας μπορούν να εντοπιστούν στο "The Tale of Oleg's Capture of Tsaryrad", στην ιστορία "About the Battle of Yaroslav with Mstislav".

8. Η απεικόνιση ιστορικών προσώπων και η πρωτοτυπία του στυλ του «The Tale of Bygone Years».

Οι κεντρικοί ήρωες του χρονικού είναι οι πρίγκιπες. Χρονικοί του 11ου-12ου αιώνα. απεικονίζονταν από τη σκοπιά του καθιερωμένου πριγκιπικού ιδεώδους: καλός πολεμιστής, επικεφαλής του λαού του, γενναιόδωρος, φιλεύσπλαχνος. Ο πρίγκιπας είναι επίσης καλός χριστιανός, δίκαιος δικαστής, φιλεύσπλαχνος με όσους έχουν ανάγκη, άτομο ανίκανο να διαπράξει οποιαδήποτε εγκλήματα. Αλλά στο The Tale of Bygone Years υπάρχουν λίγοι ιδανικοί πρίγκιπες. Πρώτα απ 'όλα, αυτοί είναι ο Μπόρις και ο Γκλεμπ. Όλοι οι άλλοι πρίγκιπες παρουσιάζονται λίγο πολύ διαφοροποιημένοι. Στο χρονικό, η ομάδα υποστηρίζει τον πρίγκιπα. Οι άνθρωποι απεικονίζονται συχνότερα ως παθητική δύναμη. Ένας ήρωας αναδύεται από τον λαό και σώζει τον λαό και το κράτος: Nikita Kozhemyaka; ένας νεαρός που αποφασίζει να περάσει μέσα από το εχθρικό στρατόπεδο. Οι περισσότεροι από αυτούς δεν έχουν όνομα (λέγονται από την ηλικία), τίποτα δεν είναι γνωστό για το παρελθόν και το μέλλον τους, το καθένα έχει μια υπερβολική ποιότητα, που αντικατοπτρίζει μια σύνδεση με τους ανθρώπους - δύναμη ή σοφία. Ο ήρωας εμφανίζεται σε ένα συγκεκριμένο μέρος σε μια κρίσιμη στιγμή. Η απεικόνιση των ηρώων των πρώιμων χρονικών είναι επηρεασμένη σε μεγάλο βαθμό από τη λαογραφία. Το χρονικό δίνει λακωνικά αλλά ζωντανά χαρακτηριστικά στους πρώτους Ρώσους πρίγκιπες (Όλεγκ, Όλγα, Ιγκόρ, Σβιατόσλαβ, Βλαντιμίρ), αναδεικνύοντας το κυρίαρχο χαρακτηριστικό στην εικόνα του ήρωα και μιας ατομικής τάξης. Η εικόνα της Όλγας ποιεί τη σοφία ενός πολιτικού, η οποία εκφράζεται στην αναζήτηση μιας ενιαίας πίστης και στην εκδίκηση για τους Drevlyans. Ο χαρακτηρισμός του Σβιατοσλάβ είναι επικά λακωνικός. Είναι ένας ευθύς και θαρραλέος άνθρωπος, εύκολος στην επικοινωνία με στρατιώτες. Προτιμούσε τη νίκη σε ανοιχτή μάχη από την στρατιωτική πονηριά. Πάντα προειδοποιούσε τους εχθρούς του ότι ετοίμαζε εκστρατεία εναντίον τους. Τα χαρακτηριστικά του Svyatoslav δίνονται μέσα από τις πράξεις και τα κατορθώματα του. Σε μεταγενέστερα αποσπάσματα του χρονικού έρχεται στο προσκήνιο η εικόνα του καλού χριστιανού πρίγκιπα. Τα χαρακτηριστικά αυτών των πρίγκιπες είναι επίσημα, χωρίς μεμονωμένα σημάδια. Ο δολοφόνος πρίγκιπας θα μπορούσε να μετατραπεί σε δίκαιο άντρα. Ο Γιαροσλάβ ο Σοφός μετατρέπεται από επαναστατημένος γιος σε όργανο θεϊκής τιμωρίας για τον Σβιατόπολκ τον Καταραμένο. Στο χρονικό υπάρχει ένα μείγμα του ύφους του μνημειακού ιστορικισμού, της επικής τεχνοτροπίας και της εκκλησιαστικής τεχνοτροπίας. Σε ιστορίες γραμμένες με το στυλ του μνημειακού ιστορικισμού, όλα είναι γνωστά εκ των προτέρων, η μοίρα του ήρωα είναι προκαθορισμένη. Και σε επικά μέρη χρησιμοποιείται συχνά το εφέ της έκπληξης. Επίσης χαρακτηριστικό του στυλ είναι η ανάμειξη διαφορετικών ειδών σε ένα χρονικό, συχνά συμπυκνώνοντας διαφορετικά γεγονότα σε ένα χρόνο (ειδικά αν αυτό το γεγονός διήρκεσε αρκετά χρόνια).

9. Η πρωτοτυπία του περιεχομένου και της μορφής του χρονικού του Νόβγκοροντ της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού. «Το παραμύθι της μάχης του ποταμού Λιπίτσα».

Η βάση του 1ου Χρονικού του Νόβγκοροντ αποτελούνταν από αρχεία που φυλάσσονταν στην αυλή του επισκόπου. Το ίδιο το χρονικό διατηρεί τα ονόματα ορισμένων συγγραφέων, για παράδειγμα, του Herman Vojata και του διαδόχου του, sexton Timofey. Οι χρονικογράφοι συχνά εξέφραζαν την άποψή τους για τα περιγραφόμενα γεγονότα. Οι ίδιοι οι Νόβγκοροντ διάλεξαν τους πρίγκιπες τους και τους συμπεριφέρθηκαν πολύ ελεύθερα, επομένως ο πρίγκιπας δεν ήταν το κύριο πρόσωπο στο Χρονικό του Νόβγκοροντ. Το κύριο περιεχόμενο του χρονικού αποτελούνταν από καταγραφές για τη ζωή της πόλης και το σύνολο Γη Νόβγκοροντ . Εικόνες από καταστροφές και φυσικά φαινόμενα εμφανίζονται επανειλημμένα. Δίνεται μεγάλη προσοχή στις διάφορες δραστηριότητες των κατοίκων της πόλης, ιδιαίτερα στην κατασκευή και τη ζωγραφική εκκλησιών. Ο αριθμός των ανθρώπων που αναφέρονται στο χρονικό είναι πολύ μεγάλος: κάτοικοι της πόλης, δήμαρχοι, κ.λπ. Οι χρονικογράφοι του Νόβγκοροντ ήταν επιρρεπείς στη συντομία, τα περισσότερα από τα αρχεία ήταν καταγραφές καιρού. Όλοι οι κάτοικοι του Νόβγκοροντ ήταν πατριώτες της πόλης τους, έτσι στις περιγραφές των μαχών έτειναν να μεγαλοποιούν τον αριθμό των εχθρών και να υποτιμούν τον αριθμό των Νοβγκοροντιανών. Ο τύπος εκδήλωσης είναι πολύ σπάνιος και βρίσκεται στα όρια με τον ενημερωτικό. Τα θρυλικά θέματα χρησιμοποιήθηκαν αρκετά συχνά. Ένα εντυπωσιακό χαρακτηριστικό γνώρισμα του Novgorod Chronicle είναι η άμεση έκφραση της γνώμης του για τους ανθρώπους από τον συγγραφέα. Ένα είδος που μπορεί να εντοπιστεί με σιγουριά στο χρονικό είναι η στρατιωτική ιστορία. Οι τύποι στρατιωτικών ιστοριών στο χρονικό του Νόβγκοροντ είναι οι ίδιοι όπως και σε άλλα πριγκιπάτα (ενημερωτικά και περιπετειώδη), αλλά τα όρια μεταξύ τους είναι πολύ πιο ρευστά. Στις στρατιωτικές ιστορίες, δίνεται λίγη προσοχή στους ήρωες, αν και υπάρχουν πολύ περισσότερα ονόματα χαρακτήρων που αναφέρονται σε αυτά από ό,τι σε άλλα χρονικά, αφού οι συγγραφείς ονομάζουν ονόματα πρίγκιπες, κυβερνήτες και μεμονωμένους κατοίκους της πόλης. Οι περιγραφές των μαχών είναι πολύ σύντομες (τα περισσότερα χρονικά δημιουργήθηκαν από κληρικούς που απείχαν μακριά από στρατιωτικά γεγονότα). Οι χρονικογράφοι νοιάζονταν για τη δόξα της πόλης τους και ήταν εξαιρετικά απρόθυμοι να γράψουν για τις ήττες των Νοβγκοροντιανών. Συχνά κατέφευγαν σε μεθόδους σιωπής για τα αποτελέσματα της μάχης, αντί των οποίων αναφέρθηκαν οι θάνατοι μεμονωμένων κατοίκων του Νόβγκοροντ και αναφέρθηκε ότι πέθαναν περισσότεροι εχθροί. Μία από τις λίγες ιστορίες γεγονότων στο Χρονικό του Νόβγκοροντ είναι η ιστορία της μάχης στον ποταμό Λίπιτσα το 1216. Το πρώτο μέρος αφηγείται λεπτομερώς τα γεγονότα που προηγήθηκαν της μάχης. Η έναρξη της εκστρατείας του Mstislav με τους Novgorodians εναντίον του Yaroslav χρονολογείται. Στη συνέχεια περιγράφεται το κίνημα με μάχες κοντά σε μικρές πόλεις, τις οποίες διεκδίκησαν οι σύμμαχοι ή ο ίδιος ο Γιαροσλάβ, δεν υπάρχουν περιγραφές των μαχών. Υποδεικνύεται η ακριβής θέση των στρατευμάτων που ήρθαν στη μάχη. Το δεύτερο μέρος μιλάει για τη μάχη. Η περιγραφή του είναι πολύ σύντομη. Το τρίτο μέρος μιλά για τις συνέπειες: η φυγή του Γιαροσλάβ στο Περεγιασλάβλ. η σύλληψη αιχμαλώτων κατοίκων του Νόβγκοροντ, με αποτέλεσμα πολλοί να πεθάνουν. η εκδίωξη του Γιούρι από τον Βλαντιμίρ και η βασιλεία του Κωνσταντίνου εκεί. η επιστροφή των Νοβγκοροντιανών από το Περεγιασλάβλ και η άφιξη του Γιαροσλάβ στο Νόβγκοροντ. Οι ήρωες του έργου χαρακτηρίζονται πολύ άσχημα, όπως στις περισσότερες ιστορίες του Νόβγκοροντ. Ο συγγραφέας τονίζει την ορθότητα του Mstislav και την επιθυμία του να αποφύγει την αιματοχυσία. Εμφανίζονται επίσης απλοί πολεμιστές του Νόβγκοροντ. Είναι αυτοί που καθορίζουν πώς θα αγωνιστούν και θα νικήσουν. Ο αφηγητής εκφράζει ανοιχτά και με συνέπεια τη θέση του. Χαίρεται για τη νίκη του Mstislav και εκπλήσσεται που «είναι σαν πατέρας εναντίον πατέρα, αδελφός εναντίον αδελφού...» (κατά τη διάρκεια της συγκέντρωσης των πριγκιπικών συνασπισμών). Η θέση του συγγραφέα, όπως και σε πολλές ιστορίες του Νόβγκοροντ, εκδηλώνεται υπερβάλλοντας τις δυνάμεις και τις απώλειες των εχθρών και υποτιμώντας τις δυνάμεις και τις απώλειες των Νοβγκοροντιανών. Ο λόγος των χαρακτήρων είναι καθομιλούμενος και λακωνικός. Σε διάφορα μέρη του έργου, χρησιμοποιούνται στρατιωτικοί τύποι: «πολλοί ξυλοκοπήθηκαν, και άλλοι κατασχέθηκαν και άλλοι διέφυγαν», λιγότεροι από ό,τι σε ενημερωτικές ιστορίες.

10. Επιθεώρηση μεταφρασμένης λογοτεχνίαςXI- XIIIαιώνες Χαρακτηριστικά των Απόκρυφα.

Ο Χριστιανισμός ήρθε στη Ρωσία από το Βυζάντιο με τη μεσολάβηση γιουγκοσλαβικών χωρών, κυρίως της Βουλγαρίας. Ως εκ τούτου, τα πρώτα βιβλία που άρχισαν να διαβάζουν οι Ρώσοι ήταν μεταφράσεις από τα ελληνικά, που συχνά έγιναν από Βούλγαρους γραφείς. Αρχικά, το κύριο θέμα ήταν το θέμα της παγκόσμιας ιστορίας. Τα βυζαντινά χρονικά ήταν πολύ διαδεδομένα στη Ρωσία, μεταξύ των οποίων ήταν το «Χρονικό» του Γεωργίου Αμαρτόλ και το «Χρονικό» του Ιωάννη Μαλάλα. Χαρακτηριστικό της αφήγησης ήταν ο συνδυασμός δυναστικών σειρών με διασκεδαστικές ιστορίες για την τύχη ιστορικών προσώπων και γεγονότων του παρελθόντος. Η Ιστορία του Εβραϊκού Πολέμου του Ιώσηπου θεωρείται αριστούργημα της μεταφραστικής τέχνης. Αυτό το έργο μιλάει για την καταστροφή της Ιερουσαλήμ σε πρώτο πρόσωπο, γιατί. Ο Ιωσήφ ήταν αυτόπτης μάρτυρας αυτών των γεγονότων. Η «Ιστορία» είναι εμποτισμένη με μια αίσθηση εμπειρίας, οι εικόνες του πολέμου δημιουργούνται σε αποκαλυπτική κλίμακα. Το μυθιστόρημα για τον Μέγα Αλέξανδρο ήταν ιδιαίτερα δημοφιλές στη Ρωσία. Η βάση του δεν είναι η ιστορική αυθεντικότητα, αλλά η συγκίνηση της ιστορίας για τις περιπέτειες του ήρωα, για τις υπέροχες χώρες όπου ζουν φανταστικά πλάσματα. Η ίδια η προσωπικότητα του διοικητή απέκτησε επίσης θρυλικό χαρακτήρα. Στον Μακεδόνα πιστώθηκε η ημιθεϊκή καταγωγή, οι εκστρατείες στη Σικελία και η κατάκτηση της Ρώμης. Ο θάνατός του καλύπτεται επίσης από μυστήριο. Εκτός από τα ιστορικά χρονικά, η αγιογραφική λογοτεχνία, η ρητορική πεζογραφία, τα απόκρυφα και η λογοτεχνία των φυσικών επιστημών διείσδυσαν στη χώρα. Από τη μεταφρασμένη αγιογραφική λογοτεχνία, οι πιο γνωστές είναι οι μεταφράσεις της ζωής του Αλεξίου, του ανθρώπου του Θεού. Andrey Yurodivy; Ο Άγιος Γεώργιος ο Νικητής και άλλοι δεν είχαν λιγότερη κυκλοφορία στη Ρωσία από τους βίους των Ορθοδόξων αγίων. Ο Νικόλαος ο Θαυματουργός απολάμβανε μεγάλη λατρεία στη Ρωσία. Πολλές θρησκευτικές παραδόσεις και θρύλοι συνδέθηκαν με το όνομά του. Ήταν αγαπημένος ήρωας της λαϊκής πνευματικής ποίησης. Υπήρχαν περίπου 40 έργα για αυτόν. Γνωστό στη Ρωσία από τον 11ο αιώνα. Το "The Life of Alexy, the Man of God" κέρδισε ιδιαίτερη δημοτικότητα τον 17ο αιώνα, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Alexei Mikhailovich (ο άγιος ήταν ο προστάτης του). Αυτή η ζωή είχε μεγάλη επιρροή σε πολλά αγιογραφικά μνημεία της Ρωσίας. Το ινδικό Patericon (μεταφράσεις της Ινδίας) και το Sinai Patericon (μεταφράσεις της περιοχής του Σινά) ήταν επίσης πολύ γνωστά στη Ρωσία. Το Πατερικόν δεν περιείχε πλήρεις βιογραφίες των αγίων, αλλά μικρές ιστορίες για τα πιο εντυπωσιακά επεισόδια της ασκητικής τους δράσης. Από τη ρητορική πεζογραφία, η πιο γνωστή συλλογή ήταν η βυζαντινή «Μέλισσα». Αποτελούνταν από διηγήματα, ανέκδοτα, ρητά και αποσπάσματα που εξυμνούσαν τις αρετές ή καταδίκαζαν τις κακίες. Ο μεταφρασμένος «Φυσιολόγος» ήταν ένα είδος «εγκυκλοπαίδειας φυσικής επιστήμης» του Μεσαίωνα. Περιείχε πληροφορίες για τη χλωρίδα και την πανίδα, μερικές φορές εξωτικής και συχνά φανταστικής φύσης (για παράδειγμα, οι κροκόδειλοι κλαίνε όταν καταβροχθίζουν τη λεία τους, τα λιοντάρια κοιμούνται με με ανοιχτά μάτια, και το πουλί Φοίνικας μπορεί να ξαναγεννηθεί από τις στάχτες). Ο «φυσιολόγος» ερμήνευσε συμβολικά τις συνήθειες και τις ιδιότητες των ζώων, συσχετίζοντάς τες με την κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής. Η γενική ιδέα της δομής του σύμπαντος σχηματίστηκε από τη «Χριστιανική Τοπογραφία» και ο σχολιασμός της ιστορίας για τη δημιουργία του κόσμου σε 6 ημέρες περιείχε «Έξι ημέρες». Το ενδιαφέρον για την απόκρυφη λογοτεχνία και τα μη κανονικά βιβλία ήταν επίσης επίμονο στη Ρωσία. Χωρίζονται σε βιβλία που δεν έρχονται σε αντίθεση με τα δόγματα του Χριστιανισμού και γίνονται δεκτά με ψυχραιμία από την εκκλησία, και σε αυτά που έρχονται σε αντίθεση με τα κανονικά και απαγορεύονται από την εκκλησία. Υπάρχουν περίπου 30 απόκρυφα που σχετίζονται με την Παλαιά Διαθήκη και ο ίδιος αριθμός σχετίζεται με το Ευαγγέλιο. Τα Απόκρυφα ήταν προφορικά, συνήθως χωρίζονται σε 3 ομάδες: Παλαιά Διαθήκη (ο θρύλος "Πώς ο Θεός δημιούργησε τον Αδάμ" - οι συγγραφείς αναγνώρισαν ότι ο διάβολος συμμετείχε επίσης στη δημιουργία του ανθρώπου). Καινή Διαθήκη (απόκρυφα για τη ζωή του Χριστού και των μαθητών του) και εσχατολογική (που λέει για ένα ταξίδι στη μετά θάνατον ζωή, για παράδειγμα, "Η Βάδια της Παναγίας μέσω του Βασανίσματος" - η Μητέρα του Θεού θέλει να δει πώς ζουν οι αμαρτωλοί στην κόλαση).

11. Χαρακτηριστικά του είδους του περπατήματος. Χαρακτηριστικά του «The Walking of Abbot Daniel» ως το πρώτο μνημείο της προσκυνηματικής ποικιλίας του είδους. Το έργο του N.I Prokofiev "Περπάτημα: ταξίδι και λογοτεχνικό είδος".

Το περπάτημα είναι ένα είδος που μιλάει για ένα πραγματικό ταξίδι. Υπάρχουν περιπάτους για προσκύνημα, εμπορικούς, πρεσβευτές και εξερευνήσεις. Σημάδια του είδους της κυκλοφορίας: γεγονότα που είναι πραγματικά ιστορικά. κατά σύνθεση - μια αλυσίδα ταξιδιωτικών σκίτσων που συνδέονται με χρονολογικά ή τοπογραφικά κριτήρια. ο αφηγητής δεν είναι απαραίτητα μορφωμένος, αλλά έχει τις απαιτούμενες προσωπικές ιδιότητες - θάρρος, ενέργεια, διπλωματία, θρησκευτική ανοχή, δεν επιδιώκει να εξωραΐσει ή να εξιδανικεύσει τα γεγονότα. η γλώσσα είναι απλή, καθομιλουμένη παλιά ρωσικά, η χρήση ξένων λέξεων για την ονομαστική συνάρτηση, οι συγκρίσεις χρησιμοποιούνται συχνότερα. Στην ταξιδιωτική λογοτεχνία της Αρχαίας Ρωσίας, ο Προκόφιεφ προσδιορίζει 5 ομάδες «ταξιδιών»: ντοκιμαντέρ και καλλιτεχνικά έργα δοκιμιακού τύπου, που συντάσσονται με βάση προσωπικές εντυπώσεις. "ταξιδιώτες" - σύντομοι πρακτικοί δείκτες διαδρομής. Τα «σκάσκα» είναι αρχεία προφορικών ιστοριών Ρώσων που επισκέφτηκαν ξένες χώρες ή ξένων που ήρθαν στη Ρωσία. κατάλογοι άρθρων και εκθέσεις Ρώσων πρεσβευτών σε ταξίδια στο εξωτερικό με διπλωματική αποστολή· θρυλικές ή φανταστικές ταξιδιωτικές ιστορίες που συντάσσονται για δημοσιογραφικούς σκοπούς. Το πρώτο παράδειγμα αυτού του είδους είναι «Το Προσκύνημα του Ηγούμενου Δανιήλ στην Παλαιστίνη». Η εργασία ξεκινά με μια μάλλον εκτενή εισαγωγή. Ο Δανιήλ χρησιμοποιεί την υποτίμηση του εαυτού του και μιλά για τον σκοπό της γραφής: ώστε οι άνθρωποι που δεν μπορούσαν να ταξιδέψουν να λάβουν πνευματική ευχαρίστηση. Αλλά η δεύτερη πλευρά του στόχου του είναι η δουλειά, η δημιουργία ενός «buy-in» για το ταλέντο που του δίνεται. Ως προς τη σύνθεση, είναι μια αλυσίδα ταξιδιωτικών σκίτσων που συνδέονται σύμφωνα με μια τοπογραφική αρχή. Το «Περπάτημα» χαρακτηρίζεται από τη συγχώνευση του θρυλικού, πηγή του οποίου θα μπορούσε να είναι η Βίβλος, τα απόκρυφα και οι λαϊκοί θρύλοι, με τον πραγματικό, τοπογραφικά αξιόπιστο. Χαρακτηριστικά του "The Walking of Abbot Daniel": περιγραφές ιερών τόπων. πολλά πραγματικά σκίτσα τοπίων, αγωνίζεται για εξαιρετική ακρίβεια αυτού που απεικονίζεται. επανάληψη ή αναφορά αγιογραφικών, βιβλικών ή απόκρυφων μύθων. μια αφήγηση για το ίδιο το ταξίδι και συζητήσεις για τον αφηγητή. Η ευελιξία των ενδιαφερόντων του ηγουμένου είναι επίσης εντυπωσιακή: εκτός από τους ιερούς τόπους, ενδιαφέρεται για πρακτικά ζητήματα - το σύστημα άρδευσης της Ιεριχούς, η εξαγωγή θυμιάματος στο νησί της Κύπρου, η ειδική διάταξη της Ιερουσαλήμ, χτισμένη σε σχήμα ένας σταυρός 4 πόντων. Το ύφος του έργου χαρακτηρίζεται από λακωνισμό και φειδωλή γλώσσα. Ο Ντάνιελ αποφεύγει τις αφηρημένες λέξεις, προτιμώντας απλό λεξιλόγιο συγκεκριμένης καθημερινότητας. Τα επίθετα είναι συνήθως περιγραφικά ή αξιολογικά. Η απλή γλώσσα εξηγείται από το γεγονός ότι ο ηγούμενος από την αρχή έβαλε στον εαυτό του την πρόθεση να γράψει απλά και κατανοητά για τους απλούς ανθρώπους. The Walk of Abbot Daniel» είναι πολύτιμος ως λεπτομερής οδηγός για Ρώσους προσκυνητές και πηγή αρχαιολογικών πληροφοριών για την Ιερουσαλήμ. Στο έργο του, το πρώτο στο είδος του, διαμορφώθηκαν οι βασικοί κανόνες γραφής περιπάτους, που αργότερα έγιναν διακριτικά γνωρίσματα για αυτό το είδος.

12. Λογοτεχνία Κιέβου της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Χρονικό Κιέβου. Η ιστορία της Νότιας Ρωσίας για την εκστρατεία του Ιγκόρ εναντίον των Πολόβτσιων.

13. Ιστορία προέλευσης, σύνθεση είδους, χαρακτηριστικά στυλ του «Kievo-Pechersk Patericon»».

Το είδος του «πατερικόν», μια συλλογή έργων για τους αγίους μιας συγκεκριμένης τοποθεσίας, είχε ευρύ γεωγραφικό εύρος και μακρά ιστορία προτού αρχίσει να αναπτύσσεται στη ρωσική λογοτεχνία. Τα μεταφρασμένα πατερικάνια ήταν γνωστά στη Ρωσία τον 11ο-12ο αιώνα. Στη ρωσική λογοτεχνία, το πρώτο έργο αυτού του είδους ήταν το πατερικό του μοναστηριού του Κιέβου Pechersk, που ιδρύθηκε στα μέσα του 11ου αιώνα. Το Πατερικόν δημιουργήθηκε τον 12ο και στις αρχές του 13ου αιώνα. Οι νέες εκδόσεις του δημιουργήθηκαν τον 14ο, 15ο και 17ο αιώνα. Αυτό το patericon ήταν ένα είδος-σύνολο, η δομή του οποίου ήταν πολύπλοκη και ευέλικτη: η σύνθεση του patericon και η αρχή της διάταξης των κειμένων σε αυτό άλλαζαν από έκδοση σε έκδοση. Πολύ νωρίς, περιλάμβανε άρθρα χρονικών σχετικά με την ιστορία του πιο διάσημου μοναστηριού, καθώς και έργα από τον κύκλο του Φεδοσίεβο (τα έργα του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ, «Βίος» και «Εγκωμιός» του αγίου). Η βάση αυτού του πατερικού είναι η αλληλογραφία μεταξύ του επισκόπου Σίμωνα του Βλαντιμίρ και του μοναχού της Μονής του Κιέβου Pechersk, Πολύκαρπου. Η αλληλογραφία αυτή έθεσε ερωτήματα για την ηθική συμπεριφορά των μοναχών και προσωπικά του ίδιου του Πολυκάρπου, που επιθυμούσε δύναμη και δύναμη. Και, ονειρευόμενος να γίνει ηγουμένη, στράφηκε στον Σάιμον για βοήθεια. Η σύνθεση του πατερικού εντός του είδους είναι πολύ διαφορετική: περιέχει επιστολές, ζωές πατερικών, διδασκαλίες, θαύματα, οράματα, σημεία και προφορικούς μοναστικούς θρύλους. Όλα τα patericon lives έχουν χαρακτήρα γεμάτο δράση. Οι κύριοι χαρακτήρες, μαζί με τους μοναχούς, είναι επίσης δαίμονες. Ο ευθύς λόγος χρησιμοποιείται πολύ συχνά. Μόνο τα διδακτικά μέρη περιέχουν σλαβικό λεξιλόγιο και εισαγωγικά. Στον Βίο Πατερικόν δεν υπάρχει πλήρης αφήγηση για τη ζωή του αγίου από τη γέννηση έως τα μεταθανάτια θαύματα. ο συγγραφέας περιορίζεται σε ένα ή περισσότερα επεισόδια, αλλά τα πιο εντυπωσιακά και σημαντικά. Τα υπόλοιπα νέα για τον άγιο δίνονται σε συμπιεσμένη μορφή. Αυτές οι ζωές είναι πολύ λακωνικές, άτεχνες, περιέχουν πολλές κλισέ συγκρίσεις, μικρές αλληγορίες και ρητορική. Οι ιστορίες του πατερικού προέκυψαν σε λαογραφική βάση, διατηρώντας τον επικό χαρακτήρα των εικόνων, φανταστικό τρόποαφήγηση και πολλοί διάλογοι. Το ύφος του πατερικόν είναι σύντομο και άτεχνο, διδάσκει με τη μορφή μιας διασκεδαστικής και γεμάτη δράση ιστορία. Χαρακτηριστικά του πατερικού: παρουσίαση της ζωής των ηρώων, πληροφοριακό περιεχόμενο, έλλειψη εξιδανίκευσης των ηρώων. Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι εγγενή στο επικό ύφος του έργου.

14. Ώρα δημιουργίας, Κύρια ιδέα, πλοκή και σύνθεση του "The Lay of Igor's Campaign". Έργο του V.F Rzhiga "Composition "The Lay of Igor's Campaign".

Το έργο ανακαλύφθηκε το 1788-1792. Μουσίν-Πούσκιν. Στη μελέτη του «Λόγου» προέκυψαν δύο κατευθύνσεις: το κείμενο ως αρχαίο μνημείο και η σκεπτικιστική κατεύθυνση (πίστευαν ότι ο «Λόγος» ήταν ψεύτικο του τέλους του 18ου αιώνα). Ένας από τους υποστηρικτές της θεωρίας της αυθεντικότητας της «Λέξης» ήταν ο A.S. ποιητικά χαρακτηριστικά του «Λόγου»), Μπάρσοφ (έγραψε ένα έργο για τον «Λόγο», όπου συνόψισε όλα όσα είχαν ειπωθεί για αυτόν για 100 χρόνια, έδωσε την ερμηνεία του για τα «σκοτεινά μέρη» και δημιούργησε μέρος της αναφοράς λεξικό «Λέξεις»). Το σκεπτικιστικό σχολείο έφτασε στο αποκορύφωμά του τη δεκαετία του 20-30. 19ος αιώνας Επικεφαλής της ομάδας των ερευνητών ήταν ο Kochenovsky. Μαζί του ήταν και οι Belikov, Katkov, Aksakov και άλλοι. Πιστεύεται ότι οι Λαϊκοί χρησιμοποιούσαν λέξεις από διαφορετικές σλαβικές γλώσσες. Οι σκεπτικιστές αγνόησαν το γεγονός ότι τα ίχνη του έργου βρέθηκαν σε άλλα αρχαία ρωσικά μνημεία . Μέχρι το 1852, οι σκεπτικιστικές απόψεις παρέμειναν αμετάβλητες. Αλλά φέτος βρέθηκε μια λίστα με το "Zadonshchina", όπου οι παραδόσεις του "Λόγου" ξεχώρισαν πολύ καθαρά. Οι σκεπτικιστές ξεθωριάζουν στη σκιά και η τελευταία έκρηξη της σκεπτικιστικής θεωρίας ήταν στη δεκαετία του '60. 20ος αιώνας Ο Ζιμίν προβάλλει νέα επιχειρήματα: δημοσίευσε μια σειρά από άρθρα και συνόψισε τις παρατηρήσεις του σε ένα βιβλίο, το οποίο δεν δημοσιεύτηκε σε μεγάλους αριθμούς. Τα κύρια σημεία της θεωρίας του: «Ο Λόγος» γράφτηκε στην αρχή. δεκαετία του '90 18ος αιώνας; συνδέεται με τον ρωσοτουρκικό πόλεμο. συγγραφέας - Bykovsky. Ο Baza-Bykovsky ήταν ποιητής, ο Musin-Pushkin έκανε επίσης τις δικές του τροποποιήσεις. Υποστήριξε ότι οι Λαϊκοί είχαν πολλές λαογραφικές πηγές («Zadonshchina») και περιείχαν πολλούς τουρκισμούς. Ο χρόνος δημιουργίας του "The Tale of Igor's Campaign" ήταν τα τελευταία 15 χρόνια του 12ου αιώνα. ορισμένοι ερευνητές αποκαλούν τον πιθανότερο χρόνο 1185-1187. (μεταξύ της εποχής της εκστρατείας και του θανάτου του Βλαντιμίρ Περεγισλάφσκι και του Γιαροσλάβ Γκαλίτσκι, που αναφέρονται στο έργο). Η ιστορική βάση για τη δημιουργία αυτού του έργου ήταν η ανεπιτυχής εκστρατεία στην Πολόβτσιαν στέπα το 1185 των Ρώσων πριγκίπων υπό την ηγεσία του πρίγκιπα Νόβγκοροντ-Σεβέρσκ Ιγκόρ Σβιατοσλάβιτς. Γράφτηκε μετά από αυτό το τραγικό γεγονός. Το έργο έχει μια πολύ ισχυρή ιδέα για την ανάγκη για την ενότητα της Ρωσίας και το τέλος της πριγκιπικής εμφύλιας διαμάχης. Το "The Tale of Igor's Campaign" στο Chronicle του Κιέβου περιγράφει τα ίδια γεγονότα που περιγράφονται στο "Tale". Χωρίζεται ξεκάθαρα σε 3 μέρη: προετοιμασία της μάχης - μάχη - συνέπειες της εκστρατείας. Δεν υπάρχουν λυρικά θραύσματα σε αυτή την ιστορία, ενώ το Lay είναι γεμάτο από αυτά (για παράδειγμα, η κραυγή της Yaroslavna). Υπάρχουν ομοιότητες στα κεντρικά μέρη: φαίνεται να χωρίζονται σε 2 θραύσματα - 2 μάχες. Αλλά υπάρχει ένα ακόμη μέρος στη "Λόξη" - περιλαμβάνει την προετοιμασία των στρατευμάτων και την πορεία. Στο "Tale", το πρώτο μέρος είναι λεπτομερές και λεπτομερές - υπάρχει μια περιγραφή των στρατευμάτων, η ακριβής ημερομηνία έναρξης της εκστρατείας, μια περιγραφή του σημείου, η οποία ερμηνεύεται όχι από τον συγγραφέα, αλλά από τον πρίγκιπα και η ομάδα. Στο «The Word» αυτό το μέρος περιλαμβάνεται στο 2ο, και η εισαγωγή είναι λυρικού χαρακτήρα. Ο συγγραφέας απευθύνεται στους ακροατές, μιλά για το σκοπό του έργου του (που δεν υπάρχει στο «Παραμύθι»). Το τρίτο μέρος, που μιλά για τις συνέπειες της εκστρατείας του Ιγκόρ, στο "Tale" ξεκινά με ένα κομμάτι της συγκέντρωσης στρατευμάτων του Svyatoslav για την απόκρουση του Polovtsy και στη συνέχεια αφηγείται την εκστρατεία Polovtsian εναντίον της Ρωσίας (μια ανεξάρτητη στρατιωτική ιστορία που εισάγεται στην αφήγηση της εκστρατείας του Ιγκόρ). Στο "The Lay", αυτό το μέρος ξεκινά με ένα λυρικό κομμάτι του θρήνου της Yaroslavna και στη συνέχεια λέει για τη φυγή του Igor από την αιχμαλωσία με πολλά λυρικά θραύσματα, μια περιγραφή των δυνάμεων της φύσης που βοηθούν τον Igor. Και τα δύο έργα τελειώνουν με το ίδιο γεγονός - τη φυγή του Ιγκόρ από την αιχμαλωσία και την επιστροφή του στο σπίτι, που περιγράφεται λεπτομερώς. Η κύρια διαφορά μεταξύ αυτών των έργων είναι τα λυρικά θραύσματα (στο «Λόγο» είναι σε αφθονία, αλλά στο «Παραμύθι» απουσιάζουν). Υπάρχουν επίσης διαφορές στη σύνθεση.

Η πλοκή και ο συνθετικός σχεδιασμός του "The Lay" είναι μοναδικός, δεν υπακούει στον κανόνα κανενός από τα γνωστά είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Επίσης, η κατασκευή του μνημείου διακρίνεται από καλλιτεχνική αρτιότητα και σκοπιμότητα. Το κείμενο της σύνθεσης συνήθως χωρίζεται σε 3 μέρη: εισαγωγή, κύριο μέρος και συμπέρασμα. Η εισαγωγή έχει λυρικό χαρακτήρα. Ο συγγραφέας απευθύνεται στο κοινό, μιλά για τον σκοπό της συγγραφής του Lay και θυμάται τον Boyan, ο οποίος δόξασε τις πράξεις των πριγκίπων. Ο συγγραφέας επισημαίνει 2 χρονικά επίπεδα που καθορίζουν χρονολογικό πλαίσιοαφήγηση: «από τον παλιό Βλαντιμίρ μέχρι τον σημερινό Ιγκόρ», πιθανότατα μιλάμε για τον Βλαντιμίρ Μονόμαχ, γιατί η ιδέα της λέξης ήταν σχετική ακριβώς κατά τη διάρκεια της βασιλείας του. Υπάρχει ήδη η επιθυμία για δημοσιογραφία, για τη συνάφεια του έργου. Το κεντρικό μέρος του έργου χωρίζεται σε 3 υποτμήματα: η πλοκή - η προετοιμασία του Igor για τη μάχη, μια έκλειψη ηλίου, 2 μάχες με τους Polovtsians. ένας συνδυασμός λυρικών και λυρικών-δημοσιογραφικών θραυσμάτων - το όνειρο του Σβιατοσλάβ, η ερμηνεία αυτού του ονείρου, ο «χρυσός λόγος» του Σβιατόσλαβ, στο τέλος, εν μέρει, η ιδέα ότι οι Ρώσοι πρίγκιπες χρειάζονται ενότητα για να πολεμήσουν όχι μόνο τους Πολόβτσιους, αλλά και όλους εξωτερικούς εχθρούς. Εδώ εμφανίζεται μια ιστορική παρέκκλιση για τον Vseslav, έναν παλαιότερο σύγχρονο του Monomakh, ο οποίος συμμετείχε σε πολλές διαμάχες, αλλά δεν πέτυχε ποτέ. Το τρίτο τμήμα συνδέει το λυρικό απόσπασμα - το θρήνο της Yaroslavna - με το τέλος της πλοκής - την ιστορία της απόδρασης του Igor από την αιχμαλωσία, όπου υπάρχουν πολλά σκίτσα τοπίων που περιγράφουν τις φυσικές δυνάμεις που βοηθούν τον Igor. Συμπέρασμα - έπαινος στον Ιγκόρ. Με τη βοήθεια λυρικών θραυσμάτων και ιστορικών παρεκκλίσεων, ο συγγραφέας κατάφερε να δείξει τη βλαβερή επίδραση των ασυντόνιστων ενεργειών των πρίγκιπες στη μοίρα της Ρωσίας. κύρια ιδέαΟι λέξεις εκφράζονται στο κεντρικό μέρος όταν η δράση διαδραματίζεται στο Κίεβο. Το Κίεβο θεωρείται ως η ενοποιητική αρχή των Ρώσων πριγκίπων. Τα τοπία κατέχουν τη σημαντικότερη θέση στο οπτικό σύστημα του Lay. Μπορούν να χωριστούν σε 3 ομάδες: δυναμική, συμβολική, στατική. Το Dynamic (ήρωες που προωθούν ή αντίπαλοι) χρησιμοποιείται στα υποτμήματα 1 και 3. Στατικά (που υποδηλώνουν την ώρα της ημέρας ή καταγράφουν κάποια κατάσταση της φύσης) εμφανίζονται εκεί, υπάρχουν πολύ λίγα από αυτά. τα συμβολικά συνδέονται μόνο με την εκστρατεία του Igor και κυριαρχούνται από εικόνες φωτιστικών. Η σύνθεση «Λέξεις» συνδυάζει τόσο λυρικές όσο και επικές αρχές, γεγονός που καθορίζει την πρωτοτυπία της.

15. Χαρακτηριστικά της απεικόνισης ιστορικών προσώπων στο "The Tale of Igor's Campaign".

Δεν υπάρχει κανένας κύριος χαρακτήρας στο The Lay. Κάθε μέρος έχει τον δικό του κύριο χαρακτήρα. Αυτός είναι ο Igor, Svyatoslav, Yaroslavna. Εκτός από τους κύριους χαρακτήρες, υπάρχουν και δευτερεύοντες, για παράδειγμα, εικόνες πριγκίπων του παρελθόντος σε ιστορικές παρεκβάσεις. Κάθε ιστορική φιγούρα στο The Lay απεικονίζεται με τον δικό της τρόπο. Ο Ιγκόρ απεικονίζεται με τον ίδιο τρόπο που συχνά απεικονίζονταν οι πρίγκιπες-ήρωες των στρατιωτικών ιστοριών. Είναι ένας πολεμιστής και ένας θαρραλέος και θαρραλέος άνθρωπος. Η επιθυμία του για φήμη είναι πολύ έντονη και μερικές φορές θολώνει το μυαλό του. Η παραλογικότητά του αναγκάζει τον συγγραφέα σχεδόν να μην τον δείξει στη μάχη, γιατί κανένας ηρωισμός δεν μπορεί να δικαιολογήσει έναν πρίγκιπα που δεν σκέφτεται τη μοίρα της πατρίδας του. Ο συγγραφέας ζωγραφίζει την εικόνα του Ιγκόρ χρησιμοποιώντας μεταφορές, συγκρίσεις και χαρακτηριστικά άλλων χαρακτήρων του έργου. Για τον συγγραφέα, ο Ιγκόρ είναι ένα παράδειγμα λανθασμένης πριγκιπικής πολιτικής και ο έπαινος του δίνονται μόνο επειδή ήρθε στον Σβιατόσλαβ, δηλ. συνειδητοποίησε την ανάγκη για ενότητα Ο συγγραφέας απεικονίζει τον Svyatoslav ως έναν ιδανικό ήρωα. Είναι αντίθετος με τον Igor και τον Vsevolod. Η εικόνα του είναι αυτή ενός ισχυρού πρίγκιπα-στρατιωτικού ηγέτη που νίκησε τους Πολόβτσιους χάρη στην ενότητα. Τον χαρακτηρίζει και ο λόγος του: σοφές, συνετές δηλώσεις, ακόμη και προφητικές. Είναι αυτός που προφέρει τη διάσημη "χρυσή λέξη" και βλέπει ένα προφητικό όνειρο για το θάνατο του στρατού του Ιγκόρ. Η εικόνα της Yaroslavna δημιουργήθηκε με βάση ένα λυρικό κομμάτι θρήνου. Η εικόνα της είναι μια γενίκευση γι' αυτό ακριβώς επιλέχθηκε για να τη χαρακτηρίσει ένα τέτοιο είδος - καθαρά λαϊκό. Η Yaroslavna απεικονίζεται ως ένα είδος συμβόλου του ειρηνικού ρωσικού λαού, σε αντίθεση με τους ιστορικά περιγραφόμενους πρίγκιπες. Η δύναμη της αγάπης της, που βοηθά τον Ιγκόρ να δραπετεύσει από την αιχμαλωσία, είναι η δύναμη όλων των Ρωσίδων, εκτός από τους κύριους χαρακτήρες, η συγγραφέας απεικόνισε ιστορικές προσωπικότητες της πραγματικής ζωής που είναι δευτερεύοντες χαρακτήρες στο The Lay. Για παράδειγμα, ο Vsevolod Svyatoslavich, ο αδερφός του Igor. Είναι νεότερος από τον Ιγκόρ, αλλά έχει και το αδερφικό γνώρισμα του ηρωισμού του πολεμιστή. Αυτό είναι το μόνο πρόσωπο που δείχνει ο συγγραφέας στη μάχη και οι πράξεις του είναι παρόμοιες με αυτές ενός ήρωα. Παρουσιάζεται στη μάχη ως επικός ήρωας, η περιγραφή του είναι γεμάτη υπερβολές, φαίνεται η ανιδιοτέλειά του με την οποία καταστρέφει τον εχθρό. Ενσαρκώνει τα καλύτερα χαρακτηριστικά ενός πολεμιστή. Υπόλοιπο δευτερεύοντες χαρακτήρεςπαρουσιάζονται πολύ γενικά. Αλλά εκτός από πρόσωπα της πραγματικής ζωής που συμμετέχουν στη μάχη, το Lay περιέχει εικόνες πρίγκιπες του παρελθόντος, για τους οποίους γίνεται λόγος σε στιγμές ιστορικών υποχωρήσεων. Ο Oleg Svyatoslavich καταδικάζεται από τον συγγραφέα: «TiboOleg ρίχνουμε στασιασμό και σπέρνουμε βέλη στο έδαφος». Υπάρχουν 2 μεταφορές εδώ: το ξίφος-όπλο του υπερασπιστή της Ρωσίας και τα βέλη που σημαδεύουν το έδαφος αντί για κόκκους. Ο Όλεγκ είναι ο σπορέας της διαμάχης ανάμεσα στους πρίγκιπες. Ο πρίγκιπας Vseslav του Polotsk εμφανίζεται ως ένας άνθρωπος προικισμένος με υπερφυσικές ικανότητες, «προφητικός». Τα επεισόδια της ζωής του μεταφέρονται χρησιμοποιώντας μεταφορές, το νόημα των οποίων μπορεί να γίνει κατανοητό από το χρονικό. Ο συγγραφέας έχει μια διφορούμενη στάση απέναντί ​​του: αφενός συμμετέχει σε εμφύλιες διαμάχες και ο συγγραφέας τον καταδικάζει, αλλά από την άλλη, ο ίδιος ο Vseslav γίνεται θύμα αυτών των εμφύλιων συγκρούσεων περισσότερες από μία φορές. Η τρίτη εικόνα του πρίγκιπα του παρελθόντος είναι η εικόνα του Rostislav Vsevolodovich. Δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου χαρακτηριστικά του αναφέρεται μόνο σε σχέση με τον τραγικό θάνατό του. Πεθαίνει από τους Πολόβτσιους σε πολύ νεαρή ηλικία και ο συγγραφέας δείχνει στην εικόνα του τις εικόνες πολλών νεαρών ανδρών που υπέστησαν την ίδια μοίρα μετά τη μάχη με τους εχθρούς τους. Στις εικόνες των πριγκίπων του παρελθόντος, ο συγγραφέας υπενθύμισε στους αναγνώστες τις καταστροφικές συνέπειες των εσωτερικών πολέμων και τον κατακερματισμό της Ρωσίας.

16. Το πρόβλημα της ρυθμικής οργάνωσης του κειμένου "The Tale of Igor's Campaign". Η πρωτοτυπία της ποιητικής γλώσσας του έργου.

Το πρόβλημα της ρυθμικής οργάνωσης του «Λόγου» είναι ένα από τα δυσκολότερα προβλήματα στη λογοτεχνική κριτική. Δεν είναι γνωστό αν πρόκειται για πεζογραφία ή ποίηση, γιατί... Δεν έχουν εντοπιστεί όλα τα ρυθμικά μοτίβα. Η ιδέα του Stelletsky θεωρείται η πιο πειστική. Προσπάθησε να εντοπίσει τα μοτίβα των ρυθμικών ενοτήτων, κύριο χαρακτηριστικό των οποίων θεωρούσε την πληρότητα του τονισμού με μείωση του τόνου προς το τέλος της ενότητας. Προσδιόρισε 2 ομάδες από αυτές τις ενότητες: γραμμές αρχαϊκού ρυθμικού-τονικού στίχου και γραμμές ρυθμικά οργανωμένης πεζογραφίας. Για τη δημιουργία ρυθμού χρησιμοποιούνται διάφορα συντακτικά μέσα: αναφορές, επίφοροι, συντακτικός παραλληλισμός, ομοιογενή μέλη. Ακολουθώντας τη θεωρία του, οι στίχοι που γράφονται σε στίχους περιορίζονται σε απαρχές και ρεφρέν: «Ω ρωσική γη! Ήδη για το shelomyanem \", "Για τη ρωσική γη, για τις πληγές του Igor, Bugo Svyatslavich\", κ.λπ. Αλλά η θεωρία του Stelletsky δεν είναι ιδανική. Για παράδειγμα, πρότεινε ότι για την αρχαία ρωσική λογοτεχνία η λέξη άγχος δεν είχε σημασία, αν και για την ποίηση είναι σημαντικος ΠΑΡΑΓΟΝΤΑΣ. Είναι αδύνατο να ελέγξουμε την επίδραση του στρες στη ρυθμική δομή της «Λέξης», γιατί δεν υπάρχει λεξικό τονισμού για εκείνη την εποχή. Και ως εκ τούτου, παρόλο που το έργο του Stelletsky έχει δώσει πολλά μοτίβα, το πρόβλημα του ρυθμού του έργου παραμένει ακόμα επίκαιρο.

Η ποιητική γλώσσα του «Λόγου» δημιουργείται με ποικίλα συντακτικά μέσα, τροπάρια και λυρικά μέσα (για παράδειγμα, η κραυγή της Γιαροσλάβνα).

17. «The Tale of Igor’s Campaign» και προφορική λαϊκή τέχνη.

Η άποψη των ερευνητών που πίστευαν ότι το «The Lay» είναι ένα λαογραφικό έργο και προσπάθησαν να βρουν αναλογίες για αυτό στον τομέα των ειδών της λαϊκής τέχνης μπορεί να θεωρηθεί σχεδόν ξεπερασμένη. Ωστόσο, παρόλα αυτά, πολλές λαογραφικές παραδόσεις μπορούν να εντοπιστούν στο έργο. Όπως είπε ο Likhachev, ο "Λόγος" των λαογραφικών ειδών είναι πιο κοντά στους θρήνους και τις λέξεις. Οι παραδόσεις CNT υπάρχουν σε οπτικά και εκφραστικά μέσα: σταθερά επίθετα, μεταφορικές εικόνες οικείες στη λαϊκή τέχνη (για παράδειγμα, μια γιορτή μάχης και μια μάχη σπορά, συγκομιδή), ταυτολογικοί συνδυασμοί («ούτε σκέψου στη σκέψη, ούτε σκέψου στη σκέψη»), προσωποποίηση («Το γρασίδι δεν λυπάται, αλλά το δέντρο έχει υποκλιθεί μέχρι τη γη») . Λαογραφικές παραδόσεις χρησιμοποιούνται επίσης στις εικόνες των ηρώων και σε ορισμένες περιγραφές. Για παράδειγμα, ο Vsevolod Svyatoslavich, ο οποίος μοιάζει με επικό ήρωα κατά τη διάρκεια μιας μάχης, η δύναμη και η δύναμή του είναι υπερβολικές. Ο Svyatoslav συνδυάζει επίσης ηρωικές ιδιότητες: σοφία και δύναμη. Οι συμβολικές περιγραφές τοπίων μπορούν επίσης να θεωρηθούν ως συνέχεια των παραδόσεων της CNT. Φανταστικά γεγονότα (η βοήθεια της φύσης στον πρίγκιπα κατά την απόδρασή του από την αιχμαλωσία), συμβολικά φαινόμενα (έκλειψη ηλίου, αιματηρή αυγή, κραυγές και γαβγίσματα ζώων πριν από τη μάχη) είναι επίσης απομεινάρια λαογραφικών ιδεών. Συνοψίζοντας όσα ειπώθηκαν, μπορεί να υποστηριχθεί ότι η σύνδεση με τη CNT εκδηλώνεται σε επίπεδο είδους (κλάμα, θρήνος, παροιμίες, έπη), καθώς και με καλλιτεχνικά μέσα (ψυχολογικός παραλληλισμός, επαναλήψεις, επιθέματα).

Η εύρεση του συγγραφέα του "Tale" είναι ένα από τα κύρια καθήκοντα της μελέτης αυτού του μνημείου. Δεδομένου ότι η κύρια ιδέα του είναι η ανάγκη να ενωθούν οι δυνάμεις όλων των πριγκίπων για την προστασία της Ρωσίας και τα χαρακτηριστικά της, σύμφωνα με διάφορους ερευνητές, την κάνουν παρόμοια με τις παραδόσεις του Νόβγκοροντ, της Γαλικίας-Βολίν, του Κιέβου και άλλων, ο συγγραφέας αυτού του έργου μπορεί προέρχονται από διάφορα εδάφη. Για παράδειγμα, από το Κίεβο (σύμφωνα με την υπόθεση του Rybakov) ή το πριγκιπάτο Pskov (σύμφωνα με την υπόθεση του Gogeshvili). Ο Zimin, εκπρόσωπος της σκεπτικιστικής τάσης στη μελέτη του «Λόγου», πίστευε ότι δημιουργήθηκε από τον αρχιμανδρίτη της Μονής Spaso-Yaroslavl, Joel Bykovsky, και ο Musin-Pushkin το τροποποίησε ελαφρώς. Παρά την πληθώρα των υποθέσεων, το ζήτημα της πατρότητας του «Λαϊκού» μπορεί να θεωρηθεί αδιέξοδο, γιατί καμία από τις υποθέσεις που ονομάζουν τον συγγραφέα του μνημείου δεν μπορεί να θεωρηθεί αληθινή, γιατί δεν υπάρχουν επαρκείς λόγοι γι' αυτό και η εμφάνιση νέων ιστορικών προσώπων στα οποία αποδίδεται η συγγραφή μόνο μπερδεύει τους αναγνώστες χωρίς να προσθέτει τίποτα σημαντικό στη μελέτη του ίδιου του έργου.

19. Πρωτοτυπία είδους του "The Tale of Igor's Campaign". Ιστορία των μεταφράσεων του «Λόγου», τα είδη και τα χαρακτηριστικά τους.

Η λύση στο πρόβλημα του είδους του έργου παραμένει ακόμη διφορούμενη. Η άποψη για το λαογραφικό είδος "Λέξεις" μπορεί να θεωρηθεί σχεδόν ξεπερασμένη. Το έργο αυτό θεωρείται έργο της βιβλικής παράδοσης, με κάποια λαογραφικά χαρακτηριστικά. Ο I.P Eremin πίστευε ότι ανήκει στο είδος της επίσημης πολιτικής ευγλωττίας. Αυτή η έκδοση έχει αποδειχθεί πειστικά, αν και δεν είναι ιδανική. Ο Λιχάτσεφ πρότεινε μια πιο συμβιβαστική επιλογή. Υποστήριξε ότι ο «Λόγος» είναι πιο κοντά μεταξύ των γραπτών ειδών στο είδος της επίσημης ρητορικής ευγλωττίας και μεταξύ των λαογραφικών ειδών είναι πιο κοντά στους θρήνους και τις λέξεις. Η πιο επιτυχημένη είναι η άποψη του Προκόφιεφ, ο οποίος είπε ότι το "The Lay" είναι ένα λυρικό-επικό τραγούδι. Η απόφαση αυτή λαμβάνει ταυτόχρονα υπόψη τη γενική πολυπλοκότητα του έργου, τη σύνδεσή του με τη λαϊκή ποιητική παράδοση και την πρωτοτυπία της ρυθμικής οργάνωσης. Ταυτόχρονα, καθιστά δυνατή τη σύγκριση του "Lay" με τα δυτικοευρωπαϊκά έργα του μεσαιωνικού έπους, για παράδειγμα, το "The Song of Roland" Οι μεταφράσεις του "Lay" υπάρχουν σε όλες τις γλώσσες του κόσμου. Υπάρχουν περίπου 100 μεταφράσεις στα ρωσικά: interlinear (για εκπαιδευτικούς σκοπούς, κυριολεκτική μετάφραση). ποιητικό (το κείμενο μεταφέρεται με ακρίβεια, δεν είναι γραμμένο στο συλλαβικό-τονικό σύστημα). ποιητική διάταξη (επιτρέπονται μεμονωμένες αποκλίσεις από το κείμενο, χωρίζοντάς το σε μέρη, γραμμένα σε συλλαβικό τονικό). Έχουν διατηρηθεί τα ονόματα αρκετών μεταφραστών του Λαϊκού, των οποίων τις μεταφράσεις χρησιμοποιούμε ακόμα και σήμερα. Ο Ζουκόφσκι, μεταφράζοντας το Lay, προσπάθησε να διατηρήσει το αρχαίο κείμενο (το λεξιλόγιο και τον ρυθμό του) όσο το δυνατόν περισσότερο. Το μετέφρασε σε ρυθμική πρόζα. Όλες οι άλλες μεταφράσεις είναι του 19ου και του 20ου αιώνα. μπορεί να ταξινομηθεί ως τύπος διάταξης. Το καλύτερο από αυτά είναι η μετάφραση του Maikov. Ο Maikov εργάστηκε σε αυτό για 4 χρόνια. Η μετάφρασή του περιέχει πολλές ερμηνείες για τα «σκοτεινά μέρη» που δίνει ο ίδιος. Η μετάφραση είναι γραμμένη σε τροχιά 5 ποδιών. Εξαιτίας αυτού, το κείμενο απέκτησε μια μονοτονία που δεν υπάρχει στο πρωτότυπο. Πολύ συνηθισμένη είναι και η μετάφραση του Zabolotsky. Αποφάσισε να χωρίσει το κείμενο σε μέρη και μετέφρασε τα «σκοτεινά μέρη». Η μετάφρασή του είναι ευανάγνωστη, αλλά δεν μεταφέρει το λεξιλόγιο της «Λέξης». Το μέγεθος μετάφρασης είναι τροχιά 5 ποδιών με ξεχωριστά τονωτικά ένθετα. Τον 20ο αιώνα Υπήρχαν 2 μεταφράσεις: Αντρέι Τσερνόφ και Σκλιάρης. Επιδίωξαν να μεταφέρουν το κείμενο του Λαϊκού με μεγαλύτερη ακρίβεια. Ο Τσέρνοφ έλαβε υπόψη του την ειδική ομοιοκαταληξία του πρωτοτύπου, με βάση την οποία έκανε τη μετάφρασή του.

20. Ιστορία της μελέτης του "The Tale of Igor's Campaign". Μεταφράσεις έργων, τα είδη και τα χαρακτηριστικά τους.

21. Το Χρονικό Γαλικίας-Βολίν ως μνημείο της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Η πρωτοτυπία του «Χρονικού του Δανιήλ της Γαλικίας» ως πριγκιπικού χρονικογράφου.

Αυτό το χρονικό έχει ετερογενή χαρακτήρα. Αποτελείται από δύο μέρη: το Χρονικό της Γαλικίας (πριν από το 1262) και το Χρονικό του Βολίν (αφηγείται για την ιστορία του Πριγκιπάτου του Βολίν την τελευταία περίοδο). Το 2ο μέρος είναι μη πρωτότυπο με λογοτεχνική έννοια. Υπό αυτή την έννοια, το 1ο μέρος είναι πιο ενδιαφέρον. Αρχικά, το χρονικό δημιουργήθηκε ως περιγραφή της ζωής του πρίγκιπα. Όμως ο καθυστερημένος καθορισμός των ημερομηνιών οδήγησε σε μια απόκλιση σε έτη έως και 5 ετών (σε σύγκριση με άλλα χρονικά). Ο πρίγκιπας Daniil Galitsky παρουσιάζεται στο χρονικό με πολλούς τρόπους. Δεν εμφανίζεται μόνο ως έμπειρος διοικητής και πολεμιστής, αλλά και ως πολεοδόμος. Οι περιγραφές πορτρέτου του πρίγκιπα και του στρατού είναι μοναδικές. Τα ρούχα του πρίγκιπα και το λουρί του αλόγου του περιγράφονται αναλυτικά.

Το περιεχόμενο του χρονικού σχετίζεται σε μεγάλο βαθμό με τη θέση του πριγκιπάτου στα περίχωρα της Ρωσίας, σε άμεση γειτνίαση με τη στέπα του Polovtsian και τις δυτικοευρωπαϊκές χώρες. Οι πρίγκιπες της Γαλικίας έπρεπε να συνάψουν δύσκολες σχέσεις με άλλους Ρώσους πρίγκιπες και με τους δυτικούς γείτονές τους. Όπως στα περισσότερα χρονικά της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού, ιστορίες για εσωτερικοί πόλεμοι, μάχες με τους Κουμάνους και τους δυτικούς γείτονές τους. Η αφήγηση έχει κοσμικό χαρακτήρα, αν και η πολυμάθεια του συγγραφέα όχι μόνο στην κοσμική, αλλά και στην εκκλησιαστική λογοτεχνία είναι αναμφισβήτητη. Αλλά το καθήκον που βρισκόταν στο προσκήνιο -να δώσουμε μια ηρωική βιογραφία ενός σύγχρονου πρίγκιπα- μας ανάγκασε να εγκαταλείψουμε τη διδακτική-ηθική προσέγγιση. Επειδή Αυτό το χρονικό είναι ένας πριγκιπικός χρονικογράφος, δίνεται μεγάλη προσοχή στον Δανιήλ. Το χρονικό περιέχει πολλές περιγραφές μαχών, και ως εκ τούτου πολλές στρατιωτικές ιστορίες. Οι μάχες (κυρίως αυτές στις οποίες συμμετείχε ο Δανιήλ) περιγράφονται αναλυτικά. Αυτές οι περιγραφές διακρίνονται από τη λεπτομέρεια και τη ζωντάνια της απεικόνισης των γεγονότων, την προσοχή στους ήρωες, ιδιαίτερα τον Ντάνιελ, και την τάση για γραφικές απεικονίσεις μαχών. Για παράδειγμα, στην ιστορία για τη μάχη του Γιαροσλάβ, καθένας από τους χαρακτήρες είναι προικισμένος με ατομικά χαρακτηριστικά, οι εικόνες του Ντάνιελ και του Βασίλκο ως θαρραλέοι πολεμιστές και γενναίοι, επιτυχημένοι διοικητές σχεδιάζονται ιδιαίτερα έντονα. Ο συγγραφέας μιλά για τη θεϊκή βοήθεια σε αυτούς στη μάχη: «Θα δείξω στον Θεό τη βοήθειά μου πάνω τους, καθώς η νίκη δεν προέρχεται από τη βοήθεια του ανθρώπου, αλλά από τον Θεό». Στην ιστορία της καταστροφής του Κιέβου από τον Μπατού, ο διοικητής της μάχης ήταν ο Ντιμίταρ, διορισμένος από τον Ντανιίλ Γκαλίτσκι. Ο συγγραφέας δεν δίνει ιδιαίτερη σημασία στους χαρακτήρες της ιστορίας, εστιάζοντας σε μια γραφική απεικόνιση των γεγονότων, ίσως επειδή ο κύριος χαρακτήρας δεν συμμετείχε στα γεγονότα. Η εικόνα του Ντιμίταρ σχεδιάζεται μόνο σε λίγες γραμμές: λέγεται για τον τραυματισμό του και στο τέλος λέγεται για το θάρρος του Ντμίτρι.

22. Βλαντιμίρ-Σούζνταλ λογοτεχνία από την εποχή του φεουδαρχικού κατακερματισμού. «Η ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ κατά των Πολόβτσιων» σύμφωνα με το Laurentian Chronicle.

Αυτό ήταν πριγκιπάτο τον 12ο αιώνα. έγινε ένα από τα ισχυρότερα ρωσικά πριγκιπάτα. Αυτή η διαδικασία ενίσχυσης του πριγκιπάτου διατηρήθηκε στα χρονικά των Radzivilov και Laurentian. Τα χρονικά του Βλαντιμίρ αυτής της εποχής είναι πιο κοντά στον πανρωσικό τύπο. Για αυτούς, η διαίρεση των απογόνων του Vladimir Monomakh, που βασίλεψε σε αυτό το πριγκιπάτο, είναι σημαντική. Οι ιστορίες του Βλαντιμίρ και του Κιέβου για τον Αντρέι Μπογκολιούμπσκι είναι πολύ παρόμοιες. Πιθανότατα, η πηγή του ήταν το Chronicle του Κιέβου.

Η σύνθεση του είδους του Laurentian Chronicle θυμίζει το The Tale of Bygone Years. Αλλά μια μεγαλύτερη θέση καταλαμβάνει η στρατιωτική ιστορία, κυρίως για τους εσωτερικούς πολέμους, τον αγώνα κατά των Πολόβτσιων, των Βούλγαρων του Βόλγα και βόρειους λαούς. Κατά συνέπεια, η στρατιωτική ιστορία παίρνει την τελική της μορφή σε αυτό το χρονικό. Ο κατατοπιστικός τύπος των ιστοριών κυριαρχεί. Τα αποσπάσματα και οι αναδρομικές ιστορικές αναλογίες είναι πολύ συνηθισμένες. Για παράδειγμα, μια ιστορία για την εκστρατεία του Igor Svyatoslavich εναντίον των Polovtsians. Η εργασία αποτελείται από 3 μέρη. Το πρώτο μέρος μιλά για τους λόγους και την προετοιμασία του ταξιδιού. Το δεύτερο μέρος είναι μια περιγραφή και των δύο μαχών με τους Κουμάνους χρησιμοποιώντας διάφορους στρατιωτικούς τύπους. Το τρίτο μέρος είναι πολύπλοκο στη δομή, μιλά για τις συνέπειες της εκστρατείας. Αυτό το μέρος χωρίζεται σε 3 ακόμη υπομέρη: την εκστρατεία του Svyatoslav εναντίον των Polovtsy, την ιστορία της πολιορκίας του Pereyaslavl, την ιστορία της απόδρασης του Igor από την αιχμαλωσία. Η ιστορία τελειώνει με μια διδακτική παρέκβαση, όπου ο συγγραφέας μιλά για την ήττα του πρίγκιπα ως τιμωρία του Θεού. Αυτή η ιστορία διαφέρει από την ιστορία στο Chronicle του Κιέβου. Κανένας από τους πρίγκιπες δεν εμφανίζεται ως ανεξάρτητος χαρακτήρας - είναι ένα ενιαίο σύνολο, "Olgovyvnutsi" ή "Olgovichi". Τα κίνητρα που τους οδηγούν δεν είναι η υπεράσπιση της πατρίδας τους, αλλά η δίψα για δόξα. Ο λόγος της ήττας είναι το καύχημα, η υπερβολική αυτοπεποίθηση. Αλλά ο Σβιατόσλαβ του Κιέβου και ο Βλαντιμίρ Περεγιασλάφσκι παρουσιάζονται στον συγγραφέα ως γνήσιοι υπερασπιστές της Ρωσίας, προσπαθώντας να σταματήσουν τους Πολόβτσιους. Όμως, όπως όλοι οι άλλοι χαρακτήρες, απεικονίζονται από τον συγγραφέα πολύ φειδωλά. Η εικόνα του αφηγητή στην ιστορία είναι χαρακτηριστική του Laurentian Chronicle: καταδικάζει τους Olgovichs. Η εκτίμησή του εκδηλώνεται μέσω των χαρακτηριστικών: «αλλά όχι η οικοδόμηση του Θεού», «ο άνθρωπος δεν έχει σοφία, δεν έχει θάρρος, δεν έχει σκέψεις εναντίον του Κυρίου». Επίσης στην ιστορία δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου μεταφορικά και εκφραστικά μέσα, εκτός από στρατιωτικές φόρμουλες, εκτός από ιστορίες πληροφοριακού τύπου. Είναι λακωνικοί και στερούνται ακρίβειας στη χρονολόγηση. Υπάρχουν και στρατιωτικές ιστορίες του τύπου του γεγονότος. Υπάρχουν όμως σημαντικά λιγότερα από αυτά. Για παράδειγμα, ιστορίες για τις εκστρατείες του Andrei Bogolyubsky και του Yuri Dolgoruky. Σε αυτές τις ιστορίες, ο συγγραφέας δίνει πολύ μεγαλύτερη προσοχή στους ήρωες παρά στην ιστορία για την εκστρατεία του Igor. Εκτός από τις στρατιωτικές ιστορίες, άλλα βασικά είδη βρίσκονται στο χρονικό: σημάδια, έπαινος (συνήθως συνοδεύει την ιστορία του θανάτου ενός πρίγκιπα) και διδασκαλία. Ένα παράδειγμα λογοτεχνίας Vladimir-Suzdal μπορεί δικαίως να ονομαστεί «Η προσευχή του Daniil the Zatochnik». Είχε 2 εκδόσεις, οι οποίες έδωσαν 2 έργα - "Προσευχή" και "Λόγος".

23. Ιστορία του κειμένου, περιεχόμενο, πρόβλημα του είδους «Προσευχές του Δανιήλ του φυλακισμένου». Άρθρο του B.A. Rybakov «Daniil Zatochnik και ρωσικά χρονικά του 12ου αιώνα». Νο 22.

Η "Προσευχή" είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά μνημεία του πριγκιπάτου Vladimir-Suzdal της περιόδου του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Υπάρχουν 2 εκδόσεις του: «Ο Λόγος» και «Προσευχή». Ο Ντάνιελ παραμένει για εμάς άτομο υπό όρους, γιατί... είναι άγνωστο αν πράγματι υπήρχε. Ο Rybakov αναφέρεται στη «Λόξη» του 1197. Ο αποδέκτης είναι ο πρίγκιπας Yaroslav Vladimirovich. Ο Rybakov χρονολογεί την «Προσευχή» στο 1229 και πιστεύει ότι γράφτηκε από άλλο συγγραφέα και απευθυνόταν στον Yaroslav Vsevolodovich. Ο επιστήμονας πρότεινε να ονομαστεί ο συγγραφέας αυτής της έκδοσης «ψευδο-Δανιήλ». Στον «Λόγο» ο Δανιήλ ταπεινώνει τον εαυτό του ενώπιον του πρίγκιπα, μιλάει για τη φτώχεια και την ανυπεράσπιστη του. Ο Δανιήλ ζητά να τον βοηθήσει, γιατί «γνωρίζουμε έναν πλούσιο άνθρωπο παντού και κρατάμε φίλους σε μια ξένη χώρα. αλλά μισούμε να περπατάμε στα δικά μας, άθλια». Οι ομιλίες του περιέχουν πολλές εκφράσεις παρόμοιες στο ύφος με ρήσεις και παροιμίες. Επαινεί τον πρίγκιπα λέγοντας ότι η φωνή του είναι γλυκιά και η εικόνα του όμορφη. Το 2ο μέρος του «Λόγου» μοιάζει σε ύφος με μια διδασκαλία, όταν ο Δανιήλ λέει στον πρίγκιπα πώς να κυβερνά, αναφέροντας τον Βασιλιά Σολομώντα, τον Ιεζεκιήλ και άλλους. Στη συνέχεια, η ιστορία καταλήγει στο πώς πρέπει να είναι η γυναίκα και η ακολουθία ενός πρίγκιπα. Εν κατακλείδι, ο Δανιήλ εύχεται στον πρίγκιπα «τη δύναμη του Σαμψών και την πονηριά του Δαβίδ». Το κείμενο της «Προσευχής» δεν διαφέρει πολύ από την 1η έκδοση. Όμως περιέχει μια σειρά από πραγματικές πληροφορίες και στιλιστικά χαρακτηριστικά. Το τέλος περιέχει μια έκκληση προς τον πρίγκιπα, ο συγγραφέας προειδοποιεί για μερικά τρομερά γεγονότα (που δεν είναι στο Lay). Στην «Προσευχή», το ύφος της 1ης έκδοσης διατηρείται γενικά, αλλά τα λαογραφικά στοιχεία γίνονται πιο εμφανή. Και οι δύο εκδόσεις χρησιμοποιούν εκτενώς λογοπαίγνια, ρητορικές εκκλήσεις, συντακτικό παραλληλισμό και ρητορικές ερωτήσεις. Υπάρχει μια άποψη ότι «Ο Λόγος» και η «Προσευχή» είναι γραμμένα στο είδος της επιστολής. Υπάρχουν όμως πολλές αποκλίσεις από τον κύριο σκοπό του μηνύματος. Επομένως, υπάρχει μια τέτοια άποψη ότι πρόκειται για μια συλλογή αφορισμών. Στις ΗΠΑ υπάρχουν 2 επιστήμονες που ανέπτυξαν αυτή τη θεωρία: ο Romanchuk και ο Birnbaum. Υποστήριξαν ότι ο Δανιήλ είχε πολλές αποκλίσεις από την επιστολή, το έργο είχε δεύτερο παραλήπτη (αδέρφια και πρίγκιπα) και ο ίδιος ο Δανιήλ ήταν μοναχός (αδελφοί-απεύθυνση στους μοναχούς). «Η Προσευχή του Δανιήλ του Αιχμαλώτου», με φόντο άλλα γραπτά μνημεία αυτής της περιόδου γνωστά σε εμάς, είναι ένα καινοτόμο έργο που συνδυάζει βιβλιοσοφία και λαϊκό λόγο, βιβλικές αναμνήσεις και αστεία αστεία, τεχνικές πανηγυρικής ευγλωττίας και τη λαϊκή παράδοση λογοπαίγνια. Ως μοναδικό μνημείο, η «Προσευχή» είναι έξω από το παραδοσιακό μεσαιωνικό σύστημα ειδών. Ως εκ τούτου, είναι αδύνατο να ορίσουμε το είδος αυτού του έργου με σαφήνεια, το οποίο είναι το πρόβλημα του είδους «Προσευχή».

Το "The Tale of the Destruction of the Russian Land" ήρθε σε μας σε 2 αντίτυπα, αλλά και τα δύο είναι αργά και μόνο αποσπασματικά. Υπάρχουν υποθέσεις ότι πρόκειται για εισαγωγή σε μια τριλογία ή εισαγωγή στη ζωή του Alexander Nevsky, επειδή και στις δύο λίστες, μετά από αυτόν ήρθε η ζωή του Nevsky. Αλλά οι περισσότεροι ερευνητές υποθέτουν ότι πρόκειται για μια ανεξάρτητη εργασία. Το κείμενο που έχει διασωθεί μπορεί να χωριστεί σε 3 μέρη: 1-έπαινος της ρωσικής γης ("Ω, φωτεινό και όμορφα διακοσμημένο"). 2-μνήμες της δύναμης της Ρωσίας (την εποχή του Βλαντιμίρ Μονομάχ, όταν «όλα ήταν υποταγμένα στη θεοχριστιανική γλώσσα»). 3-λέξη για την αρρώστια που υπήρχε εκείνη την εποχή. Παρά την ασημαντότητα του όγκου του σωζόμενου κειμένου, μια σειρά από καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά αποδεικνύεται ότι είναι συγκρίσιμα με το "The Tale of Igor's Campaign". Ίσως ο λόγος της ομοιότητας να είναι ο πατριωτισμός και των δύο συγγραφέων, η ανησυχία τους για τη Ρωσία, που εκδηλώνεται και στα έργα τους. Και οι δύο συγγραφείς συνδύασαν το παρελθόν και το παρόν στα έργα τους, κοίταξαν τη Ρωσία πανοραμικά, εξ ου και οι φυσικές εικόνες που απεικονίζουν τη δύναμη της πατρίδας τους. Και η επιλογή του χρονισμού του Monomakh δεν είναι τυχαία, γιατί... υπό αυτόν, η Ρωσία νίκησε τους Πολόβτσιους. Μερικά μονοπάτια και εικόνες είναι επίσης παρόμοιες: «Ένας αδερφός, ένα λαμπρό φως» στο «The Tale of the Regiment» και η «ελαφρά φωτεινή» ρωσική γη στο «Tale of Destruction». στο «Tale of the Regiment» ο Yaroslav Galitsky στηρίζει τα βουνά για να προστατεύσει από τους Ugrian με «σιδερένια συντάγματα» και στο «Tale of the Destruction» οι Ugrian κρύβονται από τον Monomakh πίσω από τις «σιδερένιες πύλες». Υπάρχουν επίσης στυλιστικές συμπτώσεις, παρόμοιες μέθοδοι για τον προσδιορισμό της χρονικής περιόδου της βασιλείας των πριγκίπων: στο "Tale of the Regiment" - "από τον παλιό Volodimer έως τον σημερινό Igor" και στο "Tale of Destruction" - "από ο μεγάλος Γιαροσλάβ στον Βολοντίμερ». Διαπιστώθηκε επίσης η ταυτότητα της ρυθμικής δομής των έργων, με βάση το ρυθμό ομοιογενή μέλη, συντακτικούς παραλληλισμούς, λεκτικές επαναλήψεις. Όλα αυτά μας επέτρεψαν να υποθέσουμε ότι και τα δύο έργα ανήκαν στην ίδια ποιητική σχολή.

25. Η πρωτοτυπία του «The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu» ως στρατιωτικής ιστορίας.

Αυτή η ιστορία ανήκει στα καλύτερα παραδείγματα στρατιωτικών ιστοριών. Ξεκίνησε τον 13ο αιώνα. και μας ήρθε σε καταλόγους του 14ου-17ου αιώνα. Συνθετικά, αποτελείται από 4 μέρη: 1-ανεξάρτητη πλοκή σχετικά με την άφιξη του Batu στα σύνορα του πριγκιπάτου και την πρεσβεία του γιου του πρίγκιπα Ryazan Fyodor Yuryevich σε αυτόν. 2-κατασκευάστηκε ως στρατιωτική ιστορία τύπου συμβάντος. Μια ιστορία για τη συγκέντρωση των στρατευμάτων, τη μάχη, την ήττα του Ryazan. 3-επική ιστορία για τον ευγενή Ryazan Evpatiy Kolovrat. Επισυνάπτεται χρονολογικά στο προηγούμενο μέρος. Το είδος είναι μια στρατιωτική ιστορία. Η αρχή της δράσης είναι η άφιξη του Kolovrat στο κατεστραμμένο Ryazan, το αποκορύφωμα είναι η μονομαχία με τον Khostovrul, η κατάργηση είναι ο θάνατος του ήρωα. 4η άφιξη στο Ριαζάν του αδελφού του αποθανόντος πρίγκιπα Ίνγκβαρ Ινγκβάρεβιτς. Συνδέεται με το προηγούμενο μέρος χρονολογικά. Αυτό το μέρος της πλοκής δεν αντιπροσωπεύει ένα ενιαίο σύνολο. Αυτό συνδυάζει τον θρήνο του Ingvar, τον έπαινο για την οικογένεια των πριγκίπων Ryazan και ένα μήνυμα για τις ενέργειες του Ingvar (για την κηδεία του αδελφού του, για την ενθρόνισή του στο Ryazan και την ανοικοδόμησή του). Κάθε μέρος της ιστορίας έχει τον δικό του κύριο χαρακτήρα, ο οποίος έχει δύναμη, που φαίνεται τόσο στη μάχη (2-3 μέρη), όσο και σε κοσμικές ενέργειες ή πνευματικά (1-4 μέρη). Αυτό είναι ένα από τα χαρακτηριστικά μιας στρατιωτικής ιστορίας. Υπάρχουν και άλλα χαρακτηριστικά μιας στρατιωτικής ιστορίας. Για παράδειγμα, η ιστορία περιγράφει την προετοιμασία του πρίγκιπα για μάχη και την προσευχή του. Στην περιγραφή της ίδιας της μάχης υπάρχουν πολλές στρατιωτικές φόρμουλες: «Επέθεσα και άρχισα να πολεμώ σκληρά και θαρραλέα», «η σφαγή του κακού ήταν γρήγορη και τρομερή», «Η δύναμη του Batu είναι μεγάλη και βαριά, ενωμένη με ένα χίλιες και δύο μαζί σου» κ.λπ. . Περιγράφοντας τη μάχη του Evpatiy Kolovrat με τους Τατάρους, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τη στρατιωτική φόρμουλα: «Καλώντας μέσα από τα συντάγματα των Τατάρων γενναία και θαρραλέα». Η πρώτη μη-χρονική ιστορία που έφτασε σε εμάς, «The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu», είναι χτισμένη με βάση έναν διαδοχικό συνδυασμό ορισμένων ανεξάρτητων θραυσμάτων που συνδέονται με ένα κεντρικό γεγονός – το ερείπιο του Batu Πριγκιπάτο Ριαζάν. Η συνθετική του δομή αντιστοιχεί στους κανόνες μιας στρατιωτικής ιστορίας. Αλλά η ιστορία αυξάνει σαφώς την προσοχή στους χαρακτήρες, καθένας από τους οποίους αποκτά ξεχωριστά χαρακτηριστικά. Ο αριθμός των οπτικών και εκφραστικών μέσων διευρύνεται, μαζί με στρατιωτικούς τύπους, εμφανίζονται τροπάρια που εκφράζουν τη στάση του συγγραφέα στα γεγονότα και τους ήρωες.

26. Είδος πρωτοτυπία του «The Life of Alexander Nevsky».

Την εποχή της έναρξης του μογγολο-ταταρικού ζυγού, αναπτύχθηκε το είδος της αγιογραφίας. Οι ήρωες των έργων έγιναν πλέον όχι μόνο άγιοι, απόστολοι, μάρτυρες, αλλά και άνθρωποι που υπερασπίστηκαν τη Ρωσία και την πίστη από τους άπιστους εχθρούς. Ένα παράδειγμα μιας τέτοιας ζωής είναι το "The Tale of the Life of Alexander Nevsky". Η ζωή αυτή εμφανίστηκε γύρω στο 1283, ο συγγραφέας της είναι άγνωστος, αλλά είναι γνωστό ότι γράφτηκε στη Μονή της Γεννήσεως. Μας έχει φτάσει σε πολλές λίστες. Η Ζωή δημιουργήθηκε ακόμη και πριν από την αγιοποίηση του Νέφσκι, και ήταν αρχικά κοσμική βιογραφία. Ίσως εξαιτίας αυτής της ασάφειας, η αγιογραφία συνδύαζε δύο είδη - την αγιογραφία και μια στρατιωτική ιστορία. Συνθετικά το έργο έχει αγιογραφική μακροδομή – αποτελείται από 3 μέρη. 1-εισαγωγή (χρησιμοποιείται η αυτοκαταστροφή, ο συγγραφέας λέει ότι γνώριζε τον Νέφσκι ως ενήλικας, ότι γράφει με αγνή ψυχή). 2-κεντρικό μέρος (μια ιστορία για θαύματα κατά τη διάρκεια της ζωής και μετά το θάνατο του Αλέξανδρου). 3-συμπέρασμα (έπαινος στον πρίγκιπα). Σε αντίθεση με την παράδοση της ζωής, δεν υπάρχει ιστορία για την παιδική ηλικία του Νέφσκι, γιατί ο συγγραφέας δεν γνώριζε τον ήρωα σε αυτή την ηλικία Τα χαρακτηριστικά της στρατιωτικής ιστορίας εντοπίζονται στο κεντρικό μέρος. Όταν ο σουηδός βασιλιάς επιτέθηκε στο Νόβγκοροντ, ο πρίγκιπας πηγαίνει στο ναό, προσεύχεται και στη συνέχεια συγκεντρώνει μια ομάδα. Αυτή είναι η παράδοση μιας στρατιωτικής ιστορίας. Αλλά ένα νέο όραμα είδους εισάγεται σε αυτό το κομμάτι. Ο Pelugy, που στέκεται φρουρός, βλέπει τον Boris και τον Gleb με κόκκινα ρούχα, που υποσχέθηκαν να βοηθήσουν τον Nevsky. Στη συνέχεια, ο Πελούγιος το αναφέρει στον πρίγκιπα, ακούει προσεκτικά και σύντομα πηγαίνει στη μάχη. Οι ενέργειες 6 πολεμιστών που πολεμούν υπό την ηγεσία του Αλέξανδρου περιγράφονται λεπτομερώς, κάτι που είναι επίσης χαρακτηριστικό για μια στρατιωτική ιστορία τύπου συμβάντος. Υπάρχει μια αναφορά για ένα θαύμα, αλλά αφού συνέβη: ο άγγελος του Κυρίου φέρεται να σκότωσε πολλούς από τους αντιπάλους του Αλέξανδρου όπου δεν μπορούσε να τους φτάσει. Οι περιγραφές των μαχών χρησιμοποιούν στρατιωτικούς τύπους, για παράδειγμα, "γρήγορα κόψιμο του κακού" (μάχη με τους Γερμανούς). Αλλά ταυτόχρονα, μιλάει για Θεϊκή βοήθεια στον πρίγκιπα, η οποία είναι πιο κατάλληλη για τη ζωή. Η ιστορία τελειώνει με μια ιστορία για την ταφή και ένα μεταθανάτιο θαύμα: όταν ο Νέφσκι βρισκόταν ξαπλωμένος στο φέρετρο, ο Μητροπολίτης ήθελε να του λύσει το χέρι για να επισυνάψει μια πνευματική επιστολή. Ο πρίγκιπας, σαν ζωντανός, έσφιξε το χέρι του και πήρε το γράμμα από τα χέρια του μητροπολίτη, ούτε δεχόταν τη φρίκη ούτε υποχωρούσε από αυτόν». Η δομή C6 "The Tale of the Life of Alexander Nevsky" είναι ένα έργο σύνθετης φύσης συνόλου: στο κεντρικό τμήμα της αγιογραφίας, εισάγονται ανεξάρτητες στρατιωτικές ιστορίες (με βάση εκδηλώσεις και ενημερωτικούς τύπους) ως δύο επεισόδια, που περιλαμβάνουν σχηματισμούς είδους χαρακτηριστικό των αγιογραφιών - οραμάτων και θαυμάτων . Ο συνδυασμός ζωής και στρατιωτικής ιστορίας είναι επίσης στο ύφος και τη γλώσσα του έργου: στρατιωτικές φόρμουλες και ζωντανή γλώσσα χρησιμοποιούνται από τον συγγραφέα μαζί, κάτι που είναι επίσης μια ειδυλλιακή μοναδικότητα του έργου.

Η πρωτοτυπία του είδους "Ιστορίες για τη δολοφονία του Μιχαήλ του Τσέρνιγκοφ και του μπόγιαρ του Φιόντορ στην Ορδή".

Η ιστορία συντάχθηκε στο Ροστόφ τη δεκαετία του 60-70. 13ος αιώνας και στη συνέχεια επεξεργάστηκε αρκετές φορές. Η ιστορία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα του 1246. Ο συγγραφέας της ιστορίας συνδύασε το είδος της ιστορικής ιστορίας και της αγιογραφίας-μαρτύριο (μια ιστορία για το τελευταίο στάδιο της ζωής του ήρωα). Η ιστορία μιλάει για την άφιξη των Τατάρων στη Νότια Ρωσία, για το ταξίδι των Ρώσων στην Ορδή και την εκτέλεση εξευτελιστικών καθηκόντων για να λάβουν την ετικέτα για βασιλεία. Φτάνοντας στη Ρωσία, ο Batu άρχισε να προσηλυτίζει τους πάντες στην πίστη του, λέγοντας ότι αν οι Ρώσοι υποκλίνονταν στα «είδωλα» τους, υποκλίνονταν σε αυτόν, τότε θα τους δεχόταν. Αλλά ο Μιχαήλ του Τσέρνιγκοφ αποφάσισε να πάει στην Ορδή για να «πεθάνει για τον Χριστό και για την ορθόδοξη πίστη». Ο μπόγιαρς του Φιοντόρ αποφασίζει να πάει μαζί του. Λαμβάνουν μια ευλογία και πηγαίνουν στην Ορδή. Φτάνοντας στον βασιλιά, λένε ότι ο Μιχαήλ ήρθε να τον προσκυνήσει. Ο Batu αποφάσισε να τους υποβάλει σε εξευτελιστικά καθήκοντα - να περπατήσουν μέσα από τη φωτιά και να υποκλιθούν στα είδωλά τους. Αλλά ο Μιχαήλ και ο Φιοντόρ απαντούν ότι αυτό τους είναι ανάξιο, με το οποίο ο Μπατού θύμωσε και είπε ότι θα τους σκότωνε αν δεν ολοκλήρωναν το έργο. Αλλά προσεύχονται στον Θεό τους και δέχονται την ετυμηγορία. Αγιογραφικές παραδόσεις στην ιστορία: πληθώρα εσωτερικών μονολόγων των χαρακτήρων, μετάδοση από τον συγγραφέα των σκέψεων και των συναισθημάτων τους. Από μια ιστορική ιστορία σε ένα έργο: πραγματικά ιστορικά γεγονότα, λογική-χρονολογική δομή τριών μερών (προετοιμασία του γεγονότος - Επίθεση του Μπατού, ζητώντας την ευλογία του Μιχαήλ για να ταξιδέψει στην Ορδή, αφήγηση του γεγονότος - ταξίδι στην Ορδή και άρνηση των συνθηκών του Μπατού, συνέπειες του γεγονότος - η δολοφονία του Φιόντορ και Μιχαήλ), η προσωπικότητα του συγγραφέα δεν φαίνεται πολύ καθαρά, η εκτίμησή του για τα γεγονότα γίνεται μέσα από μεμονωμένες παρατηρήσεις, μερικές φορές βιβλικά αποσπάσματα. Η γλώσσα του έργου είναι παραδοσιακή για ιστορική ιστορία και αγιογραφία - καθομιλουμένη Παλαιά Ρωσική και Εκκλησιαστική Σλαβική, μέτριος αριθμός τροπαίων, αλλά πολλά βιβλικά αποσπάσματα.

27. Παράδοση και καινοτομία σε ιστορικά έργασχετικά με τη μάχη του Kulikovo (χρονικές ιστορίες, "The Tale of Mamaev's Massacre", "Zadonshchina"). Το άρθρο του Προκόφιεφ «Ηθικές και αισθητικές αναζητήσεις στη λογοτεχνία της εποχής της Μάχης του Κουλίκοβο».

Ένα χαρακτηριστικό των μνημείων από την εποχή της Μάχης του Kulikovo είναι μια προσεκτική και ανθρώπινη στάση απέναντι στους ανθρώπους. Η απεικόνιση μορφών της ρωσικής ιστορίας χάνει την παλιά της επισημότητα και μεγαλείο. Στο προσκήνιο δεν είναι μόνο τα στρατιωτικά πλεονεκτήματα, αλλά και η οικογενειακή ζωή. Ο Προκόφιεφ σημείωσε: «Σε μια τέτοια εικόνα, η Μάχη του Κουλίκοβο εμφανίζεται όχι μόνο ως ένα κρατικό ή εθνικό γεγονός, αλλά και ως ένα παγκόσμιο φαινόμενο, που εκφράζεται μέσα από προσωπικές και οικογενειακές σχέσεις. Αυτό θεωρείται ως μια από τις καλλιτεχνικές ανακαλύψεις της εποχής». Οι εκτιμήσεις για το τι συνέβαινε χαρακτηρίστηκαν από ιδιαίτερο συναισθηματισμό. Επίσης λογοτεχνικά στυλ του 14ου και 15ου αιώνα. ήταν σε μεγάλο βαθμό το αποτέλεσμα της δημιουργικής αφομοίωσης της δικής τους προμογγολικής εμπειρίας. Η μάχη του Κουλίκοβο αντικατοπτρίζεται στη λογοτεχνία. Σχεδόν όλα τα χρονικά αυτής της περιόδου απεικόνιζαν τη μάχη του Κουλίκοβο σε στρατιωτικές ιστορίες. Οι τάσεις στην ανάπτυξη του είδους εκφράστηκαν με μεγαλύτερη σαφήνεια σε δύο τύπους ιστοριών: μακροσκελή και σύντομη. Μια μικρή ιστορίαέγινε μέρος του «Rogozhsky Chronicler» και είναι ένα έργο πληροφοριακού τύπου, με παραδοσιακή δομή 3 μερών. Σημαντικό μέρος αφιερωμένο στο 3ο μέρος - τις συνέπειες της μάχης. Αλλά εμφανίζονται και νέες λεπτομέρειες: η λίστα των νεκρών στο τέλος της ιστορίας. τεχνικές συναρμολόγησης ομοιογενών τροπαίων («ο άθεος, ο κακός και ο πρίγκιπας της Ορδής, ο βρόμικος Μαμάι») και ο συνδυασμός ταυτολογικών φράσεων («οι νεκροί είναι αμέτρητοι σε αριθμό»). Η μακρά ιστορία διατηρήθηκε ως μέρος του 4ου Χρονικού του Νόβγκοροντ. Η σύνθεση των πραγματικών πληροφοριών είναι η ίδια όπως στην περίληψη, αλλά... Αυτή είναι μια ιστορία τύπου εκδήλωσης, ο συγγραφέας έχει αυξήσει τον αριθμό των συνθετικών στοιχείων που χαρακτηρίζουν τους ήρωες. Ο αριθμός των προσευχών του κύριου χαρακτήρα αυξάνεται: πριν από τη μάχη - 3, μετά τη μάχη - μια προσευχή ευγνωμοσύνης. Εμφανίζεται επίσης ένα άλλο λυρικό θραύσμα, αχρησιμοποίητο προηγουμένως - ο θρήνος των Ρώσων συζύγων. Χρησιμοποιείται επίσης μια ποικιλία εικονιστικών και εκφραστικών μέσων, ιδιαίτερα ζωντανά σε σχέση με τους εχθρούς: «σκοτεινός ωμός φαγάς Mamai», ο αποστάτης Oleg Ryazansky, «ψυχοφθοράς», «αιματοκύλισμα αγρότης». Οι περιγραφές της ίδιας της Μάχης του Κουλίκοβο σε όλες τις ιστορίες διακρίνονται από τη συναισθηματικότητά τους, η οποία δημιουργείται από τα επιφωνήματα του συγγραφέα και τη συμπερίληψη στο κείμενο στοιχείων τοπίου που δεν έχουν χρησιμοποιηθεί προηγουμένως. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά κάνουν την αφήγηση πιο υποκινούμενη από την πλοκή και συναισθηματικά έντονη. Υπάρχουν επίσης 2 ιστορίες για τη μάχη του Kulikovo: "The Tale of the Massacre of Mamaev" και "Zadonshchina". Η σύνθεση του «Tales» ακολουθεί δομικά την παράδοση μιας στρατιωτικής ιστορίας, αλλά η αφήγηση αποτελείται από μια σειρά από ξεχωριστά επεισόδια-μικροπλοκές, που συνδέονται μεταξύ τους με πλοκή ή χρονολογικά ένθετα, κάτι που αποτελεί καινοτομία. Επίσης νέο εκδηλώνεται στην επιθυμία του συγγραφέα να δείξει την προσωπικότητα κάθε χαρακτήρα ξεχωριστά και να δείξει τον ρόλο του σε όλη την ιστορία. Οι χαρακτήρες χωρίζονται σε κύριους (Dmitry Ivanovich, Vladimir Andreevich και Mamai), δευτερεύοντες (Sergius of Radonezh, Dmitry Bobrok, Oleg Ryazansky κ.λπ.) και επεισοδιακούς (Μητροπολίτης Cyprian, Thomas Katsibey κ.λπ.). Επίσης συνθετικό χαρακτηριστικό είναι τα πολλά λυρικά αποσπάσματα (προσευχές, θρήνοι) και φυσικές περιγραφές. Στο κείμενο εμφανίζεται και ένα όραμα. Εμφανίζεται ένα νέο περιγραφικό στοιχείο - μια εικόνα του ρωσικού στρατού, όπως την είδαν οι πρίγκιπες από το λόφο. Παράλληλα με τη διατήρηση των στρατιωτικών τύπων, χρησιμοποιούνται πολλά επίθετα και συγκρίσεις και ενισχύεται ο ρόλος των μεταφορών, δίνοντας έμφαση στις εμπειρίες των ηρώων. Ο συγγραφέας του "Zadonshchina" πήρε ως μοντέλο το "The Tale of Igor's Campaign". Ο Μπόγιαν αναφέρεται επίσης στην εισαγωγή και στο τέλος καθορίζεται η ώρα του γεγονότος ("Και από τον στρατό του Καλάτ στη σφαγή του Μαμάεφ είναι 160 χρόνια"). Το περαιτέρω κείμενο στο σύνολό του είναι παραδοσιακό - μια δομή 3 μερών. Όμως μέσα σε κάθε μέρος, η αφήγηση χτίζεται με βάση επιμέρους επεισόδια-εικόνες, που εναλλάσσονται με τις παρεκβάσεις του συγγραφέα. Η ιστορία περιέχει στοιχεία ντοκιμαντέρ, τη χρήση ψηφιακών δεδομένων και λίστες. Υπάρχουν μικρές αποκλίσεις από τη χρονολογία, κάτι που είναι αντισυμβατικό για μια στρατιωτική ιστορία. Τα λυρικά θραύσματα είναι λίγα σε αριθμό, σύμφωνα με τους κανόνες μιας στρατιωτικής ιστορίας. Δεν υπάρχουν λεπτομερείς περιγραφές των χαρακτήρων (εκτός από τον Ντμίτρι Ιβάνοβιτς) και οι εχθροί περιγράφονται αρκετά σχηματικά. Η λαογραφική επιρροή είναι ορατή στη χρήση αρνητικών συγκρίσεων ("Δεν ήσασταν γκρίζοι λύκοι, αλλά ήρθατε στους πρόποδες των Τατάρων, θέλουν να περάσουν από ολόκληρη τη ρωσική γη πολεμώντας"). Το "Zadonshchina" είναι ένα μνημείο που δημιουργήθηκε στη διασταύρωση των παραδόσεων: λαογραφία, στρατιωτικές ιστορίες και "The Lay". Αλλά το κορυφαίο θα πρέπει ακόμα να αναγνωριστεί ως η παράδοση της στρατιωτικής ιστορίας.

28. "Zadonshchina" και "The Tale of Igor's Campaign". Καλλιτεχνικές διασυνδέσεις και το πρόβλημα του είδους των έργων.

Ο συγγραφέας του "Zadonshchina" έλαβε ως πρότυπο για την αφήγηση το "The Tale of Igor's Campaign". Ωστόσο, παρά το γεγονός αυτό, το "Zadonshchina" είναι ένα ανεξάρτητο έργο τέχνης. Η εισαγωγή επικεντρώνεται κυρίως στο Lay που αναφέρεται εδώ, προηγουμένως γνωστό μόνο από το κείμενο του Lay. Αλλά το μέρος τελειώνει με τον καθορισμό της ώρας του γεγονότος: «Και από τον στρατό του Καλάτ μέχρι τη σφαγή του Μομάγιεφ είναι 160 χρόνια». Το περαιτέρω κείμενο στο σύνολό του επαναλαμβάνει τη δομή των 3 μερών της στρατιωτικής ιστορίας, αλλά σε κάθε μέρος η αφήγηση χτίζεται με βάση επιμέρους επεισόδια-εικόνες, που εναλλάσσονται με τις παρεκβάσεις του συγγραφέα, οι οποίες επικεντρώνονται στη «Λέξη». Αλλά στο "Zadonshchina" υπάρχουν στοιχεία ντοκιμαντέρ που απουσιάζουν στο "The Lay". Υπάρχουν επίσης ομοιότητες στην απεικόνιση των βασικών χαρακτήρων. Ο πρίγκιπας Ντμίτρι στο "Zadonshchina" είναι ένας ιδανικός ήρωας. Αυτή είναι μια συνέχεια των παραδόσεων των Lay, η εικόνα του Svyatoslav ως ιδανικό ήρωα. Στο "Zadonshchina" υπάρχουν πολλά δανεικά από το "The Lay". Για παράδειγμα, υπάρχουν πολλές ιστορικές παρεκκλίσεις στο The Lay, και υπάρχουν επίσης στο Zadonshchina (αλλά πολύ λιγότερες). Για παράδειγμα, η πρόβλεψη της έκβασης μιας μάχης: «Δόξα Σίμπλα στις Σιδερένιες Πύλες». Ή τα λόγια του Peresvet και του Oslyabli, που θα μπορούσαν να ειπωθούν μόνο στην αρχή της μάχης (ο Peresvet πέθανε), δίνονται μετά από αυτό. Ένα άλλο κοινό μέρος είναι το κλάμα. Στο "The Lay" υπάρχει η κραυγή της Yaroslavna και στο "Zadonshchina" υπάρχει η κραυγή των Ρωσίδων συζύγων. Όμως η σημασία τους είναι διαφορετική. Η κραυγή της Γιαροσλάβνα είναι συμβολική και η κραυγή των Ρωσίδων συζύγων διαλύει την αφήγηση της μάχης για να προσθέσει επιπλέον συναισθηματική απόχρωση. Υπάρχουν επίσης κοινοτοπίες στις περιγραφές και τον λόγο των χαρακτήρων. Στη «Λόξη» ο Ιγκόρ λέει ότι «Ο Λούτσεζ θα είχε πεθάνει χωρίς να καταστραφεί». Και στο «Zadonshchina» ο Peresvet σχεδόν λέξη προς λέξη επαναλαμβάνει αυτά τα λόγια: «Θα προτιμούσαμε να ιδρώσουμε παρά να μας κατακλύσουν οι βρόμικοι Τάταροι». Το "Zadonshchina" είναι μια σύνθεση μιας στρατιωτικής ιστορίας, της λαογραφίας και του "The Lay". Σε αυτό όμως κυριαρχεί η παράδοση της στρατιωτικής ιστορίας, που μας αναγκάζει να ορίσουμε το είδος της ως στρατιωτική ιστορία. Το «The Word» συνδυάζει επίσης πολλά είδη, γεγονός που οδήγησε στο πρόβλημα του καθορισμού του είδους του. Ήταν κοντά τόσο στη λαογραφία όσο και στα γραπτά είδη (στρατιωτικές ιστορίες, τραγούδια, πανηγυρική ευγλωττία). Το είδος του όμως ορίζεται ως λυρικό-επικό τραγούδι.

29. Βίοι που έγραψε ο Επιφάνιος ο Σοφός. Οι λόγοι για την εμφάνιση και οι βασικές τεχνικές του στυλ «υφαντικών λέξεων».

30. Λογοτεχνικά χαρακτηριστικά και σημασία στην ανάπτυξη του είδους της στρατιωτικής ιστορίας «Η ιστορία του Νέστορα Ισκαντέρ για την κατάληψη της Κωνσταντινούπολης από τους Τούρκους». Έργο του A.S. Orlov «Σχετικά με τις ιδιαιτερότητες της μορφής των ρωσικών στρατιωτικών ιστοριών».

Αυτό το έργο ανήκει στις στρατιωτικές ιστορίες της εποχής της Μάχης του Κουλίκοβο. Αφηγείται την ιστορία της πτώσης της χριστιανικής βυζαντινής αυτοκρατορίας το 1453 υπό την επίθεση των Τούρκων και τη μετατροπή της πρωτεύουσας του ορθόδοξου κόσμου, της Κωνσταντινούπολης, σε μουσουλμανική πόλη. Η ιστορία έγινε ευρέως διαδεδομένη στη Ρωσία και συμπεριλήφθηκε σε πολλά χρονικά του 16ου αιώνα, επηρεάζοντας την περαιτέρω ανάπτυξη των στρατιωτικών ιστοριών. Η εργασία αποτελείται από δύο μέρη. 1-πρόλογος γεγονότων. Μια ιστορία για την ίδρυση της Κωνσταντινούπολης, ένα σημάδι που προέβλεψε τη μοίρα αυτής της πόλης (ένας αγώνας μεταξύ φιδιού και αετού με τη νίκη του πρώτου, του συμβόλου του Ισλάμ, αλλά μετά οι άνθρωποι σκοτώνουν το φίδι), για την ομορφιά και τον αετό. μεγαλείο της Κωνσταντινούπολης. 2-κύρια πλοκή - μια ιστορία για την πολιορκία και την κατάληψη της πόλης από τους Τούρκους. Αυτό το μέρος αντιστοιχεί στους κανόνες μιας στρατιωτικής ιστορίας. Η περιγραφή της συγκέντρωσης των στρατευμάτων είναι πολύ αφηρημένη. Η κεντρική αφήγηση παραθέτει στρατιωτικά γεγονότα. Η πλοκή είναι γραμμική, παραδοσιακή για στρατιωτική ιστορία. Αλλά περιπλέκεται από τις περιγραφές πολλών γεγονότων. Ο συγγραφέας περιγράφει κάθε μέρα της τουρκικής επίθεσης στην πόλη, τις μάχες, τις συμβουλές του αυτοκράτορα με τους κοντινούς του για περαιτέρω ενέργειες. Και έτσι περιγράφεται η κάθε μέρα της πολιορκίας. Εδώ έρχεται το μοτίβο της μοίρας, ο προορισμός από την αρχή (ζώδιο). Οι περιγραφές είναι πολύ έντονες συναισθηματικά, κάτι που ενισχύεται από δύο σημάδια - την αναχώρηση του πολιούχου αγγέλου της πόλης από την Εκκλησία της Σοφίας (τον κεντρικό καθεδρικό ναό) και μετά την αιματηρή βροχή. Το τελευταίο μέρος της ιστορίας είναι μια ιστορία για το θάνατο της πόλης και τη μοίρα των κατοίκων της πόλης. Εδώ εισάγεται επίσης μια προφητεία: όπως οι άνθρωποι σκότωσαν το φίδι που στραγγάλισε τον αετό, έτσι και στο μέλλον οι χριστιανοί θα πρέπει να νικήσουν τους μουσουλμάνους και να αναβιώσουν τον χριστιανισμό στην πόλη. Έτσι, το στρατιωτικό γεγονός γίνεται μέρος της ιστορίας της χριστιανικής πόλης, που εκπροσωπείται στα σημαντικότερα γεγονότα της. Αυτό επεκτείνεται (Το σοκ είναι παρόμοιο με το "The Tale of the Massacre of Mamaev."

Το κείμενο περιέχει λεπτομερείς περιγραφές 4 ηρώων: του Κωνσταντίνου, του Πατριάρχη Αναστάσιου, του Zustuney και του σουλτάνου Magomed. Η εικόνα του κύριου χαρακτήρα είναι παραδοσιακή για στρατιωτικούς θρύλους, ο RN είναι θαρραλέος (αποφασίζει να πεθάνει μαζί με την πόλη), υπερασπίζεται την πόλη του μέχρι την τελευταία του πνοή. Αλλά μια νέα προσέγγιση είναι επίσης ορατή στην απεικόνισή του: ο συγγραφέας επιδιώκει να αποδώσει το βάθος των συναισθημάτων του μέσα από προσευχές, κλάματα και απεικονίσεις εκδηλώσεων της ψυχικής του κατάστασης. Ο Πατριάρχης Αναστάσιος υποστηρίζει συνεχώς τον Τσάρο. Η εικόνα του είναι παρόμοια με την εικόνα του Κυπριανού από το "The Tale of the Massacre of Mamayev" - αυτή είναι η υποστήριξη του αγώνα κατά των εχθρών από την Ορθόδοξη Εκκλησία. Ο Zustunei είναι δευτερεύων χαρακτήρας, αλλά αυτός ιδιαίτερο ρόλοείναι ότι μόνος του ανταποκρίθηκε στο αίτημα του Κωνσταντίνου για βοήθεια από ξένα κράτη. Αυτή είναι η επιτομή ιδανική εικόναπολεμιστής, «γενναίος και σοφός και επιδέξιος στις στρατιωτικές υποθέσεις». Το Magomed παρουσιάζεται με έναν ασυνήθιστο τρόπο. Στην αρχή, όλα είναι παραδοσιακά - είναι «άπιστος και απατεώνας». Αλλά μετά αλλάζει ο χαρακτηρισμός του - παρουσιάζεται ως ένας ισχυρός ηγεμόνας που έχει συγκεντρώσει τεράστιες δυνάμεις για την εκστρατεία, ένας έμπειρος και υπομονετικός διοικητής. Μετά την κατάληψη της πόλης δείχνει γενναιοδωρία - συγχωρεί όλους τους αμάχους και στη θέα του κεφαλιού του Κωνσταντίνου του αποτίει φόρο τιμής: «Προφανώς εσύ, ο Θεός του κόσμου, γέννησες βασιλιά, αντί να χαθείς μάταια. .» Στην περιγραφή των σκηνών μάχης, ο συγγραφέας δεν επιδιώκει μια λεπτομερή απεικόνιση των γεγονότων, δεν υπάρχουν στοιχεία τοπίου. Οι περιγραφές βασίζονται σε στρατιωτικούς τύπους: «η σφαγή ήταν κακή και τρομερή», «ένα ήταν χίλια και δύο ήταν χίλια». Η ιστορία του Nestor-Iskander, χρησιμοποιώντας παραδόσεις, περιπλέκει την πλοκή λόγω της εισαγωγής ανατροπών, μιας τάσης για κάποια επέκταση του κύκλου των χαρακτήρων και μεγαλύτερη ευελιξία στην απεικόνισή τους. Ο συγγραφέας δημιουργεί μια αφήγηση χρησιμοποιώντας στυλιστικές τεχνικές συναισθηματικά εκφραστικού χαρακτήρα, που προηγουμένως χρησιμοποιούνταν μόνο σε αγιογραφίες. Έτσι, η στρατιωτική αφήγηση στη Ρωσία αρχίζει να γίνεται πιο περίπλοκη, όχι χωρίς την επιρροή αυτής της ιστορίας. Υπάρχει σύγκλιση της εικόνας του κύριου θετικού ήρωα με την εικόνα του ιδανικού ήρωα της πριγκιπικής ζωής. Οι μη χρονικές ιστορίες αυτής της εποχής είναι οι προϋποθέσεις για τη δημιουργία ενός νέου τύπου ιστορικής ιστορίας μεγάλης κλίμακας.

31. Η πρωτοτυπία των ιστορικών και θρυλικών ιστοριών του Νόβγκοροντ του 15ου αιώνα. (The Tale of the Mayor Shchila, The Tale of the Journey of John of Novgorod on a Demon to Jerusalem).

Το είδος των φανταστικών ιστοριών αναδύεται στην εποχή της Μάχης του Κουλίκοβο. Είχε την πηγή του στις ιστορικές και φανταστικές ιστορίες του Νόβγκοροντ, οι οποίες βασίστηκαν σε τοπικούς θρύλους. Στην πρώτη θέση σε αυτά ήταν η ψυχαγωγία της πλοκής, η απουσία έντονου διδακτισμού. Ανάμεσα σε τέτοιες ιστορίες είναι το «The Tale of Posadnik Shchila» και το «The Tale of Ivan’s Journey on a Demon». Το "The Tale of a Journey" είναι χτισμένο με βάση δύο θαύματα: το ταξίδι σε έναν δαίμονα και τη διάσωση του Ιβάν από τη συκοφαντία που του έφερε ο δαίμονας. Ο προφορικός μύθος αυτού προέκυψε πολύ νωρίς. Η πλοκή αυτού του θρύλου - η υπηρεσία ενός δαίμονα σε έναν άνθρωπο που καταραμένος με το σημείο του σταυρού - πηγαίνει πίσω στην υπέροχη λαογραφία της Αρχαίας Ρωσίας. Αυτή η ιστορία μας ήρθε ως μέρος της «Ζωής του Ιωάννη», που ανήκει στο Πατερικόν, που αποτελούνταν από 3 μέρη, το 2ο από τα οποία ήταν μια ταξιδιωτική ιστορία. Η ιστορία ξεκινά με τα λόγια ότι ήταν «ο Θεός που δημιούργησε» το γεγονός ότι ο δαίμονας κατέληξε σε ένα δοχείο με νερό στο κελί του Ιωάννη. Ακολουθεί η ιστορία του δαίμονα που κάνει το σημείο του σταυρού και το ταξίδι του Ιωάννη στην Ιερουσαλήμ. Αφού επέστρεψε, ο δαίμονας λέει στον Τζον να παραμείνει σιωπηλός για αυτό το περιστατικό, διαφορετικά «ο ιμάμης θα σε φέρει σε πειρασμό». Όμως δεν εκπλήρωσε το αίτημα και ο δαίμονας τον τιμώρησε: ο δαίμονας μεταμορφώθηκε σε πόρνη και έφυγε από το κελί του αγίου όταν το είδαν άλλοι. Σύντομα ο Τζον εκδιώχθηκε για αυτό. Στη συνέχεια όμως, όταν όλα αποκαλύφθηκαν, οι άνθρωποι θέλησαν να επιστρέψουν τον άγιο και να του ζητήσουν συγχώρεση. Λόγω των προσευχών τους, η σχεδία του Τζον επέπλεε στην ακτή, «σαν να μεταφερόταν στον αέρα». Τότε λέγονται οι συνέπειες: ο πρίγκιπας του Νόβγκοροντ έβαλε ένα σταυρό στο μέρος όπου έπλευσε ο άγιος. Η ιστορία τελειώνει με ένα βιβλικό απόσπασμα - τα λόγια του Χριστού για όσους εκδιώχθηκαν "για χάρη της αλήθειας". Η ιστορία του Posadnik Shchila ανιχνεύει τις αιρετικές απόψεις των Strigolniks. Αυτή η ιστορία έχει έναν υπέροχο χαρακτήρα. Ο Posadnik Shchil ήταν πλούσιος και έχτισε την εκκλησία με τόκους από δάνεια σε άλλους ανθρώπους. Όταν πήγε στον αρχιεπίσκοπο να ζητήσει να καθαγιαστεί αυτή η εκκλησία, έπρεπε να πει από πού προέρχονται τα χρήματα για την ανέγερση. Ο Αρχιεπίσκοπος θύμωσε και είπε ότι η Ασπίδα «έχει γίνει σαν τον Ησαύ. Θα ήθελα να πάρω μια ευλογία από μένα για μια τέτοια θεϊκή πράξη» και διέταξε τον Σιλντ να πάει σπίτι, να χτίσει ένα φέρετρο στον τοίχο και να ξαπλώσει μέσα του, και η κηδεία τελέστηκε πάνω του όπως έπρεπε. Η ασπίδα έκανε ακριβώς αυτό, μετά από το οποίο έπεσε ξαφνικά υπόγεια. Ο γιος του πήγε στον άγιο για βοήθεια. Ο άγιος τον διέταξε να ζωγραφίσει στον τοίχο μια εικόνα που να απεικονίζει την Ασπίδα στην κόλαση. Ο γιος το έκανε, μετά από το οποίο τέλεσε μνημόσυνο 3 φορές για 40 ημέρες και μοίρασε ελεημοσύνη (σύμφωνα με τη διδασκαλία του αγίου). Πρώτα, στην εικόνα, το κεφάλι του Shield βγήκε από την κόλαση, μετά το σώμα του και μετά βγήκε όλο το πράγμα. Μετά από αυτό, το φέρετρο στο οποίο είχε πέσει η Ασπίδα βγήκε στην επιφάνεια. Και ο αρχιεπίσκοπος, βλέποντας αυτό το θαύμα, καθαγίασε την εκκλησία. Σε αυτή την ιστορία, ένα θαύμα έρχεται πρώτο: ένα θαύμα ξαφνική εξαφάνισηΑσπίδα και το θαύμα της εξόδου του από την κόλαση με Θεία βοήθεια. Αυτή η ιστορία προέκυψε με βάση την προφορική θρυλική παράδοση.

32. «Περπάτημα σε 3 θάλασσες» - το πρώτο εμπορικό ταξίδι.

Το είδος του «περπάτημα», που προέκυψε στις αρχές του 12ου αιώνα, μέχρι τα τέλη του 15ου αιώνα. Συνέχισε να υπάρχει ως προσκύνημα. Ρώσοι περιηγητές περιέγραψαν τις επισκέψεις τους στους ιερούς τόπους του Χριστιανισμού. Κάθε συγγραφέας έφερε κάτι δικό του σε αυτό το είδος. Σημαντικές αλλαγές άρχισαν να συμβαίνουν κατά την εποχή της Μάχης του Kulikovo, όταν τα ενδιαφέροντα για τους ιερούς τόπους άρχισαν να αντικαθίστανται από το ενδιαφέρον για τα γεγονότα της σύγχρονης ζωής. Εμφανίστηκε μια νέα ποικιλία ειδών - εμπορικά "ταξίδια". Διαδόθηκε ευρέως τον 16ο και 17ο αιώνα. το αντικείμενο της εικόνας ήταν οι εντυπώσεις των ταξιδιωτών για τις χώρες που επισκέπτονταν για εμπορικούς σκοπούς. Το φάσμα των φαινομένων που περιγράφονται έχει επεκταθεί αισθητά - καθημερινή ζωή, έθιμα στις χώρες που περιγράφονται. Περιγραφές ιερών και θρύλων έχουν εξαφανιστεί. Η σύνθεση των περιπάτων έμοιαζε με εγγραφές ημερολογίου. Η προσωπικότητα του αφηγητή αποκαλύφθηκε ευρύτερα μέσα από τις εκτιμήσεις και τα συναισθήματά του. Η γλώσσα ξεχώριζε για την απλότητά της, το άφθονο λεξιλόγιο της καθομιλουμένης, τις παροιμίες και τα ρητά και το ξενόγλωσσο λεξιλόγιο. Η πρώτη εμπορική βόλτα που μας ήρθε ήταν το «The Walk through 3 Seas» του Afanasy Nikitin. Στην αρχή, δεν υπάρχει παραδοσιακός αυτοεξευτελισμός για το προσκύνημα, εκτός από τον «αμαρτωλό περίπατο». Η εισαγωγή είναι ένας κατάλογος των θαλασσών από τις οποίες έπλευσε, που λείπουν εντελώς

Τάταροι. 2-way από Derbent στην Ινδία. Τα γεωγραφικά ονόματα των τόπων που επισκέφτηκε αυτό το διάστημα παρατίθενται εδώ. Πρακτικά δεν υπάρχουν περιγραφές. 3-περιγραφή ενός ταξιδιού στην Ινδία. Υπάρχουν πολλές περιγραφές εδώ, υπάρχουν ιστορίες για τις πόλεις που επισκέφτηκε και τον χρόνο που χρειάζεται για να φτάσει από τη μία στην άλλη. Ο Afanasy μιλάει για τη ζωή στην Ινδία, για το κλίμα, τα έθιμα και τον τρόπο ζωής, περιγράφοντας οτιδήποτε εθνικό (ρούχα, ζώα, τρόφιμα) με ρωσικές λέξεις για να γίνει καλύτερα κατανοητός. 4-ιστορία για ένα ταξίδι στην πατρίδα σας. Χαρακτηρίζεται από την καταγραφή των κύριων γεωγραφικών χαρακτηριστικών και των χρόνων ταξιδιού με σύντομες περιγραφές. Συμπερασματικά, ο συγγραφέας αναφέρει τις 3 θάλασσες που πέρασαν και μια προσευχή σε ένα μείγμα ανατολίτικων γλωσσών. Η κυρίαρχη αρχή της αφήγησης είναι η χρονολογική. Η εικόνα του αφηγητή αντιστοιχεί στην εμπορική παράδοση. Έχοντας διευρύνει το φάσμα των ενδιαφερόντων του, γνωρίζει πολλούς νέους ανθρώπους. Ο συγγραφέας είναι τρίτος σε σχέση με κάποιον άλλο, αν και δεν του είναι εύκολο. Μετρά χρόνο, με οδηγό Ορθόδοξες γιορτές(κυρίως Πάσχα). Υποφέρει από το γεγονός ότι δεν μπορεί να εκπληρώσει τα ορθόδοξα έθιμα: «Δεν ξέρω τη Γέννηση του Χριστού, δεν ξέρω άλλες γιορτές, δεν ξέρω Τετάρτη ή Παρασκευή, αλλά δεν έχω βιβλίο». και τα λοιπά. Η εικόνα της πατρίδας του είναι διαρκώς παρούσα στις σκέψεις του, την επαινεί (αν και σε ένα μείγμα ανατολίτικων γλωσσών), τα επιφωνήματα του είναι συχνά: «Είθε η ρωσική γη να διαφυλαχθεί από τον Θεό! Ο Θεός να την σώσει! Δεν υπάρχει τέτοια χώρα σε αυτόν τον κόσμο, παρόλο που οι αγόροι της ρωσικής γης είναι άδικοι». Ο συγγραφέας ζητά συνεχώς από τον Θεό συγχώρεση για τη μη νηστεία. Μάλιστα, ο συγγραφέας γίνεται ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου, εμφανιζόμενος ως πρωτότυπη προσωπικότητα. Η γλώσσα που χρησιμοποιείται είναι η καθομιλουμένη παλαιά ρωσική, σχεδόν χωρίς εκκλησιαστικά σλαβικά στοιχεία. Οι ξένες λέξεις χρησιμοποιούνται ευρέως, ακόμη και στις προσευχές. Γενικά, το στυλ του περπατήματος είναι το στυλ μιας ζωντανής ιστορίας από έναν άνθρωπο που μπορεί να περιγράψει ζωντανά και ξεκάθαρα τις εντυπώσεις του. Το αντικείμενο της ιστορίας αλλάζει επίσης - τώρα είναι η ζωή των ανθρώπων, η ηθική και ο τρόπος ζωής τους.

33. Η εμφάνιση του είδους της φανταστικής ιστορίας. Αρχές σύνθεσης και λαογραφικά θέματα στο "The Tale of Dracula".

Το είδος των φανταστικών ιστοριών προέκυψε κατά την εποχή της Μάχης του Kulikovo. Είχε την πηγή του στις ιστορικές και φανταστικές ιστορίες του Νόβγκοροντ, οι οποίες βασίστηκαν σε τοπικούς θρύλους. Στην 1η θέση ήταν ο διασκεδαστικός χαρακτήρας της πλοκής και η έλλειψη έντονου διδακτισμού. Φανταστικές ιστορίες με φανταστικές πλοκές. Οι περισσότεροι από τους ήρωες είχαν ιστορικά πρωτότυπα, αλλά είτε ζούσαν στο παρελθόν είτε ήταν πολύ μακριά. Οι πλοκές επιστρέφουν στη λαογραφία. Σε αυτές τις ιστορίες, ο συγγραφέας δεν εξέφρασε τη στάση του στα γεγονότα. Τα οικόπεδα χτίστηκαν είτε με την αρχή της αλυσίδας είτε με την αρχή των ανοιχτών συνθέσεων. Αυτές οι ιστορίες αρχικά προορίζονταν για συναρπαστική ανάγνωση. Η πρώτη από αυτές τις ιστορίες είναι «Η ιστορία του Κυβερνήτη του Μουτιάνσκ Δράκουλα». Η πλοκή του βασίζεται σε προφορικούς θρύλους που υπήρχαν στην Ευρώπη για τον Ρουμάνο πρίγκιπα Βλαντ, ο οποίος είχε το παρατσούκλι "Tepes" και "Dracula" για τη σκληρότητά του. Η σύνθεση του έργου είναι ενδιαφέρουσα. Αυτή είναι μια αλυσίδα ξεχωριστών ιστοριών για τις ενέργειες του Δράκουλα. Επιπλέον, ο συγγραφέας απέχει από την αξιολόγηση των πράξεών του, αφήνοντας το δικαίωμα στον αναγνώστη να το κάνει. Μόνο μια φορά ο συγγραφέας μιλά για την πονηριά του και το γεγονός ότι ο Δράκουλας είναι ο συνονόματος του διαβόλου. Η ιστορία ξεκινά με τα λόγια ότι κάποτε ζούσε στη χώρα του Μουτιάνσκ ένας τέτοιος ηγεμόνας, ο Δράκουλας, και ότι ήταν σκληρός. Τότε ξεκινά μια αλυσίδα ιστοριών, η μία μετά την άλλη. Και στο τέλος μιλά για την αιχμαλωσία του Δράκουλα από τον Ούγγρο βασιλιά και τα βασανιστήρια πουλιά και ποντίκια στη φυλακή. Και μετά την αποφυλάκισή του, ο Δράκουλας δεν άλλαξε χαρακτήρα, σκοτώνοντας τον δικαστικό επιμελητή που άφησε τον ληστή να μπει στην αυλή του. Η ιστορία τελειώνει με την ιστορία του θανάτου του Δράκουλα και του γιου του Βλαντ. Η ιστορία περιέχει ένα λαογραφικό μοτίβο γρίφων. Για παράδειγμα, στην ιστορία για το πώς 2 Καθολικοί μοναχοί ήρθαν στον Δράκουλα, και ρώτησε τον καθένα από αυτούς τι πιστεύουν για τις πράξεις του. Ένας είπε ότι ενήργησε λάθος, γιατί ο κυρίαρχος πρέπει να είναι ελεήμων. Ο δεύτερος απάντησε ότι οι εκτελεσθέντες έκαναν κακό και τιμωρήθηκαν ανάλογα με τις ερήμους τους, γιατί ο κυρίαρχος τιμωρεί και συγχωρεί μόνο για την αιτία. Ο Δράκουλας καρφώθηκε τον πρώτο και αντάμειψε τον δεύτερο. Υπάρχει επίσης μια άλλη ιστορία όταν ένας πρεσβευτής ήρθε στον Δράκουλα, και ο κυρίαρχος του έδειξε έναν επιχρυσωμένο πάσσαλο και τον ρώτησε για ποιον λόγο νόμιζε ότι ήταν αυτός ο πάσσαλος. Ο πρέσβης απάντησε ότι ήταν για έναν ευγενή άνθρωπο. Ο Δράκουλας απάντησε ότι αυτό που είπε ήταν αλήθεια, και αυτό το διακύβευμα είναι για εκείνον. Στην οποία ο πρέσβης είπε ότι αν είχε προσβάλει τον Δράκουλα, τότε ας κάνει ο κυρίαρχος ό,τι θέλει. Για αυτό, ο Δράκουλας αντάμειψε τον πρέσβη και τον άφησε ελεύθερο. Και στην ίδια ιστορία λέει ευθέως ότι είχε ένα τέτοιο έθιμο να ζητά γρίφους στους πρεσβευτές. Και αν απαντούσαν λάθος, τους εκτελούσαν, και έστελναν γράμμα στον βασιλιά τους για να μην στείλουν στο μέλλον κακούς πρεσβευτές στον Δράκουλα. Η πλοκή αυτής της ιστορίας είναι παραδοσιακή για το είδος της. Ο κύριος χαρακτήρας έχει ένα πραγματικό πρωτότυπο, η πλοκή βασίζεται σε θρύλους και λαογραφία και η σύνθεση μοιάζει με μια αλυσίδα πλοκών. Επίσης, το έργο δεν περιέχει μια άμεση αξιολόγηση του συγγραφέα, η οποία είναι επίσης παραδοσιακή για τις ιστορίες μυθοπλασίας.

34. Το πρόβλημα του είδους “The Tale of Peter and Fevronia of Murom”.

Δημιουργήθηκε στα μέσα του 16ου αιώνα (αλλά για μεγάλο χρονικό διάστημα αποδόθηκε στον 15ο αιώνα) από τον ιερέα και δημοσιογράφο Ερμολάη-Έρασμο. Θεωρητικά το έργο αυτό δημιουργήθηκε ως αγιογραφία. Αλλά δεν αναγνωρίστηκε ως ζωή λόγω πολλών αποκλίσεων από τον κανόνα στο κεντρικό τμήμα, και στη διαδικασία της εκ νέου επεξεργασίας έγινε ιστορία. Η βάση της πλοκής του διαμορφώθηκε με βάση δύο προφορικά-ποιητικά, παραμυθένια μοτίβα - για τον μαχητή ήρωα-φίδι και σοφή κοπέλα, ευρέως διαδεδομένο στη λαογραφία. Η πηγή της πλοκής ήταν ένας τοπικός μύθος για μια σοφή αγρότισσα που έγινε πριγκίπισσα. Η λαϊκή παράδοση άσκησε ισχυρή επιρροή στους Ερμολαίους-Έρασμους και δημιούργησε ένα έργο που δεν σχετίζεται με τους κανόνες του αγιογραφικού είδους: είναι μια συναρπαστική αφήγηση, που δεν μοιάζει πολύ με τους βίους των αγίων με τα κατορθώματά τους και τα μαρτύρια για τη δόξα των Εκκλησία. Το έργο αποτελείται από 4 μέρη, που σχετίζονται με την πλοκή. 1-ιστορία για τον μαχητή του φιδιού. 2-ήρωες πάνε να πάρουν γιατρό για το θύμα του φιδιού. Γνωρίζουν μια κοπέλα που μιλάει με γρίφους. Αυτό που ακολουθεί είναι το μοτίβο των γρίφων και

δοκιμές. 3-Η ζωή του Πέτρου και της Φεβρωνίας σε γάμο, υπάρχουν στοιχεία λαογραφικής αφήγησης. 4-ιστορία για το θάνατο του Πέτρου και της Φεβρωνίας και το μεταθανάτιο θαύμα. Το πρόβλημα με το είδος είναι ότι ένα έργο συνδυάζει πολλά στοιχεία από διαφορετικά είδη. Το έργο δεν λέει τίποτα για την παιδική ηλικία των ηρώων (αντισυμβατικό για τη ζωή), λαογραφικά μοτίβα εντοπίζονται σε όλα τα μέρη. Για παράδειγμα, πλοκή παραμυθιούγια τον φιδομάχο ήρωα, το μοτίβο των γρίφων, όταν η Φεβρωνία λέει ότι «δεν είναι παράλογο ένα σπίτι να μην έχει αυτιά και ο ναός να μην έχει αυτιά» (ο σκύλος έχει αυτιά στο σπίτι, ένα παιδί έχει μάτια στο σπίτι ) και όταν τη ρωτούν πού είναι η οικογένειά της, απαντά: «Ο πατέρας και η ματιποΐδοσα δανείζονται αφίσες. Ο αδερφός μου πέρασε από τα πόδια του στο Navi zreti», που σημαίνει «μητέρα και πατέρας πήγαν στην κηδεία και ο αδερφός μου πήγε στη μελισσοκομία». Υπάρχει επίσης ένα λαογραφικό μοτίβο στο 3ο μέρος, όταν η Fevronya, μετά από ένα γεύμα, μαζεύει ψίχουλα στο χέρι της και μετά μετατρέπονται σε θυμίαμα και θυμίαμα. Αυτός είναι ο απόηχος του παραμυθιού για την πριγκίπισσα βάτραχος, όταν τα υπολείμματα μετατράπηκαν σε κύκνους και λίμνη. Και η αναχώρηση του Πέτρου και της Φεβρωνίας από το Μουρόμ, και στη συνέχεια το αίτημα των ευγενών για την επιστροφή τους, έχει επίσης απήχηση στη λαϊκή ιστορία. Το έργο όμως έχει και μια πνευματική πλευρά, χαρακτηριστική της αγιογραφίας. Ο Πέτρος και η Φεβρωνία δεν μιλούν για αγάπη, γιατί ο Πέτρος δεν θέλει καν να την παντρευτεί στην αρχή. Ο γάμος τους δεν είναι σαρκικός, αλλά πνευματικός και βασίζεται στην τήρηση των εντολών. Η Φεβρωνία κάνει θαύματα χάρη στην πνευματικότητά της. Ένα άλλο στοιχείο της ζωής είναι το μεταθανάτιο θαύμα, όταν ο Πέτρος και η Φεβρωνία, αντίθετα με τις ετοιμοθάνατες οδηγίες τους, θάβονται σε διαφορετικά μέρη, αλλά μέσα σε μια νύχτα βρίσκονται ακόμα μαζί σε ένα φέρετρο για δύο, το οποίο παραμένει άδειο. Και ο θάνατός τους σε μια ώρα είναι επίσης κάτι ασυνήθιστο, που μόνο στους αγίους μπορεί να είναι χαρακτηριστικό. Ο συνδυασμός στοιχείων λαογραφίας, αγιογραφίας και ιστορίας σε ένα έργο κάνει το έργο πολύπλευρο, αλλά αυτή είναι η ιδιαίτερη δεξιοτεχνία και η καινοτομία του συγγραφέα στη λογοτεχνία.

35. Η «Ιστορία του Καζάν» ως νέος τύπος ιστορικής αφήγησης. Χρήση εμπειρίας από διαφορετικά είδη σε ένα έργο.

Η ιστορική ιστορία «Kazan History» γράφτηκε στα μέσα της δεκαετίας του '60 1* στο Ανήκει στα καλύτερα δείγματα της αρχαίας ρωσικής μυθοπλασίας και κατέχει ιδιαίτερη θέση στη διαμόρφωση νέων μορφών ιστορικής αφήγησης. Ποιοποιεί τη δύναμη ενός ενιαίου συγκεντρωτικού κράτους, τις δραστηριότητες του Ιβάν του Τρομερού και των υποστηρικτών του και την προσάρτηση του βασιλείου του Καζάν στο κράτος της Μόσχας. Ο συγγραφέας προσπαθεί να δημιουργήσει ένα νέο είδος αφήγησης με ξεκάθαρα εκφρασμένο ιδεολογικό σχέδιο, θέμα και ξεκάθαρα εκφρασμένη θέση του συγγραφέα. Η «Ιστορία» αποτελείται από πολλά διηγήματα που συνδέονται χρονολογικά. Η εισαγωγή μιλά για το σκοπό του έργου - να πει για την ιστορία του βασιλείου του Καζάν και τη σχέση του με τη Ρωσία. Ο συγγραφέας μιλάει για την καινοτομία της ιστορίας: «Αυτή η κόκκινη ιστορία ούμπον αξίζει να την ακούσουμε με χαρά». Ο συγγραφέας αποκαλεί τον Ιβάν 4 επιλεγμένο από τον Θεό, εκφράζοντας ξεκάθαρα τη θέση του συγγραφέα. Το κεντρικό τμήμα χωρίζεται σε 2 υποτμήματα: πριν από τις εκστρατείες του Ιβάν του Τρομερού και μετά από αυτό. Στο υπομέρος 1, η αφήγηση ακολουθεί μια χρονολογική διαδρομή: η αρχή του βασιλείου του Καζάν, όπου ανιχνεύονται λαογραφικά μοτίβα για ένα δικέφαλο φίδι και έναν μαχητή ήρωα-φιδιού που τον νίκησε με τη βοήθεια της μαγείας. Οι βασικοί χαρακτήρες είναι οι βασιλιάδες της Μόσχας και του Καζάν. Η πλοκή βασίζεται στην αρχή της αντίθεσης - οι ρωσικές νίκες αντικαθίστανται από ήττες, η δράση μεταφέρεται συνεχώς από τη Μόσχα στο Καζάν και πίσω. Αυτό το τμήμα χρησιμοποιεί έναν συνδυασμό τοπικών μικρογραφημάτων. Υπάρχουν πολλές στρατιωτικές ιστορίες και των δύο τύπων εδώ, που εισάγονται στη γενική εξέλιξη των γεγονότων. Βάση 2 υποτμήματα - ιστορίες για τις εκστρατείες του Ιβάν του Τρομερού. Παρουσιάζονται με τη μορφή στρατιωτικών ιστοριών με έναν εξιδανικευμένο κεντρικό ήρωα, τον Ιβάν 4. Όμως η αφήγηση είναι πολυμορφική, ηγεμόνες του Καζάν, πολεμιστές και μπόγιαρ δρουν σε αυτήν. Αυτό το μέρος περιέχει λιγότερη χρονολόγηση γεγονότων, αλλά πολλά συμβολικά στοιχεία: σημάδια, οράματα, θαύματα. Για παράδειγμα, το όνειρο του βασιλιά Καζάν, όπου ο φωτεινός μήνας απορροφά τον σκοτεινό και τα ζώα που ήρθαν στο Καζάν τρώνε τα ζώα του Καζάν, που προβλέπει μελλοντικά γεγονότα. Επίσης το όραμα του Ivan 4 για την κατασκευή του Sviyazhsk και την αναχώρηση του πολιούχου δαίμονα της πόλης από το τζαμί. Παίζουν διαφορετικούς ρόλους στο επεισόδιο. Σημαντική θέση καταλαμβάνουν είδη παραδοσιακά για την αρχαία στρατιωτική ιστορία: θρήνοι (ο φόρος τιμής στη βασίλισσα του Καζάν Σουμπέκι), επαίνους, προσευχές. Η κραυγή του Σουμπέκι που απευθύνεται στον Καζάν παίζει συμβολικό ρόλο, που προβλέπει τον θάνατό του. Η «Ιστορία» τελειώνει με κεφάλαια στα οποία αποδίδονται έπαινοι στον Καζάν, το Πριγκιπάτο της Μόσχας και τον Ιβάν 4. Ο συγγραφέας αξιολογεί τη σημασία της νίκης, μιλώντας για την Ομορφιά της Μόσχας, το OGR του βασιλείου. Η καινοτομία του συγγραφέα μπορεί να εντοπιστεί στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα - ο Ιβάν ο Τρομερός απεικονίζεται με πολλούς τρόπους, οι πράξεις και οι σκέψεις του εμφανίζονται σε διαφορετικές καταστάσεις. Η επιθυμία του να αποφύγει την αιματοχυσία σημειώθηκε, κάτι που δεν συνέβαινε πριν, όπως φαίνεται στις επτά πρεσβείες του τσάρου στο Καζάν. Όλα αυτά μιλούν για την προσέγγιση του συγγραφέα στη δημιουργία χαρακτήρα, αν και η κύρια μέθοδος δημιουργίας της εικόνας του βασιλιά - η εξιδανίκευση - παραμένει. Αλλάζει και η εικόνα επεισοδιακούς χαρακτήρες: δεν υπήρχε διάκριση μεταξύ θετικού και αρνητικού για εθνικούς και θρησκευτικούς λόγους. Ένας προδότης μπορεί να είναι είτε δικός σου είτε ξένος και θα τιμωρηθούν και οι δύο. Οι εικόνες των στρατευμάτων σχεδιάζονται επίσης με έναν ασυνήθιστο τρόπο: ο συγγραφέας τονίζει συχνά την αποφασιστικότητα των εχθρών, προκαλώντας σεβασμό για αυτούς. Και η κατάληψη της πόλης από τον ρωσικό στρατό μοιάζει περισσότερο με λεηλασία. Η στάση του συγγραφέαείναι επίσης καινοτόμος - εκφράζει την άποψή του πολύ πιο ενεργά, κάτι που φαίνεται στην εισαγωγή και το συμπέρασμα, παρεκβάσεις, οι οποίες είναι τις περισσότερες φορές συνοπτικού χαρακτήρα. Η καινοτομία εκδηλώνεται και με στυλ: η ευρεία χρήση τροπαίων, μεταφορών, στρατιωτικών τύπων χάνουν το νόημά τους (τα διαδίδει με άλλα λόγια, που τα καταστρέφει). Η «Ιστορία» αξιοποίησε εκτενώς τις παραδόσεις της ζωής, τις στρατιωτικές ιστορίες, το περπάτημα, τη διδασκαλία, τη διαμόρφωση συμβολικών και λυρικών ειδών. Μια στρατιωτική ιστορία: ένας συνδυασμός τοπικών μικροπλοκών ("The Tale of Mamaev's Massacre"); ένδειξη του τοπίου την ώρα της ημέρας· ο συνδυασμός των χαρακτηριστικών ενός διοικητή με χριστιανικά χαρακτηριστικά στον κύριο χαρακτήρα. ένα όραμα της αναχώρησης του πολιούχου δαίμονα της πόλης τους, η διείσδυση των ρητορικών τεχνικών στις εικόνες των παραδόσεων μάχης του «The Tale of the Capture of Constantinople». Ζωή: αναφορά των αρετών του Ιβάν 4, χαρακτηριστικές του από την παιδική ηλικία. ρητορικά μηχανήματα. Περπάτημα: στατικές περιγραφές της φύσης που εκφράζουν τον θαυμασμό του συγγραφέα. Διδασκαλίες: καλλιτεχνικά μέσα που χρησιμοποιούνται στους θρήνους. Λόγω μιας τέτοιας αφθονίας ειδών, είναι αδύνατο να αποφασιστεί το είδος ενός έργου.

36. Κυριότερα προβλήματα στη δημοσιογραφία του 16ου αιώνα. Η πρωτοτυπία της δημοσιογραφικής δημιουργικότητας του Μαξίμ του Έλληνα.

Ο ιδεολογικός προσανατολισμός της λογοτεχνίας του μοσχοβιτικού βασιλείου προκαθόρισε τη ραγδαία ανάπτυξη της δημοσιογραφίας. Έργα αφιερωμένα σε επίκαιρα θέματα της δημόσιας ζωής διανεμήθηκαν ευρέως στη δημοσιογραφία. Τομείς δημοσιογραφικών προβλημάτων: προβλήματα που σχετίζονται με τη συγκρότηση ενός αυταρχικού κράτους (εμφάνιση του αυταρχικού, η σχέση διαφορετικών τάξεων, το πρόβλημα της σχέσης μεταξύ βασιλικής και εκκλησιαστικής εξουσίας), εκκλησιαστικά προβλήματα (ο αγώνας κατά της αίρεσης, το πρόβλημα της ενδοεκκλησιαστική γαιοκτησία, προβλήματα ηθικού χαρακτήρα).

Ένας από τους πιο διάσημους δημοσιογράφους ήταν ο Μαξίμ Γκρεκ. Κατέχει μια τεράστια λογοτεχνική κληρονομιά. Σε ένα από τα έργα του, «Ο Λόγος του Μάξιμου του Έλληνα», το κύριο λογοτεχνικό εργαλείο είναι η αλληγορία. Είναι κι αυτό μια αλληγορία στο είδος. Στο κέντρο της αφήγησης είναι η εικόνα της συζύγου, αυτή είναι η δύναμη, Βασίλι (από το ελληνικό, «βασίλειο»). Η κύρια αφήγηση βασίζεται στη συνομιλία του Έλληνα και της συζύγου. Ο Έλληνας απεικονίζεται ως ταξιδιώτης που συναντά τη γυναίκα του και ρωτά για τις στεναχώριες της, αλλά εκείνη δεν θέλει να πει τίποτα, λέγοντας ότι δεν θα τη βοηθήσει έτσι κι αλλιώς. Ωστόσο, ο αφηγητής την πείθει και λέει ότι το όνομά της είναι Βασίλι, είναι μια από τις κόρες του βασιλιά, από τον οποίο «κάθε καλό δώρο προέρχεται και κάθε δώρο δίνεται στους γιους των ανθρώπων». Μιλάει για το πώς είδε την εκμετάλλευση των ανθρώπων και ότι οι κυβερνώντες πρέπει να ακολουθούν τους νόμους του Θεού, διαφορετικά πόλεμοι και κακουχίες περιμένουν όλους. Η πρωτοτυπία της δημοσιογραφίας του Έλληνα έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι η κύρια ιδέα του έργου του δεν εκφράζεται από τον ίδιο, αλλά από την αλληγορία, τη Σύζυγο. Αυτό δεν είχε ξαναδει στα έργα του. Ο Έλληνας ισχυρίζεται ότι ο μοναχός πρέπει να ζει σύμφωνα με τις χριστιανικές επιταγές. Το έργο έχει μια ξεκάθαρη παραβολή αρχή. Μια άλλη λέξη του Μαξίμ του Έλληνα - "σχετικά με τους εξωγήινους φιλοσόφους" - μιλά για το πώς είναι απαραίτητο να ελέγξουμε την ετοιμότητα των Ρώσων μεταφραστών που έρχονται από το εξωτερικό. Επιπλέον, δίνει όλες αυτές τις συμβουλές στους ανθρώπους που θα δεχτούν επισκέπτες «κατά τον θάνατό μου». Προσφέρεται να δώσει στους επισκέπτες τις μεταφράσεις του ώστε να προσπαθήσουν να «μεταφράσουν σύμφωνα με τη δική μου μετάφραση». Και αν μπορεί, τότε είναι καλός μεταφραστής, και αν όχι, τότε πρέπει επίσης να μάθετε την ικανότητά του να προσδιορίζει ποιητικούς μετρητές. Με αυτή τη λέξη ο Έλληνας ξεκαθαρίζει ότι θεωρεί τα έργα του πρότυπο, στο οποίο δείχνει καινοτομία, γιατί πριν από αυτόν ήταν παραδοσιακό οι συγγραφείς να αυτοαποτιμούνται, αλλά ο Έλληνας όχι μόνο δεν ακολουθεί αυτόν τον κανόνα, αλλά και εξυψώνει τον εαυτό του. Στο «Λόγο του Εγκώμιου της Μακαρίας και των Αγίων, ας μη λέγονται τα βιβλία της γραμματικής, σαν να λέγονται για λογαριασμό της», γράφει ο Μάξιμος ο Έλληνας για τη σημασία της γραμματικής για τους ανθρώπους, επαινώντας την. Επιπλέον, εδώ και πάλι ανιχνεύεται η αλληγορία, η οποία αποκαλύπτεται στο τέλος - τώρα ο ίδιος ο Έλληνας παρουσιάζεται σε ρόλο γραμματικής. Καλεί όλους να τον ακούσουν και να ακολουθήσουν τις συμβουλές του, παραθέτοντας παραδείγματα από την αρχαιότητα και αναφέροντας χριστιανούς συγγραφείς του παρελθόντος. Η καινοτομία του Μαξίμ Γκρεκ στο χώρο της δημοσιογραφίας είναι πολύ μεγάλη: εισήγαγε την αλληγορία στη δημοσιογραφία και απαρνήθηκε την παραδοσιακή αυτοκαταστροφή. Και οι σκέψεις και οι συμβουλές του είναι γενικά πολύ επίκαιρες και χρήσιμες.

Κριτική στο ύφος του αποδέκτη στο δεύτερο μήνυμα του Kurbsky. Η πολεμική αλληλογραφία μεταξύ Κούρμπσκι και Γκρόζνι αντανακλά τη σύγκρουση δύο κοινωνικών θέσεων - των μεγαλόσωμων βογιαρών και των υπηρετούντων ευγενών, επιβεβαιώνοντας την ανάγκη για ισχυρή αυταρχική εξουσία. Τα μηνύματα είναι διαφορετικά στο ύφος τους - αφηρημένα λογικά και ευρηματικά για τον Κούρμπσκι και συγκεκριμένα, αγενή και σαρκαστικά για τον Ιβάν τον Τρομερό. Στο πρώτο μήνυμα, ο Kurbsky κατηγορεί τον τσάρο για σκληρότητα και καταπίεση του εαυτού του, λέει ότι ο τσάρος θα πρέπει να απαντήσει Τελευταία κρίσηγια όλα. Ρωτάει: «Γιατί, βασιλιά, χτύπησες τους ισχυρούς άνδρες του Ισραήλ και σε πρόδωσες σε διάφορους θανάτους από τον διοικητή που σου έδωσε ο Θεός;» και τα λοιπά. Το μήνυμα είναι γραμμένο με θυμωμένο, σαρκαστικό ύφος. Σε απάντηση σε αυτό, ο Ιβάν ο Τρομερός γράφει ένα εκτενές μήνυμα στο οποίο αποκαλεί τον παραλήπτη έναν ψεύτικο δάσκαλο που έχει σφετεριστεί παράνομα το δικαίωμα να καθοδηγεί τον μονάρχη και τους υπηκόους του. Το Γκρόζνι αναπαράγει μεμονωμένες παρατηρήσεις του Κούρμπσκι και τις διαψεύδει πάντα. Το μήνυμα δημιουργείται ως ένα είδος ομολογίας πίστης και αρχών της ρωσικής αυτοκρατορίας. Ο Γκρόζνι παρωδεί το ύφος του αποδέκτη, τη δομή των σκέψεών του και το λογοτεχνικό ύφος. Ο βασιλιάς ειρωνεύεται όλα τα επιχειρήματά του, διαστρεβλώνοντάς τα και ειρωνεύοντάς τα ειρωνικά. Για παράδειγμα, ο Kurbsky στο μήνυμά του μιλά για το αίμα που χύθηκε για τον Τσάρο στο πεδίο της μάχης και ο Γκρόζνι παίζει ειρωνικά με αυτά τα λόγια, λέγοντας ότι ο Τσάρος δεν είναι ένοχος για το αίμα που χύθηκε και ότι ένας Χριστιανός δεν πρέπει να μετανιώσει για το κατόρθωμα στο όνομα της Πατρίδας. Ο Γκρόζνι επαναλαμβάνει φράσεις κλειδιά, χτίζοντας μια σειρά συσχετισμών με τη μορφή αρνητικού παραλληλισμού. Ο Γκρόζνι αντικρούει όλες τις κατηγορίες εναντίον του, καθοδηγούμενος από τη Βίβλο, όπως ο Κούρμπσκι. Στη δεύτερη επιστολή του προς τον Τσάρο, ο Κούρμπσκι επικρίνει την «εκπομπή και θορυβώδη» επιστολή του Ιβάν του Τρομερού, δηλώνοντας τη συντομία το κύριο κριτήριο της λογοτεχνικής εκπαίδευσης του συγγραφέα. Ο Kurbsky θεωρεί απαράδεκτη την υπερβολική παράθεση της «παραμεινικής» - 1schgzl από την Παλαιά Διαθήκη, την παραβίαση της εθιμοτυπίας της αλληλογραφίας και την πληθώρα αποσπασμάτων από τη δική του επιστολή, όπως λέει στον τσάρο. Το ύφος αυτού του μηνύματος δεν είναι πλέον τόσο καυστικό και θυμωμένο. Ο Kurbsky συμβιβάζεται με ορισμένες δηλώσεις, λέγοντας ότι έχει ήδη συμβιβαστεί με την καταπίεση, «ας είναι ο Θεός ο κριτής σας για αυτό». Ο Kurbsky λέει: «Δεν καταλαβαίνω πλέον τι θέλουμε». Το ύφος είναι κοντά στο διδακτικό, ο Kurbsky σκέφτεται τις ενέργειες του Ιβάν του Τρομερού, αλλά δεν τις καταδικάζει τόσο έντονα, στηριζόμενος στη βοήθεια του Θεού: «και για αυτό, ας περιμένουμε λίγο, γιατί πιστεύω ότι ο ερχομός του Ιησού Χριστού είναι κοντά." Το δεύτερο μήνυμα του Ιβάν του Τρομερού χρησιμοποιεί επίσης στυλιζαρισμένες παρωδίες και ειρωνεία. Εκείνος, μιμούμενος τον Κούρμπσκι, αρχίζει να παραπονιέται: «Έλαβα κολικούς ατυχίας από εσάς, κολικούς προσβολής, κολικούς ενόχλησης και μομφής! Και για τι; Παρωδεί το ταπεινό ύφος του Κούρμπσκι, το ύφος του μηνύματός του προσεγγίζει την υποτίμηση του εαυτού του. Αυτή η αλληλογραφία ήταν το πιο ενδιαφέρον ντοκουμέντο της εποχής και αποτέλεσε σημαντικό στάδιο στην ιστορία της ρωσικής δημοσιογραφίας του 16ου-17ου αιώνα.

38. Γενικεύοντας λογοτεχνικά έργα της μέσηςXVIV. Ιδεολογικό σχέδιο, στιλιστική πρωτοτυπία, η έννοια των μνημείων

Γενικές υφολογικές παραδόσεις και σημασία των μνημείων. Το 1547-1549. Υπάρχει μια αγιοποίηση σε ολόκληρη την εκκλησία πολλών Ρώσων αγίων που προηγουμένως θεωρούνταν σεβαστοί τοπικά. Αυτή η ενέργεια απαιτούσε τεκμηριωμένη και πνευματική δικαίωση. Για το σκοπό αυτό, ο Μητροπολίτης Μακάριος υλοποιεί το σχέδιό του - να συγκεντρώσει όλα τα βιβλία θρησκευτικού περιεχομένου που έχουν εγκριθεί στη Ρωσία - και δημιουργεί το «Μεγάλο Chetya Menaion». Για το σκοπό αυτό, συντάχθηκαν περίπου 60 βίοι νέων αγιοποιημένων αγίων, γραμμένοι σε ρητορικό ύφος. Αλλά δεν υπάρχει πλέον καμία ιστορική πληροφορία για αυτούς τους αγίους, έτσι οι χρονικογράφοι έφτιαξαν γεγονότα και έγραψαν με την ομοιότητα άλλων ζωών. Το «Cheti-Minea» περιελάμβανε: ζωές; βιβλία των Αγίων Γραφών και ερμηνείες επ' αυτών· πατερικόν; έργα νοτιοσλάβων και ρώσων συγγραφέων, αναγνωρισμένα ως πρότυπα. συλλογή "The Bee", "The Tale of the Devastation of Jerusalem", "The Walking of Abbot Daniel". Το σημαντικότερο γεγονός στην πνευματική ζωή των μέσων του 16ου αιώνα. Εμφανίστηκε επίσης η δημιουργία του «Καθεδρικού Ναού Stoglavy». Κλήθηκε να ρυθμίσει όλες τις πτυχές της πνευματικής και πρακτικής ζωής. Τα διατάγματά του αφορούσαν την εκκλησιαστική γαιοκτησία, τους κανόνες κοινωνικής τάξης, την ιδιωτική ζωή του κλήρου κ.λπ. Στόχος του ήταν να δημιουργήσει τα θεμέλια ενός ενιαίου κράτους και να εισαγάγει τάξη στη ρωσική ζωή. Το συμβούλιο αυτό διακρινόταν για τον αυστηρό και δογματικό του διδακτισμό. Έγραφε για το πώς πρέπει να είναι η ζωγραφική των εικόνων (επικεντρώθηκε στον Ρούμπλεφ), εκκλησιαστικά βιβλία (αναγκαστικά διορθωμένα). Το Domostroy εξυπηρετούσε τον σκοπό της ρύθμισης της οικογενειακής ζωής. Ο συγγραφέας δεν έχει εντοπιστεί επακριβώς, αλλά πιστεύεται ότι ο ιερέας του Καθεδρικού Ναού του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου, Sylvester, είχε το χέρι σε αυτό το βιβλίο. Η πηγή των Δομοστρόι ήταν βιβλικά κείμενα, ο Χρυσόστομος, ντοκουμέντα και, πιθανώς, παρατηρήσεις. Το βιβλίο ρύθμιζε την καθημερινότητα ενός Ορθοδόξου. Συχνά η σημασία του περιορίζεται στην πρακτική πλευρά, αλλά το κύριο καθήκον της οικοδόμησης ήταν να μεταφράσει στην πραγματική ζωή την ιδέα της άψυχης βασιλικής εξουσίας. Το καθήκον είναι να εγείρουμε ένα υποτακτικό υποκείμενο και έναν υποδειγματικό χριστιανό, να δημιουργήσουμε ένα ενιαίο μοντέλο ζωής στη Ρωσία. Το είδος του «House Construction» είναι η πνευματική διδασκαλία. Το στυλ του διακρίνεται από διδακτική και ηθική. Τα κεφάλαιά του μπορούν να χωριστούν σε 3 ομάδες: ορισμός της σχέσης ενός ατόμου με την πνευματική και κοσμική εξουσία. κοσμική δομή (διακανονισμός οικογενειακής ζωής). οικοδόμηση σπιτιού (συμβουλές για την καθαριότητα του σπιτιού). Ο Sylvester πρόσθεσε το κεφάλαιο 64, όπου έδωσε συμβουλές με βάση την εμπειρία του. Τα κύρια καθοριστικά χαρακτηριστικά αυτής της λογοτεχνίας ήταν η οικουμενικότητα, ο εγκυκλοπαιδισμός, ο διδακτικός και ο πολεμικός προσανατολισμός. Οι γραφείς αυτής της εποχής γενίκευσαν την εμπειρία των προκατόχων τους, συνδυάζοντας ιστορικά θέματα, παραβολές και διδασκαλίες σε μεγάλα μνημειακά σύνολα. Επίσης, τα έργα τους προσέφεραν ένα νέο αισθητικό σχέδιο για τις κύριες ιδεολογικές ιδέες της εποχής.

39. Ανάπτυξη του είδους του περπάτημα στους 16-17 αιώνες. «Ο περίπατος του Τρίφων Κορομπείνικοφ στην Κωνσταντινούπολη».

Τον 16ο αιώνα Μαζί με τα ταξίδια των εμπόρων, άρχισαν να εμφανίζονται ταξιδιωτικές σημειώσεις της πρεσβείας, που ονομάζονταν «λίστες αντικειμένων» ή «λίστες». Περιείχαν τα θέματα για τα οποία διεξήχθησαν διαπραγματεύσεις και κατέγραφαν την εθιμοτυπία της υποδοχής της πρεσβείας. Η δομή των αφηγήσεων του πρέσβη περιγράφηκε πληρέστερα από τον Προκόφιεφ. Είπε ότι ξεκινούν αναφέροντας την ώρα και τον τόπο όπου αποστέλλεται η πρεσβεία και για ποιον σκοπό, και περιγράφεται η διαδρομή. Στο κεντρικό μέρος, έδειξε περιγραφές της τελετής υποδοχής και περιγραφές διαπραγματεύσεων. Ανέφερε επίσης την εισαγωγή περιγραφών του τοπίου και της καθημερινής ζωής στην ιστορία. Αυτά τα έργα απέκτησαν στοιχεία επιχειρηματικό στυλ , σε συνδυασμό με το παραδοσιακό λεξιλόγιο της καθομιλουμένης. Το κείμενο περιλάμβανε επίσης τις ομιλίες των χαρακτήρων και μια λεπτομερή περιγραφή της εξέλιξης των γεγονότων, γεγονός που έκανε την ιστορία λιγότερο ΔΥΝΑΜΙΚΗ, ΑΛΛΑ πιο ΑΚΡΙΒΗ. Στο «The Walk of Trifon Korobeinikov» ανιχνεύεται η σύγκλιση του προσκυνηματικού περπατήματος με δύο νέους τύπους. Η κυκλοφορία ξεκινά με ένα μήνυμα για την ώρα αναχώρησης του Τρύφωνα και μια περιγραφή της διαδρομής του, υποδεικνύοντας την απόσταση μεταξύ των σημείων. Το κύριο κείμενο χωρίζεται σε ταξιδιωτικά δοκίμια, τα οποία μιλάνε για μια συγκεκριμένη τοποθεσία ή τμήμα της διαδρομής. Οι περιγραφές είναι επιχειρηματικές και σύντομες, εφιστάται η προσοχή στο μέγεθος της πόλης, στο υλικό των κτιρίων ("η πόλη Orsha είναι πέτρα", "η πόλη του Borisov Drevyan είναι μικρή"), η παρουσία περιοχών και μεθόδων εμπορίου για την προστασία των πόλεων: «Και η πόλη Menska-Slutsk έχει καλύτερα εμπόριο και ανθρώπους, και η πόλη έχει τις πύλες και στη φυλακή υπάρχουν γιακά και τοξότες με όπλα, αλλά δεν θα αφήσουν έναν ξένο να μπει στη φυλακή χωρίς να τους το πουν )). Αυτό θυμίζει βόλτες εμπόρων. Εμφανίζονται επίσης περιγραφές της φύσης και λεπτομερείς περιγραφές τοπογραφίας, παραδοσιακές για προσκύνημα. Ένα στοιχείο του καταλόγου άρθρων των πρεσβευτών («Σχετικά με το πέρασμα των Ρώσων πρεσβευτών στον κυρίαρχο του Βολοσέσκ Ααρών») εισάγεται επίσης σε κυκλοφορία: «στις 13 Μαρτίου στις 3 η ώρα τη νύχτα», λέγεται πώς ο οι πρεσβευτές έγιναν δεκτοί: «Και στο δωμάτιο έγινε ντουλάπι, στη ζώνη του ανθρώπου, χαλιά. και στο ντουλάπι ο ηγεμόνας Voloshsky κάθεται στη θέση του». Η ιστορία «Για το Τζαμί του Τουρ και για τους δερβύστες που έχουν μοναχούς στον τόπο μας» θυμίζει ένα καθημερινό σκίτσο: «Τα μουστάκια και οι πλεξούδες και τα φρύδια ξυρίζονται». των «θαλάμων» για περιπλανώμενους περιγράφεται αναλυτικά. 2 δοκίμια στο «Περπάτημα» είναι αφιερωμένα σε μια περιγραφή των ιερών της Κωνσταντινούπολης. Το «Tale of the Tsar City δεν είναι για όλα» περιγράφει λεπτομερώς την τοποθεσία της πόλης, αναφέροντας τα κύρια ιερά: το τσεκούρι του Νώε, την κολόνα του Κωνσταντίνου Φλάβιου, τον ναό της Σοφίας κ.λπ. Ο συγγραφέας θυμάται τον θρύλο για την αναχώρηση του πολιούχου αγγέλου της πόλης, επαναλαμβάνοντας τον με τον δικό του τρόπο. Γίνεται αναφορά στη δεινή θέση της Ορθόδοξης Εκκλησίας και του Πατριάρχη. Στο δεύτερο δοκίμιο, «Περί καταστροφής του ναού του Αγίου Γεωργίου», δίνεται ένας θρύλος για το θαύμα του Αγίου Γεωργίου, ο οποίος υπερασπίστηκε τον ναό του από τον Τούρκο βασιλιά, και όχι μόνο τη διατήρηση του ναού, αλλά και το έλεος του Σουλτάνου στους υπηρέτες του λέγεται θαύμα. Η ιστορία είναι δυναμική και περιεκτική, με εκτενή χρήση διαλόγων. Στο τέλος αναφέρονται η εκκλησία των Βλαχερνών, τα μοναστήρια του Παντοκράτορα και η Αποκάλυψη. Το "περπάτημα" δεν μπορεί να ταξινομηθεί σε συγκεκριμένο τύπο. Αναφέρεται στα κοινωνικά ταξίδια, γιατί... Οι περισσότερες πληροφορίες δεν σχετίζονται με θρησκευτικούς σκοπούς. Δεν υπάρχει σαφής εκτίμηση του συγγραφέα. Η γλώσσα είναι παραδοσιακή για «περπάτημα» - λεξιλόγιο της καθομιλουμένης και φρασεολογικές μονάδες, λίγες ξένες λέξεις, πάντα με μετάφραση. Υπάρχει μια τάση για δημιουργία κοσμικού τύπου περιπάτους, καθώς και συνδυασμός διαφόρων χαρακτηριστικά του είδουςπροκειμένου να δημιουργήσει μια παραστατική και ενδιαφέρουσα αφήγηση.

40. Βασικές κατευθύνσεις ανάπτυξης στη λογοτεχνία για τα προβλήματα. Καλλιτεχνική πρωτοτυπία«Ιστορίες για το θάνατο και την ταφή του M.V. Skopin-Shuisky.

Η λογοτεχνία αυτής της εποχής χωρίζεται σε 2 στάδια: 1-πριν το 1613. Δημοσιογραφικά έργα, μικρά σε όγκο, που αναπαριστούν μονόπλευρα τους ήρωες. Συνδυάστηκαν λυρικά και συμβολικά είδη και επιχειρηματικά ντοκουμέντα. Αυτό το στάδιο περιλαμβάνει το "The New Tale of the Glorious Russian Kingdom", "The Tale of the Repose and Burial of Skopin-Shuisky". 2-20 δευτ 17ος αιώνας Τα έργα μιλάνε για ολόκληρη την ώρα των προβλημάτων, προσπαθούν για μια αντικειμενική αξιολόγηση των γεγονότων, Ιδιαίτερη προσοχήδίνονται σε ιστορικά πρόσωπα. Αυτή η λογοτεχνία συνδυάζει είδη με διαφορετικούς τρόπους. Αυτά περιλαμβάνουν το «Βιβλίο Χρονικού», «Vremennik» του Ιβάν Τιμοφέεφ, «Η ιστορία του Βραάμ Παλίτσεφ». Στη λογοτεχνία του 17ου αιώνα. δημιουργούνται νέες σχέσεις μεταξύ του ιστορικού και του φανταστικού. Οι ιστορίες που βασίζονται σε ιστορικά ονόματα περιέχουν μυθοπλασία. γεγονότα της ρωσικής ιστορίας συνδυάζονται με μοτίβα από παραμύθια και θρύλους. Οι φανταστικοί χαρακτήρες λειτουργούν σε ένα σκηνικό χαρακτηριστικό της ρωσικής κοινωνίας του 17ου αιώνα. καταστάσεις, το υπαρξιακό και το καθημερινό αποτελούν ένα ενιαίο κράμα, που υποδηλώνει την προσέγγιση της λογοτεχνίας με τη ζωή. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα τέτοιας εξέλιξης είναι το «Tale of the Death and Burial of Prince Skopin-Shuisky», γεμάτο φήμες και θρύλους. Ο απροσδόκητος θάνατος ενός νεαρού στρατιωτικού ηγέτη με ηρωική σωματική διάπλαση χτύπησε τη συνείδηση ​​των συγχρόνων του και έδωσε αφορμή για τη γέννηση του μύθου της δηλητηρίασής του. Σε αυτό τηρεί και ο συγγραφέας του διηγήματος, διαποτίζοντας την αφήγηση με κίνητρα που προέρχονται από δημοτικά τραγούδια και θρήνους. Η πλοκή είναι η εξής: σε μια γιορτή στο πρίγκιπα Βοροτίνσκι, η Μαρία Σουίσκαγια του φέρνει ένα θανατηφόρο ποτό, αλλά ήταν ένα «αγριό θανατηφόρο ποτό». Η ιδέα της δηλητηρίασης συγκρίνεται με το «να πιάνεις μια ύπουλη σκέψη σαν πουλί στο δάσος, σαν να τηγανίζεις έναν λύγκα». Και ο Μιχαήλ πεθαίνει τη νύχτα 23 προς 24 Απριλίου, στην οποία ο συγγραφέας βλέπει συμβολισμούς, γιατί... διαδραματίζεται «από τις ημέρες του μεγάλου πολεμιστή και παθιασμένου Γεωργίου έως τις ημέρες του κυβερνήτη Sava Stratshat». Αυτή η σύγκριση έπρεπε να «αγιάσει» την εικόνα του Ρώσου στρατιωτικού ηγέτη, να τον κάνει ηθικό ιδεώδεςΠροβλήματα. Εμφανίζεται ο Skopin-Shuisky επικός ήρωας, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί με μαεστρία συγκρίσεις και ποιητικά μηχανήματα λαϊκό έπος. Ο πρίγκιπας ονομάζεται «ουράνιος ήλιος», τον οποίο οι πολεμιστές δεν μπορούν να «χορτάσουν». Η δύναμή του είναι υπερβολική - σε ολόκληρη την πολιτεία δεν μπορούν να βρουν ένα φέρετρο γι 'αυτόν: "ένα ξύλο βελανιδιάς". Ο Μιχαήλ συγκρίνεται με τον βασιλιά Δαυίδ και τον Σαμψών. Πολλή υπερβολή χρησιμοποιείται για να περιγράψει τη θλίψη των ανθρώπων-ανθρώπων που ακολουθούν το φέρετρο όσο και τα «άστρα του ουρανού» περιγράφεται ο θρήνος γι' αυτό: «από τους ανθρώπους ακούγονται κραυγές και φωνές, πολλές φωνές που τραγουδούν. η ταφόπλακα, και να μην μπορείς να ακούσεις τις φωνές εκείνων που ψάλλουν», αλλά για όσους τα άκουσαν όλα αυτά, λέγεται: «Ακόμη κι αν η καρδιά είναι σφυρηλατημένη και πέτρινη, ακόμα κι αυτή θα χυθεί με οίκτο. .» Το κλάμα της μητέρας, κοντά σε ένα λαϊκό παραμύθι, το κλάμα του Σουηδού στρατιωτικού ηγέτη, παραδοσιακό για υψηλή ρητορική, και το κλάμα του ρωσικού λαού δίνει στην ιστορία έναν ιδιαίτερο συναισθηματικό χρωματισμό. Επαναλαμβάνεται πολλές φορές ότι το τραγούδι δεν ακουγόταν από το κλάμα. Στο τέλος υπάρχει ένα όραμα που προβλέπει τον θάνατο του Skopin-Shuisky, το οποίο παραβιάζει τη χρονολογία, επειδή ήταν «15 ημέρες μετά τη γιορτή της Ανάστασης του Χριστού». Λέγεται από έναν κάτοικο της πόλης, έχοντας μάθει για τον θάνατο του Μιχαήλ, λέγοντας ότι «έγινε πραγματικότητα αυτή τη στιγμή».

41.Λογοτεχνική δραστηριότητα Αρχιερέα Αββακούμ. Στυλιστική και πρωτοτυπία του είδους του "The Life of Archpriest Avvakum, γραμμένο από τον ίδιο."

Ο Avvakum είναι ο συγγραφέας περισσότερων από 80 έργων, μερικά από τα οποία δεν έχουν φτάσει σε εμάς. Έργα του: «Βιβλίο συνομιλιών», «Βιβλίο ερμηνειών», αιτήματα προς τον Αλεξέι Μιχαήλοβιτς και τον Φιοντόρ Αλεξέεβιτς, επιστολές, μηνύματα κ.λπ. Το έργο του διαποτίζεται από μια παθιασμένη καταγγελία της επίσημης εκκλησίας και της κοσμικής αυταρχικής εξουσίας από τη θέση του υποστηρικτή των Παλαιών Πιστών. Έγινε καινοτόμος στον λογοτεχνικό χώρο ως προς το ύφος και τις αρχές της λογοτεχνικής απεικόνισης, αν και ήταν πολέμιος της καινοτομίας στην τέχνη. Το πιο διάσημο έργο του, «Life», είναι μια αυτοβιογραφία. Στην εισαγωγή του, ο Avvakum γράφει για την επιρροή του εξομολογητή του Επιφανίου πάνω του και ακολουθεί την παραδοσιακή μέθοδο της αυτοεξευτελισμού. Το ύφος της ζωής του μοιάζει με το εξομολογητικό, γιατί θολώνει τα όρια μεταξύ του εαυτού του και του αναγνώστη, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα ενσυναίσθησης. Ο Likhachev όρισε το στυλ του Avvakum ως ένα ύφος αξιολύπητης απλοποίησης - «γείωση» του υψηλού (η ιστορία της θαυματουργής σίτισης του φυλακισμένου, όταν ο Avvakum δεν ξέρει αν ήταν άγγελος ή άνθρωπος) και ποιητοποίηση του χαμηλού (η ιστορία για ο θάνατος ενός κοτόπουλου, το οποίο «έφερνε 2 αυγά την ημέρα για φαγητό»). Ξεφεύγει από το παραδοσιακό πλαίσιο της αγιογραφίας: οι ήρωες του έργου δεν είναι ξεκάθαρα αμαρτωλοί ή δίκαιοι. Ο ίδιος ο Αββακούμ παραλίγο να υποκύψει στον πειρασμό όταν του έρχεται πόρνη, κάτι που δεν είχε ξαναγίνει στην αγιογραφική παράδοση. Και η εικόνα της ίδιας της πόρνης είναι πολύπλευρη - είναι αμαρτωλή, αλλά ήρθε να εξομολογηθεί - και αυτό κάπως την «καθαρίζει». Ο Αββακούμ δημιουργεί μια νέα εικόνα - έναν «άγιο αμαρτωλό», που οδηγεί σε συνδυασμό δύο αφηγηματικών σχεδίων: το επίσημο κήρυγμα του συγγραφέα και την μετανοημένη ομολογία. Ο Αββακούμ συνδύαζε εκκλησιαστική γλώσσα, βρισιές και καθομιλουμένη. Μια άλλη πτυχή της καινοτομίας της ζωής είναι ο συνδυασμός του κωμικού και του τραγικού. Όταν ο αρχιερέας περιγράφει την επιστροφή από την εξορία, μιλά για το πέρασμα του ποταμού, όταν ο αρχιερέας χάνει τις δυνάμεις της και πέφτει, ένας άλλος σκοντάφτει πάνω της και πέφτει επίσης πάνω της. Ζητά συγγνώμη και εκείνη του απαντά: «Τι, μπαμπά, με πέτυχες;» Περιγράφοντας τη φρίκη της φυλάκισής του, αστειεύεται λέγοντας: «Είμαι ξαπλωμένος σαν το σκυλί στο καλαμάκι» κ.λπ. Η ζωή είναι επίσης γεμάτη από σατιρικά πορτρέτα των εχθρών του Avvakum. Για παράδειγμα, σε μια επιστολή προς τον Alexei Mikhailovich γράφει: "Φτωχός, φτωχός, τρελός βασιλιάς!" Επίσης, η καινοτομία του Avvakum εκδηλώθηκε γράφοντας όχι ένα δημοσιογραφικό έργο με στοιχεία αυτοβιογραφίας, αλλά μια ολοκληρωμένη βιογραφία. Το έργο μετατρέπεται στην ιστορία των πρώτων χρόνων του κινήματος των Παλαιών Πιστών, στην ιστορία της Ρωσίας στο δεύτερο μισό του 17ου αιώνα. Εκτός από τον Αββακούμ, η ζωή του περιέχει τους συντρόφους και τους εχθρούς του και τα χωροχρονικά όρια της αφήγησης αντιπροσωπεύονται ευρέως. Όλα αυτά τα καινοτόμα χαρακτηριστικά κάνουν τη ζωή ένα εξαιρετικό έργο στο είδος του.

42. Ιστορική βάση, πρωτοτυπία στυλ του "The Tale of the Azov Siege of the Don Cossacks."

Τον 17ο αιώνα Εμφανίζεται μια σειρά ιστοριών για το Αζόφ, όπου δοξάζεται το πατριωτικό κατόρθωμα των Κοζάκων. Οι στρατιωτικές ιστορίες που γράφτηκαν εκείνη την εποχή αντανακλούσαν παραδείγματα του μαζικού ηρωισμού των Κοζάκων κατά την κατάληψη του φρουρίου. Το "The Tale of the Azov Seat" γράφτηκε τη δεκαετία του '40. 17ος αιώνας με βάση πραγματικά ιστορικά γεγονότα, όταν την άνοιξη του 1637 οι Κοζάκοι του Ντον, εκμεταλλευόμενοι την απασχόληση του Τούρκου Σουλτάνου στον πόλεμο με την Περσία, κατέλαβαν το φρούριο του Αζόφ εν αγνοία της κυβέρνησης της Μόσχας. Αυτό άνοιξε το δρόμο για τους Ρώσους προς την Αζοφική και τη Μαύρη Θάλασσα και τους προστάτευσε από συνεχείς επιθέσεις των Τούρκων και των Τατάρων στα νότια του κράτους της Μόσχας. Αλλά, φοβούμενος τις επιπλοκές στις σχέσεις με την Τουρκία, ο Τσάρος Μιχαήλ Φεντόροβιτς δεν δέχτηκε τον Αζόφ, διατάζοντας τους Κοζάκους να το εγκαταλείψουν. Το είδος είναι μια ιστορική ιστορία. Το πρώτο μέρος της ιστορίας θυμίζει επαγγελματικό έγγραφο με στυλ, μιλάει λεπτομερώς για το μέγεθος του τουρκικού στρατού, οι ημερομηνίες αναφέρονται: «Insch την 24η ημέρα την πρώτη ώρα της ημέρας ήρθαν σε εμάς για να οργώστε το κοντά στην πόλη)», «κάθε κεφάλι στο σύνταγμα Janice είχε 12.000)) . Ολόκληρο το έργο, στην πραγματικότητα, είναι μια επίσημη αναφορά για τα γεγονότα της συνεδρίασης του Αζόφ, γιατί στην αρχή λέει ότι «οι Δον Κοζάκοι ήρθαν... στον Μέγα Δούκα Μιχαήλ Φεντόροβιτς... και έφεραν έναν πίνακα στην έδρα της πολιορκίας τους)). Η παρακάτω αφήγηση παρουσιάζει αυτόν τον πίνακα. Διαφορετικά στυλ μπλέκονται στην ιστορία, για παράδειγμα, πριν από την έναρξη των εχθροπραξιών, ένας πρεσβευτής έρχεται από τους Τούρκους με μια ομιλία στην οποία προσπαθεί να καλέσει σε μετάνοια και οίκτο: «Του επιτέθηκες σαν πεινασμένοι λύκοι και δεν γλίτωσες τον κάθε αρσενική ηλικία... και έβαλες, επομένως, πάρε επάνω σου το σκληρό όνομα του θηρίου». Στη συνέχεια, προσφέρεται υπηρεσία στον Τούρκο βασιλιά για ανταμοιβή. Μετά από αυτό δίνεται ένα μήνυμα απάντησης από τους Κοζάκους, στο οποίο μιλούν για τη δυσπιστία τους προς τους Τούρκους και τα ύπουλα σχέδια του τσάρου. Αυτά τα μηνύματα δίνουν στην ιστορία ένα ρητορικό, ρητορικό ύφος. Το έργο διακρίνεται επίσης από το λυρικό του ύφος: για παράδειγμα, η προσευχή των Κοζάκων πριν από τη μάχη, η μετάνοια των Κοζάκων ενώπιον του Τσάρου: «Συγχώρεσέ μας, υπηρέτης των αμαρτωλών σου, Κυρίαρχος Τσάρος και Μέγας Δούκας Μιχαήλ Φεντόροβιτς)). Αυτό το ποιητικό μέρος βασίζεται σε ένα λαϊκό τραγούδι των Κοζάκων, το οποίο υποδηλώνει την επίδραση της λαογραφίας στην ιστορία. Η επιρροή των στρατιωτικών ιστοριών είναι επίσης αισθητή εδώ (στις περιγραφές των μαχών). Στο τελευταίο μέρος, αναδύεται ξανά ένα ρητορικό ύφος - ανταλλαγή μηνυμάτων μεταξύ των Κοζάκων και των Τούρκων. Τότε δίνεται ένα όραμα: η Μητέρα του Θεού εμφανίζεται στους Κοζάκους και τους ευλογεί για μάχη. Και πάλι η ιστορία παίρνει ντοκιμαντέρ - λέει για τον αριθμό των ζωντανών και τραυματισμένων Κοζάκων μετά τη μάχη, δίνονται οι ακριβείς ημερομηνίες (κατάληψη του Αζόφ - 26 Σεπτεμβρίου, όταν «ο Τούρκος Πασάς και οι Τούρκοι και ο Τσάρος της Κριμαίας ... έτρεξε να μας διώξει με αιώνια ντροπή))). ,

Η ιστορία διακρίνεται από το πατριωτικό πάθος, την ακρίβεια των περιγραφών, τη δημοτική γλώσσα και το ποιητικό ύφος, στο οποίο είναι αξιοσημείωτες οι παραδοσιακές τεχνικές στρατιωτικών ιστοριών και η λαογραφία του Ντον. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο, καινοτόμο έργο τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε στυλ.

43. Γενικά χαρακτηριστικά σατιρικών ιστοριών του 17ου αιώνα. Ανάλυση μιας από τις ιστορίες. Έργο του V.P. Adrianova-Peretz «Στις απαρχές της ρωσικής σάτιρας».

Τον 17ο αιώνα Η σάτιρα αναπτύσσεται πολύ καλά. Οι σατιρικές ιστορίες μπορούν να χωριστούν σε 3 ομάδες: αντιφεουδαρχικές, αντικληρικές και καθημερινές. Τα αντιφεουδαρχικά περιλαμβάνουν το "The Tale of Ersha Ershovich", "The Tale of Shemyakin's Court". Στους αντικληρικούς - «The Kolyazin Petition», «The Tale of Hawk Moth». Οι καθημερινές ιστορίες είναι φανταστικές. Τα έργα περιέχουν φανταστικούς χαρακτήρες και γεγονότα. Σε αυτό το είδος ανήκει και το «The Tale of Disfortune». Αντικατόπτριζαν τη δραματική σύγκρουση «παλαιότητας» και «νεότητας» στη σφαίρα της προσωπικής και δημόσιας ζωής. Το “The Tale of Hawkmoth” έχει 3 μέρη: 1-Εισαγωγή, 2-Συζήτηση μεταξύ του Hawkmoth και των κατοίκων του παραδείσου, 3-Έξοδος του Ιωάννη του Ευαγγελιστή. Αυτή η κατασκευή μιλά για τη μυθιστορηματική φύση του έργου. Αυτή η ιστορία είναι μια αντικληρική σάτιρα. Το πρώτο μέρος μιλά για το ποιος είναι ο σκόρος του γερακιού: «αυτός που πίνει νωρίς στις γιορτές του Θεού». Πεθαίνει και ένας άγγελος έρχεται γι 'αυτόν, μετά το οποίο αρχίζει το δεύτερο μέρος - η επικοινωνία του σκόρου γερακιού με όσους πλησιάζουν τις πύλες του ουρανού - τον Απόστολο Πέτρο, τον Απόστολο Παύλο, τον Βασιλιά Δαβίδ, τον Βασιλιά Σολομώντα. Ο Hawkmoth τους ζητά να τον αφήσουν να μπει, αλλά εκείνοι του απαντούν ότι οι αμαρτωλοί δεν μπορούν να πάνε στον παράδεισο. Στο οποίο ο γερακόσκωρος θυμάται κάτι από τη ζωή του για τον καθένα, από το οποίο ο καθένας «ξέφυγε και ντροπιάστηκε γρήγορα». Στο τρίτο μέρος, ο Ιωάννης ο Θεολόγος πλησιάζει τις πύλες, ο οποίος λέει επίσης: «Δεν μπορείς να μπεις στον παράδεισο σαν γεράκι». Στον οποίο ο Hawkmoth απαντά ότι στο Ευαγγέλιό του είναι γραμμένο: «Αν αγαπάμε ο ένας τον άλλον, ο Θεός θα μας προστατεύσει και τους δύο». Και λέει ότι τότε ο Ιωάννης πρέπει είτε να τον αφήσει να μπει είτε να απαρνηθεί τη συγγραφή του Ευαγγελίου. Έτσι πηγαίνει στον παράδεισο ο σκόρος του γερακιού. Σε αυτό το έργο, το Υπέρτατο δόγμα παραβιάζεται, το Θεϊκό δικαστήριο αποδεικνύεται άδικο. Ο αμαρτωλός πηγαίνει στον παράδεισο. Αυτή η ιστορία, μια παρωδία μεσαιωνικών ιστοριών για τη μετά θάνατον ζωή, καταγγέλλει με οργή την εκκλησιαστική ευλάβεια και την εκκλησιαστική προσκύνηση διάσημων αγίων. Όλοι οι άγιοι που αναφέρονται εδώ αποδεικνύονται ανάξιοι του ουρανού. Και ο σκόρος του γερακιού λειτουργεί ως θυμωμένος κατήγορος και ταυτόχρονα πονηρός ομιλητής. Επομένως, αυτή η ιστορία συμπεριλήφθηκε στο ευρετήριο των απαγορευμένων βιβλίων.

44. Προβληματικές και ειδοποιητικές ασάφειες των «καθημερινών» ιστοριών του 17ου αιώνα. Ανάλυση μιας από τις ιστορίες.

Μέχρι το 2ο μισό του 17ου αιώνα. Στη ρωσική λογοτεχνία, αναδύεται μια ιδιαίτερη ποικιλία ειδών της καθημερινής ιστορίας, η οποία αντανακλά το δράμα της σύγκρουσης της «παλαιότητας» και της «νεότητας» στη σφαίρα της προσωπικής και δημόσιας ζωής. Αν πραγματικοί ήρωες ιστορικές ιστορίεςέγιναν συμμετέχοντες σε εξωπραγματικά γεγονότα, μετά σε περιπέτειες φανταστικοί χαρακτήρεςσε καθημερινές ιστορίες είχαν εγγραφεί σταθερά στη γύρω ρωσική πραγματικότητα. Όλα τα γεγονότα και οι χαρακτήρες σε αυτά τα έργα είναι πλασματικά. Τα έργα αυτά διακρίνονταν από δημοσιογραφία και συγγραφική ελευθερία. Ο ίδιος ο συγγραφέας μπορούσε να επιλύσει τη διαφορά υπέρ του ενός ή του άλλου ήρωα, ανάλογα με τις ηθικές του θέσεις. Η καθημερινή ιστορία του ύστερου Μεσαίωνα αποκτά τα χαρακτηριστικά της φιλοσοφικής πεζογραφίας. Η καθημερινή ιστορία αντανακλούσε τον εκδημοκρατισμό του ήρωα και το αναδυόμενο ενδιαφέρον για τον «μικρό άνθρωπο». Το "The Tale of Woe-Misfortune" δημιουργήθηκε το εμπορικό περιβάλλονστο 2ο μισό του 17ου αιώνα. Η ιστορία είναι γραμμένη σε δημοτικό στίχο, στο καθημερινή ιστορία, συνοδευόμενη από λυρικές ηθικές διδαχές. Ο ήρωας της ιστορίας, Μπράβο, δεν έχει όνομα, δεν άκουσε τους γονείς του που έλεγαν: «Μην πας παιδί μου σε γλέντια και αδερφικά, μην κάθεσαι στο κάθισμα, μην πίνεις. Παιδί, δύο ξόρκια για ένα!» «Ήθελε να ζήσει όπως ήθελε» και έκανε το αντίθετο, έτσι έπεσε «σε αμέτρητη γύμνια και ξυπόλυτο». Και η ιστορία κάνει έναν παραλληλισμό μεταξύ του Αδάμ και της Εύας, που υπέκυψαν στον πειρασμό, και Μπράβο. Εμφανίζεται μια εικόνα ενός δελεαστικού φιδιού, ενός «αποκαλούμενου αδερφού», που τον μεθύσει και μετά τον ληστεύει. Περαιτέρω, ο παραλληλισμός διατρέχει το κίνητρο της εξορίας - Μπράβο «είναι ντροπή... να εμφανίζεται στον πατέρα και τη μητέρα του» και αποφασίζει να φύγει «σε μια ξένη χώρα». Εκεί πηγαίνει σε ένα γλέντι, όπου λέει στον κόσμο για τα πάντα και ζητά βοήθεια. Τον βοηθούν και του δίνουν συμβουλές βασισμένες στην ηθική του Ντομοστρογέφσκι. Χάρη σε αυτούς, Μπράβο «από τη μεγάλη του ευφυΐα κέρδισε περισσότερη κοιλιά από τον Σταρόφ. Αναζήτησα νύφη για μένα σύμφωνα με το έθιμο». Η Misfortune-Grief έμαθε γι' αυτό και εμφανίστηκε στους καλοπροαίρετους σε ένα όνειρο, προμηνύοντας: «Θα σε πάρουν από τη νύφη σου... χρυσό και ασήμι, θα σκοτωθείς». Αλλά ο Καλός Άνθρωπος δεν πίστεψε στο όνειρο, τότε η Θλίψη του εμφανίστηκε σε ένα όνειρο με τη μορφή του Αρχαγγέλου Γαβριήλ, λέγοντας ότι ευτυχία είναι να είσαι φτωχός και μεθυσμένος. Μετά από αυτό, ο Καλός Άνθρωπος ακολουθεί τις οδηγίες της Θλίψης, αλλά τότε συνειδητοποιεί το λάθος του: «Εγώ, ο καλός άνθρωπος, έχω ωθηθεί σε μπελάδες». Αλλά η Θλίψη δεν τον αφήνει να φύγει, λέγοντας ότι ο Καλός Άνθρωπος δεν θα πάει πουθενά από αυτόν. Έχοντας παλέψει μάταια με τη Θλίψη, «ο καλός άνθρωπος πήγε στο μοναστήρι για να κάνει μοναχικούς όρκους», και έτσι σώθηκε. Ο ήρωας της ιστορίας είναι ένας υποβαθμισμένος άνθρωπος, αλλά ανησυχεί για αυτό. Αυτή είναι η πρώτη εικόνα ενός αλήτη στη ρωσική λογοτεχνία, με τον οποίο ο συγγραφέας συμπάσχει, αλλά ταυτόχρονα καταδικάζει. Η εικόνα της Θλίψης είναι χτισμένη πάνω σε λαογραφικές αρχές. Η θλίψη αναγκάζει τον άνθρωπο να επιλέξει τον λάθος δρόμο, αλλά είναι επίσης ανταπόδοση για τα λάθη του όταν λέει: «Και όποιος δεν ακούει τις διδασκαλίες των γονιών του είναι καλός, θα τον διδάξω, ω δυστυχής θλίψη». Αυτό το έργο μοιάζει στο είδος με μια παραβολή ή ένα μάθημα, γιατί... γεμάτο ήθος που δίνεται από συγκεκριμένο παράδειγμα. Επίσης, η ιστορία είναι πολύ κοντά στα δημοτικά τραγούδια για το Βουνό, ορισμένα αποσπάσματα είναι επικού χαρακτήρα (για παράδειγμα, η άφιξη του Μπράβο στη γιορτή και το καύχημα του). Το έργο είναι κοντά στη λαογραφία, όπως φαίνεται στις συγκρίσεις: Μπράβο - «βραχοπούλι», Αλίμονο - «Γκρι γεράκι» κ.λπ. Με βάση αυτό, μπορούμε να πούμε ότι η ιστορία είναι μια συγχώνευση λαογραφίας και λογοτεχνίας συστήματα ειδών, συνδυάζοντας πολλά είδη και παραδόσεις.

45. Ιστορία της εμφάνισης και του ρεπερτορίου του δικαστικού θεάτρου. Το έργο «Τζούντιθ».

Το δικαστικό θέατρο του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς εμφανίστηκε τον Οκτώβριο του 1672 και έγινε μια νέα κρατική «διασκέδαση». Ο Τσάρος προσέλαβε ξένους ηθοποιούς για το θέατρό του. Οι ερευνητές πιστεύουν ότι ο εμπνευστής της δημιουργίας αυτού του θεάτρου ήταν ο boyar Artamon Matveev. Είχε το δικό του home theatre με μουσικούς και ο ίδιος έπαιξε επανειλημμένα ως ηθοποιός. Μέχρι το 1672, οι παραστάσεις ανέβαιναν στο παλάτι Izmailovsky, στο Κρεμλίνο, στο σπίτι του πεθερού του Τσάρου, Boyar Miloslavsky, και στην «κωμωδία» στην αυλή Aptekarsky. Ο βασιλιάς εμπιστεύτηκε τη συγγραφή του πρώτου θεατρικού έργου για τη βιβλική ιστορία για την Εσθήρ και τον γάμο της με τον Πέρση βασιλιά, μετά την οποία αποκάλυψε τη συνωμοσία και έσωσε τον λαό της από την εξόντωση στον πάστορα του Γερμανικού Συνοικισμού της Μόσχας, Γρηγόριο. Τα κύρια προβλήματα του έργου: η αληθινή βασιλική δύναμη και το έλεος, η υπερηφάνεια και η ταπεινοφροσύνη, ήταν πολύ δημοφιλή εκείνη την εποχή. Στις 17 Οκτωβρίου 1672 έγινε η πρεμιέρα του. Το έργο αποτελούνταν από έναν πρόλογο και 7 πράξεις, χωρισμένες σε φαινόμενα. Η παράσταση διήρκεσε 10 ώρες χωρίς διάλειμμα. Η παράσταση ενθουσίασε τον βασιλιά. Έτσι, η ιστορία του ρωσικού θεάτρου ξεκίνησε με το αυλικό θέατρο και η ιστορία του ρωσικού δράματος ξεκίνησε με τη «Δράση του Αρταξέρξη». Τα πρώτα έργα στη ρωσική σκηνή γράφτηκαν με θέματα από τη Βίβλο, βίους αγίων, ιστορία και αρχαία μυθολογία. Η σύνδεση των έργων με τη νεωτερικότητα τονίστηκε από ποιητικούς προλόγους. Τέτοια έργα περιλαμβάνουν το έργο «Judith». Λέει για την πολιορκία της ιουδαϊκής πόλης της Βεθουλίας από τα ασσυριακά στρατεύματα υπό την ηγεσία του στρατηγού Ολοφέρνη και τη δολοφονία του από την Μπεθουλιανή Ιουδήθ. Το έργο έχει 7 πράξεις, χωρισμένες σε «εισόδους» μερικές φορές δίνουν τη θέση τους σε κωμικές σκηνές, εκτός από ηρωικούς χαρακτήρες. Για παράδειγμα, όταν η Τζούντιθ ανακοινώνει την πρόθεσή της να σκοτώσει τον Ολοφέρνη και η κατάσταση γίνεται τεταμένη γιατί... Όλοι ανησυχούν, η Άμπρα, η υπηρέτρια της Τζούντιθ, ρωτά: «Πώς είναι οι Ασιριανοί: είναι έτσι ή ποιοι άνθρωποι;» Η σύνδεση του έργου με τη νεωτερικότητα αποδεικνύεται από την έκκληση προς τον Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, που προηγείται του κειμένου του έργου. Τα πρώτα έργα του ρωσικού θεάτρου ήταν κοντά στο είδος των «αγγλικών» κωμωδιών. καλλιτεχνική ιδιαιτερότητααποτελούνταν από μια πληθώρα αιματηρών, ωμά νατουραλιστικών σκηνών και δραματικών συγκρούσεων. Για παράδειγμα, η Τζούντιθ έδειξε σε όλους το ματωμένο κεφάλι του Ολοφέρνη. Μετά από αυτό, η Τζούντιθ λέει στην υπηρέτρια Άμπρα: «Ήσυχα βάλε με στη γιορτή σου», και εκείνη επαινεί το θάρρος της Τζούντιθ και λέει μια κωμική φράση: «Τι θα πει αυτός ο άθλιος όταν ξυπνήσει και η Τζούντιθ έχει φύγει με το κεφάλι του; ” Ο αιχμάλωτος στρατιώτης Susakim, ένας κωμικός χαρακτήρας, υποβάλλεται σε μια «παρωδία». Έχοντας σηκωθεί, ο ήρωας δεν μπορεί να καταλάβει για πολύ καιρό αν είναι ζωντανός, και έχοντας βρει ρούχα και παπούτσια, προσποιείται ότι ψάχνει το κεφάλι του, ρωτώντας: «Ω, κύριοι! Αν κάποιος από εσάς... έκρυψε το κεφάλι μου, του ζητώ ταπεινά...να μου το επιστρέψει». Η «μεταβλητότητα» της ζωής τονίζεται από την κίνηση της δράσης στο έργο. Στο έργο μεταφέρεται από το παλάτι στο στρατόπεδο του Ολοφέρνη και από εκεί στην πολιορκημένη πόλη και το σπίτι της Ιουδίθ. Ο επίσημος λόγος των αυλικών αντικαθίσταται από το ταραχώδες τραγούδι των μεθυσμένων στρατιωτών και οι λυρικοί λόγοι της ηρωίδας αντικαθίστανται από χορωδίες. Έτσι, αυτό το έργο ήταν χαρακτηριστικό της εποχής εκείνης και ήταν ένα εντυπωσιακό παράδειγμα του δράματος του 17ου αιώνα.

46. ​​Σχολικό θέατρο. «Η Κωμωδία της Παραβολής του Ασώτου».

Στα τέλη του 17ου αιώνα. κατάγεται από τη Ρωσία σχολικό θέατρο. Δημιουργημένα με βάση τις πλοκές των βιβλίων της Αγίας Γραφής, τα έργα σχολικής δραματουργίας αποτελούνταν από μακροσκελείς μονόλογους γραμμένους σε συλλαβές που λέγονταν όχι μόνο από βιβλικούς χαρακτήρες, αλλά και από αλληγορικές εικόνες (Έλεος, Φθόνος). Αυτά τα έργα ανέβηκαν στην Ακαδημία Κιέβου-Μοχύλα, στη σχολή Ζαϊκονοσπάσκυ του Συμεών του Πόλοτσκ, στη Σλαβο-Ελληνορωμαϊκή Ακαδημία της Μόσχας και στο σχολείο του Ντμίτρι Ροστόφ. Ένας από τους πρώτους Ρώσους παιδαγωγούς και ποιητές του μπαρόκ ήταν ο Συμεών του Πολότσκ. Τα έργα του «Η κωμωδία της παραβολής του άσωτου» και «Η τραγωδία του βασιλιά Ναβουχοδονόσορα» του έφεραν φήμη. Η «Κωμωδία» γράφτηκε σε μια πλοκή ευαγγελίου, περιείχε μια σύγκρουση χαρακτηριστική εκείνης της εποχής, όταν τα «παιδιά» δεν άκουγαν τους γονείς τους, επιβαρύνονταν από τη φροντίδα τους και έφευγαν από το σπίτι με όνειρα να δουν τον κόσμο. Το πρόβλημα της συμπεριφοράς ενός νεαρού άνδρα αντικατοπτρίστηκε επίσης στις ιστορίες του δεύτερου μισού του 17ου αιώνα, όπως «Η ιστορία της ατυχίας», «Η ιστορία του Σάββα Γκρούνττσιν» και «Η ιστορία του Φρολ Σκόμπεεφ». Το έργο είναι μικρό σε μέγεθος, η σύνθεσή του είναι πολύ απλή, το σκηνικό είναι συμβατικό, ο αριθμός των χαρακτήρων είναι μικρός και οι χαρακτήρες είναι ανώνυμοι (π. .). Δεν υπάρχουν αλληγορίες στο έργο και όλα αυτά φέρνουν την «Κωμωδία» πιο κοντά στα σχολικά δράματα και εξασφάλισαν την επιτυχία της. Η κωμωδία ξεκινά με έναν πρόλογο, ο οποίος καλεί την προσοχή για να παρακολουθήσετε αυτό το έργο. Μετά αρχίζει το πρώτο μέρος, όπου ο πατέρας μοιράζει την κληρονομιά στους γιους του, για την οποία ευχαριστούν τον πατέρα, αλλά ο μικρότερος ζητά ευλογίες και λέει: «Θέλω να ξεκινήσω την πορεία μου. Τι παίρνω στο σπίτι; Τι θα σπουδάσω; Προτιμώ να γίνω πιο πλούσιος στο μυαλό μου όταν ταξιδεύω». Στο δεύτερο μέρος, ο μικρότερος γιος φεύγει από το σπίτι και μιλά για το ποτό και το γλέντι του. Το τρίτο μέρος αποτελείται από μία μόνο φράση: «Ο Άσωτος Υιός βγαίνει τρελό, οι υπηρέτες τον παρηγορούν ποικιλοτρόπως. είναι καταθλιπτικό». V~4-<ш_частиговорвтсал его нищете и голоде. В 5-ой части сын возвращается к отцу, а в 6-ой он показан уже одетым и накормленным, восхваляющим Бога. Далее следует эпилог, в котором говорится о назначении пьесы и наставляет^ запомнить её. Из всего этого следует, что стиль пьесы-поучительный. И несмотря на то, что она названа комедией, по сути своей это притча.

47. Ποιητική πρωτοτυπία των ποιητικών συλλογών του Συμεών του Πολότσκ.

Ένας από τους πρώτους Ρώσους παιδαγωγούς και ποιητές του μπαρόκ ήταν ο Συμεών του Πολότσκ. Λίγο πριν από το θάνατό του, συγκέντρωσε τα γραπτά και τα ποιήματά του σε τεράστιες συλλογές - "Rhythmologion" και "Multicolored Vertograd". Η έντονη δουλειά του συνδέθηκε με το έργο της ριζοβολίας μιας νέας λεκτικής κουλτούρας, μπαρόκ χαρακτήρα, στο ρωσικό έδαφος. Η «πόλη των ελικοπτέρων» που δημιούργησε κατέπληξε τον αναγνώστη με τα «πολύχρωμά» της). Τα ποιήματα ήταν αφιερωμένα σε ποικίλα θέματα και τακτοποιήθηκαν στη συλλογή σύμφωνα με θεματικές επικεφαλίδες, όπου ταξινομήθηκαν αλφαβητικά ανά τίτλο. Σε αυτές τις συλλογές, κατήγγειλε ό,τι ήταν σε αντίθεση με την ιδέα του για το ιδανικό και επαίνεσε ακούραστα τον βασιλιά, γιατί. πίστευε ότι αυτή ήταν η «υπηρεσία» του στη Ρωσία. Ο Συμεών του Πολότσκ ήταν ένας πειραματικός ποιητής που στράφηκε στα μέσα της ζωγραφικής και της αρχιτεκτονικής για να δώσει στα ποιήματά του σαφήνεια και να αιχμαλωτίσει τη φαντασία του αναγνώστη. Στον «Ρώσικο αετό» υπάρχει μια μορφή «ακροστικού ποιήματος», τα αρχικά γράμματα του οποίου σχηματίζουν την πρόταση: «Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, Κύριε, χάρισέ του πολλά καλοκαίρια», καθώς και ποιήματα ρέμπους, «ηχώ» με ερωτήσεις ομοιοκαταληξίας. και απαντήσεις, και φιγούρες ποιήματα. Αυτό απαιτούσε δεξιοτεχνία και οξύνοια του μυαλού από τον ποιητή. Η μπαρόκ ποίηση καλλιέργησε επίσης «πολύγλωσσα» ποιήματα, τα οποία αντικατοπτρίστηκαν στο ποίημα του Polotsky αφιερωμένο στα Χριστούγεννα, το οποίο έγραψε στα σλαβικά, τα πολωνικά και τα λατινικά. Οι παραδόσεις του Μπαρόκ εκδηλώθηκαν επίσης μέσω του υψηλού ύφους, προσανατολισμένου στην εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα με προτίμηση στις σύνθετες λέξεις. Ο Συμεών, για παράδειγμα, χρησιμοποιούσε σύνθετα επίθετα, τα οποία συχνά εφευρίσκονταν από τον ίδιο: «καλοφτιαγμένο», «θεόπνευστο» κ.λπ. Τα πράγματα και τα φαινόμενα που απεικόνιζε είχαν συχνά μια αλληγορική σημασία που «μιλούσαν», διδάσκοντας. Μερικές φορές η διδασκαλία έπαιρνε τη μορφή μιας διασκεδαστικής, σατυρικής ιστορίας. Για παράδειγμα, το ποίημα «Μεθυσία» (ένας μεθυσμένος, έχοντας γυρίσει σπίτι, είδε 4 γιους αντί για 2, γιατί είδε διπλούς· άρχισε να κατηγορεί τη γυναίκα του για ακολασία και τον διατάζει να πάρει ένα καυτό κομμάτι σίδερου για να αποδείξει Η σύζυγος όμως ζητά από τον σύζυγό της να της δώσει ένα κομμάτι από τον φούρνο, μετά το οποίο, αφού καεί, νηφάλιασε και καταλαβαίνει τα πάντα με ένα ηθικό δίδαγμα Ο βάλτος ούρλιαξε και ενόχλησε τον «καλόγερο που προσεύχεται». το τέλος δίνεται ένα ήθος όπου η κραυγή των φρύνων συγκρίνεται με την «αγκαλιά» των γυναικών και λέγεται ότι μπορούν να φιμωθούν με τον ίδιο τρόπο ). Οι επιστήμονες εντοπίζουν 3 κύριες τάσεις στο έργο του Συμεών: διδακτική-εκπαιδευτική («Πολύχρωμη Βέρτογκραντ»), πανηγυρική («Ρυθμολογία») και πολεμική (πραγματεία «Η ράβδος της κυβέρνησης», που στρέφεται κατά των σχισματικών).

Προέλευση και ποιητική πρωτοτυπία του μπαρόκ στυλ στη ρωσική λογοτεχνία.

Το μπαρόκ είναι ένα από τα πρώτα ευρωπαϊκά στυλ που παρουσιάστηκαν στη ρωσική κουλτούρα. Η Ιταλία θεωρείται η γενέτειρα του μπαρόκ, η χώρα όπου έφτασε στο απόγειό της είναι η Ισπανία. Το μπαρόκ ήρθε στη Ρωσία από την Πολωνία μέσω της Ουκρανίας και της Λευκορωσίας. Στη Ρωσία, αντικατέστησε τον Μεσαίωνα και έγινε ένα είδος Αναγέννησης του ρωσικού πολιτισμού. Αυτό οδήγησε στην απώλεια της θρησκευτικής και φιλοσοφικής αυτοαπορρόφησης του μπαρόκ και στην προώθηση της εκκοσμίκευσης του πολιτισμού. Επομένως, το μπαρόκ στη ρωσική κουλτούρα απέκτησε ένα αισιόδοξο πάθος, χωρίς να αναπτύξει τα φιλοσοφικά κίνητρα της «αδυναμίας της ζωής» και διακήρυξε την ανθρώπινη ζωή ως συνεχείς απολαύσεις και συναρπαστικά ταξίδια. Αυτή η ιδέα της «ποικιλομορφίας» του κόσμου διαμόρφωσε στη λογοτεχνία έναν νέο τύπο ήρωα - τον κυνηγό της Τύχης, έναν περίεργο και επιχειρηματικό άνθρωπο που απολαμβάνει τη ζωή. Το μπαρόκ στη ρωσική του εκδοχή επηρέασε κυρίως την κουλτούρα των ανώτερων τάξεων, γιατί ήταν περιορισμένη χρονικά. Δόξασε την επιστήμη, την παιδεία και τη λογική. Στην ποίηση του μπαρόκ, εκτιμήθηκε η επιτήδευση και η μάθηση, τα «πολύγλωσσα» ποιήματα ήταν ευπρόσδεκτα, κάτι που αντικατοπτρίστηκε στο ποίημα του Polotsky αφιερωμένο στα Χριστούγεννα, το οποίο έγραψε στα σλαβικά, τα πολωνικά και τα λατινικά. Οι παραδόσεις του Μπαρόκ εκδηλώθηκαν επίσης μέσω του υψηλού ύφους, προσανατολισμένου στην εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα με προτίμηση στις σύνθετες λέξεις. Ο Συμεών, για παράδειγμα, χρησιμοποίησε σύνθετα επίθετα, τα οποία συχνά εφευρέθηκε από τον ίδιο: «καλοεργάζεται», «εμπνευσμένο από τον Θεό, ανθοφόρος» κ.λπ. Παρ' όλο τον ελιτισμό του, το μπαρόκ απευθυνόταν στο λαό και εξυπηρετούσε τους σκοπούς της εκπαίδευσης και της ανατροφής του. Γεμάτη επιστημονικό και δημοσιογραφικό υλικό, ιστορικές και γεωγραφικές πληροφορίες, η μπαρόκ ποίηση προσπάθησε να ξεπεράσει τα όρια της λογοτεχνίας. Οι ανακαλύψεις του μπαρόκ περιλαμβάνουν μια νέα ματιά σε ένα άτομο, του οποίου η εικόνα στερείται αναγεννησιακής αρμονίας. Η περίπλοκη πλοκή ανάγκασε τους χαρακτήρες να κινούνται ενεργά στο χώρο και μια πληθώρα τοπίων και πορτρέτων εμφανίστηκε στο έργο. Ο κόσμος του μπαρόκ μας εξέπληξε με τις ιδιότροπες φόρμες, τη διαφορετικότητα και την πολυφωνία του. Και η ρωσική έκδοση του μπαρόκ, σε αντίθεση με την ευρωπαϊκή, διακρίθηκε από μέτρο. Στη ρωσική παράδοση, το ενδιαφέρον για νατουραλιστικές σκηνές αγάπης και θανάτου και περιγραφές της μετά θάνατον ζωής ήταν επίσης αποδυναμωμένο. Η ποίηση του μπαρόκ ρίζωσε στη ρωσική λογοτεχνία, εμπλουτίζοντάς την με νέες ποιητικές φόρμες. Το εύρος τους είναι πολύ ευρύ: από ποιητικές μεταγραφές λειτουργικών κειμένων έως επιγράμματα, από πανηγυρικούς χαιρετισμούς που απευθύνονται στον βασιλιά μέχρι επιγραφές για εικόνες αλφαβητοβιβλίων. Το μπαρόκ απελευθέρωσε τον ποιητή, δίνοντάς του την ελευθερία να επιλέξει τη μορφή του έργου του, και αυτή η αναζήτηση συχνά οδηγούσε στην καταστροφή των ορίων μεταξύ των ειδών, των διαφορετικών τύπων τέχνης και της τέχνης και της επιστήμης. Τα ποιήματα θα μπορούσαν να λάβουν τη μορφή διαλόγου, να γίνουν μέρος μιας εικαστικής σύνθεσης κ.λπ. Η φόρμα άρχισε να υπερισχύει του περιεχομένου: ποιητές συνέθεταν ακροστιχίδες, σχήματα στίχους, δημιουργούσαν λαβύρινθους με μια επαναλαμβανόμενη φράση, «ηχώ». Τα ποιήματα «Λεονίνσκι» με ομοιοκαταληξία ημιστίχια έρχονται στη μόδα. Αν και η λογοτεχνία του ρωσικού μπαρόκ φαίνεται μακριά από αυστηρούς κανόνες και κανόνες, είχε το δικό της μοτίβο, το οποίο οδήγησε στην εμφάνιση σταθερών εικόνων και φρασεολογικών ενοτήτων: Τσάρος - "αετός", "ήλιος", Ρωσία - "ουρανός". Αργότερα, αυτοί οι τύποι, οι ιδέες και οι τεχνικές υιοθετήθηκαν και τροποποιήθηκαν στη λογοτεχνία του ρωσικού κλασικισμού.